Юрист, бунтарь, любовник. Пять фактов о жизни Петра Чайковского
Наверняка, если спросить иностранца о русских композиторах, это имя прозвучит первым. Петр Ильич Чайковский стал одной из эмблем нашей культуры, его «Щелкунчик» чуть ли не самый популярный детский балет, а «Танец феи Драже» из него узнают по первым нотам. Он положил на музыку произведения Александра Пушкина — «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», которые ставятся по всему миру и считаются одними из самых востребованных в репертуаре оперного театра. Ну и что уж говорить о его Концерте для фортепиано №1, который играют лучшие пианисты в самых разных уголках планеты.
‘ YouTube / Prodiges’
Его личную жизнь любят обсуждать, о ней ходило много слухов при жизни композитора, из-за чего он тоже бесконечно мучился и страдал. Тайной была окутана и его смерть, а за смелый ход он поплатился нищетой.
Чайковский был юристом
Да-да, многие прославившиеся благодаря своему творчеству музыканты изначально получали совершенно другую профессию. Самый известный пример — это Александр Бородин, который до того, как написал свои симфонии, оперу «Млада», знаменитые камерные сочинения, занимался химией и даже защитил диссертацию, где изучал сходства мышьяковой и фосфорной кислот.
Петр Ильич с самого детства занимался музыкой, его родители и сами играли на инструментах — на флейте, арфе, фортепиано — и горячо поддерживали эту страсть и в детях. Но вот поступать его отправили в училище правоведения, где будущий композитор выучился на юриста.
Но музыку юный Петя не оставлял. Он слушал и Михаила Глинку с его «первой русской оперой» «Иван Сусанин», и зарубежных коллег, например Джоаккино Россини, продолжал заниматься фортепиано и петь в хоре.
В 1859 году Петр Ильич наконец получил аттестат и чин — титулярный советник. После этого он поступил на службу в Министерство юстиции и с 1861 года пытался совмещать работу и обучение в музыкальных классах Русского музыкального общества (которое потом станет Санкт-Петербургской консерваторией). Мучения его продлились недолго — в 1863 году он, по совету своего педагога Антона Рубинштейна, который был безоговорочно убежден в таланте юноши, бросает свои чиновничьи дела и погружается в пучину бедности и творчества.
«Серьезные» композиторы не писали балеты, но только не Чайковский
Петр Ильич, наверное, самый известный в мире автор балетной музыки. Когда ему пришлось взяться за один из первых своих балетов, Чайковский к тому времени уже написал оперу «Воевода» (постановка прошла в Большом театре), закончил оперы «Ундина», «Опричник», прошла премьера кантаты «В память 200-летия рождения Петра Великого» — короче говоря считался уже серьезным композитором. А такие, как тогда водилось, почему-то за балетную музыку не брались.
‘ YouTube / Warner Classics Warner Classics’
Но несмотря на предрассудки, когда Чайковскому поступил заказ на «Лебединое озеро» от Дирекции императорских театров, он согласился и подошел к нему со всей ответственностью. История о заколдованных девушках и любви, которая преодолевает все преграды на своем пути, конечно, была близка композитору. Чайковский написал увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира, а еще, уже после «Лебединого озера», он воплотил в музыке другой сюжет драматической любви, написав фантазию для оркестра «Франческа да Римини» по одной из глав «Божественной комедии» Данте.
Несмотря на тщательную работу над музыкой, премьера балета оказалась неудачной, о чем говорили многие балетоманы, и в итоге он сошел со сцены через восемь лет. Его перерождение случилось уже после смерти Чайковского, когда за это произведение взялись Мариус Петипа и его ученик.
И вот тогда уже, именно с этой постановки, в истории русской хореографии открылась новая страница.
История «Ундины»
Кстати, опера «Ундина», которую он написал на одну из своих самых любимых поэм, никогда не ставилась. Он работал очень быстро, так как все ограничивалось жесткими сроками дирекции — оперу необходимо было представить осенью 1869 года, а Чайковский сел за партитуру в январе. И хотя он обещание свое не нарушил, «Ундина» так и не была поставлена. Расстроенный композитор уничтожил свою «Ундину», хотя любовь к ней у него осталась: еще не раз он обращался к этому сюжету, пытаясь написать то балет, то новую оперу.
‘ YouTube / Brilliant Classics Brilliant Classics’
Кроме того, не все кануло в Лету. Какие-то отрывки, отдельные номера, разный музыкальный материал можно услышать в других произведениях Чайковского. Например, интродукция перешла в оперу «Снегурочка», одна из песен Ундины стала песней Леля, музыка дуэта влюбленных перешла в дуэт Одетты и Зигфрида в «Лебедином озере», а марш был использован в Симфонии №2.
Чайковский хотел написать оперу с Чеховым
TЕСТ
Пройти тестЭто была одно из его самых трепетных желаний. Он испытывал большую симпатию к творчеству Антона Чехова, восхваляя его реализм, его язык, лирику и поэтичность. Эта любовь и уважение были взаимны, сам Чехов писал, что любил его музыку и готов стоять почетным караулом у крыльца композитора, — так сильно он любил музыку Чайковского. Среди всех русских авторов, не только музыкантов, но и художников, и литераторов Антон Павлович считал Чайковского вторым по значимости (после Льва Толстого) в русской культуре.
И написать оперу они действительно могли, даже встречались, обсуждали сюжеты и варианты. Но, к сожалению, этого так и не случилось. В 1890 году Чехов, как известно, уехал на Сахалин, а великий композитор скончался через три года.
О личной жизни Чайковского не говорят
О, эти злые языки и распространители слухов! Сколько же можно найти разных статей о личной жизни Петра Чайковского, но концов тут не найти, а болтать можно бесконечно.
‘ YouTube / ValentinaLisitsa ValentinaLisitsa’
Считается, что у Чайковского была лишь одна настоящая, большая и светлая. В 1868 году он познакомился с французской певицей Дезире Арто, которая часто приезжала в Россию с гастролями. Их дружба и взаимопонимание быстро переросли в страстную привязанность, даже состоялась помолвка, но им так и не суждено было пожениться. Против брака были и родственники, и друзья. В тоске и боли композитор написал «Романс» для фортепиано op. 5, а спустя 18 лет они встретились снова в Германии. Там Арто попросила композитора написать что-нибудь для нее на слова французских поэтов. Петр Ильич выбрал стихи, которые лучше всего отражали его несбывшиеся чувства, и написал целых шесть произведений (которые вошли в op.
Петр Ильич Чайковский — биография, фото, личная жизнь композитора » Биография, личная жизнь знаменитостей
Имя: Петр Чайковский (Petr Chaykovskiy)
Дата рождения:
Дата смерти: 6 ноября 1893 года
Возраст: 53 года
Место рождения: Воткинск, Удмуртия
Место смерти: Санкт-Петербург
Деятельность: композитор, педагог, дирижёр
Семейное положение: был женат
Петр Ильич Чайковский — биография
Все советские и российские люди помнят Петра Ильича как выдающегося композитора. Но немногие знают его как педагога, дирижёра и музыкального критика.
Рождённому под знаком Зодиака «Телец» Петру Ильичу предначертано было быть чрезвычайно трудолюбивым. Местом рождения будущего композитора стал посёлок Воткинск, который сейчас относится к территории Удмуртии.
Отец был инженером из старинного казачьего рода, а мать была сиротой, но получила прекрасное образование, так как обучалась в Училище для девочек, оставшихся без родителей.
Семье дали большой дом, в котором жила прислуга. В подчинении Чайковского было войско, в котором насчитывалось сто казаков. Очень часто устраивали вечера, приглашёнными были влиятельные господа и дворяне. Пётр был не единственным ребёнком у родителей. У мальчика был и старший и младший брат, была сестра. Дом был большой, он вмещал многих родственников по линии отца. Для детей наняли гувернантку, которая так и продолжала жить в семье Чайковских.
Биография будущего музыканта складывалась очень удачно. Сам отец благоволил к музыке, он хорошо играл на флейте, мать предпочитала фортепиано и арфу, к тому же прекрасно исполняла романсы. Юный Пётр играл на домашнем рояле и механическом органе, осваивая нотную грамоту с крепостной женщиной Марьей Пальчиковой, владевшей этой наукой. Поэзия тоже смогла заполнить всё маленькое существо будущего композитора.
Кумиром и личностью, перед которой преклонялся мальчик, был Людовик XVII.
Молодые годы композитора
Когда отец вышел на пенсию, семья переехала в Москву, но столичная суета пришлась не по нраву Чайковскому старшему. Снова состоялся переезд, но в культурный Санкт-Петербург. Музыка и близкое знакомство с оперой, балетом и симфоническим оркестром захватило Петра полностью. В северной столице заболел корью, и в виде осложнения стали случаться припадки. Отцу вновь предложили хорошую должность, и семья дружно, оставив старшего сына на обучении в столице, перебирается в уральский город Алапаевск. У Чайковских родились ещё два мальчика – близнеца.
Обучение
Ни о какой музыке не шла речь, когда наступило время выбирать институт. Родители сделали выбор за Петра. Десятилетний мальчик поступил в Санкт-Петербургское Императорское Училище правоведения. Годы обучения не прошли даром для будущего прославленного музыканта. Он изучает оперу и балет, заводит близкое знакомство с поэтом Апухтиным.
Не окончил ещё училище Чайковский, а от холеры умерла его мать.
Отец присматривал за детьми и продолжал давать им образование. Пётр обучался игре на фортепиано, был общителен и прекрасно чувствовал себяв любой компании. После завершения учёбы молодого специалиста взяли на работу в Министерство юстиции. Молодой человек в роли переводчика одного из инженеров побывал в Гамбурге, Брюсселе, Берлине, Париже, Лондоне.
Отец считал, что его второму сыну Пётру уготована другая биография. В возрасте 21 год, имея пост на службе, сам юноша не думал о карьере музыканта. А Чайковский старший поинтересовался у опытного немецкого пианиста, есть ли у его сына музыкальный талант. Естественно, любой педагог скажет, что что-то менять в жизни уже поздно. Но судьба распорядилась по-другому: Антон Рубинштейн объявил об открытии новой консерватории. Пётр с огромным желанием подал документы и учился с неменьшим усердием, добиваясь успехов на новом поприще.
Первые успехи Чайковского
Шаг за шагом Чайковский младший уверенно шёл к славе.
Появилась первая кантата, которая должна была охладить пыл молодого композитора после жёсткой критики в свой адрес. Ему всё же удалось окончить консерваторию с серебряной медалью, как высшей наградой. В Москве, куда перебрался композитор, ему была предложена работа профессором консерватории.
Оставив свою должность и, занимаясь своим творчеством, Пётр Ильич долгое время существовал за счёт средств, которые выделяла ему богатая вдова, которая восхищалась творчеством музыканта. Благодаря этому меценатству Чайковский творил.
Он сдружился с другими композиторами, стали появляться увертюры, симфонические фантазии, возобновились его зарубежные путешествия. Появился балет «Лебединое озеро», оперы, концерт для фортепиано, симфонии, его известные «Времена года». Чайковский выступал с концертами, сам дерижировал оркестром. Всю свою жизнь он посвятил музыке, а несколько лет перед смертью жил близ города Клин.
Открыл для местных крестьянских детей школу, содержал её. В этот период из под пера Петра Ильича родились «Щелкунчик» и «Пиковая дама», «Иоланта» и знаменитая Пятая симфония.
Композитор при жизни получил международное признание. Умер Пётр Ильич, заразившись холерой.
Петр Ильич Чайковский — биография личной жизни
В личной жизни Пётр Чайковский неопределённой ориентации. Он был замечен в связях с мужчинами. Из женщин композитор отдавал предпочтение примадонне Арто Дезире, но француженка сделала выбор в пользу испанца.
Официально Чайковский был женат на Антонине Милюковой, женщине, моложе его на восемь лет. Брак оказался очень мимолётным, несколько недель, но бракоразводного процесса так и не было. Богатая вдовушка-меценатка Надежда фон Мекк была влюблена в музыканта, чем очень часто пользовался Чайковский. (Фото вдовы выше)
Автор биографии: Natsh
Чайковский Петр Ильич, подробная биография
(1840-1893) русский композитор, дирижер, педагог
Чайковский Петр Ильич является одним из величайших в мире дирижеров и авторов музыкальных произведений. Ему принадлежит авторство более чем 80 различных композиций.
Детские годы
25 апреля 1840 года в одном из городков Вятской губернии, Воткинске, в семье известного инженера Ильи Чайковского родился второй сын – Петр.
Мальчика с детства окружала музыка. Мать исполняла на фортепиано и механическом органе классические произведения, а по вечерам на улицах городка звучали народные песни, отличающиеся особой мелодичностью.
Чайковский Петр Ильич уже в пятилетнем возрасте научился исполнять музыкальные произведения на слух, а еще через несколько лет полностью овладел нотной грамотой.
Услышанные в детстве народные песни оказали большое влияние на стиль большинства музыкальных творений композитора, и он остался верен ему на протяжении всего творческого пути. Биография композитора содержит десятки названий различных произведений.
Образование
Первоначальное образование Чайковского Петра Ильича не было связано с музыкой. После переезда семьи в Петербург мальчика почти сразу отдают в Училище правоведения.
На тот момент это было одно из привилегированных учебных заведений в стране.
Возможность заниматься музыкой в этот период ограничивалась для будущего композитора факультативными занятиями. По окончании Училища Чайковский Петр Ильич устроился на службу в Департамент юстиции. Однако очень скоро молодой человек понял, что карьера чиновника и бумажная работа совершенно ему не интересны.
В том же году Чайковский, жизнь которого до этого момента лишь частично была связана с музыкой, решается на серьезный шаг: поступает в Петербургскую консерваторию. Основанное великим музыкантом-общественником и талантливым организатором Антоном Григорьевичем Рубинштейном учебное заведение объединило отличный преподавательский состав. Талантливые и преданные своему делу преподаватели помогли развить способности Чайковского Петра Ильича и создать свой собственный стиль.
1865 год стал еще одной важной датой в биографии Петра Ильича Чайковского, которого наступал период активного творчества.
В этом году композитор оканчивает с отличием консерваторию и получает предложение преподавать теорию музыки в консерватории, открытой в Москве.
Чайковский Петр Ильич принимает предложение и переезжает в Москву.
Творческая деятельность
Первые свои произведения Чайковский Петр Ильич написал во время преподавания в консерватории. Не отрываясь от педагогической деятельности, он создал целый ряд выдающихся композиций, принадлежащих к различным жанрам музыки. Первое десятилетие в его биографии, это один из самых плодотворных периодов, Чайковский написал оперу «Опричник», музыку к сказке «Снегурочка», ряд симфоний, Первый струнный квартет. В это же время было создана опера «Ундина». К сожалению, музыкальное произведение так и не было представлено на суд зрителей, однако небольшая его часть сохранилась и известна современникам как «Лебединое озеро».
В 1878 году композитор прекращает свою преподавательскую деятельность и, отказавшись от должности в консерватории, полностью отдает себя творчеству.
В конце следующего десятилетия он также пробует себя в роли дирижера. Выступления оркестров под управлением Чайковского Петра Ильича имели большой успех как на родине, так и за рубежом.
Заграничные поездки
Чайковский Петр Ильич свободно владел несколькими иностранными языками и проявлял живой интерес к культуре многих европейских стран. Это основные причины его многочисленных поездок за границу. Биография Чайковского насчитывает множество удачных путешествий за рубеж, во время которых, композитору удалось совместить комфортный отдых, плодотворную работу и успешную гастрольную деятельность.
Во время своих первых путешествий Петру Ильичу удалось побывать в нескольких европейских столицах. Особенно сильно впечатлила композитора Италия. Именно здесь было написано одно из известнейших его произведений – пьеса «Capriccio italien».
В 1891 году композитор отправляется в США. Здесь его ожидает сенсационный успех. Чайковский выступил в качестве дирижера на церемонии открытия известного во всем мире Карнеги-холла.
Личная жизнь
В биографии Петра Чайковского остались некоторые невыясненные моменты, ему приписывали нетрадиционную ориентацию. Даже женитьба на одной из студенток консерватории не смогла стать основанием для прекращения сплетен, ведь совместная жизнь с молодой супругой продлилась всего несколько недель.
Во время пребывания за границей Чайковский Петр Ильич очень тесно общается с одной из обеспеченных ценительниц его творчества. Надежда фон Мекк оказывает не только духовную, но и довольно солидную материальную поддержку. У композитора появляется возможность путешествовать, получать массу новых впечатлений и под их влиянием творить свои лучшие произведения.
Последние дни
16 октября 1893 года впервые на суд слушателя была представлена «Патетическая» симфония. Концерт прошел за девять дней до того, как скончался великий композитор Петр Ильич Чайковский. Его биография является примером преданности любимому делу.
В память о великом таланте, именем композитора названо множество улиц, учебных заведений и концертных залов.
10 любопытных фактов из жизни композитора Чайковского — Российская газета
7 мая 2015 года исполняется 175 лет со дня рождения великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. «РГ» сделала подборку из 10 интересных фактов о жизни Чайковского и его влиянии на современную культуру — от музыки до театра и кинематографа.
1. Служил юристом
С 1850 по 1859 годы Петр Ильич учился в Императорском училище правоведения. По окончании, в 19 лет, получил чин титулярного советника и отправился на службу в Министерство юстиции. Впервые за границей он побывал, будучи чиновником: сопровождал в качестве переводчика приятеля отца в деловой поездке.
Петербургскую консерваторию молодой юрист закончил лишь шесть лет спустя.
Отец композитора, Илья Петрович, к слову, служил в Департаменте горных и соляных дел, был генерал-майором и начальником Камско-Воткинского сталелитейного завода. Мать, Александра Андреевна Ассиер, была внучкой французского скульптора Мишеля-Виктора Асье: отец ее перебрался в Россию, принял русское подданство и учительствовал.
Кроме Петра Ильича, у них было еще четыре сына и дочь.
2. Тушил пожар
Про страшные пожары лета 1885 года Чехов писал в одном из писем: «Обливаемся потом. В воздухе стоял дым от пожара в Клину; теперь дымно от горящего где-то торфа». Чайковский, поселившийся к тому времени как раз в Клину, был очевидцем пожара, уничтожившего 24 июня полторы сотни домов и торговые ряды. Ротозеев и зевак в таких историях, как правило, хватает, — однако не таков был знаменитый композитор: сохранились свидетельства, что он не просто наблюдал, а помогал жителям в тушении пожара!
3. Читал о нравах перепончатокрылых
В библиотеке композитора, согласно посмертной описи имущества, составленной клинским судебным приставом, значилось 1239 книг и нотных изданий. Среди книг — и Библия на французском, изданная в 1736 году, и труд Д. Лаббока «Муравьи, пчелы, осы. Наблюдения над нравами общежительных перепончатокрылых», и «Звездный атлас для небесных наблюдений», и популярный справочник о разновидностях грибов.
На итальянском томе сочинений Еврипида рукой Чайковского написано: «Украдена из библиотеки Палаццо Дожей в Венеции 3-го декабря 1877 года Петром Ч., надворным советником и профессором консерватории».
4. Уничтожил две оперы
30 января 1869 года в Большом театре состоялась премьера оперы Чайковского «Воевода». Либретто создал композитор по пьесе Александра Островского «Сон на Волге». Однако несколько лет спустя, в 70-х, Петр Ильич уничтожил оперу, сохранив только небольшую часть материала.
В том же 1869 году композитор закончил работу над оперой «Ундина». Она не ставилась и была уничтожена автором в 1873 году: сохранилось лишь несколько номеров, вошедших впоследствии в другие сочинения.
Всего Чайковским было создано 10 опер. Восемь остальных, к счастью, сохранились.
5. Планировал оперу с Чеховым
Антон Павлович посвятил Петру Ильичу свой сборник рассказов «Хмурые люди». Осенью 1889 года, после дружеского визита композитора, Чехов написал Суворину: «Вчера был у меня П.
Чайковский, что мне очень польстило: во-первых, большой человек, во-вторых, я ужасно люблю его музыку, особенно «Онегина». Хотим писать либретто».
Чайковский, кстати, курил и забыл у Чехова свой портсигар. Антон Павлович портсигар честно вернул. Однако предполагавшаяся работа над новой оперой не случилась. Драматург вскоре уехал на Сахалин, а композитор четыре года спустя внезапно скончался.
6. Открывал Карнеги-холл
Весной 1891 года на открытие Карнеги-холла — одного из самых знаменитых концертных залов Америки — был приглашен великий русский композитор. Под управлением Чайковского в течение нескольких дней на симфонических концертах были исполнены его произведения: Торжественный коронационный марш, Третья сюита, хоры «Отче наш» и «Легенда», Первый концерт для фортепиано с оркестром.
Кроме Нью-Йорка, Петр Ильич дирижировал своими сочинениями в Балтиморе и Филадельфии. Из письма, отправленного приятелю в те дни: «Меня принимали там восторженно; успех был огромный… Но теперь мне приятно обо всем этом вспоминать; находясь же там, я все время страшно тосковал по России и всей душой стремился домой».
7. Подрабатывал журналистом
Несколько лет Чайковский был штатным музыкальным обозревателем в газетах «Современная летопись» и «Русские ведомости». Писал, как говорят, «безукоризненным слогом, ясно и живо излагал свои мысли». Однако скрывал свое авторство, подписывая рецензии инициалами «Б. Л.».
В 1898 году его музыкально-критические статьи были изданы под общим названием «Фельетоны».
8. Скончался от стакана воды
16 октября 1893 года в Петербурге Чайковский дирижировал первым исполнением своей Шестой симфонии. Вечером 20 октября в полном здравии Чайковский заглянул в элитный ресторан Лейнера на углу Невского проспекта и набережной Мойки, где пробыл часов до двух ночи. Там-то композитор попросил холодной воды — но вода в стакане оказалась некипяченой. Утром 21-го ему стало плохо, вызвали врача: диагноз — холера. В три часа ночи 25 октября (6 ноября) Петр Ильич скончался «неожиданно и безвременно» в квартире своего брата Модеста, в доме 13 на Малой Морской улице.
9. Помог получить «Оскара»
В роли Чайковского снимались Олег Стриженов («Третья молодость», 1965 г.), Иннокентий Смоктуновский («Чайковский», 1969 г.) Ричард Чемберлен («Любители музыки», 1971 г.), Андрей Савостьянов («Апокриф: музыка для Петра и Павла», 2004 г.)
Однако премия «Оскар» досталась не им, а Натали Портман, сыгравшей балерину, которая помешана на мечте станцевать главную партию в «Лебедином озере» («Черный лебедь», 2010). К слову, это не единственный фильм, в котором Портман играла главную роль под музыку Чайковского: в фильме «V — значит вендетта» звучит его увертюра «1812 год».
Надо ли напоминать после этого о товарище Саахове, к которому под звуки «Лебединого озера» приходит возмездие в нашей вечной комедии «Кавказская пленница»?!
10. Не любил тех, кто не любит Россию
Из письма Чайковского Надежде фон Мекк (Флоренция, 9/21 февраля 1878 г., четверг, 10 часов вечера):
«…Как бы я ни наслаждался Италией, какое бы благотворное влияние ни оказывала она теперь на меня,- а все-таки я остаюсь и навеки останусь верен России.
.. Я не встречал человека, более меня влюбленного в матушку Русь вообще, и в ее великорусские части в особенности… Напрасно я пытался бы объяснить эту влюбленность теми или другими качествами русского народа. Качества эти, конечно, есть, но влюбленный человек любит не потому, что предмет его любви прельстил его своими добродетелями,- он любит потому, что такова его натура, потому, что он не может не любить. Вот почему меня глубоко возмущают те господа, которые готовы умирать с голоду в каком-нибудь уголку Парижа, которые с каким-то сладострастием ругают все русское и могут, не испытывая ни малейшего сожаления, прожить всю жизнь за границей на том основании, что в России удобств и комфорта меньше. Люди эти ненавистны мне; они топчут в грязи то, что для меня несказанно дорого и свято».
Петр Ильич Чайковский: биография, интересные факты, творчество
Петр Ильич Чайковский
Один из самых лиричных композиторов, овеянный всемирной славой.
Его именем в России названа главная вотчина, воспитывающая российских музыкантов – Московская государственная консерватория. А также престижный международный конкурс академических исполнителей, крупнейшее событие мирового масштаба. Пётр Ильич Чайковский – выдающий русский композитор, целиком отдававший себя миру вдохновения и создавший такие гениальные творения, что они во всём мире в нынешнее время являются самыми исполняемыми произведениями. Очаровывающий мелодизм, блестящее владение композиторской техникой, а также умение видеть в любом трагизме светлое и гармоничное делает Петра Ильича величайшей творческой личностью не только в отечественной, но и во всей мировой музыкальной культуре.
Краткую биографию Петра Ильича Чайковского и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Чайковского
Петр Ильич родился в российской глубинке – селении Воткинск близ небольшого завода 7 мая 1840 года в семье горного инженера.
С рождения мальчик впитал в себя исконный дух русской интеллигенции. Детство его прошло в родном имении под сенью деревенской природы, среди живописных видов и звуков народных песен. Все эти впечатления ранних лет позднее оформились в необыкновенную любовь к Родине, ее истории и культуре, ее такому творческому народу.
Образование детям в этой большой и дружной семье стремились дать лучшее. С ними всегда была гувернантка Фанни Дюрбах, которая, кстати, сохранила очень много воспоминаний о маленьком Петруше. С детства это был самый впечатлительный, тонко чувствующий, ранимый, талантливый ребенок с тончайшей нервной организацией. Няня называла его «фарфоровый мальчик». Такая хрупкая, неврастеничная психическая структура, такое острое восприятие жизни и чувствительность сохранились у него на всю жизнь.
Дом был наполнен музыкой, родители будущего композитора сами любили музицировать, они устраивали музыкальные вечера, в гостиной стоял механический орган (оркестрина). Любовь к занятиям на фортепиано ему привила горячо любимая матушка, и уже с 5 лет он довольно регулярно упражняется.
Занятия музыкой захватывали его целиком, но, испугавшись за неустойчивую психику Пети, родители отправили его учиться в Императорское училище правоведения в Санкт-Петербурге, считая, что музыка ему во вред.
Биография Чайковского гласит, что по окончании учебы, в 1859 году Петр Ильич немного поработал в чине титулярного советника в Министерстве юстиции, продолжая факультативно заниматься музыкой, посещая музыкальные вечера и оперные спектакли. К тому моменту он уже считался хорошим пианистом и импровизатором. Благодаря службе он впервые попал за границу, поехав в трехмесячное турне с инженером Писаревым в качестве переводчика. Позднее поездки в Европу с гастрольными выступлениями или для отдыха станут для него важнейшей частью творческой деятельности. Сама возможность побывать в Европе, приобщиться к ее культурным памятникам будоражила его.
В 1862 году он окончательно решает связать свою жизнь с музыкой. Точнее, для себя он определил это как служение Музыке. Он поступает в только что открывшуюся Санкт-Петербургскую консерваторию, где обучается по классу композиции.
Там он знакомится с Антоном Рубинштейном, который оказал значительное влияние на его жизнь. Так вскоре после окончания консерватории Чайковским (с большой серебряной медалью, высшей наградой), Рубинштейн приглашает его в Москву – теперь уже преподавать основы сочинения, гармонии, теории музыки и оркестровки.
Педагогическая деятельность Чайковского
Стоит отметить, что московская консерватория на тот момент (в 1866 году) тоже только начала существовать. По сути, на тот момент не было отечественной школы, обучающей исполнительскому или композиторскому мастерству. Были разрозненные переводы западных учебников, отдельные классы учителей, которые не стали концертирующими музыкантами, а передавали свои навыки ученикам по принципу «делай как я».
Чайковский не только читал лекции, многие учебные программы и пособия он написал непосредственно сам, что-то переводил из зарубежных источников. Остались записи лекций его ученика, выдающегося русского композитора Сергея Танеева, из которых можно судить о глубине познаний, способности вдумчиво анализировать музыку с точки зрения ее строения, формы, элементов.
Это титанический методический труд, переоценить который невозможно.
Благодаря стараниям Петра Ильича обучение российских музыкантов и особенно композиторов приобрело систему, метод, цельность. Долгое время эта часть его биографии опускалась, ее считали незначительным эпизодом. Виной тому собственные высказывания Чайковского о том, что педагогическая работа его тяготит, ученики глупы и невежественны. Но все эти слова совершенно не отражают истину – явление Чайковского как педагога в тогдашней национальной музыкальной культуре предопределило на столетия (!) появление русской композиторской школы и уникальных, самобытных, гениальных композиторов. Это целая веха в отечественной музыкальной педагогике.
Примечательно, что такой серьезный вклад в преподавание и критику Чайковский внес, почти не уменьшая времени на собственные сочинения. Это характеризует его как человека чудовищной работоспособности, трудоголика, который бросил каждую минуту своего земного пребывания на алтарь Музыки.
Становление как композитора
Его творческий путь не был усыпан розами. В самом начале его часто резко критиковали за желание угодить слушателю. Затем, когда он уже часто бывал в Европе и пытался соединить лучшее от западной культуры с традиционными русскими чертами, ему трудно было встретить единодушие аудитории. По-настоящему его гений оценили лишь в конце.
Ранние сочинения Чайковского датируются 1854 годом. Это были небольшие пьесы — «Анастасия-вальс» и романс «Мой гений, мой ангел, мой друг…». Ученические его работы консерваторского периода уже выдают в нем мастера. Одна из работ – программное произведение к драме Н.А. Островского «Гроза». Со знаменитым драматургом впоследствии Петра Ильича связывала не только нежная дружба, но и творческие проекты. Так в 1873 году была написана музыка к сказке «Снегурочка», позднее на эту же тему написал оперу Николай Римский-Корсаков.
Это время (конец 60-х и начало 70-х) было для него творческим поиском, наиболее обращенным к народному искусству.
Тогда же примерно был издан его сборник «50 русских народных песен для фортепиано в 4 руки». Сказочно-мифический сюжет, присущий фольклору, был воплощен в опере «Ундина». Первая постановка ее прошла с определенным успехом, но уже к концу сезона ее сняли из театрального репертуара. Рукопись композитор уничтожил. Лишь некоторые музыкальные фрагменты перешли позднее в «Снегурочку». По ним можно судить, что к тому моменту Петр Ильич владел техникой колористического письма.
За годы работы в консерватории он написал много произведений, из знаковых можно перечислить 4 симфонии, 5 опер, принесший ему мировую славу балет «Лебединое озеро», концерт для фортепиано с оркестром, 3 струнных квартета.
Постепенно он пришел к пониманию, что должен больше времени посвящать сочинению музыки. Изнуряющая работа в консерватории требовала очень много времени и сил. И в 1878 году Чайковский проводит последние свои занятия, но до конца жизни сохраняет переписку со многими учениками, ставшими потом маститыми исполнителями.
В письмах он всегда оставался их педагогом и цензором, давал рекомендации.
В 1877 году композитор начинает работу над «Евгением Онегиным». Поглощенный сочинением, он как-то слишком поспешно женится на Антонине Милюковой. Брак развалился буквально через несколько недель. Все в молодой жене Чайковского раздражало. А совместная жизнь с ней стала серьезным испытанием для него. Душевные терзания этого периода привели к нервному срыву и сказались на музыке. Так совпало, что написанные в этот момент «Евгений Онегин» и 4-я симфония стали вершинами его творчества.
В 1878 году он уезжает оправиться от происшедших событий за границу. Тогда помощь ему стала оказывать Надежда Филаретовна фон Мекк, меценат и поклонница творчества Петра Ильича. В течение долгих 14 лет они переписывались, но так ни разу и не встретились. Тем не менее, ее моральная и материальная помощь позволяли Петру Ильичу заниматься творчеством относительно свободно, он мог не оглядываться на издателей или дирекцию театров.
С 1880-х годов он много гастролирует по миру. Он сводит личное знакомство с такими столпами европейской и русской культуры как Лев Толстой, Эдвард Григ, Антонин Дворжак и многими другими. Вся его такая сильная впечатлительность как губка впитывала богатство и разнообразие мира. Он один из немногих счастливчиков, кому удалось завоевать признание публики, критиков, коллег еще при жизни.
Согласно биографии Чайковского в последние годы его неизъяснимо потянуло на родину, композитору хотелось жить вдали от шумных городов, где на улице его мог узнать любой. Он признавался, что бесконечно устал от окружающей его суеты. Поэтому он выбирал небольшие дачные поселки под Москвой, где арендовал усадьбу. Последний дом, в котором он жил в подмосковном Клину, стал домом-музеем мемориальным заповедником имени композитора.
Умер он в 1893 году неожиданно. Врачи диагностировали холеру, которая развилась буквально за несколько дней. Незадолго до этого ему подали в одном из ресторанов стакан некипяченой воды.
Хотя и существовали другие версии по поводу смерти Чайковского, доказательств их предоставлено не было.
Интересные факты о Чайковском
- Долгое время жизнеописание этого величайшего композитора, внесшего значительный вклад в мировую культуру, было окружено мифами и легендами. Галантный XIX век не допускал упоминания фактов, даже в малейшей степени компрометирующих столь выдающегося человека. Далее эту традицию подхватила советская идеология, привнесшая в образ композитора новые черты, отвечающие задачам построения нового общества. Начало XXI века принесло моду на обсуждение самого личного и интимного, и превратило внутренний мир Художника в большую проходную площадь.
- В ранней молодости Петр Ильич был влюблен в бельгийскую певицу Дезире Арто, он даже собирался сделать ей предложение. Но она внезапно уехала и вышла замуж за другого. Чайковский невероятно страдал, посвятил ей романс «Забыть так скоро». В фильме Игоря Таланкина 1970 года «Чайковский» этот эпизод показан выразительно.
В главной роли блистательный Иннокентий Смоктуновский, а в роли Дезире – Майя Плисецкая в необычном для себя амплуа. - Из биографии Чайковского мы знаем, что в 1893 году композитор был награжден почетной ученой степенью от Кембриджского Университета.
- В настоящее время ведутся судебные слушания по делу о праве на название. Балет «Спящая красавица» невольно стал предметом горячего спора с компанией «Уолт Дисней» за эмблему. Также ожидает вердикта заявка кинокомпании на патент имени «Принцесса Аврора», которая также является главной героиней произведения Чайковского. Примечательно, что Дисней воспользовался музыкой Петра Ильича при создании одноименного мультфильма 1959 года.
- Большую часть жизни Чайковский был подвержен депрессиям. С 14-ти лет по поводу рано ушедшей матери, чью потерю он долго оплакивал. Он также был ипохондриком. Больше всего он боялся оглохнуть как Бетховен.
В главной роли блистательный Иннокентий Смоктуновский, а в роли Дезире – Майя Плисецкая в необычном для себя амплуа.- «Вдохновение — гость, который охотно не посещает ленивое». Этим принципом он руководствовался всю свою жизнь.
- В 1877 богатая предпринимательница Надежда фон Мек поддержала скрипача Иосифа Котека, который был бывшим студентом и другом Чайковского и был рекомендован ей пианистом Николаем Рубинштейном. Она была впечатлена композитором Чайковским, и расспрашивала Рубинштейна подробно о нем. Именно Котек, однако, убедил ее написать ему, после чего она представилась как “пылкий поклонник”. Таким образом, их отношения закрепились как эпистолярная дружба: между 1877 и 1890, они обменялись более чем 1200 письмами, и она была той, кто поддержал его после того, как критики разорвали его Пятую Симфонию. Она поощряла его упорно продолжать заниматься сочинениями. Они просто встретились лично однажды, случайно, в августе 1879.
Этим принципом он руководствовался всю свою жизнь.
Характерные особенности музыки Чайковского
Среди музыковедов нередко мнение, что Чайковский – великий оперный, симфонический, балетный композитор, но камерная или инструментальная музыка у него слабоваты, не столь интересны.
Отмечают также его «нефортепианное мышление», мешающее создать малыми выразительными средствами нечто по-настоящему грандиозное. Это ошибочное мнение. Чего только стоят «6 пьес для фортепиано», это целый спектакль для исполнителя – спектакль одного актера, где он может показать все свое прекрасное чувствование и музыкальность.
Его мелодике свойственна невероятная интонационная тонкость. У него как у Баха в музыке закодированы интонации. Их тончайшие переливы и игра являются его индивидуальной композиторской чертой.
Критика Чайковского
Мимолетной считают писательскую деятельность композитора. Однако, несмотря на недолгий период, который Петр Ильич посвятил литературному опыту, его статьи в журналах «Русские ведомости» и газете «Современная летопись» имели важнейшее значение в культурной жизни России, так как помогали формировать мнение и видение музыки широким массам.
Его собственные высокие нравственные и эстетические идеалы, к которым он стремился осознанно всю свою жизнь, заставляли его размышлять о роли искусства в жизни общества и человека.
Он испытывал острую потребность делиться подобными мыслями с соотечественниками. Во многом его взгляды тогда в отношении музыки определяли воззрения современников.
Последними публикациями, написанными Петром Ильичом в командировке в Баварии, стали отчеты о вагнеровских концертах в 1876 году. К концу его Чайковский уже стал символом русской истории, русской интеллигенции, русского духа.
Не Чайковский Чайковский
У Петра Ильича, как ни у какого более композитора, есть произведения, которые официально имеют 2 редакции – одна авторская, другая – с чужими правками. Причем, внесенные изменения значительны. Известно, что сегодня, в силу сложившейся исполнительской традиции, в некоторых произведениях чаще всего звучит не совсем Чайковский. Например, «Вариации на тему рококо» для оркестра и соло виолончели.
Концертных произведений для традиционно «оркестровых» инструментов не так много, любой музыкант-инструменталист мечтает показать красоту звучания своего инструмента отдельно от оркестра.
В 1876-77 году появились на свет «Вариации». Это был давно ожидаемый подарок для московского виолончелиста Вильгельма Фитцегагена, близкого друга композитора, по совместительству – первой виолончели Русского Музыкального Общества. Он участвовал во всех премьерах музыки Чайковского как солист, исполнитель первой партии. Главный доверенный музыкант Петра Ильича.
Премьера «Вариаций» состоялась в ноябре 1877 года, она прошла без Чайковского, который в тот момент находился за границей на репетициях и исполнениях других своих сочинений. После премьеры Фитценгаген отнес ноты издателю Чайковского Петру Юргенсону со своими правками. Так он полностью убрал 1 из 8 вариаций, некоторые из них поменял местами и изменил коду. В таком виде ноты пошли в печать.
Изменения, на взгляд «редактора» Фитценгагена, позволили самую виртуозную часть произведения поставить в финал, где он мог блеснуть исполнительским мастерством. Петр Ильич тогда много гастролировал, на письма «редактора» не отвечал.
Но не потому, что был согласен с редакцией. А в скором времени даже возражать некому стало – Николай Васильевич умер. Спустя еще несколько лет – и сам Петр Чайковский.
Долгие годы путаница с редакциями оставалась в неизвестности. Артисты за это время привыкли исполнять редактированный вариант. Именно в этой версии, начиная с 1962 года, «Вариации на тему рококо» становятся обязательным произведением на 3 туре конкурса им. Чайковского. Последние 3 десятка тактов для всех исполнителей технически очень трудны, чисто их сыграть практически не возможно. Но долгая практика исполнения именно этого нотного варианта создала произведению своеобразный ореол виртуозности, особой сложности, доступной не каждому исполнителю. Теперь, если кто-то пожелает исполнить его в авторской версии, немедленно будет признан струсившим или мало техничным.
Интерпретации и современные обработки произведений Чайковского
В современном исполнительском искусстве лучшим исполнителем музыки Чайковского считают Михаила Плетнева.
В 20-м веке одной из ярчайших и точнейших интерпретаций считали технически совершенную и стилистически безупречную игру Святослава Рихтера. Среди симфонических исполнений выделяют трактовки дирижеров Леонарда Бернстайна, Евгения Мравинского, Евгения Светланова.
Романсная лирика Чайковского чрезвычайно привлекательна для артистов оперы и камерного жанра. Такие разноплановые вокалисты как Сергей Лемешев, Дмитрий Хворостовский, Галина Вишневская, каждый со своей уникальной певческой манерой, с блеском исполняли тонкие, полные невероятной эмоциональной насыщенности романсы Чайковского.
Есть и огромное количество обработок знаменитейших тем Чайковского на электронных инструментах и со спецэффектами:
- Фаустаса Латенаса;
- Клинта Мэнселла;
- Сергея Жилина;
- в джазовой обработке;
- рок-обработке;
- электропоп-обработке.
В 1945 Вере Мухиной торжественно поручили изготовить памятник Петру Ильичу Чайковскому.
Задумка скульптуры не сразу была воплощена в жизнь, несколько раз ее приходилось полностью переделывать. В итоге автор не дожила до дня открытия памятника, это была ее последняя работа. Но в окончательной версии он являет собой символ творческого вдохновения. Символично и его расположение – во дворе Московской консерватории, где ежедневно проходят толпы спешащих студентов музыкальных факультетов и туристов, желающих приобщиться к источнику русской музыки.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Чайковском
Родился композитор и дирижёр Пётр Ильич Чайковский
Я желал бы всеми силами души,
чтобы музыка моя распространялась,
чтобы увеличивалось число людей,
любящих её,
находящих в ней утешение и подпору.
П. И. Чайковский
25 апреля (7 мая) 1840 г. в небольшом городке Воткинске Вятской губернии в семье горного инженера, начальника Камско-Воткинского завода родился великий русский композитор Пётр Ильич Чайковский.
В доме Чайковских часто проводились музыкальные вечера. Большое влияние на создание музыкальной атмосферы в доме оказала мать будущего композитора, Александра Андреевна. Она была большой любительницей музыки, сама пела и немного играла на фортепиано. В четыре года Петра начали обучать игре на фортепиано, через три года он уже читал ноты не хуже своей учительницы и записывал собственные детские впечатления, а год спустя Чайковский играл на фортепиано как взрослый.
В 1846 г. семья Чайковских переехала в г. Алапаевск, а затем через год — в Петербург. В 10 лет Петра Чайковского отдали учиться в Петербургское училище правоведения, по окончании которого он был определён на службу в Департамент юстиции. Все это время Пётр Чайковский продолжал заниматься музыкой, брал уроки у лучших петербургских педагогов.
В письмах к сестре Чайковский писал: «Из меня сделали чиновника, да и то плохого. Я стараюсь по возможности исправиться, заняться службой посерьёзнее и… в то же время изучать генерал-бас». В начале 1862 г. Чайковский, решив получить профессиональное музыкальное образование, оставил службу и поступил в Петербургскую консерваторию. В консерватории он занимался у профессора Н. И. Зарембы и знаменитого пианиста и композитора А. Г. Рубинштейна. Одним из первых значительных произведений П. И. Чайковского была увертюра для симфонического оркестра, написанная на сюжет драмы А. Н. Островского «Гроза» (1864). Тогда же композитором были написаны увертюра фа-мажор (1865), «Характерные танцы», кантата для солистов, хора и оркестра на оду Ф. Шиллера «К радости» (дипломная работа), несколько камерных произведений.
По окончании консерватории в Петербурге Чайковский начал композиторскую деятельность в Москве. В 1866 г. он стал преподавателем музыкальных классов Московского отделения Русского музыкального общества, а с осени того же года — профессором Московской консерватории.
В Москве Пётр Ильич познакомился с рядом выдающихся русских музыкантов, писателей и поэтов, посещал Артистический кружок А. Н. Островского. В 1866 г. Чайковский написал свою первую симфонию и начал работу над оперой «Воевода», премьера которой состоялась в 1869 г. Участвуя в музыкальной жизни Москвы, Чайковский регулярно выступал в печати в качестве музыкального критика, работал музыкальным рецензентом в газетах «Современная летопись» и «Русские ведомости».
В феврале 1873 г. в Малом театре в Москве состоялась премьера «Снегурочки» Островского на музыку Чайковского. В мае 1875 г. в Большом театре была поставлена опера Петра Ильича «Опричник», а в феврале 1877 г. состоялась премьера балета «Лебединое озеро».
В 1877 г., пережив тяжёлый душевный кризис, Чайковский оставил консерваторию и уехал за границу, жил преимущественно в Швейцарии и Италии. В это время немаловажными для композитора были материальная поддержка и переписка с меценаткой и любительницей музыки Надеждой Филаретовной фон Мекк.
В эти годы Петром Ильичём были созданы 4-й симфония и опера «Евгений Онегин», премьера которой состоялась в Москве в марте 1879 г. В 1884 г. Чайковскому за увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» была присуждена премия им. М. И. Глинки.
С 1885 г. Пётр Ильич жил и работал в окрестностях Клина в селе Майданово, Фроловское, с 1892 поселился в самом Клину. С конца 1880-х гг. много выступал как дирижёр в России и за рубежом; дал серию концертов в Лейпциге, Гамбурге, Берлине, Праге, Париже, Лондоне, дирижируя собственные произведения. В 1891 г. ездил с концертами в США. В 1892 г. Пётр Ильич был избран членом-корреспондентом парижской Академии изящных искусств, а в 1893 г. —почётным доктором Кембриджского университета.
В конце 1880-х — начале 1890-х гг. Чайковским был создан ряд величайших произведений, ставших мировой классикой, среди них — оперы «Чародейка», «Пиковая дама», «Иоланта», балеты «Спящая красавица» и «Щелкунчик», 5-я и 6-я «Патетическая» симфонии, симфония «Манфред», увертюра-фантазия «Гамлет», сюита для оркестра «Моцартиана», 3-й концерт для фортепиано с оркестром, струнный секстет «Воспоминание о Флоренции», несколько циклов фортепианных пьес и романсов.
Творчество Чайковского ещё при жизни композитора получило широкое признание и стало неотъемлемой частью передовой русской художественной культуры.
Концерт 16 (28) октября 1893 г., где Чайковский дирижировал в первый раз своей шестой симфонией, стал для композитора последним. 25 октября (6 ноября) Чайковский скоропостижно скончался от холеры в Петербурге и был похоронен в Александро-Невской лавре.
Лит.: Альшванг А. А. Опыт анализа творчества П. И. Чайковского (1864-1878). М.; Л., 1951; Асафьев Б. В. П. И. Чайковский: его жизнь и творчество. Пг., 1922; Туманина Н. В. Чайковский: великий мастер 1878-1893. М., 1968; Чайковский М. И. Жизнь Петра Ильича Чайковского. М.; Лейпциг. 1903.
См. также в Президентской библиотеке:
П. И. Чайковский: к 175-летию со дня рождения: коллекция.
Биография Чайковского кратко самое главное (жизнь и творчество)
Детство
Чайковский Петр Ильич родился в 25 апреля 1840 году в поселке Воткинск.
Жил он в семье, где было много детей. В его доме всегда играла музыка. Чайковские увлекались музыкой, поэтому он с ранних лет хорошо имел талант игры на фортепиано, а некоторое время спустя чудесно разбирался и играл по нотам.
Через 9 лет они переезжают в Алапаевск. Недолго пожив там, перебираются в Петербург.
Начальное образование Чайковский получил дома, последующее в пансионе, где проучился 2 года, а следом в школе правоведения.
Музыкальная деятельность
С 1860 по 1865 обучался в консерватории, которую закончил с серебряной медалью (наивысшая награда тех времен). Позже уезжает в Москву, где ему предлагают место педагога по музыке. Пробыв в Москве 10 лет, он собирает вещи и перебирается за границу. Композитор очень тесно общается с Надеждой фон Мекк – его фанаткой, которая к тому же и очень богата.
За время путешествий он напишет много произведений. В основном, вальсы, увертюры, сюиты. Самые знаменитые постановки мы знаем и по сей день.
Смерть
Ушел из жизни Петр Чайковский 25 октября 1893 в Петербурге от холеры.
Похоронен там же.
Его именем названы улицы и консерватории в Киеве и Москве. Много памятников было установлено в его честь.
И сегодня Чайковского с удовольствием слушают во всем мире.
Биография по датам и интересные факты. Самое главное.
Другие биографии:
- Владимир Вернадский
Владимир Вернадский – российский учёный, ускоривший развитие учения о минералах и кристаллах. Создатель термина Ноосфера.
- Анна Иоанновна
Анна Иоанновна — великая русская императрица, правившая с 1730 по 1740 гг.
- Ломоносов Михаил Васильевич
Ломоносов являлся одним из начинателей русской литературы. Учёный по образованию, он смог добиться того, что благодаря его произведениям было сформировано народное сознание и увеличена роль литературного языка.
- Детство и юность Лермонтова кратко
1814 год прославился не только военными успехами России, но и рождением великого поэта М. Ю. Лермонтова. В семье отставного капитана Юрия родился сын, названный Михаилом
- Грибоедов Александр Сергеевич
Александр Сергеевич Грибоедов родился 15 января 1795 года в богатой семье дворян. Человек исключительных талантов, Александр Грибоедов умел блестяще играть на фортепиано, сам сочинял музыку, знал более пяти иностранных языков
Петр Ильич Чайковский Биография — Детство, жизнь и хронология
Петр Ильич Чайковский был выдающимся русским композитором, написавшим множество симфоний, концертов, опер, балетов и камерной музыки, которые стали важной частью классической библиотеки. На фронте образования Чайковский получил образование, чтобы стать государственным служащим из-за неопределенности в области музыки в те русские дни. Однако, когда представилась возможность, он не нашел времени, чтобы поступить в цветущую Санкт-Петербургскую консерваторию, которую он окончил в 1865 году.Хотя публика искренне приветствовала его музыку, его критики отклонили ее, заявив, что его музыка не соответствует существующему западному стилю. Он пережил серьезные личные катастрофы, такие как безвременная смерть его матери, распад его брака в течение двух с половиной месяцев и его 13-летняя связь с богатой вдовой. И чтобы не скрывать, его однополая ориентация, которая традиционно считалась позором, повлияла на его создание интенсивной и глубокой эмоциональной музыки.Несмотря на все это, Чайковский был удостоен чести царя Александра III в 1884 году, а также получил пожизненную пенсию в конце 1880-х годов.
Детство и юность Петра Ильича Чайковского
Петр Ильич Чайковский родился в Воткинске, маленьком городке в бывшей Вятской губернии Российской империи. Его отец, Илья Петрович Чайковский, был инженером по профессии и получил звание подполковника горного ведомства. Его мать, Александра Андреевна в девичестве д’Ассье, вторая из трех жен Ильи, была на 18 лет моложе своего мужа и принадлежала к французскому роду.У Чайковского было четыре брата, сестра и сводная сестра от первого брака отца. Фанни Дюрбах, 22-летняя гувернантка из Франции, работающая в этой семье, научила Петра Чайковского бегло говорить на французском и немецком языках к шести годам. Фактически, она также сохранила большую часть музыкальных произведений Чайковского этого периода, которые составляют его самые ранние известные произведения. Чайковский начал брать уроки игры на фортепиано с нежного пятилетнего возраста. Хотя его родители изначально поддерживали его, тем не менее, семья решила отправить Чайковского в Императорскую школу юриспруденции в Санкт-Петербурге в 1850 году для более многообещающего заработка.
Однако разлучение Чайковского с матерью ради учебы в школе-интернате и ее безвременная смерть от холеры в 1854 году вызвали тяжелую эмоциональную травму, которая мучила его большую часть его жизни. Отец Чайковского, которому посчастливилось полностью вылечиться от холеры, немедленно отправил Чайковского обратно в школу, чтобы учеба не ускользнула от него. Музыка стала для Чайковского панацеей! Чайковский, которому нравились произведения Верди, Россини, Моцарта и Беллини, работал над темами для своих друзей, которые они пели во время хоровой практики на школьной фисгармонии.
Занятия музыкой на государственной службе
10 июня 1859 года 19-летний Чайковский получил высшее образование в звании титулярного советника, став младшим помощником в течение шести месяцев и старшим помощником через два месяца после назначения в Министерство юстиции. Он оставался старшим помощником до конца своей скудной трехлетней карьеры на государственной службе. Чайковский поступил в подающую надежды Санкт-Петербургскую консерваторию, которая открылась в 1862 году. Директор и основатель консерватории Рубинштейн преподавал в консерватории инструменты и композицию.Именно в Санкт-Петербургской консерватории Чайковский научился сочинять музыку наподобие Вольфганга Амадея Моцарта, Йозефа Гайдна и Людвига ван Бетховена у Антона Рубинштейна и Николая Зарембы.
Чайковский и группа «Пятерка»
«Пятерка», также известная как «Могучая горстка», представляла собой группу композиторов, встретившихся в Санкт-Петербурге в период с 1856 по 1870 годы. Пятеро (Милий Балакирев, Александр Бородин, Сезар Кюи, Модест Мусоргский и Николай Римский-Корсаков) были склонны к созданию русской художественной музыки, а не старой европейской музыки.В 1869 году Чайковский вступил в рабочие отношения с Балакиревым; Это открыло путь к первому признанному гениальному произведению Чайковского, увертюре-фэнтези «Ромео и Джульетта». Финал его Второй симфонии, также называемой «Малороссийской», также был искренне принят группой на ее первом исполнении в 1872 году. Хотя Чайковский имел дружеские отношения с Пятеркой, он позаботился о своей музыкальной независимости и исключительности от остальных музыкантов. группа.
Растущая известность зарождающегося оперного композитора
К счастью для Чайковского, многие известные артисты были готовы исполнять музыку, написанную им, в том числе Сергей Танеев, Макс Эрдманнсдёрфер, Адель Аус дер Охе, Эдуард Направник и т. Д.Чайковский начал сочинять оперы. Премьера его первой оперы «Воевода» по пьесе Александра Островского состоялась в 1869 году, а «Ундина» — в 1870 году. Между этими проектами он приступил к составлению оперы «Мандрагора» на либретто Сергея Рачинского. Первая опера Чайковского, сохранившаяся в одном произведении, «Опричник», была представлена в 1874 году. Во второй половине 1874 года была написана также «Вакула-кузнец» (Opus 14).
Личная жизнь
Личная жизнь Чайковского и особенно его сексуальность — одна из самых обсуждаемых тем для любого русского композитора! Чайковский явно имел однополые наклонности, поскольку некоторые из самых близких отношений композитора были с мужчинами.Такие факторы, как его семейная репутация, природная застенчивость или социальная стигма в те дни, удерживали его от открытых отношений с любовником-мужчиной.
В 1868 году Чайковский с очаровательным голосом познакомился с бельгийским сопрано «Дезире Арто», одной из самых ярких оперных звезд своего времени. Чайковский и Арто эмоционально привязались друг к другу и даже поженились. Но 15 сентября 1869 года Арто вышла замуж за испанского баритона в ее компании, ничего не сообщив Чайковскому.К концу 1876 года его очередная любовная связь была с «Лосифом Котеком», бывшим студентом Московской консерватории. Увы, Котек оказался неверным и через несколько месяцев расстался с ней!
В июле 1877 года, в возрасте 37 лет, Чайковский женился на другой бывшей студентке, Антонине Милюковой. Почти когда свадьба закончилась, Чайковский осознал свою ошибку, когда обнаружил, что они с Антониной несовместимы психологически и сексуально. Пара прожила вместе всего два с половиной месяца, хотя он и Антонина остались в законном браке, но никогда больше не жили вместе и не имели детей.Со временем у Антонины родилось трое детей от другого мужчины.
Другой личный кризис — это его дружба с Надеждой фон Мекк, вдовой железнодорожного магната, которая помогала ему в написании музыкальных композиций. Она стала близким другом, поддерживая его эмоционально и материально, что позволило ему сосредоточиться исключительно на композиции. Но она внезапно разорвала отношения в 1890 году, оставив Чайковского эмоционально опустошенным!
В Беляевский круг!
Чайковский как дирижер активно пропагандировал русскую музыку.В ноябре 1887 года Чайковский посетил Санкт-Петербург, чтобы послушать несколько Русских симфонических концертов, посвященных исключительно музыке русских композиторов. Такие концерты включали первое полное исполнение переработанной Первой симфонии Чайковского, а также финальную версию Третьей симфонии Николая Римского-Корсакова, в кружке которой Чайковский уже участвовал. Группа, известная как «Беляев круг», была основана Римским-Корсаковым с Александром Глазуновым, Анатолием Лядовым и несколькими другими музыкантами и композиторами с аналогичными взглядами.Чайковский стал проводить в этом кругу значительное время. Легкость Чайковского с этой группой (в отличие от всей пятерки) повысила его уверенность в том, что он иллюстрирует свою музыку рядом с их.
Чайковский был избран членом «Академии изящных искусств» во Франции в 1892 году, и стал единственным вторым русским, удостоенным этой чести после первого, известного скульптора «Марка Антокольского». В следующем году Кембриджский университет в Великобритании также вручил Чайковскому степень почетного доктора музыки.
Смерть и наследие
Премьера Шестой симфонии Чайковского «Патетическая» состоялась 30 октября 1893 года. Примечательно, что девять дней спустя, в Санкт-Петербурге, Чайковский скончался там в возрасте 53 лет. Были высказаны предположения, умер ли он от холеры или от холеры. была ли его смерть самоубийством. Похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невского монастыря. Чайковский оставил после себя впечатляющее наследие! Он оказал влияние не только на симфонии и оперы, но и на программную музыку.Он превратил достижения Листа и Берлиоза в темы шекспировского возвышения! Его подход к западным гармониям помог распространить музыку не только в России, но и во всем мире. Как русский композитор, он был пионером в ознакомлении иностранной публики со своими произведениями, а также с произведениями других русских композиторов!
Петр Ильич Чайковский — Биография, факты и музыкальные произведения композитора
Петр Ильич Чайковский — выдающийся русский композитор, родился 7 мая 1840 года в городе Воткинске Вятского района России.Несмотря на некоторые серьезные психологические недуги в детстве, Чайковский сумел создать одну из самых изысканных и противоречащих традиционным традициям классической музыки того времени. Чайковский продемонстрировал острые навыки игры на фортепиано в возрасте пяти лет. Однако по настоянию родителей, которые хотели, чтобы он работал на государственной службе, он решил не заниматься музыкой до 21 года. Примерно в 1861 году Чайковский начал брать уроки музыки под лейблом Русского Музыкального Общества, позже присоединившись к Св. .Петербургская консерватория, место, у которого он многому научился и с которым оставался в тесных отношениях до конца своей уважаемой карьеры.
Поступив профессором Московской консерватории в 1866 году, Чайковский начал работу над одним из своих первых и самых узнаваемых произведений. Это называлось Winter Dreams или Первая симфония . Хотя это произведение не оказалось его знаковым сочинением, другие произведения этого периода, такие как его первая опера « Воевода » (1867-68), получили достаточно широкое признание.Хотя записи этой рукописи и полной партитуры были вскоре стерты, в ней в совокупности использовались хорошо аранжированные вокальные, медные, ударные и струнные инструменты, что действительно помогло взволновать публику. Еще одно важное произведение Чайковского конца 1860-х годов — это произведение «Ромео и Джульетта» (1870), основанное на одноименной пьесе Шекспира. Первоначальная пьеса, хотя и была переработана позже в 1880 году, была основана на трехчастной аранжировке симфонических стихов, составленных в соответствии с параллельными линиями самой пьесы.Вскоре после этого Чайковский приобрел серьезную популярность благодаря множеству композиций, оформленных в самых разных музыкальных стилях. Некоторые из этих произведений, которые до сих пор популярны в западном мире, — это его String Quartet No. 1 (1871), Symphony No. 2 (1872), опера Vakula the Smith (1874) и его первая музыка. Концерт для фортепиано (1874-75). В последнем произведении Чайковский использовал впечатлительные лирические и аккордовые прогрессии, непрекращающийся эффект которых до сих пор греет в сердцах любителей классической музыки.
В 1875 году Чайковский приступил к работе над своим первым балетом «Лебединое озеро» . Тематические корни этой работы были русскими по своей природе, что привело к появлению большой фанатской базы в самой стране. В последующие годы популярность этого замечательного произведения распространилась по всему миру. В 1880-х годах он продолжал интересоваться оперой, концертами, симфониями и балетами, сочиняя для таких произведений, как 1812 Увертюра (1882), Концертная фантазия (1884), Черевички (1885) и балет Сон. Красавица (1889 г.).Еще одним удачным сочинением этого периода стала Пятая симфония (1888 г.), классическое произведение с товарным знаком Чайковского. К концу карьеры и жизни Чайковского он работал над некоторыми из своих самых ценных сочинений, в том числе Пиковая дама (1890), Щелкунчик (1892) и Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (1893), Последний в изысканном стиле завершает свою фортепианную концертную трилогию.
На протяжении всей своей карьеры Чайковский следил за тем, чтобы его музыка отражала глобальную концептуальную тему, а не строго придерживалась российских принципов.Хотя это часто приводило к столкновениям с большинством консервативных русских того времени, его замечательная способность объединять различные музыкальные стили с совершенной гармонией, мелодией, ритмом и повторяющимися структурами игнорировала все разногласия и выводила его композиции на совершенно новый уровень. Петр Чайковский умер в Санкт-Петербурге, Россия, 6 ноября 1893 года.
Петр Ильич Чайковский (1840-1893) | Композитор
Биография
Петр Ильич Чайковский (1840–1893) был русским композитором, чьи произведения включали симфонии, концерты, оперы, балеты и камерную музыку.
Жизнь и музыка
Чайковский родился 7 мая 1840 года в Воткинске, маленьком городке в Российской Империи.
Он проявил исключительные музыкальные способности с раннего возраста, импровизировал на фортепиано и сочинил свою первую песню в 1844 году, в возрасте четырех лет.
Чайковский убедил отца, что музыка — его будущее, и начал уроки композиции у Антона Рубинштейна в 1861 году.
С 1871 по 1876 год он написал серию великих произведений, в том числе «Лебединое озеро» (1876) и Первый фортепианный концерт (1875), которые сделали его ведущим композитором России.
После своего злополучного и недолговечного брака в 1877 году он предпринял неудачную попытку покончить жизнь самоубийством.
В 1880 году Чайковский сочинил, пожалуй, свое самое известное произведение, Увертюру 1812 года — пушки наготове!
К 1887 году он с большим успехом дирижировал собственной музыкой и продюсировал такие произведения, как Шестая симфония, «Патетическая» в 1893 году (год его смерти) и балеты «Спящая красавица» (1890) и «Щелкунчик» (1892). ).
Его смерть в 1893 г. в г.Считалось, что Петербург возник в результате решения «суда чести» после того, как выяснилось, что Чайковский установил отношения с мужчиной из русской аристократии; По всей видимости, было решено, что единственный выход, доступный композитору, — это покончить жизнь самоубийством. Однако чаще его связывают с холерой.
Знаете ли вы?
День, когда мать Чайковского оставила его в интернате, был настолько травматичным, что остался в его памяти до конца его дней.Его нужно было оторвать от нее, и даже тогда он цеплялся за колеса ее экипажа, чтобы не дать ей уехать. Неудивительно, учитывая его чувствительный характер, что его музыка наполнена таким сильным чувством эмоций и отчаяния.
Петр Ильич Чайковский: биография, музыка и смерть
Ранние сочинения
До успеха увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» Чайковский уже написал свою Первую симфонию в 1868 году.В течение следующих нескольких лет он написал две дополнительные симфонии, несколько струнных квартетов, оперу, фортепианный концерт и набор из шести песен, в который вошла его знаменитая мелодия «None But the Lonely Heart». Его Первый концерт для фортепиано с оркестром (1874 г.) уникален тем, что Чайковский делает фортепиано равноправным партнером оркестра и демонстрирует это тем, что начинает работу с пианиста, играющего виртуозную каденцию после короткого оркестрового вступления. Каденция, как правило, представляет собой импровизированную часть, в которой участвует солист, и часто отводится гораздо позже в таких произведениях.После премьеры он быстро стал любимцем публики.
Первый балет Чайковского, Лебединое озеро , состоялся премьерой в 1877 году. Вскоре после этого он написал Marche Slave , за которым вскоре последовала его работа для виолончели с оркестром « Вариации на тему рококо ».
Средняя жизнь
Чайковский получил любовное письмо от бывшей студентки Антонины Милюковой . Они познакомились и поженились в июле 1877 года. Брак закончился катастрофой, и несколько месяцев спустя Чайковский предпринял попытку самоубийства.В то время он работал над оперой «Евгений Онегин », и «Сцена с письмом» в первом акте особенно отражает эти личные события.
Чайковский также начал обмениваться письмами с очень богатой вдовой и меценатом Надеждой фон Мек . Эти двое никогда не встретятся, но фон Мек предоставил Чайковскому ежегодную субсидию, которая в конечном итоге позволила ему покинуть Московскую консерваторию и сосредоточиться на сочинении музыки и поездке за границу. Следующим его большим произведением была Четвертая симфония (1877–1878), посвященная фон Меку.Поскольку она пожелала остаться неизвестной, Чайковский подписал произведение на «Мой великий друг». Они обменялись более чем тысячей писем. За Четвертой симфонией вскоре последовали его Концерт для скрипки ре мажор, Серенада для струнных, еще одна опера, Второй концерт для фортепиано с оркестром и его хорошо известная увертюра 1812 года .
Final Years
Музыка Чайковского стала популярной в России, Европе и Северной Америке. В конце 1887 года он совершил 10-недельное концертное турне по Европе, чтобы дирижировать своими произведениями.Вернувшись в Россию в 1888 году, он начал работу над своей Пятой симфонией. Дружба с фон Мек закончилась в 1890 году, скорее всего, из-за того, что она больше не могла оказывать Чайковскому какую-либо постоянную финансовую помощь, а ее собственное здоровье ухудшалось. Примерно в это же время он написал свой балет «Спящая красавица» и начал работу над другой оперой « Пиковая дама ».
Чайковский отправился в еще одно дирижерское турне в апреле 1891 года, на этот раз в Соединенные Штаты. Вернувшись домой, он написал свой популярный балет Щелкунчик , еще одну оперу и другие концертные пьесы, в том числе свою последнюю работу — Шестую симфонию.
Существует несколько теорий относительно того, как и почему умер Чайковский. В его свидетельстве о смерти в качестве причины была указана холера, распространенная угроза которой, было зарегистрировано несколько случаев примерно в то же время, когда он умер, включая соседей на той же улице. В одном из отчетов утверждается, что Чайковский специально пил некипяченую воду, чтобы заразиться холерой, когда обедал в ресторане с близкими родственниками. Однако есть еще одно утверждение, что Чайковский принял мышьяк. Симптомы отравления мышьяком и холеры похожи.Появились дополнительные доказательства того, что старые одноклассники из Школы правоведения угрожали разоблачить Чайковского, если он не покончит с собой, чтобы избежать дальнейшего скандала, и что холера была названа причиной его смерти, чтобы скрыть настоящую правду.
Краткое содержание урока
Когда Чайковский умер в 1893 году, он был известен и популярен во всем мире, но события о том, как и почему он умер, замалчивались почти на столетие, чтобы избежать позора и скандала. Чайковский жил в постоянном страхе разоблачения своих сексуальных наклонностей.Однажды он был помолвлен, позже ненадолго женился и в конце концов влюбился в своего племянника Боба. Эпизоды из его мучительной жизни можно услышать в его музыке, например, в увертюре-фэнтези «Ромео и Джульетта» , «Сцена с письмом» из «Евгений Онегин» и заключительная часть его Шестой симфонии. Учился в Петербургской консерватории, затем преподавал в Московской консерватории. Покровительство Надежды фон Мек позволило ему оставить преподавание и сосредоточиться на сочинении музыки и поездках за границу для продвижения своей музыки.
Петр Ильич Чайковский- биография, творчество, ноты
Пётр Ильич Чайковский (25 апреля 1840 — 25 октября 1893)
Петр Ильич Чайковский (родился 7 мая [25 апреля, ст. Ст.] 1840, Воткинск, Россия — умер 6 ноября [25 октября, ст. Ст.] 1893, Санкт-Петербург), был ведущим российским композитором конца 19-х век, чьи произведения включали оперы, балеты, симфонии, камерную музыку, концерты, литургическую музыку, сольные песни и фортепианные сочинения.По крайней мере, одна из его опер, Евгений Онегин , является признанным шедевром. Он считается ведущим композитором классического балета, о чем свидетельствуют его партитуры для «Лебединое озеро» , «Щелкунчик» и «Спящая красавица» . Музыка Чайковского известна своими сильными эмоциями, а его техническое мастерство и строгие рабочие привычки помогли гарантировать ее длительную привлекательность.
БИОГРАФИЯ Семья
Петр Чайковский родился в городе Воткинске Вятской губернии, что на Урале, в 600 милях к востоку от Москвы.Он был вторым из шести выживших детей Ильи Чайковского, горного инженера, который тогда руководил металлургическим заводом в Воткинске, и Александры Ассье, потомкой французских эмигрантов. Со стороны отца происхождение Чайковского можно проследить до украинского села Николаевка Полтавской области. Прадед Петра, казак по имени Федор Чайка, отличился при Петре Великом в битве под Полтавой в 1709 году. Дед Петра, Петр Федорович Чайка, получил медицинское образование в Санкт-Петербурге и служил фельдшером в армии, прежде чем стать городом. губернатор Глазова в Вятке.Позже фамилия была изменена на Чайковский, которая обычно пишется на английском языке в соответствии с французской транслитерацией — Чайковский.
У Чайковского было четыре брата: Николай (1838-1911), Ипполит (1843-1927) и близнецы Анатолий (1850-1915) и Модест (1850-1916), сестра Александра (1841-1891) и сводная сестра. Зинаида (1829-1878) от первого брака отца. Он был особенно близок со своей сестрой Александрой и близнецами Анатолием и Модестом.
Самые ранние музыкальные впечатления Чайковского связаны с песнями, которые он слышал в детстве от матери, родственников, народных певцов и крестьян села.
Гувернантка Чайковского Фанни Дюрбах
ДетствоВ 1843 году семья наняла Фанни Дюрбах, 22-летнюю французскую гувернантку, чтобы она ухаживала за детьми и учила старшего брата Чайковского Николая. Петр в раннем возрасте проявил признаки незаурядных музыкальных способностей, но родители не поощряли его интереса. Хотя Чайковский в четыре с половиной года изначально считался слишком молодым, чтобы начинать учиться, его настойчивость убедила Дюрбаха в обратном.Он начал брать уроки игры на фортепиано и проявил незаурядный талант. Дюрбах оказался прекрасным учителем, научив Петра Чайковского бегло говорить по-французски и по-немецки к шести годам. Детство Чайковского, несмотря на столь многообещающие обстоятельства, не было особенно счастливым. Хотя Петр был глубоко привязан к своей матери, она, похоже, не была ласковой внешне. Похоже, он был еще более предан своей гувернантке. В конце 1845 года он начал брать уроки игры на фортепиано у местной наставницы Марии Пальчиковой и познакомился с мазурками Фредерика Шопена и фортепианными пьесами Фридриха Калькбреннера.Дюрбах сохранил большую часть произведений Чайковского этого периода, включая его самые ранние известные сочинения.
8-летний Петр Чайковский (слева) с семьей
Образование и музыкаВ 1849 году отец Петра оставил свой пост, и семья переехала сначала в Москву, а затем в Санкт-Петербург. Поскольку в то время музыкальное образование в российских учебных заведениях было недоступно, родители Чайковского не думали, что их сын может продолжить музыкальную карьеру.Вместо этого они решили подготовить нервного и чувствительного мальчика к карьере на государственной службе. В 1850 году он поступил в Петербургское юридическое училище и, изучая право и государственное управление, брал уроки музыки, в том числе композиции, у Гавриила Ломакина. Когда Чайковскому было четырнадцать лет, его мать умерла от холеры. Ее внезапная смерть стала для Петра трагическим событием. Хотя его музыкальное образование было неформальным, мальчик на ее память сочинил вальс для фортепиано.
Петр Ильич Чайковский служащим Министерства юстиции, 1860 г.
Чайковский провел 1850–1859 годы в интернате при юридическом училище. Хотя это не было официальным приоритетом в Школе правоведения, Чайковский поддерживал внеклассную связь, регулярно посещая оперу с другими студентами. Ему нравились произведения Моцарта, Россини, Беллини и Верди, он импровизировал для своих друзей на школьной фисгармонии на темы, которые они пели во время хоровой практики. В 1855 году отец Чайковского финансировал частные уроки для своего сына у учителя Рудольфа Кюндингера.В семнадцать лет Чайковский попал под влияние итальянского преподавателя пения Луиджи Пиччоли, первого человека, который оценил его музыкальные таланты, и после этого Чайковский на всю жизнь увлекся итальянской музыкой.
Государственная службаПосле окончания института в 1859 году Петр стал служащим Министерства юстиции. Чайковский, естественно, не подходил для такой работы, но он проработал в Минюсте несколько лет. Он много работал, но ненавидел эту работу.К этому времени он был полностью поглощен музыкой. Он продолжал играть на фортепиано и при каждой возможности посещал концерты и оперы. Он присоединился к собственному хоровому коллективу министерства, а в 1861 году начал брать уроки гармонии и изучать теорию музыки у главы Русского музыкального общества Николая Зарембы и поступил в Петербургскую музыкальную консерваторию.
Санкт-Петербургская консерваторияАнтон и Николай Рубинштейны, 1862 г.
В 1863 году он ушел с государственной службы и расширил свои музыкальные занятия, включая инструменты у пианиста и композитора Антона Рубинштейна, который стал первым директором новой церкви Св.Петербургская консерватория первой увидела в Чайковском настоящие признаки таланта. Во время учебы в консерватории Чайковский написал несколько оркестровых произведений, среди них увертюра по меланхолической пьесе Александра Островского « Гроза» , 1864 .
Профессор гармонииПосле окончания консерватории в 1865 году Чайковский переехал в Москву, принял должность профессора гармонии Московской консерватории.Он преподавал теорию музыки, ему было трудно преподавать, но его дружба с режиссером. Николай Рубинштейн, изначально предложивший ему эту должность, помог сделать ее сносной.
Плодотворный творческий периодВ 1866 году он сочинил свою первую симфонию, Симфонию соль минор — Зимние грёзы , а в 1868 году свою первую оперу Воевода (Воевода) по пьесе Александра Островского . В 1868 году Чайковский встретил бельгийского меццо-сопрано по имени Дезире Арто, с которым он мимолетно задумал жениться, предположительно, в попытке победить его гомосексуальные наклонности, но их помолвка закончилась неудачей.
Петр Чайковский и его жена Антонина Милюкова в свадебном путешествии в 1877 году
Опера «Воевода » имела всего пять спектаклей, но была хорошо принята даже Пятеркой. Следующая опера Чайковского, Ундина (1869), так и не была поставлена, а две последующие, Опричник (1872) и Кузнец Вакула (Кузнец Вакула) (1874), не имели успеха. Симфония No. 2 до минор (1872), Симфония No.3 ре мажор (1875), увертюра Ромео и Джульетта (1869), Буря (Буря) (1873) и Франческа да Римини (1876), Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль Бемоль минор (1875), трехактный балет «Лебединое озеро» (1876) и три его струнных четверти (1871, 1874, 1876) — инструментальные произведения, принесшие ему ранний триумф.
Влиятельный меценат Надежда фон МекВ конце 1876 года Чайковский завел необычную переписку с поклонницей его произведений и преданной покровительницей, богатой вдовой Надеждой фон Мекк, которая поддерживала его ежегодной стипендией в 6000 рублей.Отношения продлились 14 лет и позволили Чайковскому бросить ненавистную ему работу — преподавать в Московской консерватории.
После этого он мог проводить зимы за границей, обычно в Италии и Франции, а летом — в России. Они откровенно обменялись мнениями по широкому спектру вопросов, начиная с политики или идеологии и заканчивая такими темами, как психология творчества, религиозная вера и природа любви. По ее желанию, эти двое никогда не встречались.
Личная жизньНадежда фон Мекк (1831–1894) была богатой русской женщиной, которая стала влиятельной покровительницей искусств, особенно музыки.
1877 год стал для композитора переломным. Чайковский заключил прискорбный брак по расчету с Антониной Милюковой, 28-летней бывшей студенткой консерватории, которая призналась ему в любви. Он сделал последнюю отчаянную попытку победить или хотя бы скрыть свою гомосексуальность. Но их брак почти сразу распался. Чайковский пытался покончить жизнь самоубийством, войдя в реку в неудачной попытке заразиться пневмонией.
Слава и успехВ конце 1877 года друзья Чайковского отправили его на несколько месяцев за границу.В том же году он написал два шедевра — оперу Евгений Онегин (Евгений Онегин), по сюжету стихотворного романа Пушкина и Симфонию №4. Чайковский продолжал писать оперы, в том числе Орлеанская дева (Орлеанская). deva) (1879), по трагедии Фридриха Шиллера, Мазепа (1883), по стихотворению Александра Пушкина Полтава, Башмаки (Черевички) (1885), сильно переработанная версия Вакула-кузнец , The Enchantress (Charodeyka) (1887), его известность, как и прежде, возросла благодаря его оркестровым произведениям, среди которых были Концерт для скрипки ре мажор (1878), Симфония Manfrend (1885) ), основанный на стихотворении лорда Байрона, и симфония № .5 ми минор (1888). Среди других его крупных достижений этого периода — Серенада для струнных до мажор, Opus 48 (1880), Capriccio Italien (1880) и 1812 Overture (1880).
Работа за границейВ 1888 и 1889 годах Чайковский успешно гастролировал по Европе в качестве дирижера, встречаясь с Брамсом, Григом, Двораком, Гуно и другими известными музыкальными деятелями. В 1890 году Чайковский пережил еще один личный кризис, когда его покровительница Надежда фон Мекк произвольно прекратила как его ренту, так и их долгую эпистолярную дружбу.Несмотря на этот удар, глубоко затронувший невротическое, самоистязательное эго Чайковского, он написал в том году две из своих лучших партитур, балет в прологе и три действия Спящая красавица (Спящая красавица) (1889) и опера Пиковая дама (Пиковая дама) (1890) по рассказу Александра Пушкина.
Весной 1891 года Чайковского пригласили посетить Соединенные Штаты по случаю открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке.Он дирижировал перед восторженной публикой в Нью-Йорке, Балтиморе и Филадельфии. По возвращении в Россию Чайковский завершил одноактную оперу Иоланта (1891) и двухактный балет Щелкунчик (Щелкунчик) (1892) по повести Гофмана Щелкунчик и Мышиный король . а в феврале 1893 года он начал сочинять Симфонию № 6 си минор (Патетическая) . Последний визит в Англию в июне 1893 года прервал работу над симфонией, но она была завершена в августе.
Последние годы6 ноября 1893 года Чайковский дирижировал премьерой своей Симфонии № 6 си минор (Патетическая) в Санкт-Петербурге. Через девять дней Чайковский скончался там в возрасте 53 лет. Его похоронили на Тихвинском кладбище Александро-Невского монастыря, рядом с могилами композиторов Александра Бородина, Михаила Глинки и Модеста Мусоргского; позже рядом были похоронены Римский-Корсаков и Милий Балакирев.
ЛИСТ МУЗЫКА
Вы можете найти и скачать бесплатно партитуры композитора:
- РУССКИЙ ТАНЕЦ (ТРЕПАК)
- РУССКОЕ ЩЕРЗО, соч.1, No1 (си-бемоль мажор) . Посвящается М.Г. Рубинштейну
- ПЕСНЯ БЕЗ СЛОВ, Воспоминание о Гапсале, Op.2, No.3 (ре минор) . Посвящается Давыдовой В.В.
- РОМАНС фа минор, Op.5 . Посвящается Дезире Арто
- НОКТЮРН, Op.10, No.1 ( фа мажор) . Посвящается Владимиру Шиловскому
- ЮМОРЕКЦИЯ соль мажор, Op.10, No.2
- ТЕМА И ВАРИАНТЫ, Op.19, No.6 (фа мажор) .Посвящается Герману Августовичу Ларошу
- ПРЕЛЮДИЯ И ФУГА, Op.21, No.1 (соль-диез минор) . Посвящается Антону Рубинштейну
- ФУГУЭ (Четыре части), Op.21, No.2 (соль-диез минор) . Посвящается Антону Рубинштейну
- GRAND PIANO SONATA соль мажор, Op.37 . Посвящается Карлу Клиндворту
- ПЕЧАЛЬНАЯ ПЕСНЯ (ШАНСОН ТРИСТ), Op.40, No.2
- ВАЛЬС фа-диез минор, Op.40, No.9
- НАТА-ВАЛЬС, Op.51, No.4 (ля мажор) . Посвящается Наталье Андреевне Плесской
- СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ ВАЛЬС, Op.51, No.6 (фа минор) . Посвящается Эмме Гентон
- ДУМКА, Op.59 (до минор) . Посвящается Антуану Франсуа Мармонтелю
ШЕСТЬ ДУЭТОВ (для пения в сопровождении фортепиано)
- ВЕЧЕР (ВЕЧЕР), Op.46, No.1 (ля-бемоль мажор) . Слова И. Сурикова
- ШОТЛАНДСКАЯ БАЛЛАДА (ШОТЛАНДСКАЯ БАЛЛАДА), соч.46, No2 (ля минор). Слова А.К. Толстого
- СЛЕЗЫ (СЛЕЗИ), Op.46, No.3 (соль минор) . Слова Ф. Тютчева
- В САДУ, У Брода (В ОГОРОДЕ, ВОЗЛЕ БРОДУ) Op.46, No.4 (ля мажор). Слова И. Сурикова (по Шевченко)
- СТРАСТЬ УШЛА (МИНУЛА СТРАСТ) Op.46, No.5 (фа минор). Слова А. К. Толстого
- РАССВЕТ (РАССВЕТ) Op.46, No.6 (ми мажор) . Слова И.Суриков
Films Media Group — Петр Ильич Чайковский: краткая биография
Начало Петра Ильича Чайковского (02:54)
БЕСПЛАТНЫЙ ПРОСМОТРЧайковский родился в Воткинске в 1840 году. Его отец работает управляющим на местных рудниках, а мать чувствительна и музыкальна. В семье пятеро детей, гувернантка по имени Фанни Дурбах, и у них хороший уровень жизни.
Раннее образование Петра Ильича Чайковского (04:44)
Чайковский посещает юридическую школу. Гомосексуальные отношения становятся неотъемлемой частью его жизни. Михаил Глинка становится путеводной звездой, а Чайковский после окончания учебы становится клерком.
Музыкальное появление Петра Ильича Чайковского (02:34)
Чайковский гастролирует по Европе и много времени проводит за границей.Он записывается в Русское музыкальное общество под руководством Антона Рубинштейна. Затем он учится у Николая Зарембы в консерватории.
Личная и профессиональная жизнь Петра Ильича Чайковского (04:45)
Личные отношения Чайковского определяют его мюзикл. Он учится на дневном отделении, а также поддерживает своего отца, братьев и сестер. Он дружит с Германом Ларошем и увлекается русской музыкой во времена «Пятерки».«
Исполнились первые произведения Петра Ильича Чайковского! (02:45)
Поэзия Александра Пушкина вдохновляет Чайковского. Чайковский начинает преподавать в Московской консерватории под руководством Николая Рубинштейна в 1866 году. Он сочиняет «Зимние сны» и начинает «Воеводу».
Расцвет композиторской карьеры Петра Ильича Чайковского (03:04)
Балакирев проявляет интерес к Чайковскому, и Петр Юргенсон издает его музыку.Надежда фон Мек заказывает Чайковскому и, в конце концов, предлагает ему пенсию.
Произведения Петра Ильича Чайковского отражают его жизнь (02:10)
В 1877 году Чайковский начинает «Евгения Онегина». Женится на Антонине Ивановне Милюковой, и отношения плачевные.
Загородный оазис Чайковского (02:41)
Петр Ильич Чайковский регулярно навещает Давыдовых на Каменке.Чайковский посвящает «Симфонию № 6» Бобу Давыдову. Давыдов и Модесете Чайковский архивируют содержимое дома Чайвкоски в Климе.
Наследие Петра Ильича Чайковского (04:00)
В «Климе» Чайковский сочиняет «Спящую красавицу», «Щелкунчик» и «Пиковую даму». Его репутация стремительно растет, но он беспокоится о своей гомосексуальности в глазах общественности. Его смерть остается загадкой.
Источники: Петр Ильич Чайковский: краткая биография (00:43)
Кредиты: Петр Ильич Чайковский: краткая биография
Обзор творчества Чайковского (06:26)
Произведения Чайковского делятся на пять групп: оркестровая музыка, камерная музыка, песни, оперы и балетная музыка.Суть Чайковского — в Симфонии № 6 Патетическая, Концерте ре мажор для скрипки и Евгении Онегине.
Чтобы узнать о дополнительных вариантах аренды и покупки цифровых материалов, обратитесь к консультанту по СМИ по телефону 800-257-5126
(нажмите вариант 3) или по адресу [email protected].
Петр Ильич Чайковский | Композитор месяца
Петр (или Петр, как мы бы сказали по-английски) Ильич Чайковский (произносится как Чайковский) родился в Воткинске, Россия, в 1840 году.Он один из самых известных композиторов романтического периода.
Чайковский был одним из шести детей. Его отец работал инженером, инспектировавшим шахты. Его мать была из французской и русской семьи, поэтому Чайковский научился читать на французском, немецком и русском языках. Еще у него была французская гувернантка.
Когда ему было 8 лет, семья переехала в Санкт-Петербург. В Санкт-Петербурге родители иногда брали его на концерты. Петр любил музыку и после концертов иногда жаловался, что не может заснуть из-за музыки, застрявшей в его голове.Он брал уроки музыки с юных лет, но не думал о том, чтобы стать профессиональным музыкантом, поскольку это не считалось «приемлемой» профессией. Питер был очень чувствительным ребенком. Он часто расстраивался из-за того, что на самом деле не было таким уж большим делом. Чуткость Питера останется с ним на всю жизнь. Есть люди, которые думают, что это одна из вещей, благодаря которым он мог сочинять такую красивую музыку.
Когда Петру было 14, его мать умерла, и вскоре после этого его гувернантка ушла из семьи.Отец Питера решил, что Питера следует отправить изучать право, и когда ему было 19 лет, он окончил юридический факультет и стал юристом в правительственном учреждении. Он много работал, но ненавидел эту работу.
Когда ему было 22 года, он оставил работу и стал заниматься музыкой в новой Санкт-Петербургской консерватории. После учебы он переехал в Москву, чтобы преподавать в новой консерватории. Теперь он назван в его честь.
В 1877 году Чайковский женился на своей студентке консерватории, 28-летней Антонине Милюковой.Брак продлился всего несколько дней, после чего Петр уехал из России в Швейцарию. Он договорился через своих родственников, что никогда больше не увидит свою жену.
Вскоре после отъезда из России Петр был представлен (письмом) богатой вдове по имени Надежда фон Мекк. Она была большой поклонницей музыки Чайковского и присылала ему деньги, чтобы он мог сосредоточиться на сочинении музыки, не беспокоясь о заработке. Единственным условием было то, что Надежда фон Мекк не хотела лично встречаться с Чайковским.В течение 14 лет они общались только письмом друг другу.
Чайковский объездил всю Европу, чтобы исполнять свои произведения. В 1891 году он даже поехал в Америку на открытие Карнеги-холла, куда его пригласили дирижировать своей музыкой.