Филип Киндред Дик — Викицитатник
Многие из романов Дика, прочитанные по отдельности, могут показаться кладовками, заполненными хаотичными и сложными идеями, как если бы автор пытался уместить в одну вещь сразу всё, что пришло ему в голову. Возможно, этот недостаток проистекает от тогдашней обстановки на книжном рынке и от тех жёстких ограничений по объёму, которые издательство «Эйс» установило для своих авторов. С другой стороны, можно поспорить: а стали бы его романы такими глубокими и богатыми по мысли, будь они хотя бы на четверть длиннее? Чудесная, многоуровневая паутина тем и концепций, образовавшаяся в результате такого вынужденного «процесса конденсации», придаёт творчеству Дика некий специфический привкус, ту самую характерную особенность, которая делает его творчество поистине уникальным. Непокорное, эксцентричное, экстравагантное — в любом случае, оно свидетельствует о том, что Дик, по-видимому, первый настоящий гений в фантастике со времён Стэплдона. Он — некий своеобразный гибрид Диккенса и Достоевского, обладающий даром комизма и увлекательности первого и трагической глубиной второго, но выбравший, тем не менее, такой вид литературы, где его эксцентричность пришлась как нельзя ко двору.
Дик — один из мастеров современных неудовлетворенностей, в лучших традициях описателей безнадёжности, которая проходит через Свифта и Хаксли. Для Дика нет простых решений, нет лёгких установок и всемогущих супергероев. Его герои, часто хилые, часто совсем не отвечающие ситуации, стоят по колено в технологических отбросах и смотрят с тоской на видения, которые выходят за пределы их понимания. Настроение, доминирующее в книгах Дика, сродни угрюмым метафизическим комедиям — как, например, в сцене из романа «Снятся ли андроидам электроовцы?», где Рик Декард, уже полностью избавившийся от иллюзий, вдруг делает открытие, что жаба, которую он подобрал в пустыне, надеясь, что это последний экземпляр исчезнувшего вида, вовсе не живое существо, а всего лишь машинка. Эта жаба внушает нам такое же сильное отвращение, смешанное со смехом, как и робот у Гаррисона, работающий на угле (хотя там пафоса больше)
Интересные факты о Филипе Дике
Филип Дик — автор таких знаменитых фантастических произведений, как «Мечтают ли андроиды об электроовцах?», «Убик», «Лабиринт смерти», «Человек в высоком замке» и множества других. В честь выхода графического романа «Филип Дик. Биография в комиксах» мы решили вспомнить интересные факты из жизни прославленного писателя.
У фантаста было трудное детство. Филип Киндред Дик родился одновременно с сестрой-близнецом Джейн. Она прожила лишь 41 день. Позже самого писателя похоронили в одной могиле с сестрой. Родители Дика развелись, когда ребенку было три года. В школьном возрасте у него появились различные проблемы со здоровьем, а ближе к 18 года отношения с матерью сильно ухудшались.
Живя во времена Холодной войны с родителями, которые работали на ниве цензуры, Филип Дик часто сомневался в собственной реальности. Позже эти размышления нашли отражение практически во всем его творчестве. Он искал, где кончаются границы человеческого сознания — и что лежит за этой гранью.
В творчестве Филип Дик всегда задавался вопросами реальности. «Где кончаются границы человеческого сознания — нашего «Я» — и что лежит за этой гранью? Что, если видимый мир всего лишь иллюзия, которая защищает нас или наоборот — отрезает от чего-то большего?» — вопросы, которые не просто пронизывают все его творчество, но зачастую находят удивительные ответы.
Спустя десятилетия после смерти Филип Дик стал одним из самых экранизируемых фантастов. «Бегущий по лезвию», «Вспомнить все», «Помутнение», «Особое мнение», «Человек в высоком замке», «Электрические сны» — это далеко не полный список фильмов и сериалов автора. Сам он не дожил несколько месяцев до выхода первой киноадаптации своего романа.
Жизнь Филипа Дика была полна странных и удивительных событий. Одно время ему начали сниться причудливые сны: в них вещал некий инфракрасный луч, передающий информацию, или радио истины, то голос андроида. Эти странные сны нашли отражения во многих книгах автора — например, «Убик», «Свободное радио Альбемута» и ВАЛИС».
А позже Дик заявлял, что в него вселялось высшее существо. Оно погружало его в прошлое и будущее, учило читать древние языки. Благодаря этой «сущности» Дику пришло видение, что его сын сильно болен, — и в больнице опасения подтвердили, что позволило врачам вовремя вмешаться и вылечить ребёнка.
Жизнь никогда не баловала Филипа Дика. Психические расстройства, наркотики, разрушенные браки и бедность, из-за которой Дик был вынужден писать — перечень лишь самых серьезных проблем, с которыми ему приходилось сталкиваться.
Писатель был настоящим параноиком. Он уверял всех, что за ним непрерывно следят спецслужбы, да и сам писал доносы в ФБР на коллег. Однажды под подозрение попал и Станислав Лем — тот предлагал издать польский перевод «Убика», для чего требовалось приехать в Польшу. Дик решил, что Лем по заданию КГБ выманивает его из страны.
Читайте также:
Где купить «Филип К. Дик. Биография в комиксах»
Экранизации Филипа Дика, которые стоит посмотреть
Филип Дик — лидер направления «новой волны», автор психоделической и трансцендентной фантастики.
Он по праву считается одним из самых ярких фантастов XX века. Человек с непростой судьбой, в которой были наркотики, проблемы в семье, психологические травмы и другие мрачные моменты, он стал одним из самых необычных и влиятельных американских писателей.
За что бы ни брался Филип Дик, у него всегда получались самобытные, психологически сложные и неоднозначные истории. За жизнь он написал более 30 романов и 110 рассказов. Кто-то больше всего ценит его знаковый роман «Убик», другие в восторге от нашумевшего «Мечтают ли андроиды об электроовцах?», а кому-то приходятся по душе его многочисленные рассказы.
Даже после стольких лет оставаясь спорной фигурой, вызывающей массу противоречивых оценок, Филип Дик остается одним из самых экранизируемых фантастов! Благодаря адаптациям его творчество на самом деле известно гораздо большей аудитории, нежели его имя.
В честь выхода потрясающего графического романа «Филип Дик. Биография в комиксах» мы решили вспомнить некоторые наиболее успешные экранизации автора.
Бегущий по лезвию
Формат: два полнометражных фильма
«Бегущий по лезвию» — пожалуй,самая известная киноадаптация произведения Дика. Фильм от Ридли Скотта на момент выхода провалился в сборах, зато со временем обрел культовый статус. Увы, сам писатель так и не дожил до премьеры. В основу фильма лег сюжет романа «Мечтают ли андроиды об электроовцах?».
И фильм, и книга задали вектор фантастики на тему роботов, неотличимых от людей. А картина Дени Вильнева «Бегущий по лезвию 2049» прекрасно продолжает — и развивает — заложенные фантастом идеи. Поэтому сегодня при просмотре очередного сериала, где человекоподобные андроиды обретают сознания (например, «Мир Дикого Запада») — сложно не вспоминать классический роман Филипа Дика.
Электрические сны
Формат: сериал-анатлогия
Сериал от Amazon «Электрические сны» — относительно свежая экранизация Филипа Дика. Причем на этот раз в основу легли преимущественно ранние рассказы авторы, визуально передать которые стало возможно только в последние годы.
Но, хотя рассказы написаны много лет назад, они не растеряли актуальности. Идеи автора, изложенные десятки лет назад, стали только ближе к проблемам современных технологий и психологии.
Вместе с релизом сериала на русском вышел сборник «Электрически сны», в который вошли рассказы, послужившие основной для эпизодов сериала. Истории не объединены ни сюжетом, ни местом действия — их лишь связывает исследование человеческой природы, реальности и общества. Некоторые эпизоды очень близки к оригинальным рассказам Дика, тогда как в других сценаристы оттолкнулись от идей фантаста, но далеко отошли от первоначального сюжета.
Помутнение
Формат: полнометражный фильм
Практически все адаптации произведений Дика значительно отличались от первоисточников. Гораздо чаще к ним было применима выражение «по мотивам». На этом фоне фильм 2006 года «Помутнение» Ричарда Линклейтера — едва ли не единственная почти дословная экранизация оригинального произведения.
Главный герой — полицейский Фред (в фильме его роль исполняет Киану Ривз), который под прикрытием внедряется в наркокартель и вскоре запутывается, где заканчивается легенда и начинается его собственная личность. Для самого Филипа Дика «Помутнение» — крик души, своеобразные выводы об ужасе, который обязательно приходит с употреблением наркотиков.
Человек в высоком замке
Формат: сериал
Запутанность реальности и нереальности — мотив практически всего творчества фантаста. Даже «Человек в высоком замке», который принес Филипу Дику премию «Хьюго» в 1963 году, при детальном анализе превращается из альтернативной истории о мире победившего фашизма — в рассуждения о том, какой же мир является настоящим.
Сериал по «Человеку в высоком замке» — не слишком прилежная экранизация книги. Однако в ней присутствует достоверная антиутопическая атмосфера мира, в котором фашизм взял вверх. Поэтому сериал хоть и не стал культовым, но получился добротной адаптацией сильной книги.
А в последующих сезонах обрел собственные стилистику и развитие истории.
Вспомнить все
Формат: полнометражный фильм
«Вспомнить все» — экранизация рассказа «Воспоминания оптом и в розницу». Режиссер Пол Верховен взял на главные роли Арнольда Шварценеггера и Шэрон Стоун и значительно расширил сюжет Дика. На выходе получился крепкий зрелищный боевик с обилием фантастических элементов, традиционно для Дика замешанных на игре с реальностью. Многие считают «Вспомнить все» одной из самых удачных экранизаций Филипа Дика.
Особое мнение
Нельзя не вспомнить о рассказе «Особое мнение», по которому Стивен Спилберг снял фильм с Томом Крузом, Колином Фарреллом и Максом фон Сюдовым в главных ролях. Фильм получился ярким и эмоциональным, хотя акценты расставлялись совсем не на том, о чем размышлял в рассказе сам Филип Дик. Впрочем, даже в таком варианте «Особое мнение» заслуживает внимания.
По сюжету, люди научились предсказывать преступления, так что наказание настигает преступников еще до совершения преступления.
Ошибок быть не могло — за пять лет ни единого преступления. И вот случился парадокс: технология сработало против своего создателя! В ближайшее время он должен убить человека, которого даже не знает.
***
Влияние Филипа Дика на фантастику гораздо шире, чем может показаться на первый взгляд. К примеру, во многом роман «Убик» — настоящая предтеча «Матрицы» и нолановского «Начала». Все, к чему притрагивался писатель, оказывало большое влияние на жанр. И почти всегда Дик «ломал реальность», а в его историях прослеживается один вопрос — что есть реальность? Где наше настоящее «я», и как быть обычному человеку в обманчивом мире?
Авторы многих экранизаций Дика упрощали его истории, чтобы сделать их доступными для массового зрителя. Пожалуй, даже лучшие киноадаптации не в силах полноценно донести до зрителя огромный смысловой пласт, заложенный автором. Ту самую психоделичность и трансцендентность, которая раз и навсегда выделила его на фоне других фантастов.
Читайте также:
Где купить «Филип К. Дик. Биография в комиксах»
Человек с золотой рыбкой
После золотой эпохи фантастики (Брэдбери, Хайнлайн, Азимов, Саймак) в 1960-х началась “новая волна” (Баллард, Желязны, Дилэни), а в 1980-х жанр преобразился с приходом Гибсона и Стерлинга. Однако между фантастами-классиками, представителями «новой волны» и отцами киберпанка есть самобытный писатель, стоящий особняком, — Филип Киндред Дик, любимец Голливуда и философ от sci-fi, создатель самых диковинных вселенных и альтернативных реальностей. По просьбе «Горького» Григорий Пророков разобрался, как головоломная проза Дика учит относиться к окружающей действительности со здоровым скепсисом.
Филип Дик — странный автор. Одновременно самый дикий американский фантаст XX века и самый народный — по его произведениям снято 12 фильмов. Самый китчевый (писал Дик не очень хорошо, это довольно графоманская беллетристика) — и гениальный, ни на кого не похожий в своем безумии.
Ненормальный (мистик, наркоман, параноик) и разумный: Дик предсказывал, что будущее будущим, но никакие технологии не отменят жажду власти и тягу человечества к мелким подлостям и легкой наживе. В сверхтехнологичном XXI веке эта идея правдива как никогда.
Биография Дика читается как его же роман: он родился в 1928 году в Чикаго, у него была сестра-близнец, умершая через шесть недель после рождения, — и образ фантомного близнеца, доппельгангера или Другого Дик потом часто использовал. В университете будущий писатель изучал историю, психологию, философию и зоологию, тогда же пришел к пантеизму — вере, что все есть Бог. Из-за приступов тревоги он отчислился из вуза и вскоре занялся писательством. Почти всю жизнь Дик был параноиком и верил, что за ним следят — правительство или корпорации; в какой-то момент даже считал, что его хотят похитить советские шпионы и перевезти за железный занавес. Дик принимал очень много наркотиков, а в начале 1970-х дом фантаста превратился в сквот для его друзей-наркоманов.
20 февраля 1974 года в жизни Дика произошло событие, которое его фанаты называют «золотой рыбкой»: писатель удалил у стоматолога зуб мудрости под анестезией с пентоталом натрия, а когда вернулся домой, девушка-курьер принесла ему обезболивающее. На ней было ожерелье с золотой рыбкой — древний христианский символ был популярен в те годы в США. Взглянув на ожерелье, Дик осознал, что был среди ранних христиан. После этого — вплоть до смерти в 1982-м — к писателю стали приходить видения и галлюцинации, которые он пытался осмыслить. Фантаст предположил, что история человечества остановилась в I в. н.э., а Римская империя никуда не делась. Он лихорадочно записывал мысли о природе реальности и за восемь лет исписал восемь тысяч страниц дневников. Однако он был таким и до случая с зубом мудрости. К 1974 году его главные произведения («Убик», «Снятся ли андроидам электроовцы?», «Человек в высоком замке») — параноидальные, безумные, полные видений и сомнений в реальности — уже были написаны.
Дик осознал, что был среди ранних христиан
Я открыл Дика, когда уже хорошо знал научную фантастику и прочитал обязательный набор из Брэдбери, Хайнлайна и Азимова. Познакомиться с его книгами было сродни пробуждению, как увидеть золотую рыбку, — это совсем другая фантастика, жгучая, ненормальная, лихорадочная. Формально Дика можно отнести к фантастике, он использовал те же мотивы и образы — Марс, андроиды, мрачные полицейские государства будущего, — но в конечном счете он писал что-то совсем другое, истории про врожденное сумасшествие нашего мира.
Все его главные романы — так или иначе о природе реальности. По Дику, не может быть одной объективной реальности; то, во что мы верим, очень хрупко. Его первым писательским прорывом был «Человек в высоком замке», за который он получил премию «Хьюго», — хотя это, наверное, самое скучное (пускай и выдающееся) произведение Дика, описывающее альтернативную историю: во Второй мировой победили страны нацистского блока, Германия и Япония поделили между собой мир.
Но даже в этом простом для Дика произведении проскальзывают мысли о природе действительности. В центре «Человека» — роман внутри романа под названием «И отяжелеет кузнечик», в котором Германия и ее союзники проигрывают. Автор «Кузнечика» Готорн Абендсен написал его при помощи китайской «Книги перемен». Конец «Человека» странный и открытый: Абендсен узнает, что написанное в его романе — правда. Что это значит? Что герой узнает о нашем, реальном мире? Дик ставит под вопрос весь жанр альтернативной истории, намекая, что ни в чем нельзя быть уверенным.
После 1962 года Дик пишет лучшие и самые безумные книги. Их герои всегда узнают, что обыденный мир — обман, созданный корпорациями и правительством либо вызванный психическими расстройствами или эффектом наркотиков. Технологии, медиа, наркотики и безумие — все эти вещи так или иначе меняют нашу реальность, именно про них Дик любил рассказывать больше всего. В лучших его произведениях вопрос о реальности повисает в воздухе, на него не дается четкого ответа.
В «Электроовцах» обсуждается человеческая природа; то, чем человек отличается от робота, — но это различие так и не раскрывается.
Одна из главных книг Дика — «Убик». Роман трудно пересказать и, судя по всему, невозможно экранизировать (попытки предпринимались с 1970-х, последним брался Мишель Гондри, но сдался и он). Действие происходит в 1992 году, люди регулярно путешествуют на Луну, некоторые обладают экстрасенсорными способностями. Главный герой Джо Чип работает на организацию Глена Ранситера, нанимающую людей, которые могут блокировать экстрасенсов (например, антителепат может не дать телепату прочитать мысли), — они участвуют в чем-то вроде корпоративных войн. Ранситер руководит компанией вместе со своей мертвой женой Эллой, находящейся в состоянии «полужизни» — заморозке, в которой мертвые люди сохраняют часть сознания и могут коммуницировать с живыми. Также фигурирует «Убик» — таинственный продукт (чаще всего появляется в виде спрея), оказывающий воздействие на реальность и время.
Но описать так роман Дика — все равно что сказать: «Замок» Кафки — это история про землемера, который не может попасть в замок. Суть «Убика» (и книги, и таинственного объекта) в том, что за него невозможно ухватиться, его трудно описать, он меняет форму и выскальзывает из рук. Это книга про хрупкость реальности, после которой к последней возникает множество вопросов.
Обыденный мир — обман, созданный корпорациями и правительством либо вызванный психическими расстройствами или эффектом наркотиков
Удивительно, что «Убик» написал тот же человек, чьи произведения регулярно экранизируют: «Бегущий по лезвию», «Вспомнить все», «Особое мнение» и так далее. Но никакого секрета нет: Дик не только мистик, наркоман и конспиролог, но и хороший беллетрист. Он берет сумасшедшую идею (что, если в качестве развлечения людям можно подменять память?), а потом развивает ее, пользуясь всеми необходимыми тропами, сюжетными поворотами и шутками. Несмотря на то, что идеи Дика странные, они остаются развлекательными — наверное, поэтому их так и полюбил Голливуд.
Сила творчества Дика в том, что это одновременно высокая и низкая литература. Если сравнивать его с другими фантастами, он не похож ни на кого: пока остальные авторы разбирались с наукой, технологиями и будущим, Дик прорывался на изнанку реальности, познавал Бога и разоблачал обманы нашего мира. В то же время, Дик — не то что бы очень хороший писатель. Он рос на палп-литературе, это чувствуется: его романы — быстрое, довольно легкое (пускай и головоломное) чтение, немного сумбурное и написанное будто бы в спешке. Его жгли и переполняли наблюдения о нашем мире — и он выбрал низкий жанр в качестве лучшего инструмента для их выражения. Поклонники любят распространять миф, что он долгое время был непризнанным автором, не пользовался уважением в литературных кругах, а книги его издавались в дешевых мягких обложках. Это не совсем так: начиная с «Человека в высоком замке», Дик был популярен и читаем — в основном среди любителей фантастики, но все же. Он довольно быстро стал важной фигурой американской поп-культуры: по крайней мере, после своей смерти и выхода «Бегущего по лезвию».
В интервью журналу Rolling Stone фантаст признался, что до 1970 года все книги он писал под амфетаминами. Похоже на приятное и простое объяснение его запутанной литературы: все понятно, особенно для людей, любящих спрашивать «что курил автор?». Но дальше он признается, что лишь верил, будто наркотики влияют на его книги, — на самом деле ничего не происходило. Почему? Однажды Дик озаботился своим здоровьем, перестал принимать психоактивные вещества и пошел к врачу — а тот сказал, что все это время его печень нейтрализовывала амфетамины, и наркотики не добирались до мозга. Они просто не действовали.
9 экранизаций Филипа Дика — Статьи на КиноПоиске
90 лет назад родился Филип К. Дик. Рассказываем о главных фильмах по его произведениям. О тех, что так и не были сняты, — тоже.
Филипа Дика (1928—1982) знают даже те, кто никогда не открывал его книг. Он уже давно перестал быть только писателем-фантастом и стал поп-героем, персонажем массовой культуры, поселившимся в одном из тех сумрачных миров, которые описывал (Дик много писал о смерти и посмертных состояниях).
Впрочем, с развитием технологий выдумки Дика уже не кажутся такими безумными. Писатель видел в искусственном интеллекте потенциал для тоталитарного контроля всевозможных институций, от колледжа до КГБ, над отдельным человеком, да и человеку тоже не очень-то доверял. Завербованный ФБР в молодости, Дик всю жизнь боялся, что власти управляют его мышлением. Писательство для него было одновременно защитой от такого контроля и его анализом.
Нечеловечески работоспособный, не особенно думающий о чистоте своего стиля, Филип Дик обогатил психоделическую и фантастическую литературу, но больше всего — кинематограф, особенно визионерскую фантастику о новейших технологиях. Следы присутствия Дика видны в каждом третьем блокбастере, но особенно интересны непосредственные экранизации его романов — с момента смерти Дика их вышло более двадцати, причем явные шедевры соседствуют с фильмами, о которых лучше поскорее забыть.
Что объединяет все экранизации Дика? То, что никто не рискнул (или не смог) перенести на экран его тексты полностью.
Как правило, режиссеры берут одну-две его идеи и окружают их нужным продюсерам антуражем. Их можно понять: романы и рассказы Дика либо слишком насыщены событиями, либо, наоборот, полны сюжетных лакун. Как опасный экстракт подлинного безумия, их растворяют в большом количестве более привычных тем и сюжетов.
«Бегущий по лезвию»
Возможно, самая известная экранизация Филипа Дика, сделанная великим Ридли Скоттом, создавшим уникальный визуальный аттракцион, который и по сей день поражает своей тотальностью. Позднее Скотт признался, что так и не смог осилить роман Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» — слишком уж он плохо написан. У Дика Скотт позаимствовал центральную тему противостояния людей и представляющих угрозу для постсовременного человечества репликантов (в романе их называют андроидами, но на этапе подготовки сценария от этого слова было решено отказаться, чтобы дистанцироваться от повальной моды на фильмы о роботах).
При этом внешняя разница между человеком и репликантом ничтожно мала и выявить ее должен охотник за головами, блейдраннер (слово было позаимствовано Скоттом из сай-фай-сценария Уильяма Берроуза) Рик Декард, детектив мира высоких технологий.
Декард, впрочем, и сам не вполне еще разобрался, человек он или нет (режиссерская версия фильма ясно дает понять, что нет).
Источником вдохновения для Дика был известный тест Алана Тьюринга, выявляющий искусственный интеллект, в книге и фильме превратившийся в тест Войта-Компфа, позволяющий выявить уровень эмпатии, которой не может быть у среднестатистического репликанта. За впечатляющей зрелищностью (Роджер Эберт при этом считал, что обилие хайтек-деталей усложнило восприятие сюжета фильма) у Ридли Скотта не теряется важный вопрос о том, насколько умение сочувствовать другому определяет человечность и может ли ей обладать высокоорганизованный искусственный интеллект.
«Вспомнить все»
Второе обращение больших режиссеров к текстам Дика. Здесь основная идея была взята из рассказа «Мы вам это припомним». История создания этого боевика сама по себе достойна отдельного документального фильма. Достаточно сказать, что среди его возможных авторов фигурировал культовый тогда Дэвид Кроненберг, а на главные роли пробовались такие корифеи драматического искусства, как Ричард Дрейфус и Уильям Хёрт.
Но что-то пошло не так, Кроненберг отправился снимать свою «Муху», а режиссерское кресло занял приглашенный Арнольдом Шварценеггером Пол Верховен, в те годы как раз перебравшийся в Америку. Из грустной, меланхолической истории о запутавшемся в собственной памяти человеке Верховен сделал мрачный боевик с почти пародийными героями, гротескными поединками, погонями на эскалаторе, межпланетными войнами и т. д. Воспользовавшись материалом Дика, голландский режиссер сделал то, что позднее не раз снимал в Голливуде — зрелищный супербоевик, который в то же время оказывается злой пародией на одержимое жестокостью американское общество, отражением которого становится голливудское кино, исправно поставляющее зрелищные образы насилия.
«Особое мнение»
Фильм, снятый на волне увлечения Стивена Спилберга странными фантастическими сюжетами (только что он закончил «Искусственный интеллект», доставшийся ему в наследство от Стэнли Кубрика), посвящен природе времени и возможности людей манипулировать им.
Уже с первой секунды заметно различие между футуристическим боевиком Спилберга и одноименным рассказом Дика: в оригинале герой Джон Эндертон жалуется на то, что стареет, толстеет и лысеет, в чем до сих пор нельзя заподозрить исполнителя главной роли Тома Круза.
Но были и более серьезные расхождения между книгой и фильмом. Филип Дик писал нечто вроде рассказа-предостережения, опасаясь возможного агрессивного вмешательства людей в течение времени. Спилберг же не может позволить себе быть пессимистом и, создав впечатляющий мир не такого уж далекого будущего, парадоксальным образом доказывает превосходство человеческого разума и здравого смысла. Что, кстати, идет на пользу актерскому имиджу Тому Крузу. Но фильм и книга сходятся в одном: шутки со временем плохи.
«Помутнение»
Самая необычная экранизация одного из поздних романов Дика, стремившегося перейти от чистой фантастики к весьма своеобразно понятому психоделическому реализму.
Фильм стал вехой и для режиссера Ричарда Линклейтера, которые вообще-то специализируется на фильмах о сложностях человеческих взаимоотношений. Здесь у героя Киану Ривза тоже все сложно, но это сложность отношений с препаратом D (расшифровывается не иначе как Death). Работая под прикрытием в среде распространителей вещества D (целая галерея гротескных торчков и дилеров), он попадает в многоступенчатую параноидальную ситуацию и начинает следить за самим собой. Роман Дика носит откровенно автобиографический характер, что перенесено и в фильм — в титрах имеется длинный список друзей писателя, умерших от передозировок. Впрочем, Дик далек от жалости. Он считал, что их смерть была результатом слабости, поражения в поединке с веществами.
«Свободное радио Альбемута»
Эта экранизация одного из поздних романов Дика и предсказуема, и нетипична. Она сделана близко к тексту, но в то же время что-то важное в ней упущено. Дело не в том, что мы не увидим здесь карнавального гротеска, жесткой социальной критики или дорогих спецэффектов (все это как раз присутствует, хотя деньги на фильм собирали при помощи краудфандинга).
Просто эта история двух друзей, один из которых обнаруживает у себя сверхъестественные способности, скучна.
Снятый Джоном Аланом Саймоном совсем не голливудский фильм по Дику напоминает немного стерильное подражание «Малхолланд Драйв», авторский почерк тут в явном виде отсутствует. Оно и понятно: перед нами почти коллективный проект, созданный усилиями преданных поклонников Дика (среди которых и Аланис Мориссетт, неожиданно появляющаяся в одной из главных ролей). Режиссер слишком уж стремился следовать первоисточнику, что в случае Дика почти неизбежно ведет к провалу: фирменные недоговоренности оказываются сюжетными провалами, а его безумие — вяловатой странностью неуверенных в себе персонажей. Впрочем, у этого фильма есть и фанаты, считающие, что это лучшая экранизация Дика, не испорченная авторским видением именитых режиссеров.
«Человек в высоком замке»
В последние десять лет вышло немало сериалов по текстам Филипа Дика, но этот, сделанный для показа на Amazon Prime — лучший.
С одной стороны, он стремится сохранить все сюжетное безумие первоисточника (нацисты! в Америке! в середине 1950-х!), с другой — не потерять увлекательность остросюжетного телевизионного шоу. Символично, что он вышел на экране именно в 2015 году, когда мир охватила новая волна военных конфликтов и политических манипуляций.
«Человек в высоком замке» был не первым, но самым успешным опытом Дика в жанре альтернативной истории. За подробную фантазию об Америке, разделенной между нацистской Германией и Японской империей, он получил престижную премию «Хьюго». В сериале социальная жизнь нового нацистского государства показана довольно стереотипно, но четко прочерчивается линия с антифашистским подпольем. Однако главная борьба персонажей — за возможность существования истинной реальности, в которой фашизм был побежден союзниками.
В сериале доказательство существования такой реальности — архивная кинопленка с настоящей (в которой Берлин пал) военной хроникой, которая находится под строжайшим запретом, а все распространяющие ее сурово наказываются.
В книге Дика это всего лишь фантастический роман, альтернативная история внутри другой альтернативной истории.
А эти фильмы так и не были сняты
«Три стигмата Палмера Элдрича» Джона Леннона (1960-е)
Фрагмент обложки британского издания «Трех стигматов Палмера Элдрича» (1987) Кажется, идея этой экранизации так и не покинула стены гостиничного номера, в котором Джон Леннон закончил читать роман Дика «Три стигмата Палмера Элдрича». По легенде, он сразу же позвонил Дику и сообщил, что бросает все, ради того чтобы экранизировать роман, а в качестве актеров использует своих коллег-битлов. Недоверчивый Дик испугался и дал согласие, но фильм так и не получился. Евангелие психоделической эры, дикую фантазию о пришествии бога под видом нового галлюциногена невозможно было экранизировать на одном энтузиазме. Необходим был не только огромный бюджет (для сравнения: «Бегущий по лезвию» обошелся в 30 млн долларов), но и четкое понимание устроенных Диком хитросплетений практически религиозного сюжета.
Леннон же мечтал снять фильм всего лишь о том, что делает с сознанием человека банальный ЛСД, который Дик к тому времени еще даже не попробовал.
«Вспомнить все» Дэвида Кроненберга (1980-е)
Концепт-арт проекта Дэвида Кроненберга «Вспомнить все» Как мы уже говорили выше, первым режиссером фильма должен был стать Дэвид Кроненберг. Вместе со своим соавтором Робертом Шуссетом он написал почти 200-страничный сценарий и предложил множество оригинальных визуализаций основных сцен фильма. Они и сегодня кажутся впечатляющими и визионерскими. Но после конфликта с продюсером Дино де Лаурентисом Кроненбергу было объявлено, что его проект заведомо провален, так как его атмосфера уж слишком близка миру Филипа Дика. Действительно, основным мотивом неснятого фильма было не столько зрелищное насилие (как у Верховена), сколько паранойя, снятая в фирменном холодноватом стиле Кроненберга. Герой не только не может никому доверять, но и не верит в то, что он сам тот, за кого себя выдает.
Этот фирменный мотив Дика всегда был интересен и Кроненбергу, использующему его до сих пор даже в фильмах о Второй мировой.
«Убик» Мишеля Гондри (2008—2014)
Мишель Гондри / Фото: Getty ImagesПовествующий о странных побочных эффектах сверхъестественных способностей «Убик» считается одним из самых крышесносных романов Филипа Дика. Суть его пересказать почти невозможно, но дело приблизительно в том, что в 1992 году (для Дика, писавшего роман в 1969-м он был далеким будущим) люди приобретают способность к телепатии и прочей чертовщине и начинают использовать их в коммерческом шпионаже. Как и всегда у Дика, инновации не приводят к добру, но позволяют раскрыть сюжет в самом непредсказуемом и мрачном направлении.
Первоначальный вариант сценария написал сам Дик еще в 1970-е, но фильм так и не был запущен в производство. Отдельные мотивы «Убика» просачивались на экраны в блокбастерах, создававшихся под его явным влиянием — например, в «Матрице» или «Начале» Кристофера Нолана.
Наконец, в 2008 году французский режиссер Мишель Гондри, которому после фильма «Вечное сияние чистого разума» уже ничего не было страшно, объявил о готовности экранизировать «Убика». Помочь ему вызвались Стивен Зеллиан и Бьорк. Но вместо этого у Гондри вышли тревожные комедии «Зеленый Шершень» и «Пена дней», а в 2014 году Гондри дал задний ход, отказавшись связываться с романом Дика.
Электрические сны Филипа Дика — Год Литературы
Текст: Андрей Щербак-Жуков
Фото: постер сериала «Электрические сны Филипа К. Дика»
Филип Киндред Дик — один из самых часто экранизируемых писателей второй половины ХХ века. То есть тех, кого рановато записывать в классики. Из фантастов больший интерес у кинематографистов вызывает, пожалуй, только Стивен Кинг. Феномен Дика еще и тем интересен, что его литературная карьера продлилась сравнительно недолго, всего три десятилетия, и до широкого показа своей первой экранизации он не дожил.
Первый рассказ писателя — «Далее следует Ваб» (Beyond Lies the Wub), на русский был переведен как «Там простирается вуб», «Вкус Уаба», «Роковой выстрел» — был напечатан в 1952 году, а умер он в 1982-м, не дожив трех недель до того, как в кинотеатрах начался показ фильма режиссера Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» (Bladerunner), по роману «Мечтают ли андроиды об электрических овцах?» (Do Androids Dream of Electric Sheep?).
Существует множество писателей, которые были более популярны, получили больше престижных наград, но ни один не отличается таким количеством экранизаций. Среди них «Вспомнить всё» (Total Recall) режиссера Пола Верховена с Арнольдом Шварценеггером в главной роли, «Особое мнение» (Minority Report) Стивена Спилберга с Томом Крузом, «Час расплаты» (Paycheck) Джона Ву с Беном Аффлеком и Умой Турман, «Помутнение» (A Scanner Darkly), в котором Киану Ривза, Вайнону Райдер, Роберта Дауни-младшего и Вуди Харрельсона превратили в мультипликационных персонажей, телесериал «Человек в высоком замке» (The Man in the High Castle) и еще целый ряд в той или иной степени успешных картин.
Даже ранний реалистический роман Филипа Дика — «Исповедь недоумка» (Confessions of a Crap Artist), написан в 1959-м, но вышел только в 1975-м — был экранизирован во Франции…
В чем же секрет такой посмертной популярности Филипа Дика? Отчасти это объясняется тем, что, прославленный своими поздними визионерскими романами, писатель оставил и множество рассказов, написанных в молодости, на которые законы об авторских правах не распространяются. Да, многие фильмы, снятые недавно, — экранизации тех самых рассказов, написанных и напечатанных в 50-е годы.
Именно на это время пришелся пик писательской активности Дика. Он тогда сотрудничал с дешевыми журналами научной фантастики и получал небольшие гонорары, поэтому вынужден был писать с невероятной скоростью.
Помогали амфетамины, которые в то время в США не считались наркотиком и свободно продавались, но позволяли работать больше десяти часов в сутки… Но это только частичное объяснение.
Разобраться в кинематографическом феномене Филипа К. Дика может помочь книга «Электрические сны». В ней собраны оригиналы рассказов, по мотивам которых были написаны сценарии для сериала «Электрические сны Филипа К. Дика», прошедшего по экранам США и Европы в конце прошлого — начале нынешнего года. Российскому зрителю фильм также доступен — русский перевод есть, кажется, даже три разных. Принцип построения книги прост и честен: одна серия — один рассказ. Итого десять новелл. Все из того самого великого множества, написанного и напечатанного в 50-е годы. А точнее, даже в течение трех лет — с 53-го по 55-й. У каждого рассказа указан год первой публикации, журнал, в котором он вышел, оригинальное английское название, а также название серии, которая была по нему снята.
Кстати, все рассказы до этого публиковались на русском языке в журналах, коллективных и авторских сборниках, некоторые по пять раз, некоторые имеют несколько разных переводов.
Скептически настроенный читатель мог бы сравнить эту книгу с театральной программкой, содержащей либретто хорошо всем знакомых оперы или балета. Но и программку можно сделать интересной, открывающей новые грани известного произведения. Тут — именно такой случай.
Какое же невероятное удовольствие параллельно читать рассказы Филипа Дика и смотреть их экранизации. Или сначала смотреть кино, а потом изучать то, что послужило ему основой, или, напротив, сначала знакомиться (или обновлять в памяти) текст произведения, а потом смотреть, что получилось на его основе у кинематографистов.
Есть произведения, которые были перенесены на экран довольно близко к тексту. Есть же и те, где мотив Филипа Дика послужил только толчком для развития фантазии сценариста и режиссера. Сразу надо сказать, что вторых значительно больше. Так что, если вы видели сериал, не спешите хвастаться, что знакомы с творчеством Дика.
Некоторые рассказы адаптированы довольно близко к тексту, но в некоторых случаях авторы сценария позволили себе довольно заметную вольность.
Интересно и примечательно, что в большинстве своем оригинальный Филип Дик оказывается более оптимистичным, чем его телеверсии. К примеру, в первом рассказе — «Капюшонщик» (The Hood Maker) — основная тема такова: мутанты-телепаты хотят поработить людей. В телеверсии, оттолкнувшись от этого, выстраивается трагическая история взаимоотношений девушки-телепата и сотрудника спецслужб, использующего ее. Кончается все плохо. Финал же рассказа Филипа Дика прост и прозрачен. Оказывается, что, будучи мутантами, телепаты не способны оставлять потомство. Информация об этом разносится по телепатической связи… Человечество спасено.
Дику очень часто удается завернуть довольно мрачную завязку, но разрешить историю весьма успешно. Так, в рассказе «Невозможная планета» (The Impossible Planet) трехсотлетняя женщина хочет, чтобы ее доставили на Землю, о которой она давным-давно слыхала от отца.
Она понимает, что ей осталось жить недолго, и хочет умереть на своей исторической родине, давно забытой представителями человечества, разлетевшимися по всему космосу.
Жуликоватые владельцы межзвездного челнока соглашаются, позарившись на ее деньги, и летят на заброшенную планету, по параметрам напоминающую Землю…Это безжизненное космическое тело с уничтоженной экологией. Герои терзаются тем, что совершили бесчестный поступок. Женщина, хоть и огорчена увиденным, верит, что это и есть легендарная Земля, колыбель человечества. Она, как и мечтала, умирает на этой планете. Удрученные герои готовятся покинуть этот скорбный уголок Вселенной. Один из них нагибается и находит в грязи какой-то металлический кругляш. На нем с трудом различимая надпись: E PLURIBUS UNUM. Образованный читатель должен знать, что эту латинскую фразу писали на американских монетах. Стало быть, это на самом деле была Земля. Стало быть, мечта женщины осуществилась, и никто никого не обманул. В фильме финал более мрачный: и планета не Земля, и один из героев гибнет вместе с безумной старухой…
В новелле «Пригород» автор сценария использовал только мотив одноименного рассказа Филипа Дика.
Существовал план строительства окраинного района, но он не был осуществлен, не был построен, и вдруг оказывается, что в него можно поехать. Реальность меняется. Герой боится потерять то, что имеет, — в первую очередь свою девушку. Но финал более чем оптимистичен: после очередного изменения реальности (поездки в пригород) оказывается, что они давно женаты и у них ребенок. А в фильме вместо романтической истории воспроизводится семейная драма, конфликт отца и трудного подростка.
Коснулись сериала и новейшие гендерные веяния. У Дика мало ярких женских персонажей, авторы сериала их добавили. Это касается и девушки-телепата из вышеупомянутого «Капюшонщика», и новеллы «Фостер, ты мертв!» (Foster, You’re Dead!). Кстати, первый рассказ Дика был напечатан на русском языке в журнале «Огонек» аж в 1958 году, где этот самый Фостер из мальчика превратился в девочку, а его отец — в ее мать.
Есть и совсем странный пример. Основой для серии «Сумасшедший Бриллиант» (Crazy Diamond) значится рассказ «Спешите приобрести!» (Sales Pitch!).
Причем серия эта, возможно, самая лучшая в сериале. Главную роль исполняет Стив Бушеми. Фильм явно интереснее, чем рассказ, но при этом между ними нет ничего общего. То есть абсолютно. Ни в сюжете, ни в персонажах нет ничего общего! Это самостоятельное произведение. Словно автор решил обхитрить продюсеров и зрителей и подсунул собственное оригинальное произведение…
Но вот что удивительно: фильм получился невероятно «диковский», проникнутый неуловимой интонацией этого писателя. Пропитанный неповторимой паранойей, которой Филип Дик заразил весь кинематограф.
Он мастер построения ситуаций, когда обыкновенный человек смотрит на обыкновенный мир и неожиданно видит в нем что-то невероятно страшное. Привычные вещи становятся совершенно чужими, близкие люди кажутся монстрами, всевидящее око зрит с небес или с ближайшего высотного знания… В общем, как говорится, даже если у вас нет паранойи, помните — за вами постоянно следят. Вещи мира являются не тем, чем кажутся.
И это вызывает непреодолимый страх.
Истоки этой паранойи вполне понятны: амфетамин, бессонные ночи… К тому же Дик утверждал, что за ним следили спецслужбы. И это похоже на правду, ведь он имел знакомства среди американских коммунистов, а время сложное — эпоха маккартизма.
Вероятно, следили тогда за многими, но только Филип Дик создал из этого основу своей поэтики. Более того, он своей фирменной паранойей, как я уже заметил выше, заразил и последующие поколения писателей и кинематографистов. Она чувствуется в романах киберпанка Уильяма Гибсона и в кинотрилогии «Матрица» (The Matrix) братьев Вачовски.
Своей творческой вершины Дик достиг в конце 60-х — начале 70-х в таких романах, как «Убик» (Ubik), «Человек в высоком замке», «Мечтают ли андроиды об электрических овцах?». Не случайно именно последний стал основой фильма, который прославил Дика в кинематографической среде.
В этом романе Дик усомнился в самой природе человека. Андроиды — не люди. Но они ничем не отличаются от людей. Они даже не знают, что они андроиды, а думают, что люди… Так какая же тогда разница между человеком и андроидом, между оригиналом и подделкой?
Отсюда философы вывели теорию симулякров. Таким образом, Дик повлиял не только на беллетристику и кинематограф, но и на современную философию.
Кстати, в той самой серии «Сумасшедшего Бриллианта» отзвук «Бегущего по лезвию бритвы» звучит гораздо четче, чем того рассказа, который заявлен как основа для картины. Но «Мечтают ли андроиды об электрических овцах?» — роман, на который распространяются законы об авторских правах. Как и другие произведения, которые составили славу Дика как прозаика. Однако истоки того, что расцвело в этих произведениях, уже были в его ранних рассказах. Там все уже есть…
Вот их и экранизируют снова и снова. При этом подчас переписывая до неузнаваемости.
Филип К. Дик (писатель) — биография, новости, фото, обсуждение
Philip K.
Dick
Другие имена, прозвища, названия: Филип Киндред Дик, Philip Kindred Dick.
Филип Киндред Дик (Philip Kindred Dick) родился 16 декабря 1928 года в Чикаго (США) в семье Джозефа Эдгара Дика (занимал должность цензора в газете) и Доротеи Грант (редактировала официальные речи госчиновников). Из-за финансовых проблем Дороти легла в больницу позже положенного. Возможно, это привело к тому, что сестра-близнец будущего писателя умерла вскоре после рождения.
Родители Филипа развелись, когда ему было три года. Он с матерью переехал из Чикаго в Калифорнию. Уже в школе начинает писать стихи и рассказы. В 14 лет пишет первый юношеский роман. В начале 1950-х Дик публикует свой первый «взрослый» рассказ. После того, как несколько его рассказов было куплено журналами, публикующими фантастику, Дик увольняется из магазина грампластинок, где работал, и целиком сосредоточивается на карьере писателя.
В 1955 году известное издательство Эйс-Букс покупает его фантастический роман «Солнечная лотерея».
В начале шестидесятых зависимость Дика от амфетаминов достигает пика. Уединившись в арендованной у местного шерифа лесной хижине, он с помощью наркотиков доводит скорость работы до шестидесяти страниц в день. В 1963-1964 годах Дик без остановок пишет 11 романов подряд.
Книги, написанные Диком в первой половине 1960-х, давно признаны классикой жанра. В 1963 году за роман «Человек в высоком замке» (The Man in High Castle) (1962), в котором описывается будущее, каким оно было бы, выиграй нацисты Вторую мировую, Дик получает престижную литературную премию Хьюго.
Эксперименты с наркотиками заводят его всё дальше. Дик все чаще подумывает о самоубийстве. Летом 1964 года, во время каникул в Сан-Франциско, знакомые рок-музыканты впервые угостили его ЛСД. Вскоре после этого с диагнозом «панкреатит» он попадает в больницу, где переживает клиническую смерть. Спустя всего пару месяцев его с передозировкой героина помещают в лечебницу для наркоманов. Выйдя оттуда Дик начинает всё сначала.
Он больше не может писать и чувствует, что сходит с ума. Ему кажется, что он получает анонимные угрозы по телефону. 17 ноября 1970 года неизвестные лица проникают в его дом. Несмотря на то, что похищены были лишь продукты из холодильника, Филип решает, что это дело рук ЦРУ и, не сказав никому ни слова, бежит в Канаду.
2 марта 1982 года, приняв чересчур большую для своего изношенного сердца дозу амфетаминов, Дик решает принять ванную. Его труп был обнаружен лишь спустя несколько дней.
Лучше не бывает!Средняя оценка: 10 из 10.
Всего голосов: 1.
Просмотры: 1546.
Книга Филипа К. Дика, которую я люблю больше всего… | Филип К. Дик
Выбрано Никола Баркер
Меня не назовешь добросовестным придурком, потому что я не прочитал все, что написал Филип К. Дик (60 с лишним книг, включая сборники рассказов за относительно короткую карьеру — в один пункт он был настолько плодовит, что написал 11 романов за один год).
Тем не менее, я являюсь совладельцем большого количества из них, и в 1992 году — или примерно через некоторое время — я посетил семинар в ICA, организованный Брайаном Олдиссом (кем еще?), На котором каждое название было зачитано вслух и выделено из 10 (это был подход, установленный Лоуренсом Сутиным в его чудесной биографии писателя, Divine Invasions: A Life of Philip K Dick ), чтобы посетители могли кричать еще выше! или ниже! согласно их личным пристрастиям.
Было бы, конечно, справедливо сказать, что за 35 лет, прошедших с момента его ранней смерти в 1982 году, Дик был открыто признан — даже прославлен — одним из величайших писателей научной фантастики в мире. Сутин справедливо резюмирует художественный драйв Дика как исчерпывающее исследование того, что реально и что является человеческим. Сам Дик утверждал, что «в основе моего творчества лежит не искусство, а правда», и — что еще более озадачивает: «Я философ-беллетрист, а не романист». Большинству его современников (даже в научно-фантастических кругах) Дика по большей части считали «помешанным на наркотиках психом».
Одной из его сильных сторон (или недостатков) был транквилизатор для лошадей. Он был женат пять раз. Он был близнецом — его сестра (которая, по его словам, была лесбиянкой) умерла вскоре после их рождения. Его жизнь была озарена серией необычных духовных видений.
Когда вы пишете о Дике, есть столько всего, что нужно включить, такое изобилие — столько скандалов, столько сложности, столько богатства. Он был явно крайне извращенным человеком и на каком-то уровне (смешным, умным, радостным) возмутительным трепом.Но как бы он это ни отрицал, он романист, настоящий романист, и романист редкой гениальности. Эти книги — не просто серия гипотез, скудно покрытых тонким слоем характера, эмоций и языка. Они мягкие и роскошные, они кружатся вокруг икры читателя, шипя и мурча. Его произведения прославляют искусство, жизнь, идеи (как, конечно, и все лучшие произведения) и, возможно, самым безумным образом — невыразимое.
В начале своей писательской карьеры Дик написал серию прямых романов (не то чтобы Дик когда-либо был способен на прямолинейность — он по своей природе был соблазнительным).
Они не входят в число самых известных его работ. Но я утверждаю, что среди них есть несколько настоящих жемчужин, самые блестящие из которых — и для меня как писателя наиболее творчески вдохновляющие — это Confessions of a Crap Artist и (мой крайний фаворит) Puttering About in a Малая земля .
Crap Artist определенно лучше всего открывает две строчки:
«Я сделан из воды. Вы бы этого не узнали, потому что я привязал его.
Это маленький шедевр (и по какой-то причине я сильно застрял в моем сознании после превосходной книги Джона Кеннеди Тула A Confederacy of Dunces ). Он был опубликован в 1959 году, но Puttering (написано в 1957 году, когда Дику было всего 29) — мой самый любимый. Сутин оценивает его — довольно обескураживающе — на шокирующе жалкие пять. Я не понимаю, почему это так. Потому что я не могу найти в этом ничего плохого. На первый взгляд, голая часть этой истории, конечно, намеренно неброская — почти пешеходная.
Но это то, что я люблю. Дик ни из чего не придает большого значения. Он находит драматизм в малости, на полях, в крошечных изменениях перспективы. Книга небольшая, но меняющая. И поскольку это не то искусство, которое я усовершенствовал (кошка может смотреть на короля!), Я глубоко завидую этому. Я предполагаю, что есть элемент «кухонная раковина» (время соответствует), но нет ничего манерного или грубого в том, как Дик обращается с предметом обсуждения. Он не злой и не раздражительный. Он насмешливый и озадаченный.Он — что самое главное — любознательный.
Если коротко, то в романе подробно рассказывается о встрече двух главных героев, Роджера и Вирджинии Линдал. Они встречаются, влюбляются друг в друга и напуганы друг другом. В конце войны они переезжают из Вашингтона в Лос-Анджелес. Мы видим, как они находят работу. Мы видим, как Роджер открывает магазин по продаже и ремонту телевизоров. У Линдалов есть сын, страдающий астмой, которого они отправили в частную школу в горах. Здесь они встречают Боннеров — Чака и Лиз.
Роджер и Лиз заводят роман.
Что меня больше всего восхищает в книге, так это то, что люди просто не понимают, что они делают, и в то же время ощущают абсолютную ясность. Сочинение Дика похоже на психологическую щетку для мытья посуды — он осторожно проталкивает щетину в сознание своего персонажа и исчерпывающе вращает.
Считыватель имеет полный доступ. Это одновременно ужасно и безумно. Есть действительно безумные отрывки. И есть глубокое чувство, что Дику на это наплевать.Он не предъявляет особых претензий к себе (или к роману), он просто выключает его. Это не слишком продуманно или подробно. Это радостное и вдохновляющее. Потому что он так пишет. Вот кто он. Легко круто. Есть лишние идеи. Он разбрасывает их, как дама, бросающая миниатюр Кэдбери в толпу в пантомиме.
Какая уверенность! Какая щедрость!
Я так стремлюсь быть щедрым. И веселье. В какой-то момент Дик описывает напряженную деловую встречу и говорит: «Бет изучала его, как будто он умудрился пердеть через нос.
”
Чистый член. Ну давай же. Тебе это должно понравиться.
Филип К. Дик: «во время работы он едва мог отличить состояние сна от реальности.» Фотография: Филипп Хапп / Гамма-Рафо через Getty ImagesВыбран Майкл Муркок
Время выхода из соединения Первый роман Филипа К. Дика, посвященный его уже знакомым идеям, не самый лучший, но это был первый его рассказ, который я прочитал, и он сделал меня поклонником. Без сомнения, это хорошее введение во все более сложные и интеллектуальные метафизические навязчивые идеи Дика.
Рэгл Гамм, с виду обычный парень в обычном 1959 году, живет условно в маленьком городке с обычными людьми. Единственное, что в нем необычно, — это его постоянная способность побеждать в газетном конкурсе, в котором он угадывает, где прячется маленький зеленый человечек. Регулярные победы Где будет следующий зеленый человечек? делает его второстепенной знаменитостью. С выигрышем он наслаждается приятной и комфортной жизнью. В этом среднеамериканском городе есть вся ностальгическая безопасность, о которой мечтают сторонники Дональда Трампа, но внимательные читатели могут заметить некоторые противоречивые элементы.
Например, автомобиль Tucker стал стандартной производственной моделью, и никто не слышал о Мэрилин Монро. Вскоре Гамм сам видит, как на его глазах исчезает фургон с едой, который заменяется листком бумаги с надписью «ПОДСТАВКА ДЛЯ МЯГКИХ НАПИТКОВ».
Гамм становится одержимым, нанимая друзей для расследования тайны. Радиоприемники недоступны, но когда сын его домовладелицы делает хрустальный набор, они принимают таинственные передачи. Постепенно осознавая все больше и больше диссонансов, Гамм понимает, что ему совсем не комфортно в 1959 году, а в ужасающем будущем, когда Земля подвергается постоянным атакам водородной бомбы из ее старой Лунной колонии.
Но к чему уловка?
Представление о том, что буржуазная жизнь — это утешающая иллюзия, что американский капитализм — безумный трюк, основанный на сложной лжи, не новость для НФ, но Дик пришел к власти. Он развил это до сложной системы личных убеждений, подпитываемой клинической паранойей, которая усилилась, когда он использовал амфетамины и ЛСД, чтобы быстро писать один роман за другим.
По мере того, как он расширял и углублял свои идеи, во время работы он едва мог отличить сновидение от реальности.Его стремительный ум, дисциплинированный единственными вещами, за которые он должен был держаться — рассказом, аргументом и сроком, — он писал роман за романом, исследуя одни и те же навязчивые идеи. Жанр был для него просто средством поддержания параметров, чтобы сформировать его постоянно расширяющуюся логику. Его рассказы начинали выходить за рамки жанра, но в целом он мог вытаскивать свои произведения из любого восприятия бессвязности.
Я нашел Дика по счастливой случайности. В 1959 году мы оба появились в журнале New Worlds , моем рассказе «Мир на Земле» [написанном с Баррингтоном Бейли под общим псевдонимом Майкл Баррингтон] вместе с Time Out of Joint , который был сериализован в трех выпусках.У него был довольно стандартный сюжет фантастики, но идеи Дика меня зацепили. Позже, вместе с другими энтузиастами, я помог Дику найти престижных издателей, таких как Penguin и Cape, что привело к его раннему литературному признанию в Англии, задолго до того, как его стали широко уважать в США.
Его поведение все больше имитировало поведение его преследуемых и сбитых с толку главных героев. Начиная с «Человек в высоком замке» и далее, он использовал свою работу не только для исследования сложных идей теоретической физики и метафизики, но и для исследования того, что он испытал .Каждый роман так или иначе затрагивает природу реальности и идентичности. Действительно ли мы те, кем себя считаем? Может быть, мы андроиды на далеких планетах, мечтающие об этой приземленной жизни? Бизнесмены, принимающие наркотики, чтобы войти в другие жизни, в другую личность, чтобы получить преимущество над соперниками? Является ли этот мир простой физической конструкцией, о которой мы думаем? Чему мы можем доверять, если не можем доверять собственному восприятию? Эти идеи приходят в голову многим писателям, работающим со скоростью (или над ней), но лишь немногие обладают оригинальностью Дика.
Дик стал клинически бредовым, и его поведение становилось все более беспорядочным.
В какой-то момент он увлекся спиритизмом. Все, что угодно, чтобы проверить возможность разрушить стены между одной реальностью и другой. Я почти не знал его, но несколько моих близких друзей много сделали для продвижения его книг. Некоторые оказались вовлеченными в его параноидальные иллюзии. Некоторых он продал властям, убедившись, что они за ним шпионят. Американский автор научной фантастики Том Диш основал премию имени Филипа К. Дика и «только после смерти Фила обнаружил, что ФБР следит за мной благодаря Филу».Том ушел из комитета, тем не менее настаивая на том, что «Фил превратил параноидальную шизофрению в форму искусства».
Автор и журналист Чарльз Платт дал подробное интервью Дику за три года до его смерти. «Вся его работа начинается с основного предположения, что не может быть единой объективной реальности», — писал он. «Все зависит от восприятия».
Стиль Дика особо не улучшился. Иногда он действительно немного терял слишком сложный сюжет. Тем не менее, мы по-прежнему очарованы его темами.
Мы живем в мире истинных фактов и фейковых новостей. Так что, возможно, «сумасшедшие» действительно живут в разных реальностях. Может ли этот мир быть сложной, развивающейся иллюзией или серией иллюзий, призванных манипулировать нашим поведением? Чем старше я становлюсь, тем больше убеждаюсь, что «ДОК» не была такой уж сумасшедшей.
Выбрано Адамом Робертсом
Когда я был подростком, и, несмотря на то, что денег было мало, я потратился на сборник коротких художественных произведений Филипа К. Дика — четыре огромных тома в мягкой обложке , который у меня все еще есть, и я все еще читаю.Этот сборник включает в себя некоторые из величайших когда-либо написанных научно-фантастических рассказов, но это была реклама на обратной стороне, которая действительно привлекла мое внимание и захватила мое воображение. Это была цитата из журнала Independent : «Дик был великим писателем-философом, который считал научную фантастику идеальной формой для выражения своих идей».
Может быть, из-за этого он звучит немного интеллектуально непристойно. Нет ничего более далекого от истины: Фил Дик превратил целлюлозу в искусство и не мог писать неинтересно, даже если бы пытался.Но аннотация отражает кое-что существенное в его величии: его необычайную способность исследовать природу реальности, заставляя вас сомневаться во всем, что вы ранее считали само собой разумеющимся.
Он был самоучкой в философских вопросах и иногда приводил аргументы неуклюже или странно. В конце своей жизни у него было то, что он считал религиозным видением, и он посвятил годы и тысячи страниц безумным писаниям, чтобы попытаться разобраться в этом. Отрывки из этой домашней теологии были опубликованы под заголовком «Экзегеза Филиппа К. Дика », и они вызывают бурное прочтение, помешательство на равных мерах и изумление.
Но в своих лучших проявлениях Дик был сосредоточенным и проницательным метафизиком. Его классические романы середины 1960-х годов могут быть одновременно динамичными и захватывающими фантастическими приключениями и — господин, надеюсь, я не звучу претенциозно, когда говорю это (но это правда!) — по-настоящему глубоким вмешательством в философию бытия, что профессионалы называют онтологией.
А на мои деньги Мечтают ли андроиды об электрических овцах? (1968) — лучший из них.
Великий французский мыслитель Рене Декарт, пытаясь определить то, что он мог абсолютно и определенно назвать своим, осветил свое знаменитое краеугольное предложение: cogito ergo sum , я думаю, поэтому я.Он чувствовал, что может быть абсолютно уверен в этом, фундаменте, на котором он построил все свое здание мысли. Однако Филип К. Дик — анти-Декарт. Он встречает «Я думаю, следовательно, я» с блестящим дестабилизирующим контрпредложением: «Почему вы полагаете, что мысли в вашей голове — ваши?» В рассказе «Мы можем запомнить это для вас оптом» (1966) люди покупают фальшивые воспоминания об экзотических праздниках или захватывающих приключениях, которые неотличимы от их настоящих воспоминаний (эта история была разделена на два фильма, оба назывались Total Recall ).В научной фантастике Дика ощущения, воспоминания и даже мысли можно подделать; персонажи, искренне верящие в то, что они люди, обнаруживают, что они всего лишь роботы, запрограммированные верить в то, что они люди.
Но если я больше не думаю, что даю гарантии, то как мы можем быть уверены, что что-то вообще реально?
Дик говорит: мы не можем. Это блестящее и тревожное видение.
Соответственно, Мечтают ли андроиды… появился почти на полпути в карьере Дика как романиста: через 14 лет после его первого опубликованного романа, Солнечная лотерея , и за 14 лет до его преждевременной смерти в 1982 году.Его личная жизнь была в смятении, ему постоянно не хватало денег, часто он беспокоился или был параноиком, но в этом романе он находится на пике своих возможностей.
Он расположен в Сан-Франциско будущего. Большая часть населения погибла в ядерной войне, и многие из оставшихся в живых покинули Землю в колонии за пределами мира. В условиях опустошения естественной дикой природы люди вместо этого владеют домашними животными-андроидами. Главный герой, Рик Декард, держит на крыше своей квартиры овцу-робота и работает как «охотник за андроидами», выслеживая и уничтожая бродячих гуманоидных андроидов.
Весь роман — это блестящее исследование недостоверности существования. Овца Декарда ненастоящая; его работа — выслеживать фальшивых людей; эмоции его жены переливаются в нее из машины (один из моих любимых моментов в романе — это начало, когда Декард и его жена, Иран, спорят, которая заканчивается, когда Иран набирает на своей консоли «594»: «радостное признание превосходной мудрости мужа во всех вопросах ». Дик часто был в своих произведениях великолепно сухим комиком). Даже религия Декарда подделка.Он принадлежит к вере под названием Мерсеризм, которая использует «ящики для сочувствия», которые соединяют верующих с виртуальной реальностью, в которой их мессия, Уилбур Мерсер, вечно взбирается на холм, будучи пораженным острыми камнями. Но, как показывает роман, Мерсер — всего лишь пожилой актер, отчаянно нуждающийся в работе; религия — уловка уверенности.
Знаменитая экранизация этого романа Ридли Скотта, Бегущий по лезвию (1982), опускает мерцеризм и делает выбор в пользу совершенно иной атмосферы.
Персонажи Дика носятся по гулким огромным пустым пространствам на большей части заброшенной Земли; Фильм Скотта обыгрывает экзистенциальную клаустрофобию романа через блестяще загроможденный киберпанк-нуар, шумные улицы, толпы в ночное время, темные пространства и неоновые огни.Но одним из способов, которым фильм остается верным книге, является тревожная точность, с которой он передает жуткое ощущение всепроникающей искусственности. В Blade Runner нет открытых зеленых насаждений: ничего естественного или органического. Фальшивая среда и фальшивые «репликанты» охоты Декарда (к 1982 году «андроиды» считались слишком старомодными, и был изобретен новый термин) сложные и убедительные, но все же фальшивые.
Позже в этом году выйдет долгожданное продолжение этого фильма: «Бегущий по лезвию 2049 » Дени Вильнева.Я с нетерпением жду этого с волнением, смешанным с равным количеством трепета, потому что одна из вещей, которая делает оригинальный фильм таким неотразимым, — это вопрос, на который нет ответа, в его основе: является ли сам Декард фальшивкой, андроидом, запрограммированным на то, чтобы считать себя человеком.
. Было бы обидно, если бы новый фильм слишком откровенно отвечал на этот вопрос. Двусмысленность — вот что делает его таким мощным.
Роман Дика также не имеет конца: сам Декард начинает подозревать, что даже его собственное сознание, его мышление — следовательно, он есть — может быть такой же фальшивкой, как и все остальное.Но и в этом он находит какое-то утешение. В конце книги он обнаруживает то, что он считает настоящей жабой — потенциально очень ценное — и приносит домой. Его жена обнаруживает, что жаба электрическая, но он не в восторге. «У электрических вещей тоже есть своя жизнь», — говорит он ей, — «какими бы ничтожными они ни были», и набирает 670 на своем собственном Органе настроения: «давно заслуженный мир». Может быть, «я думаю только ничтожные и искусственные мысли» все еще может предшествовать «поэтому я есть». Дик, анти-Декарт, по крайней мере предполагает, что это может быть так.
«Электрические мечты» Филипа К. Дика транслируются по 4 каналу в сентябре.
«Бегущий по лезвию 2049» в кинотеатрах 6 октября
Ударов против Империи | The New Yorker
Нет ничего более захватывающего для читателя-подростка, чем писатель неизвестного жанра, который говорит о вашем состоянии и имеет в себе что-то прекрасное. Обложка Ace в мягкой обложке обещает просто острые ощущения, а письмо дает реальный смысл. Сочетание очевидной ценности и кажущейся секретности заставляет поклонников Элмора Леонарда больше чувствовать к своему герою, чем любителям Борхеса позволено чувствовать к своему.Когда сообщают , что все будет хорошо, на что еще вы можете надеяться?
Смесь сатиры и фэнтези Дика вдохновила бесчисленное количество фильмов. БЫСТРЫЙ В конце концов, достаточно этих тайных фанатов вырастает и собирается вместе, и писатель становится гением, приобретая все гениальные препятствия: фанаты, заметки, аннотированные издания и т. Д. мягко пренебрежительно всесторонние обзоры. Поскольку жанровое письмо может поддерживать только одного гения одновременно — и ни один жанровый писатель никогда не становится просто хорошим писателем; это либо пророк, либо хакерство — на этого парня обычно негодуют его сверстники и их сторонники, даже когда истеблишмент приветствует его.
Никто не ненавидит восхождение Элмора Леонарда так сильно, как любовник Росса Макдональда.
Из всех американских писателей ни один не получил столь полного отношения к жанру «взломать скрытый гений», как Филип К. Дик, выросший в Калифорнии писатель-фантаст, который, начиная с 1950-х годов, писал тридцать шесть спонтанных романов, сошли с ума в начале семидесятых и умерли в 1982 году, всего пятьдесят три. Его репутация выросла благодаря двум параллельным операциям, которые получают писатели жанров, когда становятся популярными.Во-первых, он стал главным источником вдохновения для фильмов, став для современных научно-фантастических и фэнтезийных фильмов тем же, чем Рэймонд Чендлер был для фильма нуар: по крайней мере, восемь художественных фильмов, в том числе «Вспомнить все», «Отчет меньшинства», «Мрачный сканер». , »И, что наиболее запомнилось,« Бегущий по лезвию »Ридли Скотта были адаптированы из книг Дика, и даже больше — от« Бразилия »Терри Гиллиама до сериала« Матрица »- во многом обязаны его смеси едкой комедии и диких метафизика.
Но Дик также стал для нашего времени тем, чем был Эдгар Аллан По для Америки в позолоченном веке: обреченным гением, который создает стиль ужасов и хлопот.(В обоих случаях, чтобы увидеть это, потребовались французы; первые хорошие критические статьи о Дике, как и о По, пришли из Европы, и особенно из Парижа.) Как и книга По, последняя большая книга Дика была работой космического объяснения, в которой Сияющие молнии вспыхивают над солеными океанами безумия. Объяснение всего По называлось «Эврика». У Дика было « VALIS ». Второй, литературный Дик, сейчас находится в Американской библиотеке (35 долларов) под прекрасным редакционным руководством Джонатана Летема, страстного приверженца, который также представляет сокращенную хронологию мучительной жизни Дика.Четыре романа шестидесятых годов аккуратно упакованы в красивые черные обложки: «Человек в высоком замке», «Три стигматы Палмера Элдрича», «Мечтают ли андроиды об электрических овцах?» (оригинал «Бегущего по лезвию») и его шедевр «Убик».
Поклонники Дика не скромничают в своих претензиях. И они не особенно точны: Борхес, Кальвино, Кафка, Робертсон Дэвис упоминаются в аннотациях и вступительных статьях как его ровесники. Нота непоследовательности отражает эти утверждения — Calvino и Robertson Davies? — но они искренне сделаны и, несмотря на все эти фильмы и все эти похвалы, имеют легкий полезный привкус гиперболической защиты.Одна из первых вещей, которые все склонны говорить о Дике, это то, что его тема и его публикация в основном в мягкой обложке уберегали его от литературной респектабельности, оставив его забытым культовым писателем, который только сейчас начинает получать должное.
Однако, по свидетельству биографов, это не совсем так. В то время как он проработал довольно долгое ученичество — серия почти нечитаемых реалистических романов о рабочем классе, которые он написал в пятидесятых, теперь снова в печати — и изо всех сил пытался заработать деньги, с тех пор, как «Человек в высоком замке» получил премию Гюго Награда, в 1963 году он был знаменит, восхищался, а читали .
Его не рецензировали на первой странице Times Book Review , ну и что? Читая его жизнь — либо в рефлексивной французской версии Эммануэля Каррера, либо в исчерпывающей и умной американской версии Лоуренса Сутина, — чувствуешь себя не человеком, которому мешают амбиции, а скорее человеком, горящим идеями и наблюдения, которые нашли в поп-форме идеальное средство их выражения.
Дик был привязан не к литературе, а к письму и возможностям письма как формы протеста и немедленной социальной сатиры.Еще один поворот судьбы или обстоятельства, и он мог бы стать Рода Серлинга; другой, и он мог бы стать Марти Балином, сочиняя тексты для Jefferson Airplane. Но трудно представить себе обстоятельства, при которых он стал бы Доктором или хотел бы этого. В те годы было миллионы мест, где можно было писать научную фантастику, издатели стремились получить ее, а читатели — спорить об этом. В Америке можно найти писателей, которым несправедливо пренебрегают; Дик с устойчивой и внимательной трансатлантической аудиторией никогда не был одним из них.
Ранняя история Дика одновременно мучительна, суетлива и странно освещена ярким калифорнийским солнцем конца пятидесятых. Он родился в 1928 году. У него был близнец, сестра по имени Джейн, которая умерла, когда ей был всего месяц; Подобно Элвису Пресли, у которого также умер брат-близнец, Дика, кажется, всю оставшуюся жизнь преследовал его пропавший Другой. Похоже, он несправедливо обвинил свою мать в ее смерти, отравлении их отношений. У него было одно из тех классических, горьких американских детств, с враждующими родителями, и его таскали взад и вперед по стране.Он любил научную фантастику с детства — позже он рассказал о том, как в двенадцать лет ему приснился поиск в Astounding Stories истории под названием «Империя никогда не кончилась», которая раскроет тайны существования, — и он начал писать быстрые научные статьи. -fi романы для Эйса пятидесятых и шестидесятых годов. «Я люблю фантастику», — сказал он однажды. «Я люблю это читать; Я люблю это писать. Писатель фантастики видит не просто возможности, а безумные возможности.
Это не просто «Что, если» — это «Боже мой; а что, если … в безумии и истерии.Марсиане всегда идут ». Его устраивала истерия. Похоже, он был человеком интеллектуальной страсти и компульсивного аппетита (он был женат пять раз), из тех парней, которые не могут выпить одну чашку кофе, не выпив шесть, а затем не спят всю ночь, чтобы рассказать вам, что на самом деле Шопенгауэр. сказал, и как это влияет на ваше понимание Хичкока и какое отношение это имеет к Кристоферу Марлоу.
«Человек в высоком замке» (1962), книга, прославившая Дика, во многих отношениях наименее типичная и наименее интересная из его романов шестидесятых годов.В нем рассказывается, что произошло бы, если бы немцы выиграли Вторую мировую войну, и, несмотря на умелое выполнение, он оставляет его воображение слишком привязанным к реальности и «исследованиям», чтобы вызвать отклик; мало марсиан приходит. Именно в «Трех стигматах Палмера Элдрича» два года спустя его стиль взрывается.
Дика обычно считают романтиком: его книги должны быть исследованиями крайностей паранойи и технологического кошмара, предлагая жгучие загадки реальности и иллюзий.
Отчасти это происходит из-за труднопреодолимой привычки превозносить нечестивых, дальновидных, потрясающий скрытый страх. Фактически, Дик в шестидесятые годы — сухой интеллектуальный юморист, сатирик, озабоченный тем, чтобы довести современные практики и верования до их доведения до абсурда. Если мы угнетаем ирландцев, почему бы не съесть их? — спросил Свифт в образе всей черной сатиры — и если мы можем сделать банальную и банальную технологию, которая уже появилась, задается вопросом Дик, то почему бы нам не сделать то же самое с будущим, которое еще не наступило, психическим общением, путешествиями во времени и колонизация Марса? Хотя «Бегущий по лезвию» с его дождливым разрушенным Лос-Анджелесом неверно истолковал античный тон Дика, сделав его слишком уж нуарным и романтичным, он правильно понял центральную идею: будущее будет похоже на прошлое в том смысле, что, как бы ни было Если общество становится удивительным или технологически развитым, основной человеческий ритм мелкой недоброжелательности, грязного стяжательства и официального насилия, освещенный случайными всплесками лояльности, желания или нежности, будет продолжаться.
Миры будущего Дика редко бывают злыми и угнетающими; они банальны и немного грязны, ими управляет деморализованная элита за счет обманутого населения. Как бы безумно ни становилась жизнь, в первую очередь это будет жизнь.
В «Трех стигматах», например, иммигранты были вынуждены покинуть перегретую Землю для колоний на Марсе и других местах и жить в дешевых коммунальных лачугах. Для отдыха и побега марсианские колонисты строят диорамы «Веселый Пэт»: маленькие кукольные домики, в которых живут Веселая Пэт, похожая на Барби, и ее парень-кениш Уолт.Фанатично относясь к деталям миниатюрных миров — целая индустрия процветает, поставляя лилипутскую мебель и бытовую технику — колонисты берут мощный нелегальный галлюциноген под названием Can-D, который позволяет им «переводить» тела и жизни Пэта и Уолта: на время краткий, пьяный момент они — это Пэт, или Уолт, живущие в Сан-Франциско в стиле шестидесятых и счастливые.
На одном уровне культ Веселого Пат, очевидно, представляет собой сатиру на бегство от жизни среднего класса и, в частности, на американское телевидение — если мы готовы уставиться камнями на эту коробку для пустого побега, почему бы не на более убедительную? Но если это был дар Дика — снова и снова находить эти расширенные гиперболические параллели, то его гением было довести их до уровня искреннего безумия, заставляющего сатиру соприкасаться с гранью возвышенного.
Он увидел, что его приверженцы Perky Pat начнут давать своим печальным развлечениям силу божественного откровения. Они яростно спорят о том, являются ли видения Веселого Пат просто «поездками» или, как настаивают фундаменталисты Веселого Пат, реальными переживаниями сверхъестественного воплощения. Индустриальные развлечения превращаются в клин религии.
Поклонники Дика идентифицируют его подданных как (по словам Урсулы К. Ле Гуин) «реальность и безумие, время и смерть, грех и спасение». Позже, когда он стал еще безумнее, он действительно видел вопросы в обширных космологических терминах, но в этих острых, забавных романах шестидесятых годов он брал более острый американский вопрос: существуют ли надежные границы между косвенным и реальным опытом? Есть ли что-то , что нельзя превратить в форму шоу-бизнеса, или любую форму шоу-бизнеса, которую нельзя превратить в нечто большее? Отдых и религия, а также их переплетение — это ДНК его миров: скука существования подталкивает нас к «развлечениям»; веселье становится основой нашей веры.
Тем не менее, развлекательные общества Дика, в свою очередь, забывают о своей основе организованного насилия. Например, в «The Zap Gun», сатире времен холодной войны 1967 года, два монолитных конкурирующих политических блока, Wesbloc и Peep-East, обладают таким избытком оружия, что в конечном итоге они обращаются к его «распашке», создавая оружие, которое действительно игрушки и пепельницы. Они зависят от одаренных ясновидящих, которые видят в оружии игрушки, превращающие военного убийцу-автомат в новый вид роботов Rock ‘Em Sock’ Em, и которые так же редки и хорошо оплачиваются, как режиссеры здесь, с другой стороны. зеркала.
Дар сумасшествия Дика заключался в том, чтобы увидеть, насколько сильны силы нормальности в обществе, даже когда то, что они нормализуют, объективно безумие. В «Кланах Луны Альфана» с 1964 года психиатрическая больница в удаленной солнечной системе была оставлена ее хранителями, и со временем сумасшедшие размножились и организовались в странную, но функционирующую и взаимозависимую страну: клан параноиков снабжает государственных деятелей, Скицы живут в бедности, но имеют дикие поэтические видения, Депы дают унылую реалистическую оценку будущего, а маниакальные люди — воины. Странно, но это работающее общество , а не самоубийственное. И общество, в некотором роде напоминающее общество Дика, общество времен Джонсона-Никсона. О нормальном сумасшедшем доме на Луне Альфан психиатр говорит:
Лидерство в этом обществе естественно перейдет к параноикам. . . . Но, видите ли, с параноиками, устанавливающими идеологию, преобладающей эмоциональной темой будет ненависть. На самом деле ненавижу идти в двух направлениях; руководство будет ненавидеть всех за пределами своего анклава, а также будет считать само собой разумеющимся, что все ненавидят его в ответ.Следовательно, вся их так называемая внешняя политика будет заключаться в создании механизмов, с помощью которых можно было бы бороться с этой предполагаемой ненавистью, направленной на них. И это вовлекло бы все общество в иллюзорную борьбу, битву с врагами, которых не было, ради победы ни над чем.
Филип К. Дик — The New York Times
Так что по большей части вы не читаете мистера Дика за его прозу.
(Основное исключение — «Человек в высоком замке», его самая настойчивая и самая уверенная попытка добиться респектабельности в мейнстриме, и это вовсе не научно-фантастическая книга, а скорее то, что мы сейчас назвали бы «контрфактуальной»; ее Предпосылка состоит в том, что союзники проиграли Вторую мировую войну, а Соединенными Штатами правят японцы на западе и нацисты на востоке.) И вы не читаете его ради науки, как, скажем, Айзека Азимова или Роберта Хайнлайна.
Мистер Дик был относительно не заинтересован в футуристической, предсказательной стороне научной фантастики и принял этот жанр просто потому, что это давало ему возможность дать волю своему воображению. За исключением странного автомобиля на воздушной подушке или ракетного корабля, в его художественной литературе не так много штуковин, и многие из его деталей сатирически, например, бытовая техника в «Убике», которая требует, чтобы ее постоянно кормили монетами, или надеванием. , как и причудливая клоунская одежда, которая, по-видимому, является стандартной офисной одеждой в той же книге (действие которой, кстати, происходит в 1992 году; так много для Дика-пророка): «изящные панталоны из бересты, пояс из пеньковой веревки, прозрачный топ и высокая шляпа машиниста.
В значительной степени будущее мистера Дика во многом похоже на наше настоящее, за исключением немного более грубого. Все всегда идет вниз или превращается в то, что один из персонажей «Мечты андроидов» называет «кипой»: мусор, подобный папкам со спичками и оберткам от жевательной резинки, который удваивается за ночь и заполняет заброшенные квартиры. Это чувство энтропии и упадка — то, что так хорошо вызывает Ридли Скотт в «Бегущем по лезвию» с его захудалыми дождливыми уличными пейзажами и то, что Стивен Спилберг упускает в своем слегка шизоидном «Отчете о меньшинстве», в котором Том Круз машет рукой на этот стакан. консоль, как если бы это была система Wii размером с комнату.
Тема «Отчета меньшинства» — предвидение или идея о том, что определенные люди, «предсказатели», могут предвидеть будущее, с не всегда удачными результатами — была идеей, которую мистер Дик начал исследовать в середине … 50-х, наряду с темами измененной или подавленной памяти, которые стали предметом «Вспомнить все», «Самозванца» и, совсем недавно, «Зарплата» Джона Ву.
Большинство фильмов, вдохновленных Диком, основаны на рассказах этого периода — некоторые из них, в том числе «Золотой человек», написаны всего за несколько месяцев.
В 60-е годы мистер Дик направил свои силы на написание романов, за исключением «Мечтают ли андроиды» (значительно упущенной в «Бегущем по лезвию» ) и «Сканер в темноте» (опубликованный в 1977 году и, кстати, первая книга Дика, написанная без помощи наркотиков) романы не так легко поддаются голливудскому воображению.
Это потому, что их намного сложнее свести к одной концепции или сюжетной линии. Три романа, собранные в томе «Библиотеки Америки» — «Мечтают ли андроиды», «Три стигматы» и «Убик» — возможно, лучшие из произведений мистера Дика. (Некоторые приверженцы держатся за «ВАЛИС», его последнюю крупную работу, но на самом деле это его «Поминки по Финнегану» — книга, о которой гораздо интереснее говорить, чем читать.
) Все трое менее бесполезны, чем рассказы, и озабочены двумя большими вопросы, которые стали его навязчивой идеей: как мы узнаем, что реально, и как мы узнаем, что является человеческим? Насколько я знаю, вы можете быть роботом, а может быть, я просто запрограммирован думать о себе как о личности, и то, что мы называем реальностью, может быть просто коллективной галлюцинацией.
Научная фантастика — Энциклопедия Нового Света
Научная фантастика (также sf, SF, или sci-fi ) — это широкий жанр фантастики, который часто включает предположения, основанные на современной или будущей науке или технологии. Научная фантастика встречается в таких разнообразных СМИ, как литература, искусство, комиксы, радио, телевидение, фильмы, видеоигры, настольные игры, ролевые игры и театр, но не ограничиваясь ими.
Научная фантастика является частью более широкого определения спекулятивной фантастики и в организационном или маркетинговом контексте может быть синонимом.
Спекулятивная фантастика — это категория, охватывающая творческие работы, включающие в себя элементы воображения, которых нет в современной реальности; это включает научную фантастику, фэнтези, ужасы и родственные жанры. [1]
Научная фантастика часто включает один или несколько из следующих элементов:
- Настройка в будущем или на альтернативной временной шкале.
- Действие в открытом космосе с участием инопланетян или неизвестных цивилизаций.
- Открытие или применение новых научных принципов, таких как путешествия во времени или псионика, или новых технологий, таких как нанотехнологии, путешествия на сверхсветовой скорости или роботы.
- Политические или социальные системы, отличные от известных в настоящем или прошлом.
Изучение последствий таких различий — традиционная цель научной фантастики — сделать ее «литературой идей». [2]
Что такое научная фантастика?
Научную фантастику сложно дать определение, поскольку она включает широкий спектр поджанров и тем.
Автор и редактор Дэймон Найт резюмировал сложность, заявив, что «научная фантастика — это то, на что мы указываем, когда говорим об этом. [3] Владимир Набоков утверждал, что если бы люди были строгими в своих определениях, пьесу Шекспира Буря следовало бы назвать научной фантастикой. Краткое определение почти всей научной фантастики можно было бы прочитать: реалистичные предположения о возможных будущих событиях, основанные на адекватном знании реального мира, прошлого и настоящего, а также на глубоком понимании природы и значения научного метода.» [5] Определение Рода Серлинга таково:» фантазия — это невозможное, сделанное возможным. Научная фантастика — это невероятное, сделанное возможным ». [6]
Форрест Дж. Акерман публично использовал термин« научная фантастика »в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в 1954 году, [7] , хотя Роберт А. Хайнлайн использовал его в частной переписке шестью годами ранее. [8] Когда научная фантастика вошла в массовую культуру, писатели и фанаты, активно работающие в этой области, стали ассоциировать этот термин с малобюджетными, низкотехнологичными «фильмами категории B» и с низкокачественной научной фантастикой.
. [9] [10] [11] К 1970-м годам критики в этой области, такие как Терри Карр и Дэймон Найт, использовали «научную фантастику», чтобы отличить хакерскую работу от серьезной научной фантастики, [12 ] и примерно в 1978 году Сьюзан Вуд и другие ввели произношение «скиффи». Питер Николлс пишет, что «SF» (или «SF») — «предпочтительное сокращение в сообществе писателей и читателей SF». [13] Ежемесячный фэнзин Дэвида Лэнгфорда Ansible включает в себя регулярный раздел «Как нас видят другие», который предлагает множество примеров того, как «научная фантастика» используется в уничижительном смысле людьми, не относящимися к жанру. [14]
Родственные жанры и поджанры
Авторы и кинематографисты используют широкий спектр идей, но отделы маркетинга и литературные критики склонны разделять такие литературные и кинематографические произведения на разные категории, или «жанры», и поджанры. [15] Это не простые почтовые ящики; Произведения могут пересекаться в двух или более общепринятых жанрах, в то время как другие выходят за общие границы, вне или между категориями, а категории и жанры, используемые массовым рынком и литературной критикой, значительно различаются.
Спекулятивная фантастика, фэнтези и ужасы
Более широкая категория спекулятивной фантастики [16] включает научную фантастику, фэнтези, альтернативные истории (которые могут не иметь особого научного или футуристического компонента) и даже литературные рассказы, содержащие фантастические элементы, такие как работы Хорхе Луиса Борхеса или Джон Барт. Некоторые редакторы считают, что магический реализм входит в широкое определение спекулятивной фантастики. [17]
Фэнтези тесно связана с научной фантастикой, и многие писатели, включая Роберта А.Хайнлайн, Пол Андерсон, Ларри Нивен, Ч. Дж. Черри, Джек Вэнс и Лоис Макмастер Буджолд работали в обоих жанрах, в то время как такие писатели, как Энн Маккаффри и Марион Зиммер Брэдли, написали произведения, которые, кажется, стирают границу между двумя родственными жанрами. [18] Профессиональная организация авторов SFWA — «Писатели научной фантастики и фэнтези Америки». [19] Соглашения о научной фантастике обычно включают программы на темы фэнтези, [20] [21] и авторы фэнтези, такие как Дж. К. Роулинг и Дж. Р. Р. Толкин (в экранизации) удостоены высшей награды в области научной фантастики — Премии Хьюго. [22] Некоторые работы показывают, насколько сложно провести четкие границы между поджанрами, например, в рассказах Ларри Нивена «Волшебство уходит» магия рассматривается как еще одна сила природы, подчиняющаяся законам природы, которые напоминают законы природы и частично перекрывают их. физика.
Однако большинство авторов и читателей проводят различие между фантастикой и фантастикой.В общем, научная фантастика — это литература о вещах, которые когда-нибудь могут стать возможными, а фэнтези — это литература о вещах, которые по своей сути невозможны. [6] Магия и мифология — популярные темы в фэнтези. [23]
Часто можно увидеть повествования, описанные в основном как научная фантастика, но «с элементами фэнтези». Для описания такого материала иногда используется термин «научная фантастика». [24]
Художественная литература ужасов — это литература о неестественном и сверхъестественном, целью которой является тревожить или напугать читателя, иногда с графическим насилием.
Исторически это также было известно как «фантастическая фантастика». Обычно он касается природы зла, психологического, технологического и фантастического. Нежить и сверхъестественные существа, такие как вампиры и зомби, являются популярными мотивами ужасов. Классические работы, такие как Франкенштейн и Дракула , а также работы Эдгара Аллана По помогли определить жанр, [25] , и сегодня это одна из самых популярных категорий фильмов. [26] Ужасы пересекаются как с фэнтези («Темное фэнтези»), так и с научной фантастикой, причем последняя, в частности, видит свое происхождение в странной фантастике Х.П. Лавкрафт.
Родственные жанры
Произведения, в которых наука и техника являются доминирующей темой, но основаны на текущей реальности, могут считаться основной художественной литературой. Будет включена большая часть жанра триллера, например романы Тома Клэнси или Майкла Крайтона или фильмы о Джеймсе Бонде. [27]
Модернистские работы таких писателей, как Курт Воннегут, Филип К.
Дик и Станислав Лем, сосредоточены на умозрительных или экзистенциальных перспективах современной реальности и находятся на границе между научной фантастикой и мейнстримом. [28]
По словам Роберта Дж. Сойера, «научная фантастика и тайна имеют много общего. Оба ценят интеллектуальный процесс решения головоломок, и оба требуют, чтобы истории были правдоподобными и зависели от того, как все происходит на самом деле. работай.» [29] Исаак Азимов, Энтони Баучер, Уолтер Мозли и другие писатели включают элементы мистики в свою научную фантастику, и наоборот.
Поджанры
Жесткий SF
Тяжелая научная фантастика, или «точная научная фантастика», характеризуется пристальным вниманием к точным деталям в количественных науках, особенно в физике, астрофизике и химии.Многие точные предсказания будущего происходят из поджанра научной фантастики, но неточные предсказания также происходят из этой категории: Артур Кларк точно предсказал геосинхронные спутники связи, [30] , но ошибся в своем предсказании глубоких слоев лунной пыли в лунные кратеры.
[31] Некоторые авторы твердой научной фантастики проявили себя как работающие ученые, в том числе Роберт Форвард, Грегори Бенфорд, Чарльз Шеффилд и Вернор Виндж. [32] Среди заслуживающих внимания авторов научной фантастики, помимо упомянутых, являются Хэл Клемент, Джо Холдеман, Ларри Нивен, Джерри Пурнелль и Стивен Бакстер.В целом, различие между «жесткой» и «мягкой» научной фантастикой в наши дни несколько устарело, и разделение по поджанрам (например, киберпанк или научная фантастика ) служит более распространенной организацией научной фантастики.
Мягкий SF
«Мягкая» научная фантастика — это полная противоположность научной фантастике. Он может описывать работы, основанные на социальных науках, таких как психология, экономика, политология, социология и антропология. Заслуживающие внимания писатели в этой категории включают Урсулу К.Ле Гуин, Роберт А. Хайнлайн и Филип К. Дик. [33] Этот термин может описывать истории, в которых основное внимание уделяется персонажам и эмоциям; Гранд-мастер SFWA Рэй Брэдбери — признанный мастер этого искусства.
Некоторые писатели стирают границу между твердой и мягкой научной фантастикой; например, работа Мака Рейнольдса сосредоточена на политике, но предвосхищает многие разработки в области компьютеров, включая кибертерроризм.
Космическая опера
Space Opera — это поджанр спекулятивной фантастики или научной фантастики, в которой упор делается на романтические приключения и огромных персонажей, которые часто противопоставляются огромным экзотическим футуристическим декорациям.«Космическая опера» изначально была уничижительным термином, вариантом «конной оперы» и «мыльной оперы», придуманной в 1941 году Уилсоном Такером для описания того, что он называл «взлохмаченной, шлифовальной, вонючей, изношенной космической пряжей» — , некачественная научная фантастика. [1] «Космическая опера» до сих пор иногда используется в уничижительном смысле. Космическая опера в ее наиболее знакомой форме была продуктом журналов журналов 20-40-х годов. Научная фантастика в целом многое заимствовала из устоявшихся жанров приключенческой литературы и криминального чтива, особенно из пограничных историй американского Запада и рассказов с экзотической обстановкой, такой как Африка или Восток, и космическая опера не была исключением.
Часто проводились параллели между парусными и космическими кораблями, между исследователями Африки и исследователями космоса, между океанскими пиратами и космическими пиратами. Схожим и похожим является «Космический вестерн», жанр, играющий с условностями западного жанра в научно-фантастическом сеттинге, популяризированный в последнее время телешоу Джосса Уидона Firefly .
Несмотря на устаревшее и уничижительное происхождение этого термина, космическая опера — это то, о чем многие люди думают, когда думают о научной фантастике в поп-культуре, от Бака Роджерса до «Звездного пути» и «Звездных войн» .
Утопическая и антиутопическая литература
Еще одна ветвь спекулятивной фантастики — это утопическая или антиутопическая история. Сатирические романы с фантастической обстановкой и политическими мотивами можно считать спекулятивной фантастикой; «Атлас расправил плечи» Айн Рэнд, «Путешествие Гулливера» Джонатана Свифта, «Рассказ служанки» Маргарет Этвуд, «Девятнадцать восемьдесят четыре» Джорджа Оруэлла, «Девятнадцать восемьдесят четыре» Евгения Замятина, «Мир Брэвиса» 9023 и Нью-Йорк.
Киберпанк
Neuromancer , Уильям Гибсон (Эйс, 1984)Жанр Cyberpunk возник в начале 1980-х; это название представляет собой смесь слов «кибернетика» и «панк» и было впервые придумано автором Брюсом Бетке в его рассказе 1980 года «Киберпанк». [34]
Этот жанр был действительно запущен книгой Уильяма Гибсона « Neuromancer », которая, как считается, предвидела киберпространство, предсказывала Интернет за годы до того, как он появился, и сделала киберпанк одним из новых аспектов научной фантастики.
Временные рамки литературы о киберпанке, как правило, относятся к недалекому будущему, а обстановка часто мрачна. Общие темы в киберпанке включают достижения в области информационных технологий и особенно Интернета (визуально абстрагируемого как киберпространство), (возможно, злонамеренного) искусственного интеллекта, совершенствования разума и тела с помощью бионического протезирования и прямого интерфейса мозг-компьютер, называемого киберпрограммой, и постдемократического общественного контроля.
где корпорации имеют большее влияние, чем правительства. Нигилизм, постмодернизм и приемы нуар — общие элементы, и главные герои могут быть разочарованы или сопротивляться антигероям.Заслуживающие внимания авторы в этом жанре — Уильям Гибсон, Брюс Стерлинг, Пэт Кэдиган и Руди Ракер. Фильм 1982 года « Бегущий по лезвию » обычно считается ярким примером визуального стиля киберпанк . [35]
Достаточно интересно, что название поджанра киберпанка привело к появлению нескольких связанных поджанров, каждый из которых обозначен добавлением суффикса «панк» к технологии или теме, чтобы сформировать сумку, обозначающую союз этого жанра с мрачным, резким, вызывающим авторитет отношением панк-движения.Например, стимпанк добавляет панковскую чувствительность к викторианским технологиям в таких произведениях, как роман Уильяма Гибсона и Брюса Стерлинга The Difference Engine , анимация Хаяо Миядзаки и комикс Алана Мура «Лига выдающихся джентльменов ».
Другие примеры этих поджанров включают биопанк, в том числе компьютерные игры The Eyes of Heisenberg Фрэнка Герберта и компьютерные игры Deus Ex , или космический панк, включая ролевую игру Systems Malfunction и аниме Cowboy Bebop , также частично космический вестерн.
Путешествие во времени
Истории о путешествиях во времени относятся к XVIII и XIX векам, и этот поджанр популяризировал благодаря роману Х. Г. Уэллса «» «Машина времени» . Истории о путешествиях во времени осложняются логическими проблемами, такими как парадокс дедушки. [36] Истории о путешествиях во времени популярны в романах, телесериалах (например, Доктор Кто, ) и как отдельные эпизоды в более общих научно-фантастических сериалах (например, «Город на краю вечности» в Звездный путь , «Вавилон в квадрате» в Вавилон 5 и «Берега Леты» в Андромеда .
Альтернативная история
Истории из альтернативной истории основаны на предпосылке, что исторические события могли развернуться иначе.
Эти истории могут использовать путешествия во времени, чтобы изменить прошлое, или могут просто разворачивать историю во вселенной, история которой отличается от нашей собственной. Классика жанра: Bring the Jubilee Уорда Мура, в которой Юг побеждает в Гражданской войне в США, и Человек в высоком замке Филипа К. Дика, в котором Германия и Япония выигрывают Вторую мировую войну.Премия Sidewise награждает лучшие работы в этом поджанре; название взято из рассказа Мюррея Лейнстера «Боковая сторона во времени».
Военный
Военная фантастика разворачивается в контексте конфликта между национальными, межпланетными или межзвездными вооруженными силами; персонажи основной точки зрения обычно солдаты. Рассказы включают подробности о военных технологиях, процедурах, ритуалах и истории; Военные рассказы могут проводить параллели с историческими конфликтами. «Звездный десант » Хайнлайна является ранним примером, наряду с дорсайскими романами Гордона Диксона.
Среди выдающихся авторов научной фантастики Дэвид Дрейк, Дэвид Вебер, Джерри Пурнелль, С. М. Стирлинг и Лоис Макмастер Буджолд. Книга Джо Холдемана «Навсегда война » — это критика жанра, ответ времен Вьетнама на рассказы более ранних авторов в стиле Второй мировой войны. [37] Баен Букс известен своими авторами военной фантастики. [38] Телесериалы в этом поджанре включают Battlestar Galactica, Stargate SG-1 и Space: Above and Beyond.
История
Как средство познания мира через спекуляции и рассказывание историй, научная фантастика имеет предшественников еще в древней мифологии, хотя и является предшественником научной фантастики, поскольку литература начала появляться в Эру Разума с развитием самой науки. [39] Вслед за развитием романа в качестве литературной формы в восемнадцатом веке в начале девятнадцатого века книги Мэри Шелли Франкенштейн и Последний человек помогли определить форму научно-фантастического романа; [40] позже Эдгар Аллан По написал рассказ о полете на Луну.
Больше примеров появлялось в течение девятнадцатого века. Затем, с появлением новых технологий, таких как электричество, телеграф и новые виды транспорта, такие писатели, как Жюль Верн и Г. Дж. Уэллс, создали сборник работ, который стал популярным в широких слоях общества. [41] В конце девятнадцатого века термин «научный роман» использовался в Британии для описания большей части этой художественной литературы.
В начале двадцатого века целлюлозные журналы помогли развить новое поколение, в основном американских писателей научной фантастики, под влиянием Хьюго Гернсбака, основателя журнала Amazing Stories . [33] В конце 1930-х годов Джон У. Кэмпбелл стал редактором журнала Astounding Science Fiction, , и в Нью-Йорке появилась критическая масса новых писателей в группе под названием Futurians, включая Айзека Азимова, Дэймона Найта, Дональда. А. Воллхейм, Фредерик Поль, Джеймс Блиш, Джудит Меррил и другие. [42] Другими важными писателями этого периода были Роберт А.
Хайнлайн, Артур К. Кларк и А. Э. Ван Фогт. Пребывание Кэмпбелла в должности . Поразительный считается началом Золотого века научной фантастики, характеризуемого тяжелыми фантастическими историями, прославляющими научные достижения и прогресс. [33] Так продолжалось до послевоенного технологического прогресса, появления новых журналов, таких как Galaxy под руководством Поля в качестве редактора, и нового поколения писателей, которые начали писать рассказы вне режима Кэмпбелла.
В 1950-х годах среди поколения битников были писатели-теоретики, такие как Уильям С. Берроуз. В 1960-х и начале 1970-х годов такие писатели, как Фрэнк Герберт, Сэмюэл Р. Делани, Роджер Желязны и Харлан Эллисон, исследовали новые тенденции, идеи и стили письма, а группа писателей, в основном в Великобритании, стала известна как «Новая волна». [39] В 1970-х такие писатели, как Ларри Нивен и Пол Андерсон, начали пересматривать твердую научную фантастику. [43] Урсула К.
Ле Гуин и другие первопроходцы в области мягкой научной фантастики. [44]
В 1980-х авторы киберпанка, такие как Уильям Гибсон, отвернулись от традиционного оптимизма и поддержки прогресса традиционной научной фантастики. [45] Звездные войны помогли пробудить новый интерес к космической опере, [46] сосредоточившись больше на истории и персонажах, чем на научной точности.Детальное исследование инопланетной жизни и сложных научных задач К. Дж. Черри повлияло на целое поколение писателей. [47] [48]
Новые темы 1990-х годов включали экологические проблемы, последствия глобального Интернета и расширяющейся информационной вселенной, вопросы о биотехнологиях и нанотехнологиях, а также интерес к пост-холодной войне. -сообщества нехватки; В книге Нила Стивенсона «Алмазный век » эти темы всесторонне исследуются.Романы Лоис Макмастер Буджолд Форкосиган вернули на первый план историю, основанную на персонажах.
[49] Телесериал Звездный путь: Следующее поколение положил начало потоку новых фантастических шоу, [50] из которых «Вавилон 5» был одним из самых популярных за десятилетие. [51] [52] Общая озабоченность быстрыми темпами технологических изменений кристаллизовалась вокруг концепции технологической сингулярности, популяризированной в романе Вернора Винджа «, оставленный в реальном времени» , а затем подхваченном другими авторами.Телевизионные шоу, такие как Баффи Истребительница вампиров и такие фильмы, как Властелин колец , вызвали новый интерес ко всем спекулятивным жанрам в фильмах, телевидении, компьютерных играх и книгах.
Инновации
- Подробнее по этой теме см. Инновации.
Хотя SF критикует развивающиеся и будущие технологии, она также производит инновации и новые технологии. Обсуждение этой темы происходит больше на литературных и социологических, чем на научных форумах.
Теоретик кино и медиа Вивиан Собчак исследует диалог между научно-фантастическим фильмом и технологическим воображением. Технологии действительно влияют на то, как художники изображают свои художественные объекты, но вымышленный мир возвращается к науке, расширяя воображение. Хотя более распространены в первые годы научной фантастики с такими писателями, как Исаак Азимов, Роберт А. Хайнлайн и Фрэнк Уокер, новые авторы, такие как Майкл Крайтон, все еще находят способы сделать невозможные в настоящее время технологиями настолько близкими к реализации. [53]
Это также было заметно задокументировано в области нанотехнологий в статье профессора Университета Оттавы Хосе Лопеса «Устранение пробелов: научная фантастика в нанотехнологиях». Лопес связывает как теоретические предпосылки фантастических миров, так и работу нанотехнологий. [54]
Идеи
Это краткий список общих тем в научной фантастике.
- Пришельцы
- Старшая раса
- Энергетические существа
- Первый контакт
- НЛО
- Антигравитация
- Антиматерия
- Биотехнологии
- Клонирование
- Генная инженерия
- Мутация
- Органеггеры
- Компьютеры
- Энергетическое оружие (e.
грамм. дизрапторы, фазовращатели) - Силовые поля
- Псионика и телепатия
- Роботы, киборги и андроиды
- Космические путешествия
- Перемещение FTL (быстрее скорости света), варп-привод, гипердвигатель, прыжковый привод
- Межзвездные цивилизации
- Звездолеты
- Сверхчеловеки
- Путешествие во времени
грамм. дизрапторы, фазовращатели)СМИ и культура
Поскольку специальные эффекты, визуальные эффекты, компьютерные изображения и другие технологии позволяют визуально реализовать воображаемые миры научной фантастики, НФ доминирует в аудиовизуальных средствах массовой информации, включая фильмы, телевидение и компьютерные игры.
Фильмы и телевидение
Звездные войны трилогия, обложка DVDБольшинство самых продаваемых фильмов всех времен были в жанрах научной фантастики, фэнтези и ужасов.
Примеры ранних немых фантастических фильмов: Le Voyage dans la Lune / Путешествие на Луну Жоржа Мельеса в 1902 году и Метрополис Фрица Ланга в 1927 году.
Многие сериалы 1940-х и 1950-х годов были научной фантастикой и привел к раннему научно-фантастическому телевидению.После успеха «Звездных войн» в 1977 году произошел взрыв новых фантастических фильмов. [55] Научно-фантастические фильмы также исследуют более серьезные темы и могут стремиться к высоким художественным стандартам, особенно после влиятельных работ Стэнли Кубрика 2001: Космическая одиссея в 1968 году и Заводной апельсин в 1971 году, а также фильма Ридли Скотта. Blade Runner в 1982 году и другой влиятельный фантастический хит Скотта, Alien в 1979 году. Современные кинематографисты считают научную фантастику полезным жанром для исследования политических, моральных и философских проблем, например, Gattaca по вопросу о генетике. инженерное дело, Starship Troopers как сатира милитаризма и фашизма и Minority Report по вопросам гражданских свобод и свободы воли.
Научно-фантастическое телевидение датируется как минимум 1938 годом, когда BBC поставила живое представление научно-фантастического спектакля R.
U.R. [56] Первым регулярно планируемым научно-фантастическим сериалом, получившим определенную популярность, был Captain Video] и его Video Rangers в 1949 году. [57] The Twilight Zone, , первоначально транслировавшаяся в Соединенных Штатах с 1959 по 1964 год — первый успешный фантастический сериал, предназначенный в первую очередь для взрослых. [58] Телесериал Доктор Кто впервые вышел в эфир на BBC в 1963 году и продолжается до настоящего времени (с перерывом с 1989 по 2004 год). Star Trek , который транслировался с 1966 по 1969 год, вызвав новый взрыв интереса фанатов. Популярные шоу, в том числе Star Trek, Doctor Who, [59] и Stargate SG-1 , стали родственными сериями, а Battlestar Galactica вдохновили на «переосмысление». [60] Ряд шоу позже стали основой для фильмов, среди которых Доктор Кто, Звездный путь, и Светлячок. Телевизионная научная фантастика использует различные традиции научной фантастики и фэнтези; Quantum Leap и Doctor Who — примеры путешествий во времени, Buffy the Vampire Slayer — один из самых известных сериалов ужасов или темного фэнтези, а Mystery Science Theater 3000 — один из немногих комедийных фантастических сериалов.
С ростом популярности научной фантастики на телевидении, для удовлетворения спроса аудитории появились специализированные каналы, такие как Sci-Fi в США и Space: The Imagination Station в Канаде.
Аниме
Наусикая, главный герой Миядзаки, летит на своем Möwe над Долиной Ветров.Научная фантастика — особенно популярный жанр аниме. Astro Boy, — одно из первых произведений аниме, это научная фантастика, а фильмы Хаяо Миядзаки часто представляют собой научную фантастику или альтернативные истории.
Поджанр Mecha специально посвящен историям с участием гигантских роботов и / или боевых экзоскелетных костюмов, таких как Macross. Классические научно-фантастические аниме-произведения включают Space Battleship Yamato, Akira, и окончательное киберпанк-аниме Ghost in the Shell. Sentai относится к аниме, основанному на командах супергероев. В аниме популярны и другие спекулятивные жанры, включая фэнтези и ужасы.
Акцент на женских персонажах и отношениях, общая тема в аниме в целом, можно найти в таких аниме, как Bubblegum Crisis и Dirty Pair. Музыка — очень важный компонент в аниме, таком как Cowboy Bebop, научно-фантастический космический панк / космический вестерн / фильм-нуар / криминальная драма с акцентом на американскую музыку, особенно на джаз.(Ковбой Бибоп называет себя «Произведение, ставшее самостоятельным жанром».)
Арт
Научная фантастика имеет долгую историю изобразительного искусства. Иллюстрации, изображающие конкретную сцену, обстановку или персонажа, называются иллюстрацией, которая используется на обложках книг и журналов, постерах фильмов, веб-сайтах и других носителях, а также внутри книг, комиксов и игр. WSFS признает научную фантастику с 1940-х годов.
Краткий список самых известных художников научной фантастики включает:
- Джули Белл
- Chesley Bonestell (в честь которого была названа премия Chesley Award)
- Джим Бернс
- Боб Эгглтон
- Эд Эмшвиллер
- Фрэнк Келли Фрис
- Джек Гоган
- Дон Майц
- Рик Штернбах
- Артур Суйдам
- Даррелл К. Сладкий
- Борис Вальехо
- Майкл Уилан
СладкийИгры
Начиная с 1970-х годов, самые ранние ролевые игры (или «РПГ»), такие как Dungeons & Dragons и особенно Traveler , имели научную фантастику и фэнтези, [61] и умозрительные сеттинги продолжают формироваться. основа большинства РПГ до настоящего времени. [62] Между фанатами ролевых игр и научной фантастики наблюдается существенное пересечение интересов.Популярные научно-фантастические ролевые игры включают в себя Star Wars RPG, несколько вариантов GURPS , Cyberpunk 2020 , основанный на работах Уильяма Гибсона, и научно-фантастическую / фэнтезийную RPG Shadowrun .
В 1980-х годах компьютерные и видеоигры переняли спекулятивные настройки и темы либо из оригинальных работ, либо на основе существующих работ. Виртуальная реальность компьютерных игр, позволяющая игровым алгоритмам имитировать поведение, невозможное в реальности, поддается персонажам научной фантастики и технологическим возможностям в игровом мире.
[63] Список научно-фантастических видео и компьютерных игр слишком велик, чтобы его перечислять. Поистине огромная часть игр содержит элементы научной фантастики.
Комиксы
Мотивы и сюжетные линии SF уже давно используются в комиксах, комиксах и графических романах. Бак Роджерс впервые появился в 1929 году, за ним последовали Флэш Гордон в 1935 году и Супермен в 1938 году. С тех пор появился жанр супергероя, в котором отдельный персонаж или группа персонажей с расширенными или сверхчеловеческими способностями сталкивается с проблемами, выходящими за рамки возможностей. обычных людей, сыграл большую роль в области комиксов.
Другие медиа
Ранние радиосериалы адаптировали рассказы Flash Gordon и Buck Rogers для радио, за которыми последовали другие сериалы и радиожурналы. Знаменитая инсценировка Орсона Уэллса «Война миров » в 1938 году вызвала панику у американских слушателей, которые считали, что эта история реальна.
[64] Автостопом по Галактике — это известный радиосериал BBC, который позже был адаптирован для телевидения и кино. Были радиоадаптации оригинальной трилогии «Звездных войн», и «Властелин колец».
Научная фантастика и фэнтези идут в живую с 1930-х годов; Живая музыкальная версия «Властелин колец » появилась в Торонто в 2006 году и вскоре будет исполнена в Лондоне. [65] На виниловых альбомах записаны выступления в жанре научной фантастики, популярность [66] и аудиокниг на компакт-дисках растет, [67] сейчас доступны в большинстве книжных магазинов. Были ролики SF ViewMaster, в частности «Путешествие Сэма Сойера на Луну» .
Некоторая современная музыка исследует темы научной фантастики и рассказывает фантастические истории через концептуальные альбомы, в том числе группы Muse и Coheed & Cambria.
Фэндом и Сообщество
Фэндом научной фантастики — это «сообщество литературы идей… культуры, в которой возникают и развиваются новые идеи, прежде чем они попадают в общество в целом».
[68] Члены этого сообщества, фанаты, контактируют друг с другом на собраниях или в клубах, через печатные издания или онлайн-журналы для фанатов или в Интернете, используя веб-сайты, списки рассылки и другие ресурсы.Научно-фантастический фандом — один из старейших фандомов, его устаревшие термины и культура точно предсказали тенденции более поздних, более интернет-фандомов и составили интересную главу в истории компьютерных фанатов.
Фандом SF появился из колонки писем в журнале Amazing Stories . Вскоре фанаты начали писать друг другу письма, а затем группировать свои комментарии в неофициальных публикациях, которые стали известны как фанзины. [69] Когда они стали регулярно общаться, фанаты захотели встретиться друг с другом, и они организовали местные клубы.В 1930-х годах первые съезды научной фантастики собирали поклонников из более широкой области. [70] Съезды, клубы и журналы для фанатов были доминирующей формой фанатской активности, или «фанаком», на протяжении десятилетий, пока Интернет не облегчил общение между гораздо большей группой заинтересованных людей.
Награды
Среди самых уважаемых премий в области научной фантастики — премия Хьюго, вручаемая Всемирным научно-фантастическим обществом на Worldcon, и премия «Небула», вручаемая SFWA и одобренная сообществом авторов.
Существуют национальные награды, такие как канадская премия «Аврора», региональные награды, такие как награда «Индевор», присуждаемая на Orycon за работы с северо-запада Тихого океана, награды за особые интересы или поджанры, такие как премия Чесли в области искусства или премия World Fantasy Award в области фэнтези. Журналы могут организовывать опросы читателей, в частности, присуждение премии Locus Award.
Съезды, клубы и организации
Памела Дин читает в Minicon съездов (в фэндоме, сокращенно «против») проводятся в городах по всему миру, обслуживая местных, региональных, национальных или международных участников.Соглашения, касающиеся общих интересов, охватывают все аспекты научной фантастики, в то время как другие ориентированы на определенные интересы.
Большинство из них организовано волонтерами в некоммерческих группах, хотя большинство мероприятий, ориентированных на СМИ, организуются коммерческими промоутерами. Мероприятия конвенции называются «программой», которая может включать панельные дискуссии, чтения, автограф-сессии, костюмированные маскарады и другие мероприятия. Мероприятия, которые происходят во время съезда, не являются частью программы; они обычно включают комнату дилера, художественную выставку и гостеприимный холл (или «con suites»). [71] Съезды могут проводить церемонии награждения; Worldcons ежегодно вручает награду Hugo Awards. Общества научной фантастики, называемые «клубами», за исключением формального контекста, образуют круглогодичную базу для деятельности поклонников научной фантастики. Они могут быть связаны с текущим съездом научной фантастики, или проводить регулярные встречи в клубе, или и то, и другое. Большинство групп встречаются в библиотеках, школах и университетах, общественных центрах, пабах или ресторанах или в домах отдельных членов.
У давно созданных групп, таких как Ассоциация научной фантастики Новой Англии и Общество научной фантастики Лос-Анджелеса, есть клубы для встреч и хранения материалов для конференций и исследовательских материалов.
Американские писатели-фантасты и фэнтези (SFWA) были основаны Дэймоном Найтом в 1965 году как некоммерческая организация для обслуживания сообщества профессиональных авторов научной фантастики. [19]
Журналы для фанатов и онлайн-фэндомы
Первый научно-фантастический журнал для фанатов « Комета, » был опубликован в 1930 году. [72] Способы печати фанзинов изменились за десятилетия: от гектографа, мимеографа и того же аппарата до современного фотокопирования.Объемы подписки редко оправдывают затраты на коммерческую печать. Современные журналы для фанатов печатаются на компьютерных принтерах или в местных копировальных магазинах, либо их можно отправлять только по электронной почте.
Самый известный фэнзин (или «журнал») сегодня — это Ansible, отредактированный Дэвидом Лэнгфордом, обладателем множества наград Hugo.
Другие журналы для фанатов, получившие награды в последние годы, включают File 770, Mimosa, и Plotka . [73]
Артисты, работающие для фанзинов, стали известными в своей области, включая Брэда У.Фостер, Тедди Харвиа и покойный Джо Мэйхью; Hugos включают категорию «Лучшие фан-художники». [73]
Самым ранним организованным фэндомом в сети было сообщество SF Lovers, первоначально представлявшее собой список рассылки в конце 1970-х годов с текстовым архивным файлом, который регулярно обновлялся. [74] В 1980-х годах группы Usenet значительно расширили круг онлайн-поклонников. В 1990-е годы развитие всемирной паутины привело к взрыву сообщества онлайн-фандомов на порядки, появившись тысячи, а затем буквально миллионы веб-сайтов, посвященных научной фантастике и смежным жанрам для всех СМИ.Большинство таких сайтов небольшие, эфемерные и / или очень узконаправленные, хотя такие сайты, как SF Site, предлагают широкий спектр ссылок и обзоров о научной фантастике.
Фанфики
Фанфики, известные поклонникам как «фанфик», — это некоммерческие произведения, созданные фанатами в контексте известной книги, фильма или телесериала. [75]
Такая работа может нарушать законы об авторском праве, [76] , но некоторые авторы и продюсеры СМИ, если они вообще знают о ней, предпочитают игнорировать ее существование при условии, что авторы-фанаты получают нет дохода от работы и что объемы публикаций минимальны. [77]
Фанфики пишутся разной длины и форматов, от «однообразных» из 100 слов до многоглавых эпосов, где главы могут быть выпущены для читателей последовательно до того, как следующая глава будет завершена. [78] Фан-видео появляются на YouTube и в других местах; Джордж Лукас даже предлагает награды за лучшие видео фанатов «Звездных войн». [79]
Сюжет, сеттинг и характерное содержание коммерческих произведений известны как «канонические». Многие фанфики создают небольшие или большие отклонения от канона для различных историй.
Антоним слова «канон» — «фанон». [80]
Банкноты
- ↑ N.E. Лилли, что такое спекулятивная фантастика? greententacles.com . Проверено 16 января 2007 года.
- ↑ Марг Гилкс, Пола Флеминг и Мойра Аллен, Научная фантастика: Литература идей. writingworld.com . Проверено 16 июня 2008 года.
- ↑ Дэймон Фрэнсис Найт. В поисках чуда: очерки современной научной фантастики. (Advent Publishing, Inc, 1967, ISBN 02317).
- ↑ Владимир Владимирович Набоков. Сильные мнения. (McGraw-Hill, 1973, ISBN 0070457379).
- ↑ Роберт А. Хайнлайн, Сирил Корнблут, Альфред Бестер и Роберт Блох, Научно-фантастический роман: Воображение и социальная критика. (Advent Publishers, 1959) Конференция: Научная фантастика: ее природа, недостатки и достоинства в Чикагском университете.
- ↑ 6,0 6,1 Род Серлинг, цитируется по The Twilight Zone, эпизод: «Беглец», 1962-03-09.
- ↑ Словарь английского языка American Heritage®, , четвертое издание (Houghton Mifflin Company, 2000)
- ↑ [1]. Цитаты из научной фантастики . дата доступа 02.02.2007
- ↑ Терри Уиттиер. Руководство для новичков. (1987)
- ↑ Джон Скальци, Краткое руководство по научно-фантастическим фильмам. 2005 г.
- ↑ Харлан Эллисон, 1998, «Ответы Харлана Эллисона на вопросы онлайн-фанатов на ParCon». дата обращения 25 апреля 2006 г.
- ↑ «Научная фантастика» (статья Питера Николлса) Энциклопедия научной фантастики, Джон Клют и Питер Николлс, изд.(Орбита / Time Warner Book Group UK, 1993)
- ↑ «SF» (статья Питера Николлса) Энциклопедия научной фантастики, Джон Клют и Питер Николлс, изд. (Орбита / Time Warner Book Group UK, 1993)
- ↑ Ansible. Дэвид Лэнгфорд .
- ↑ Интервью с Хэлом Дунканом. Дель Рей Интернет (2006). Проверено 16 января 2007.
- ↑ Цитаты из научной фантастики. дата доступа 2008-01-08
- ↑ Руководство для писателей журнала Aeon. Журнал Aeon , 26 апреля 2006 г.дата обращения 16.01.2007
- ↑ Энн МакКэффри. tor.com . 1999-08-16, дата обращения 24.01.2007
- ↑ 19,0 19,1 Информация о SFWA. Писатели научной фантастики и фэнтези из Америки, Inc. , дата обращения 16 января 2006 г.
- ↑ Студенческий конкурс научной фантастики и фэнтези. Пегги Рэй Сапиенца и Джуди Кинделл | издатель = L.A.con IV . 23 марта 2006 г., дата обращения 16 января 2007 г.
- ↑ Ссылки, «Съезды и писательские мастерские».Кэрол Берг, дата доступа 16 января 2001 г.
- ↑ Награды Хьюго по категориям. Всемирное научно-фантастическое общество . 2006-07-26. дата обращения 16.01.2006
- ↑ Роберт Б. Маркс, [http://home.istar.ca/~delric/Myth.htm
О включении мифологии в фэнтези или о том, как написать мифическое фэнтези за 752 простых шага]. Первоначально опубликовано в журнале Story and Myth , май 1997 г. Дата обращения 16 января 2007 г.
- ↑ Чарльз Элкинс, Научно-фантастические исследования. (Ноя 1980) Последние библиографии научной фантастики и фэнтези.дата обращения 16.01.2007
- ↑ Дэвид Кэрролл и Кайла Уорд, Хронология ужасов, «Часть I: До 20 века». Burnt Toast 13 (1993-05). дата обращения 16.01.2001
- ↑ Чад Остин, Фильмы ужасов все еще пугают — и восхищают — аудиторию. Новости государственного университета Северной Каролины дата обращения 16 января 2006 г.
- ↑ Утопические идеи, скрытые внутри антиутопической фантастики. Ложные срабатывания (2006-11). Проверено 16 января 2007.
- ↑ Гленн, Джошуа (22 декабря 2000 г.). Филип К.Дик (1928-1982). Hermenaut (№ 13).
- ↑ Макбрайд, Джим (1997-11). В центре внимания … Роберт Дж. Сойер. Отпечатков пальцев (ноябрь 1997 г.).
- ↑ Артур Кларк, 1917-. Пегас (2000). Проверено 16 января 2007.
- ↑ Честер, Тони (17 марта 2002 г. ). Падение лунной пыли. Конкатенация .
- ↑ Фракной, Эндрю (11 февраля 2003 г.). Преподавание астрономии с научной фантастикой: справочник. Обзор астрономического образования .
- ↑ 33,0 33,1 33,2 Агата Таормина, История научной фантастики. Общественный колледж Северной Вирджинии , 19 января 2005 г., дата обращения 16 января 2007 г.
- ↑ Опубликовано в выпуске журнала Amazing Science Fiction Stories за ноябрь 1983 г .; Бетке, Брюс. Киберпанк. Бесконечность плюс. Проверено 17 января 2007.
- ↑ Джеймс О’Эли (1997-07). ВЫБОР СТРАНИЦЫ НАУЧНО-ФИЛЬМА: Бегущий по лезвию — ВЫРЕЗАТЬ ДИРЕКТОРА. Страница научно-фантастического фильма. Проверено 16 января 2007.
- ↑ Путешествия во времени и современная физика. Стэнфордская энциклопедия философии (17 февраля 2000 г.). Проверено 16 января 2007.
- ↑ Генри Дженкинс, Джо Холдеман, 1943- научная фантастика . 23.07.1999. дата обращения 16.01.2007
- ↑ [http://www.baen.com/intweis.htm | title = Интервью на веб-сайте с Тони Вайскопф о Сан-Франциско, Канада]. Baen Books 12 сентября 2005 г., дата обращения 16 января 2007 г.
- ↑ 39,0 39,1 Научная фантастика. Британская энциклопедия , дата обращения 17 января 2007 г.
- ↑ Джон Клют и Питер Николлс, [http: // www.sfhomeworld.org/exhibits/homeworld/scifi_hof.asp?articleID=62 Мэри В. Шелли]. Энциклопедия научной фантастики , (Orbit / Time Warner Book Group UK, 1993) дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ [2] «Научная фантастика» Интернет-энциклопедия Encarta® Microsoft . дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Майк Резник, Литература фэндома. Мимоза # 21 (1997). дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ SF TIMELINE 1960-1970. Мультимедиа Magic Dragon .2003-12-24. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Тоня Браунинг,
Краткий исторический обзор женщин-писателей-фантастов. Техасский университет в Остине . 1993. Дата доступа 19 января 2007 г.
- ↑ Филип Хейворд, [http://www.stanford.edu/class/history34q/readings/Cyberspace/HaywardSituatingCyberspace.html Взгляд в будущее: новые технологии экрана. (Британский институт кино, 1993), 180-204. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Аллен Варни, Взрывающиеся миры !. 2004-01-04.дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Т. М. Вагнер, Beholder’s Eye (обзор) 1998. Дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Вера Назарян, Интригующие ссылки на сказочных людей и места…. 21 мая 2005 г. accesdate 30 января 2007 г.
- ↑ Осколки чести. NESFA Press 10.05.2004. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Скотт Каммингс, Звездный путь: Следующее поколение. 21 сентября 2006 г. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Дэвид Ричардсон, Мертвец идет. Cult Times 1997-07, дата обращения 17.01.2007
- ↑ Джо Назарро, TV Zone Special # 30.Сон в данной форме.
- ↑ Шейла Шварц, Научная фантастика: Мост между двумя культурами. The English Journal (1971), дата обращения 26.03.07.
- ↑ Хосе Лопес, Преодоление пробелов: научная фантастика в нанотехнологиях. Hyle , 2004. дата обращения 03-23-07
- ↑ Агата Таормина, Научная фантастика о кино. Общественный колледж Северной Вирджинии , 19 мая 2004 г., дата обращения 17 января 2007 г.
- ↑ [http://www.birth-of-tv.org/birth/assetView.делать? asset = BIRTHOFTELEV19001 ____ 1109695 Универсальные роботы Россум. Рождение телевизионного архива . дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Сюзанна Уильямс-Раутиолла, Captain Video and His Video Rangers. Музей радиовещания . 2005-04-02, дата обращения 17.01.2007.
- ↑ Тисе Вахимаги, Сумеречная зона Музей радиовещания , 02.04.2005. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Обновление рейтингов для Доктор Кто BBC Получено 05.05.2005.
- ↑ scifipulse.net/Interviews/SciFiPulse_RDMInterviewAug2006.html. дата доступа 02.02.2007
- ↑ Astinus (1998-06). История ролевой игры. Куда пойти, кому быть (3).
- ↑ Кеннет Хайт (30 марта 2006). Состояние отрасли в 2005 году: еще одна победа нас уничтожит. GamingReport.com. Проверено 27 января 2007.
- ↑ Тед Фридман (1993). Осмысление программного обеспечения. Проверено 24 января 2007.
- ↑ Война миров, Орсон Уэллс и вторжение с Марса.Проверено 2 февраля 2007.
- ↑ В Торонто состоится дебют мюзикла «Властелин колец». Канадская радиовещательная корпорация (15 марта 2005 г.). Проверено 17 января 2007.
- ↑ Сьюзан Стоун (07.02.2005). Бэрронсы: забытые пионеры электронной музыки. Национальное общественное радио. Проверено 17 января 2007.
- ↑ Хармон, Эми (26 мая 2005 г.). Громко, гордо, без сокращений: это слишком много для чтения !. Нью-Йорк Таймс .
- ↑ Александр фон Торн, Речь о вручении премии Aurora Award, Калгари, Альберта, 2002-08 гг.
- ↑ Фредрик Вертем. Мир фанзинов. (Карбондейл и Эванстон: издательство Южного Иллинойского университета, 1973)
- ↑ Fancyclopedia I: C — Космический круг. fanac.org . 12 августа 1999 г., дата обращения 17 января 2007 г.}
- ↑ Лоуренс Ватт-Эванс, Что такое условности научной фантастики ?. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Роб Хансен, Британский фанзин-библиография. 13 августа 2003 г., дата обращения 17 января 2007 г.
- ↑ 73,0 73,1 Награды Hugo по категориям. Всемирное научно-фантастическое общество , 2006-07-26.дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Кейт Линч, [http://keithlynch.net/history.net.html История Сети важна. 1994-07-14. accessdate = 17.01.2007
- ↑ фанфики. Словарь английского языка American Heritage® . (Компания Houghton Mifflin, 2003 г.), дата обращения 17 января 2007 г.
- ↑ Часто задаваемые вопросы (и ответы) о фанфиках. Стэнфордский центр Интернета и общества . дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Майкл Бернарди, Архив фанфиков Лоис Макмастер Буджолд.2005-11-19 дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Рана Эрос, Когда размер имеет значение: терминология рассказа, определяемая подсчетом слов. The Fanfic Symposium , 2005-07-14. дата доступа 17 января 2007 г.
- ↑ Премии фанатов «Звездных войн». Atom Films , дата обращения 17 января 2007 г.
- ↑ Fannish Definitions. KatSpace , 23 декабря 2006 г. дата доступа 17 января 2007 г.
дата доступа 2008-01-08
Дата обращения 16 января 2007 г.
). Падение лунной пыли. Конкатенация . 
23.07.1999. дата обращения 16.01.2007
Техасский университет в Остине . 1993. Дата доступа 19 января 2007 г.
дата доступа 17 января 2007 г.Список литературы
- Barron, Neil, ed., Anatomy of Wonder: A Critical Guide to Science Fiction, 5-е изд.Библиотеки без ограничений, 2004. ISBN 1591581710.
- Клют, Джон, Питер Николлс, ред., Энциклопедия научной фантастики. Нью-Йорк: St. Martin’s Press, 1995. ISBN 031213486X.
- Диш, Томас М., Сны, из которых сделаны наши вещи. Нью-Йорк: Free Press, 1998. ISBN 9780684824055.
- Хайнлайн, Роберт А. , Сирил Корнблут, Альфред Бестер и Роберт Блох. Научно-фантастический роман: воображение и социальная критика. Advent Publishers, 1959.Конференция: Научная фантастика: ее природа, недостатки и достоинства в Чикагском университете.
- Рыцарь, Дэймон Фрэнсис. В поисках чуда: очерки современной научной фантастики. (dvent Publishing, Inc, 1967. ISBN 02317.
- Набоков Владимир Владимирович. Сильные мнения. McGraw-Hill, 1973. ISBN 0070457379.
- Weldes, Jutta, ed., В поисках новых миров: изучение связей между научной фантастикой и мировой политикой. Palgrave Macmillan, 2003.ISBN 031229557X.
- Wertham, Фредрик. Мир фанзинов. Карбондейл и Эванстон: Издательство Южного Иллинойского университета, 1973.
- Westfahl, Gary, ed., Энциклопедия научной фантастики и фэнтези Гринвуда: темы, произведения и чудеса. (три тома) Greenwood Press, 2005.
- Вулф, Гэри К., Критические термины для научной фантастики и фэнтези: глоссарий и руководство по стипендии. Greenwood Press, 1986. ISBN 0313229813.
, Сирил Корнблут, Альфред Бестер и Роберт Блох. Научно-фантастический роман: воображение и социальная критика. Advent Publishers, 1959.Конференция: Научная фантастика: ее природа, недостатки и достоинства в Чикагском университете.
Greenwood Press, 1986. ISBN 0313229813.Внешние ссылки
Все ссылки получены 2 ноября 2019 г.
- Полный обзор обзоры избранных авторов фантастической литературы и произведений
- Locus Online — обширный справочный сайт, охватывающий широкий спектр научной фантастической литературы, наград и мероприятий.
- Страница SF в Project Gutenberg, Австралия.
- Книжная полка SF в Project Gutenberg (США).
Кредиты
Энциклопедия Нового Света Писатели и редакторы переписали и завершили статью Википедия в соответствии со стандартами New World Encyclopedia .Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с указанием авторства. Кредит предоставляется в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на участников Энциклопедии Нового Света, участников, так и на самоотверженных добровольцев Фонда Викимедиа.
Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних публикаций википедистов доступна исследователям здесь:
История этой статьи с момента ее импортирования в New World Encyclopedia :
Примечание. Некоторые ограничения могут применяться к использованию отдельных изображений, которые лицензируются отдельно.
Филип К. Дик | Encyclopedia.com
Американский писатель-фантаст Филип К. Дик (1928–1982) получил признание во всех жанрах благодаря романам и рассказам, предвосхищающим основные аспекты жизни в конце 20 века и в последующий период.
В высшей степени плодотворный, Дик писал о природе сознания и реальности в мире, в котором каждое из них может быть изменено с помощью наркотиков или махинациями скрытых сил в обществе. Его героями были обычные люди (а они всегда были мужчинами), пытавшиеся действовать гуманно в мире, в котором они испытывали постоянную дестабилизацию.
Опыт чтения художественной литературы Дика был описан как похожий на чувство падения через серию ловушек, поскольку новые реальности под видимой поверхностью переворачивают все, что его персонажи и его читатели считают правдой. Дик использовал научную фантастику не столько как средство для создания приключенческих историй, сколько как способ решения философских вопросов. В последние годы жизни он написал серию романов, в которых исследовал набор странных галлюцинаций, которые он испытал. Критики расходятся во мнениях по поводу достоинств этих книг, да и большей части произведений Дика: «Хотя большинство критиков согласны с тем, что Филип К.Дик написал одни из лучших научно-фантастических романов и некоторые из худших, немногие сходятся во мнении, что есть что », — пошутил« Путеводитель для писателей-фантастов » St. James. Но литературная репутация Дика неуклонно росла после его безвременной смерти в возрасте 53 лет, и его произведения, богатые идеями, регулярно служили источниками для кинематографических адаптаций.
Филип Киндред Дик родился в Чикаго 16 декабря 1928 года. Его отец, Эдгар Дик, был федеральным служащим; его второе имя, Сородич, было девичьей фамилией его матери Дороти.Новые родители были неспособны ухаживать за своими младенцами-близнецами, и Дик получил серьезную травму, когда ему было всего пять недель от роду: его сестра-близнец Джейн умерла от недоедания. Большая часть детства Дика, проведенного в основном в районе залива Сан-Франциско, было несчастливым; его родители развелись, когда ему было пять лет, и его отношения с матерью были плохими. Однако она поощряла его первые попытки писать.
Дик впервые столкнулся с еще молодым жанром научной фантастики в 1940 году, когда ему было 12 лет; поискав в газетном киоске номер журнала Popular Science , он вместо этого взял Stirring Science Stories .«Я был очень поражен», — цитируют его слова на своем официальном веб-сайте. «Рассказы о науке? Я сразу узнал магию, которую обнаружил в прежние времена в книгах Оз — теперь эта магия сочетается не с волшебными палочками, а с наукой….
В любом случае мой взгляд стал таким, что магия равна науке … а наука (будущего) равна магии ».
Творческая атмосфера Беркли, Калифорния, была еще одной важной движущей силой в творчестве Дика. Он учился в Средней школе Беркли, которую окончил в 1947 году; Писательница-фантаст Урсула ЛеГуин была ученицей его выпускного класса, но они не знали друг друга лично.Дик перешел в Калифорнийский университет в Беркли, начав изучать немецкий язык, но вскоре бросил его в пользу работы в музыкальном магазине в Беркли под названием Art Music и короткого выступления в качестве классического радиодиджея на станции KSMO. В молодости он проявлял энтузиазм к сюрреалистическим романам чешского писателя Франца Кафки и их пугающим, но мрачно-комическим изображениям людей, оказавшихся бессильными перед невидимыми силами, а его собственные сочинения рассматривались как ответ на бесчеловечные качества жизнь в пригороде послевоенной Калифорнии.В 1948 году Дик женился на Жанетт Марлин; Брак, первый из пяти Дика, продлился всего шесть месяцев.
Писательством почти постоянно, как и на протяжении всей своей жизни, Дик работал в Art Music до 1952 года. Он начал отправлять рассказы в научно-фантастические журналы и сначала ничего не добился, получив 17 отказов за один день. Но в 1951 году рассказ Дика под названием «Руг» был принят к публикации в журнале Magazine of Fantasy and Science Fiction , и это, казалось, распахнуло шлюзы.К моменту его появления в печати уже были опубликованы еще семь рассказов Дика. Иногда он писал под именем Ричард Филлипс. В 1954 году он встретил на съезде известного писателя-фантаста А.Э. Ван Фогта, и ему посоветовали, что романы, даже с учетом печально известной низкой заработной платы издателей научной фантастики, более прибыльны, чем рассказы. Первый роман Дика, Solar Lottery , появился в 1955 году; Речь шла о коррупционной лотерее, определявшей жизненный путь участников.
Женился на своей второй жене, Клео Апостолидес, и, признал он, настолько разорен, что не мог позволить себе даже штрафы за библиотеку, Дик быстро писал.
В период с 1959 по 1964 год он опубликовал 16 научно-фантастических романов, а также несколько произведений, не относящихся к научной фантастике, которые Дик, хотя и отстаивал ценность научной фантастики как формы искусства, надеялся, что они станут его путем к литературной респектабельности. Его агент вернул их ему как неопубликованные (хотя в конце концов было опубликовано Признаний дерьмового художника , а после его смерти появилось несколько других), и Дик с новой энергией занялся научной фантастикой.Он был женат в третий раз в 1959 году на Анне Уильямс Рубинштейн, и у него была маленькая дочь Лаура.
В начале 1960-х Дик был наиболее известен среди заядлых поклонников научной фантастики. Его прорыв произошел в 1962 году с выходом романа «Человек в высоком замке », который представил его характерную тему альтернативных реальностей в относительно традиционном сеттинге: роман представлял Соединенные Штаты, проигравшие Вторую мировую войну державам Оси. В отличие от большинства романов Дика, действие которых происходит в фантастической плоскости, книга опирается на несколько лет исторических исследований и заслужила похвалу со стороны мейнстрима, а также критиков научной фантастики.
Китайская книга гадания И Цзин была использована Диком при формулировании сюжета, а также появилась как элемент в истории. Роман Дика 1964 года « Марсианский сдвиг во времени », один из четырех романов Дика, опубликованных в том же году, также был особенно успешным; в нем был персонаж, которого Дик описал как бывшего шизофреника, и это был один из многих романов Дика, в которых психические заболевания играли значительную роль.
Возможно, первым полностью характерным романом Дика был Три стигматы Палмера Элдрича (1965), история колонистов на Марсе, которые были вынуждены покинуть Землю из-за ухудшения условий окружающей среды.Они развлекаются наркотиком под названием Can-D, который позволяет им временно окунуться в идиллическую атмосферу Земли. Они попадают под контроль главного героя, который производит более сильное лекарство под названием Chew – Z. Роман был отождествлен с ростом употребления ЛСД в середине 1960-х; хотя Дик редко употреблял ЛСД, он постоянно злоупотреблял метамфетаминами.
Дика Мечтают ли андроиды об электрических овцах? (1968) был адаптирован в фильме Бегущий по лезвию в 1982 году и позже был переиздан под этим названием.Дик сначала отказался от сотрудничества с режиссером Ридли Скоттом. В книге рассказывается история охотника за головами среди андроидов, вводится излюбленная тема Дика о том, что определенно является человеческим — андроиды книги очень похожи на людей, но их можно отличить от них по неспособности проявлять сочувствие к другим. Книга предлагала кошмарное видение ближайшего будущего, в котором самые настоящие животные вымерли и были заменены механическими копиями.
Убик (1969) довел идею альтернативных реальностей до крайности, представив мир, в котором мертвые, кажется, возвращаются к жизни, а враждующая группа экстрасенсов движется среди группы параллельных реальностей.В следующем году «Омнибус Филипа К. Дика » был опубликован в Лондоне, что знаменует новый уровень популярности Дика за пределами Соединенных Штатов.
Его произведения переведены на множество европейских и азиатских языков, и у него особенно много последователей во Франции. Дик женился еще дважды; каждый из его браков с Нэнси Хэкетт (1966) и Тессой Басби (1973) произвел на свет ребенка (Изольда и Кристофер, соответственно).
В романе Дика « Flow My Tears, the Policeman Said », опубликованном в 1974 году, смешанные темы употребления наркотиков, альтернативных реальностей и злонамеренного государственного контроля были представлены в рассказе, который считается одним из лучших.Название происходит от названия песни («Flow My Tears») английского композитора эпохи Возрождения Джона Доуленда, имя, которое встречается в нескольких других произведениях Дика; его романы содержат различные неясные отсылки, которые удалось выяснить его все более преданным фанатам. Flow My Tears, сказал полицейский рассказывает историю ведущего телевизионного ток-шоу Джейсона Тавернера (Тавернер — это имя другого композитора английского эпохи Возрождения), который обнаруживает, что его личность исчезла из записей штата Калифорния — серьезная проблема для Ближайшее будущее полицейское государство, изображенное в книге. Позже становится ясно, что его отсутствие идентичности связано с тем, что он на самом деле является галлюцинацией, вызванной наркотиками, в сознании одного из других персонажей. Роман был удостоен Дика премии имени Джона У. Кэмпбелла в жанре научной фантастики.
1974 год стал поворотным в жизни и творчестве Дика. В феврале того же месяца, выздоравливая после стоматологической операции, связанной с введением пентатола натрия, он открыл дверь молодой женщине, которая доставляла ему рецепт.На ней был медальон с христианским символом рыбы, о котором спрашивал Дик. В этот момент он пережил одно из серии видений, которые, по его мнению, составили главное откровение о нем самом и о природе мира, в котором он жил. Эти видения продолжались до февраля и марта 1974 года; он называл их переживаниями два-три-семьдесят четыре или 2-3-74. Вкратце, Дик пришел к выводу, что мир вокруг него был иллюзией, и что время остановилось в 70 году н. Э. Он и продавец рецептов на самом деле были ранними христианами, преследуемыми римским правительством; его имя в первом веке было Томас.
Его видения иногда приходили в виде лазерных лучей или геометрических узоров, и он считал, что не только он, но и Бог имеет двойное существование, причем половина божественной двойственности — женщина, создавшая иллюзорный мир. Некоторые из его идей были близки к группе раннехристианских философий, известных под общим названием гностицизм.
В серии часто причудливых романов, написанных на протяжении всей его жизни, в первую очередь Valis (1981), Дик попытался конкретизировать последствия своих видений.«Валис» было аббревиатурой от «Обширная активная система живого интеллекта», сущность, которая, как считал Дик, посылала его видения и отвечала за природу реальности, которую он испытывал. «Без имени Дика», — отметил Адам Гопник в New Yorker , книга «почти наверняка не была бы опубликована — она слишком статична и странна. Тем не менее, как только вы заставляете себя прочесть ее и перечитать по-настоящему сумасшедшие отрывки, она окажется, пожалуй, самой эмоциональной и, как ни странно, самой художественной из всех его книг.
Рассказчик книги снова разделен на двойственность, чередуясь между Horselover Fat и более бесстрастным Филипом Диком, который сомневается в точности, а иногда и в здравом уме, Horselover Fat и, соответственно, самого Филипа К. Дика — имя Horselover Fat является переводом своего имени (он образовал Филип от каламбура латинских корней «phil hippo», или любитель лошадей, а Дик в переводе с немецкого означает толстый или толстый).
Дик продолжал писать в быстром темпе; Валис был первой частью обширной трилогии, продолжившейся с The Divine Invasion (1981) и The Transmigration of Timothy Archer (1982), последней работы, появившейся при жизни Дика.Всего он написал 36 романов и более 100 рассказов. Дик, хронически страдающий высоким кровяным давлением, умер от инсульта 2 марта 1982 года в Санта-Ана, Калифорния. К сожалению, всего за несколько месяцев он пропустил огромный успех фильма «« Бегущий по лезвию », который положил начало последовательному росту его посмертной репутации.
Сборники рассказов Дика и переиздания его ранних романов продолжались стабильно.
Возможно, самым верным показателем продолжающегося влияния Дика была частота, с которой его произведения были адаптированы в качестве фильмов.После Blade Runner пришло Total Recall (1990, на основе рассказа Дика «Мы можем запомнить это для вас оптом»), Screamers (1995, на основе рассказа «Вторая разновидность»), Minority Report ( 2002, на основе рассказа «Отчет меньшинства»), Paycheck (2003, на основе одноименной истории), A Scanner Darkly (2006, на основе одноименного романа) и 1992 Французский фильм Confessions d’un Barjo (на основе популярного романа Дика Признания дерьмового художника ).Различные телевизионные программы и театральные постановки также взяли за отправную точку работу Дика. К середине 2000-х Дик стал героем нескольких биографий (в том числе частично беллетризованной на французском языке) и многочисленных литературных исследований, а в 2007 году он стал первым писателем-фантастом, включенным в популярную серию классической литературы Библиотеки Америки.
Рикман, Грегг, В Высокий Замок: Жизнь Филипа К. Дика, 1928–1962 , Fragments West – Valentine Press, 1989.
Путеводитель по Сент-Джеймсу для писателей-фантастов, 4-е изд., St. James Press, 1996.
Сутин, Лоуренс, Божественные вторжения: жизнь Филипа К. Дика , Harmony, 1989.
Книга , Июль – август 2002 г.
Economist (США), 17 апреля 2004 г.
New Yorker , 20 августа 2007 г.
Publishers Weekly , 27 февраля 1995 г.
Time , 24 июня 2002 г.
Contemporary Authors Online , Gale, 2007.http://galenet.galegroup.com/servlet/BioRC (21 декабря 2007 г.).
«Филип К. Дик — автор — официальная биография», официальный веб-сайт Филипа К. Дика, http://www.philipkdick.com/aa_biography.html (21 декабря 2007 г.).
«Филип К. (Индред) Дик (1928–1982)», Книги и писатели, http://www.kirjasto.sci.fi/pkdick.htm (21 декабря 2007 г.).
Филип К. Дик: Неуверенность в существовании
Вопрос о том, что значит быть человеком, может показаться непонятной, утомительной и откровенно философской задачей, но Филип К.
Дик регулярно брался за само понятие человечности и другие политические, социологические и другие аспекты. метафизические вопросы, почти исключительно в жанре научной фантастики.Филип Киндред Дик родился на шесть недель раньше срока 16 декабря -го 1928 года в Чикаго, штат Иллинойс, вместе со своей сестрой-близнецом Джейн Шарлоттой Дик. Джейн умерла шесть недель спустя, что оказало глубокое влияние на Филиппа и отразилось на повторяющемся мотиве «фантомного близнеца» во многих его работах.
В 1949 году Дик непродолжительное время посещал Калифорнийский университет в Беркли, где он изучал историю, психологию, философию и зоологию. Его исследования философии и работы известных философов, таких как Платон, привели Дика к формулированию своей системы убеждений, согласно которой в определенной степени мир не совсем реален и нет определенного способа доказать его подлинное существование.Эта идея стала главной темой для Дика и доминирует в обсуждениях во всех его известных романах.
Дик впервые затрагивает эту идею в своем романе 1962 года « Человек в высоком замке». В романе он разрушает всю идею реальности, какой мы ее знаем, и помещает свой роман в альтернативную вселенную, где нацистская Германия в сочетании с японскими и итальянскими войсками выиграла Вторую мировую войну. На протяжении всего романа концепция абсолютного существования исследуется, поскольку персонажи ставят под сомнение подлинность определенных исторических предметов или даже личностей друг друга и их собственных персонажей как шпионов, аферистов или беглецов.Заключение не предлагает объяснения, а вместо этого предполагает, что никто в романе действительно не уверен в какой-либо истине. В 1963 году «Человек в высоком замке» получил премию Хьюго за лучший роман — награду за научную фантастику или фэнтези. Несмотря на его нынешний статус гиганта жанра, это был единственный роман, за который Дик получил награду при жизни. Тем не менее, он выиграл призы за лучший роман от Мемориальной премии Джона Кэмпбелла в 1975 году за «Поток мои слезы», «Полицейский Саид», Британской ассоциации научной фантастики в 1978 году за «Мрачный сканер» и «Грауйи д’Ор» за тот же роман в следующем году.
Филип расширил свои представления о реальности в своем романе 1968 года Мечтают ли андроиды об электрических овцах? В романе охотник за головами наблюдает за местным населением андроидов на пустынной и умирающей Земле, где большинство «успешных» людей зарабатывают себе жизнь на других планетах. Дик задается вопросом о самой основе человеческого устройства и о том, что определяет нас как живых, в отличие от чего-то, маскирующегося под жизненную форму. Do Androids Dream of Electric Sheep послужил исходным материалом для культового научно-фантастического фильма Blade Runner, , который сам по себе считается ведущим образцом жанра.Фильм был выбран Библиотекой Конгресса США для сохранения в Национальном реестре фильмов как «культурно, исторически или эстетически значимый».
Бегущий по лезвию привлек внимание Голливуда к работе Дика и нескольким другим его историям. с тех пор были источником вдохновения для фильмов. Среди них — крупные блокбастеры, такие как Minority Report (на основе рассказа The Minority Report ), Total Recall (адаптировано из рассказа We Can Remember It for you Wholesale) и The Adjustment Bureau (на основе рассказа Группа корректировки).
Дик умер 2 марта — , 1982, когда он был отключен от системы жизнеобеспечения после перенесенного инсульта пятью днями ранее. Он оставил после себя одно из самых уважаемых и уважаемых сборников произведений научной фантастики и наследие, которое охватит поколения благодаря своей философской значимости и мастерскому и интригующему повествованию. Отец Дика отвез его прах в Форт Морган, штат Колорадо, где он был похоронен рядом с сестрой, наконец воссоединив его со своим «призрачным близнецом».
Возможно, вы не читали его книги, но почти наверняка видели фильмы
Не проводя обширных исследований, можно с некоторой уверенностью утверждать, что гораздо больше людей встречали Филипа К. Дика через кино или телевидение, чем читали его опубликованные романы или рассказы. «Бегущий по лезвию», получивший признание критиков научно-фантастический блокбастер 1982 года режиссера Ридли Скотта и Харрисона Форда в главной роли, был основан на романе Дика 1968 года «Мечтают ли андроиды об электрических овцах?» Долгожданное продолжение Blade Runner 2049 только что вышло и вызвало всеобщее признание.
Channel 4 в настоящее время транслирует серию из десяти самостоятельных драм, написанных британскими и американскими писателями, под названием «Электрические мечты» Филипа К. Дика, основанную на его рассказах. В 2015 году Amazon транслировал первый сезон «Человека в высоком замке», свободной адаптации романа Дика Хьюго 1962 года, получившего награду, который ярко представляет альтернативную историю, в которой державы оси одержали победу во Второй мировой войне.
Филип К. Дик умер в марте 1982 года в возрасте 53 лет.Wikimedia Commons, CC BY-SA Полный список адаптаций Дика слишком длинный, чтобы воспроизвести его здесь, но он включает в себя две широкоэкранные версии Total Recall, основанные на рассказе Дика 1966 года: «Мы можем запомнить это для вас оптом», постановке Ричарда Линклейтера «A Scanner Darkly» в 2006 году и Отчет о меньшинствах под руководством Стивена Спилберга в 2002 году.
На первый взгляд легко понять, почему режиссеры и телевизионные продюсеры так стремятся грабить творчество Дика. Во-первых, его плодовитость.Дик опубликовал свой первый рассказ в 1951 году и никогда не переставал писать, пока не умер от инсульта 2 марта 1982 года, всего за четыре месяца до выхода Blade Runner. На выбор потенциальных сторонников 45 романов и более 120 рассказов.
Антиутопические видения
Многие критики заметили, что этот безудержный порыв творчества, вызванный отчасти естественным возбуждением воображения, а отчасти амфетаминами, привел к созданию произведений разного качества прозы. И все же каждый из научно-фантастических текстов Дика изобилует удивительными и убедительными представлениями о антиутопическом будущем (или подарках) и глубоко тревожными исследованиями его повторяющихся тем.К ним относятся: природа реальности, субъективное сознание, шизофрения, альтернативные вселенные, авторитаризм, технологии и взаимодействия между людьми и не-людьми.
Первый абзац одного из менее признанных критиками романов Дика «Глаз в небе» (1957) предлагает привлекательность его работ для продюсеров популярных визуальных медиа:
Дефлектор протонного пучка Belmont Bevatron предал своих изобретателей в четыре часа дня 2 октября 1959 года.То, что случилось потом, произошло мгновенно. Луч в шесть миллиардов вольт больше не отклонялся должным образом — и, следовательно, больше не контролировался — излучался вверх к крыше камеры, сжигая на своем пути смотровую площадку с видом на магнит в форме пончика.
На самом деле открытие вводит в заблуждение. Если он обещает бескомпромиссный экшн, идеальный для кинематографических спецэффектов, то он подчеркивает постоянную проблему адаптации работы Дика, независимо от того, являются ли они (как в случае с «Бегущим по лезвию») великими фильмами.
Сам автор опасался, что Ридли Скотт превратит свое видение в «одно чудовищное и зловещее столкновение взорванных андроидов, андроидов, убивающих людей, всеобщего замешательства и убийств — все это очень захватывающе».
Раскрашенные его кривым юмором, комментарии Дика, тем не менее, поднимают важную проблему его писательского мастерства, заключающегося в том, что они не имеют непосредственного описательного смысла, особенно визуального. Глаз в небе, несмотря на напыщенное открытие, становится глубоко параноидальной медитацией на сознание, идентичность и гештальт, в которой люди, получившие травму в результате аварии с отклоняющим лучом, вынуждены жить в солипсистских субъективных реальностях друг друга, внутренних мирах, построенных и спроецированных через предубеждения и невежество.
Итак, настоящие визуальные достоинства Дика — те, которые гораздо менее поддаются голливудскому лечению — заключаются в убежденности, с которой он визуализирует иррациональную, бессознательную внутреннюю территорию.
Когда он описывает инопланетные пейзажи, как в «Марсианском спуске во времени» (1964), они неотделимы от психологических ландшафтов его глубоко обеспокоенных персонажей.
Диссидент аутсайдер
Для автора Джонатана Летема, который, отредактировав издания своих романов в Библиотеке Америки, изо всех сил старался втянуть Дика в мейнстрим, Дик остается «крайним аутсайдером, нонконформистским диссидентом».Это из-за его абсолютной эмоциональной приверженности внутренней жизни своих персонажей. В самом деле, он был так близок к ним, что, по словам Летема, «не полностью контролировал ситуацию».
Как и работы его современников-фантастов, таких как Роберт Хайнлайн, работа Дика критикует потребительский капитализм и авторитарные институты, а также отражает и предсказывает технологические достижения, не все из которых безобидны. Тем не менее, Летем прав, утверждая, что Дик стоит отдельно от других практикующих из-за его «личной дальновидности» и подавляющего чувства бессилия, которое испытывают его персонажи перед лицом их меняющихся вселенных.
По тем же причинам, предполагает Летем, некоторые читатели сочли сочинение Дика сложным.
Критики определили своего рода «духовный поворот» в работах Дика после 1974 года, когда у него начались сильные религиозные галлюцинации. По правде говоря, романы, последовавшие за этими видениями, такие как «Валис» и «Божественное вторжение» (оба 1981), имеют больше общего с его ранними, более явно политическими научно-фантастическими рассказами, чем многие допускали. Хотя эти более поздние романы демонстрируют искренний интерес к гностическому христианству и божественному общению, их одержимость идентичностью, восприятием и битвой между изоляцией и связью согласуется с предыдущими работами.
Филип К. Дик, который без особого успеха пытался писать мейнстримные литературные романы до того, как начал свою научно-фантастическую карьеру, кажется, олицетворяет борьбу, которую жанровая фантастика продолжает вести за авторитет в рамках канона.