Искусство в жизни человека | сочинение, краткое содержание, анализ, биография, характеристика, тест, отзыв, статья, реферат, ГДЗ, книга, пересказ, сообщение, доклад, литература | Читать онлайн
Искусство родилось вместе с homo sapiens. Разумным человек стал, когда он начал творить, создавать. Сначала предметы, необходимые для жилья, охоты, землепашества. Но разумному человеку недостаточно быть сытым и жить в тепле. Вот тогда и родилось творчество, которого требовала душа. А это уже и есть искусство.
В первую очередь, я думаю, душа самовыражалась в пении, в играх, в рисунках. Постепенно развивались новые виды искусства. Человек уже не мыслил себя без поэтического слова, театра, живописи. В конце XIX — начале XX века появился кинематограф, который, впитав в себя многие виды искусства, стал самостоятельным и наиболее популярным его видом.
Сегодня человек уже не может представить себе жизнь без прочитанного романа, без нового кинофильма, без премьеры в театре, без модного шлягера и любимой музыкальной группы, без художественных выставок… В искусстве человек находит и новые знания, и ответы на жизненно важные вопросы, и успокоение от повседневной суеты, и наслаждение. Настоящее произведение искусства всегда созвучно мыслям и думам читателей, зрителей, слушателей. Роман может рассказывать о далекой исторической эпохе, о людях, совсем, кажется, другого образа и стиля жизни, но чувства, которые испытывали люди во все времена, понятны нынешнему читателю, созвучны ему, если роман написан настоящим мастером.
Пусть Ромео и Джульетта жили в далекой Вероне в очень давние времена. Пусть друзья из «Трех товарищей» не мои соотечественники. Не время и не место действия определяет мое восприятие большой любви и верной дружбы, описанных гениальным Шекспиром и Ремарком.
Картины, музыка, театр, книги, фильмы доставляют человеку ни с чем не сравнимые радость и удовольствие, заставляют его сопереживать. Уберите это все из жизни цивилизованного человека, и он превратится если не в животное, то в робота или зомби. Человечество накопило в области искусства огромные богатства. Они неисчерпаемы. Во всех музеях мира побывать невозможно, все симфонии, сонаты, оперы не прослушать, все шедевры архитектуры не пересмотреть, все романы, поэмы, стихи не перечитать. Да и ни к чему. Всезнайки на поверку оказываются поверхностными людьми.
Из всего многообразия человек выбирает для души то, что ему наиболее близко, что дает пищу его разуму и чувствам. Вот почему в неофициальных анкетах всегда есть вопрос о любимой книге, о любимом композиторе и т. п. В области искусства критерий «любим — не любим», «нравится — не нравится» соответствует тому, насколько произведение мастера созвучно нашему мироощущению, какие струны в нашей душе оно задело. Материал с сайта //iEssay.ru
Мой любимый писатель — М. А. Булгаков. Из его произведений я больше всего люблю, читаю и перечитываю «Мастера и Маргариту», «Белую гвардию» и «Бег». Соответственно любимые фильмы — «Дни Турбиных» и «Бег». События в них реальны, герои — искренни в своих мыслях и чувствах, художественные достоинства — велики. Но главное — мысль, заложенная в основу этих произведений: боль и тревога за судьбу родины, желание своими действиями помочь стране в тяжелые времена.
Есть у меня и любимая картина — «Над вечным покоем» И. Левитана. Она успокаивает всегда мои волнения и тревоги. Я держу репродукцию под стеклом письменного стола. А музыку я люблю современную. Признаюсь честно: до классики еще не доросла душа моя.
Каждый человек, если у него есть духовные запросы, находит свой роман, свою музыку. В течение жизни любимые произведения, думаю, могут сменять друг друга, но неизменным остается их облагораживающее влияние на человека.
Роль искусства в жизни общества (эссе).
Горина Елена, 17 лет
БОУ НПО «ПУ №33» г. Называевск
Руководитель Бондарькова Татьяна Викторовна,
преподаватель русского языка и литературы
Роль искусства в жизни общества
(эссе)
Многие века складывалась культура народа. Искусство – это творческое осмысление окружающего мира талантливым человеком. Оно тем и прекрасно, что создаётся избранными, а принадлежит миллионам и передаётся из поколения в поколение. Бессмертны прекрасные творения Рафаэля и Айвазовского, Данте и Шекспира, Моцарта и Чайковского, Пушкина и Лермонтова. «Все виды искусств служат величайшему из искусств – искусству жить на земле», — справедливо заметил Бертольт Брехт. Культура прошлых поколений создала нас теперешних. Без прошлого нет настоящего и не может быть будущего.
Вопросы о роли искусства в обществе, об ответственности художника за свой труд нашли отражение в повести Н.В.Гоголя «Портрет». Образом художника Чарткова писатель показывает, что на пути истинного творца имеются преграды: это и желание прославиться, и стремление к быстрому обогащению деньгами. Художник, как и любой человек, подвержен соблазну. «В страсти к искусству, — говорил Гоголь,- много искушающей прелести увлечения – но только в соединении с любовью к добру, к светлому в человеке может просветить она и творящего, и тех, для кого он творит».
Главный герой избирает другую дорогу. Он губит красивые полотна, убивает добро. А талант, расставшийся с добром, — это разрушитель личности. И автор выносит приговор: «Слава не может дать наслаждение тому, кто украл её, а не заслужил». Ведь талантом наделён не каждый человек, потому свои способности и силы он должен умело направлять, должен распространять любовь, свет, тепло, поучать. Вообще, Н.В.Гоголь рассматривал искусство даже как разновидность государственной службы. Кто имеет талант, тот должен быть чище.
Талант без веры, без покаяния в грехах не принёс пользы ни Чарткову, так и не сумевшему очистить свою душу и сошедшему с ума, не принесёт пользы и людям.
Истинное искусство должно иметь доброе гуманное начало с вековыми традициями. А сегодняшнему обществу, где утеряны многие нравственные ценности, где человека чаще всего оценивают по материальному положению, нужно научиться видеть прекрасное, уметь восхищаться им, самосовершенствоваться. Нужно прислушаться к мудрым словам писателя, актёра, режиссёра и просто человека Василия Макаровича Шукшина:
« Литература должна помочь нам понять, что с нами происходит». Всем быть творцами невозможно, но стараться проникнуть в суть творения гения, приблизиться к пониманию прекрасного – в наших силах.
Я уверена, что замечательное художественное произведение способно повлиять на человека, может сделать его более добрым и чистым, честным и чутким.
Сочинение роль искусства в жизни человека
Эссе на тему “Роль искусства в жизни человека”
Сейчас невозможно представить себе, что нашу жизнь не сопровождало бы искусство, творчество. Где и когда бы ни жил человек, он пытался осмыслить окружающий мир, стремился его понять и образно, передать полученные знания следующим поколениям. Так появились настенные рисунки в пещерах — древних становищах человека.
Человечество не стояло на месте, оно двигалось вперед и выше, так же развивалось и искусство, сопровождающее человека на всем пути.
Если обратиться к эпохе Возрождения, то восхищаешься теми высотами, которых достигли художники и поэты, музыканты и архитекторы.
Обратите внимание
Бессмертные творения Рафаэля и Леонардо да Винчи до сих пор завораживают своим совершенством, пластикой и глубоким осознанием роли человека в мире, где ему суждено пройти свой недолгий, но прекрасный, порой трагический путь.
Величественны и творения, созданные в Европе: «Слово о полку Игореве», иконы и росписи Андрея Рублева и Феофана Грека, соборы Владимира, Киева и Москвы.
Не только древние творения привлекают наше внимание. Мы постоянно сталкиваемся с произведениями искусства в повседневной жизни. Посещая музеи и выставочные залы, мы хотим приобщиться к тому прекрасному миру, который доступен вначале только гениям, а потом остальным, учимся понимать, видеть, впитывать в себя красоту, ставшую уже частью и нашей обычной жизни.
Искусство тем и прекрасно, что оно создается избранными, а принадлежит миллионам. Мы пытаемся понять созданное мастерами, приближаемся к их видению мира. Не это ли главное назначение искусства? Оно предназначено для совершенствования человека.
Всем быть творцами невозможно, но стараться проникнуть в суть творения гения, приблизиться к пониманию прекрасного — в наших силах. И чем чаще мы становимся созерцателями картин, архитектурных шедевров, слушателями прекрасной музыки, тем лучше для нас и окружающих.
Искусство многолико, вечно, но, к сожалению, оно не может влиять на людей без их воли, умственного напряжения, определенной работы мысли. Человек должен захотеть научиться видеть и понимать прекрасное, тогда искусство будет благотворно влиять на него, общество в целом. Это, наверное, будет в будущем.
В XX веке возросла роль кино, телевидения и видео. Они стали главными кумирами молодежи. И прекрасно, если это доброе, гуманное начало, т. е. истинное искусство с вековыми традициями. Но если на наши экраны шагнет пропаганда насилия, культа силы, зла, мы погибнем вслед за незадачливыми героями этих однодневок-боевиков.
Я верю, что все это временное, преходящее, скоро люди поймут это. Уже многие осознают, что ни один фильм не заменит общения с книгой, музыкой, живописью.
Искусство вечно и прекрасно, потому что несет красоту и добро в мир!
Источник: https://NauchnieStati.ru/primery/jesse-na-temu-rol-iskusstva-v-zhizni-cheloveka/
Роль искусства в жизни человека | инфошкола
8 Июль 2014 админ Главная страница » Link Просмотров: 83197
Искусство существовало еще с древних времен. Оно сопровождало человека на протяжении всего его существования.
Первыми проявлениями искусства были совсем примитивные рисунки на стенах пещер, сделанные первобытными людьми.
Еще тогда, когда каждый день нужно было бороться за свою жизнь, человек тянулась к искусству, уже тогда проявлялась любовь к прекрасному.
Важно
В наше время существует много различных видов искусства. Это литература, музыкальное и изобразительное искусство и т.д..
Сейчас естественный талант человека сочетается с новейшими технологиями, создавая принципиально новые направления в искусстве.
Конечно, раньше не было таких возможностей, как в наше время, но каждый художник стремился придумать что-то особенное, внести свой вклад в развитие данного вида искусства.
И все же, почему мы придаем такое большое значение искусству? Какую роль оно играет в жизни человека? Образное воссоздание реальности создает нашу личность. Культурное и духовное развитие имеет большое влияние на нашу жизнь.Действительно, в большинстве случаев людей оценивают не по внешнему виду, а по тому, что у них внутри.
Человек с очень непривлекательной внешностью может оказаться прекрасным, стоит лишь познакомиться с ним поближе. Всесторонне развитые, богатые духовно люди всегда вызывали интерес у окружающих, с ними интересно и приятно общаться. Все мы должны развиваться, самосовершенствоваться, а искусство помогает нам в этом нелегком деле.
Оно помогает лучше познать окружающий мир и самих себя.
Познание себя — один из важнейших этапов становления человеческой личности. Часто искусство — это способ самоутвердиться, сказать что-то всему миру. Это как послание в будущее, своеобразное обращение к народу.
Важно
Каждое произведение искусства имеет свою цель: ознакомить, научить, побудить к размышлениям. Искусство требует понимания. Бездумное созерцание картин или прочтения книг великих мастеров не имеет никакого смысла.
Нужно понимать, что именно хотел сказать художник, с какой целью появилось то или иное творение. Только при этом условии искусство выполнит свою задачу, научит нас чему-то.
Совет
Часто говорят, что в наше время люди почти перестали интересоваться искусством. Я считаю, что это не так. Времена меняются, меняются поколения. Не остаются без изменений и взгляды, вкусы. Но есть темы, которые будут актуальными во все времена.
Конечно, наше общество придает большее значение материальном обогащению, чем духовному. Но это не значит, что люди не обращают внимания на культурную жизнь, не ценят искусство.
Мы не должны забывать об искусстве, ведь оно играет важную роль в нашей жизни.
Источник: https://info-shkola.ru/rol-iskusstva-v-zhizni-cheloveka/
Роль искусства в жизни общества (эссе)
Горина Елена, 17 лет
БОУ НПО «ПУ №33» г. Называевск
Руководитель Бондарькова Татьяна Викторовна,
преподаватель русского языка и литературы
Роль искусства в жизни общества
(эссе)
Многие века складывалась культура народа. Искусство – это творческое осмысление окружающего мира талантливым человеком. Оно тем и прекрасно, что создаётся избранными, а принадлежит миллионам и передаётся из поколения в поколение.
Бессмертны прекрасные творения Рафаэля и Айвазовского, Данте и Шекспира, Моцарта и Чайковского, Пушкина и Лермонтова. «Все виды искусств служат величайшему из искусств – искусству жить на земле», — справедливо заметил Бертольт Брехт. Культура прошлых поколений создала нас теперешних.
Без прошлого нет настоящего и не может быть будущего.
Вопросы о роли искусства в обществе, об ответственности художника за свой труд нашли отражение в повести Н.В.Гоголя «Портрет».
Образом художника Чарткова писатель показывает, что на пути истинного творца имеются преграды: это и желание прославиться, и стремление к быстрому обогащению деньгами. Художник, как и любой человек, подвержен соблазну.
«В страсти к искусству, — говорил Гоголь,- много искушающей прелести увлечения – но только в соединении с любовью к добру, к светлому в человеке может просветить она и творящего, и тех, для кого он творит».
Главный герой избирает другую дорогу. Он губит красивые полотна, убивает добро. А талант, расставшийся с добром, — это разрушитель личности. И автор выносит приговор: «Слава не может дать наслаждение тому, кто украл её, а не заслужил».
Ведь талантом наделён не каждый человек, потому свои способности и силы он должен умело направлять, должен распространять любовь, свет, тепло, поучать. Вообще, Н.В.Гоголь рассматривал искусство даже как разновидность государственной службы.
Кто имеет талант, тот должен быть чище.
Талант без веры, без покаяния в грехах не принёс пользы ни Чарткову, так и не сумевшему очистить свою душу и сошедшему с ума, не принесёт пользы и людям.
Обратите внимание
Истинное искусство должно иметь доброе гуманное начало с вековыми традициями.
А сегодняшнему обществу, где утеряны многие нравственные ценности, где человека чаще всего оценивают по материальному положению, нужно научиться видеть прекрасное, уметь восхищаться им, самосовершенствоваться. Нужно прислушаться к мудрым словам писателя, актёра, режиссёра и просто человека Василия Макаровича Шукшина:
« Литература должна помочь нам понять, что с нами происходит». Всем быть творцами невозможно, но стараться проникнуть в суть творения гения, приблизиться к пониманию прекрасного – в наших силах.
Я уверена, что замечательное художественное произведение способно повлиять на человека, может сделать его более добрым и чистым, честным и чутким.
Источник: https://nsportal.ru/ap/library/literaturnoe-tvorchestvo/2014/02/06/rol-iskusstva-v-zhizni-obshchestva-esse
сочинение на тему: Искусство в жизни человека
Искусство — это творческое осмысление окружающего мира талантливым человеком. Плоды этого осмысления принадлежат не только его создателям, а всему человечеству, живущему на планете Земля.
Бессмертны прекрасные творения древнегреческих скульпторов и архитекторов, флорентийских мозаичных мастеров, Рафаэля и Микеланджело… Данте, Петрарки, Моцарта, Баха, Чайковского.
Дух захватывает, когда стараешься разумом охватить все, сотворенное гениями, сохраненное и продолженное их потомками и последователями. Сейчас невозможно представить себе, что нашу жизнь не сопровождало бы искусство, творчество.
Это утопия, которой, к счастью, никогда не суждено воплотиться в жизнь. Где и когда бы ни жил человек, даже на заре своего развития, он пытался осмыслить окружающий его мир, а значит, стремился понять и образно, доходчиво передать полученные знания следующим поколениям.
Так появились настенные рисунки в пещерах — древних становищах человека. И это рождено не только желанием защитить своих потомков от пройденных уже предками ошибок, а передача красоты и гармонии мира, восхищение перед совершенными творениями природы.
Человечество не топталось на месте, оно поступательно двигалось вперед и выше, так же развивалось и искусство, сопровождающее человека на всех этапах этого долгого и мучительного пути. Если обратиться к эпохе Возрождения, восхищаешься теми высотами, которых достигли художники и поэты, музыканты и архитекторы.
Бессмертные творения Рафаэля и Леонардо да Винчи до сих пор завораживают своим совершенством, пластикой и глубоким осознанием роли человека в мире, где ему суждено пройти свой недолгий, но прекрасный, порой трагический путь.
Важно
Россия не стала далекой провинцией искусства. Еще на заре своего возникновения она заявила громко и смело о своем праве встать рядом с величайшими творцами Европы: «Слово о полку Игореве», иконы и росписи Андрея Рублева и Феофана Грека, соборы Владимира, Киева и Москвы.
Мы не только гордимся изумительными пропорциями храма Покрова на Нерли и московским Покровским собором, более известным под именем храма Василия Блаженного, но и свято чтим имена создателей, если они остались в памяти народа, как это случилось с зодчими Бармой и Постником.
Не только древние творения привлекают наше внимание. Мы постоянно сталкиваемся с произведениями искусства в повседневной жизни. Посещая музеи и выставочные залы, мы хотим приобщиться к тому прекрасному миру, который доступен вначале только гениям, а потом остальным, учимся понимать, видеть, впитывать в себя красоту, ставшую уже частью и нашей обычной жизни.
Искусство тем и прекрасно, что оно создается избранными, а принадлежит миллионам.
Мы пытаемся понять созданное мастерами, приближаемся к их видению мира. Не это ли главное назначение искусства? Оно предназначено для совершенствования человека.
Всем быть творцами невозможно, но стараться проникнуть в суть творения гения, приблизиться к пониманию прекрасного — в наших силах. И чем чаще мы становимся созерцателями картин, архитектурных шедевров, слушателями прекрасной музыки, тем лучше для нас и окружающих.
Искусство многолико, вечно, но, к сожалению, оно не может влиять на людей без их воли, умственного напряжения, определенной работы мысли.
Человек должен захотеть научиться видеть и понимать прекрасное, тогда искусство будет благотворно влиять на него, общество в целом. Это, наверное, будет в будущем.
А пока талантливые творцы не должны забывать, что их произведения способны влиять на миллионы, и это может быть благотворным или пагубным.
В XX веке возросла роль кино, телевидения и видео. Они стали главными кумирами молодежи. И прекрасно, если это доброе, гуманное начало, т. е. истинное искусство с вековыми традициями. Но если на наши экраны шагнет пропаганда насилия, культа силы, зла, мы погибнем вслед за незадачливыми героями этих однодневок-боевиков.
Я верю, что все это временное, преходящее, скоро люди поймут это. Уже многие осознают, что ни один фильм не заменит общения с книгой, музыкой, живописью.
Искусство вечно и прекрасно, потому что несет красоту и добро в мир.
Совет
С древних времен для оценки величия слова использовались таинственные возвышенные характеристики. Боги «отверзали уста» своим избранникам; пророки упоминали об «огненном камне»; пчелы (божественные мелиссы) приносили мед на уста спящего Платона, музы учили песням Гесиода.
В дальнейшем появились определения дара творчества как божьей милости, врожденного Дара, высокого призвания. Религия, нация, общество, человечество, идеи и идеалы всегда имели своих «апостолов», которые поддерживали, возвеличивали, освящали их.
Они писали и пишут мемуары, памфлеты, которые зачастую живут намного дольше своих создателей и учат жизни других людей.
Слово — великая тайна. Его магическая сила заключается в способности вызывать яркие образы, переносить читателя в иной мир. Благодаря слову перед нами предстают предметы, люди, события далекие или вовсе не существующие.
А близкие становятся более доступными, по-настоящему реальными, приобретают совершенно иное звучание, заставляют обратить на себя внимание. Что же это за сила, которая побуждает человека писать? Для писателя это самый сильный импульс — стремление выразить в слове всякое явление жизни, и более того, выразить самого себя.
Он раскрывает перед нами свой мир и вместе с тем выражает чувства, мысли, стремления всех тех, кто не умеет так ярко высказаться сам. Популярный американский писатель Эрскин Колдуэлл так говорил об этом стремлении: «Я пишу потому, что видел людей и вещи, о которых мне хочется рассказать. Я даже думаю, что обязан об этом рассказать».
Слово ведет за собой народы, королей, саму историю, оно возвращает к жизни образы прошлого, наполняя нашу память именами людей, о которых уже давно забыли.
Слово является выражением некоего образа, всего того, что не было замечено или осознано до сих пор. Оно наполняет действительность новыми яркими красками, полнотой и богатством жизни, оно насыщает и расширяет круг наших мыслей.
Обратите внимание
Художественному образу не страшны ни время, ни поэтическая мода. Образ существует в постоянно меняющихся течениях и направлениях литературы, проходит через все темы и сюжеты, сменяя мотивы и направления.
Невозможно представить себе творчество, существующее вне образов, живущее лишь абстрактными понятиями.
Человек иногда и сам не замечает, как в нем вдруг пробуждаются писательские способности. И тогда каждый человек, казалось бы, может стать творцом, поэтом. Однако это не совсем так. Многие способны писать, охваченные общественной, политической, религиозной или другой страстью.
Но только один или несколько человек могут претворить свои порывы, заботы, чувства, надежды в великолепное живое произведение. Потому что только отдельные художники способны почувствовать, сколько силы таится в слове, и только они знают, как эту силу сделать послушной. Для них творчество — дело всей жизни, сама жизнь.
Не случайно великий итальянский поэт Франческо Петрарка говорил: «Я перестану писать, когда перестану жить». Склонность к самовысказыванию свойственна всем людям, однако у писателя она приобретает особую силу. Стремясь увековечить то или иное явление, он создает настоящие, вечные ценности.
И это не обязательно глубокая философская концепция, важное научное открытие, новаторская идея-Это может быть любая фраза, любая строка стихотворения, запечатлевшая какой-то миг действительности.
Страсти, стремления, мечты, образы, опасения — все то, чем живет каждый человек — приобретают в творчестве особую окраску и силу. Конечно, наиболее богатыми и яркими становятся творения фантазии, где писатель преображает мир, подчиняет его иным законам, создает ту гармонию, о которой мечтает все человечество.
Насыщенны также образы, выражающие истинный смысл человеческого бытия, истинную его форму, часто не замечаемые или не осознаваемые в круговороте жизни. Именно в таких образах многие усматривали «святость писательского труда». Именно поэтому Шиллер с гордостью утверждал: «Поэт — вот единственный настоящий человек».
Важно
Нередко происходит угадывание, прочувствование явлений, с которыми автор даже не сталкивался, но которые незримо в нем существуют. Так Гете утверждал, что у настоящего творца врожденное знание мира и что ему излишен личный опыт, чтобы справиться с каждым поставленным себе заданием.
Он также признавался: «Я привык претворять в образы, в поэзию все, что меня радует, печалит, мучит. Все мои произведения — фрагменты одной большой исповеди».
Творческий процесс охватывает все возрасты и народы, он постоянно меняется, совершенствуется, но всегда остается высоким искусством под пером настоящего мастера.
В молодые годы, когда наиболее полны чувства и очарование миром, рождаются великие образцы поэзии. Проза же не довольствуется лишь восторгами и метафорами.
Она требует зрелого проникновения в глубь жизненных явлений, значительного запаса знаний.
Слово — это великая сила. Увековеченное в творениях великих писателей и поэтов, оно обретает могучую власть над мыслями и мечтами людей. И границ этой власти нельзя измерить. Слово господствует над временем и пространством, над странами и континентами — над всем миром.
(нет оценок)
Loading…
Источник: https://sochinenienatemupro.ru/sochineniya-na-svobodnuyu-temu/sochinenie-na-temu-iskusstvo-v-zhizni-cheloveka/
Сочинение на тему «Роль искусства в жизни человека»
Многие пренебрегают искусством и не видят в нем достаточно пользу. Намного важнее наука. Люди с большим упоением следят за новыми изобретениями и открытиями в области естественных наук. Это все очень важно. Это помогает понять не только суть многих вещей, но и упростить жизнь. Благодаря этому можно контролировать многие процессы. Но не стоит недооценивать искусство.
Мир без творчества
Чтобы понять роль искусства, необходимо представить свою жизнь без него. А что, если бы музыки, театра, кино, литературы никогда не существовало? Такая жизнь бы точно никого не порадовала. Люди бы тогда напоминали роботов, просто машин нацеленных на технический прогресс. А как же прекрасные чувства, отдых, проявление эмоций?
Роль искусства намного больше, чем кажется на первый взгляд. Оно во многом помогает раскрыться, показать свои умения, выразить душевные переживания. Не только скука толкает человека на просмотр фильма или прочтение книги. Так индивид способен удовлетворить свои эстетические потребности. Многие произведения искусства мотивируют, поднимают настроения, помогают решить дилемму.
Роль искусства в жизни человека
Достаточно вспомнить, какие эмоции вызывает любимая песня. Кто-то испытывал восторг от театральной постановки. Каждый с нас плакал, когда смотрел трогательный фильм. Других торкает искусство рисования.
Можно долго рассматривать понравившуюся картину, находить в ней все новые детали, понимая посыл автора. И в эти мгновения в душе творятся необъяснимые вещи. Именно для этого существует искусство. Оно призвано пробуждать человеческие эмоции, вдохновлять, помогать.
Искусство можно порадовать или подарить повод для грусти, надежду, восторг и многое другое.
Совет
Когда нам тяжело, то мы можем слушать музыку или посмотреть какой-то фильм. Даже в военное время люди собирались для этого. Ведь творческие произведения способны дать сильную мотивацию, надежду, силы для борьбы.
Нельзя думать, что искусство не несет ничего важного. Нельзя представить полноценную личность, которая не может испытывать любых эмоций. Каждый человек должен развиваться, в том числе в чувственной сфере. Нет людей, которые равнодушно относятся к любому творчеству.
Сочинение «Роль искусства в жизни человека». (Вар 2)Искусство существует неотделимо от жизни человека. По сути, вся наша жизнь связана с искусством, как в обыденной, так и праздной жизни.
Любовь – основное искусство. Любовь к отчиму дому, к природе, любовь к людям, к жизни. Собственно это и есть искусство. Потому как создается оно от любви к прекрасному, к тому безупречно радостному, что мы видим вокруг.
Мы видим красоту и стараемся перенести ее на холст или сложить в ноты чарующей музыки. Мы думаем, что танцор парит над сценой, создавая искусство, а он летит от любви.
Ибо без любви, без вдохновения не может быть никакого искусства.
Если мы что-то любим, то нам понемногу открывается тайна внутреннего мира человека или предмета. И тогда мы замечаем малейшие блики и полутона того что нам дорого. Стараясь показать миру свою любовь – мы создаем искусство. Именно так и появились настоящие произведения великих мастеров – мэтров мирового искусства.
Источник: https://RuMozg.ru/sochineniya/na-raznyie-temyi/rol-iskusstva-v-zhizni-cheloveka-sochinenie.html
Сочинение на тему искусство в жизни человека, помогите)
Роль искусства в жизни современного человека Мир живет и меняется. Перемены происходят на столько быстро, что даже при жизни одного поколения жизнь может кардинально изменится. Меняется общество, а сним и наш быт, и наша культура. Трудно сказать, к лучшему это или к худшему. Мы живем в данное конкретное время, и для нас оно стало привычным.
Мы другого не знаем. А вот люди старшего поколения еще помнят времена, когда все было по-другому.
Они могут сравнить то, что было, и то, что есть сейчас. Необходимо отметить, что не многим людям старшего поколения нравится наш мир. Но прогресс неумолим, и нужно научиться пользоваться его положительными сторонами. Культура и искусство меняются от поколения к поколению, даже от года к году. Но давайте осмотримся и попробуем сказать, стало хуже или лучше.
Что ушло из нашей жизни навсегда, что осталось, а что изменилось для того, чтобы выжить. Например, возьмем театр и кино.
В свое время, когда появился кинематограф, театру предрекали скорый конец и полное исчезновение как культурного явления. Но прошло время, и сегодня театр живет и процветает.
Люди по-прежнему с удовольствием ходят в театр и на концерты любимых артистов. Скорее всего, это связано с тем, что люди стали мало получать живого общения.
Все чаще мы общается посредством мобильных телефонов и сети Интернет.
Обратите внимание
Поэтому многих не пугают цены на билеты, и если, к примеру, получается достать билеты в кремлевский дворец, то их можно использовать как подарок любимому человеку или другу.
Еще, как пример, можно взять печатные издания: книги, газеты, журналы. Совсем недавно им также предрекали полное исчезновение. Сначала появилось радио, позже – телевидение, которое предоставит все новости «с картинкой», а также Интернет.
Последний предлагает получить любую интересующую информацию, прочитать новости, прослушать музыку или посмотреть фильмы.
Казалось бы, зачем человеку идти тратить деньги на печатные издания, которые пачкаются и рвутся, а потом занимают много места в квартире. Но все же человеку ближе печатные издания, чем холодный мерцающий монитор.
С компьютером нельзя заснуть на кровати, замечтавшись читая любимое произведение. Нельзя подарить другу на день рождения, потому что пока еще цены на них кусаются.
Возможно, в будущем компьютеры еще прочнее войдут в нашу жизнь. Возможно, они станут намного доступнее и намного меньше в размерах. Но старые любимые вещи, останутся с нами надолго.
Источник: http://www.sochuroki.com/sochinenie-na-temu-iskusstvo-v-zhizni-cheloveka-pomogite/
Сочинение Роль искусства в жизни
Какой бы сложной и непредсказуемой ни была наша жизнь, всегда существуют моменты и события, которые ее украшают и делают прекрасной. Мы всегда стараемся стремиться к лучшему, к чему-то хорошему.
Жить, любить, заниматься чем-то полезным для себя и общества – это замечательно. Роль искусства в жизни человека, так же немаловажна, как и сама жизнь. Все, что нас окружает, – это своего рода искусство.
Еще в древние времена наши предки пытались изобразить на стенах, кусочках кожи, камнях какие-то картины, события своей жизни, сражения, охоту. В те времена они и не подозревали, что их попытки принесут много новых знаний для человечества в будущем.
Важно
Их скульптуры, предметы утвари, оружие, одежда имеют большое значение, благодаря этим находкам мы знаем историю развития наших предков.
Тогда они и понятия не имели, о том,что все, что они делают – это искусство, и то, что роль искусства в жизни человека будет очень велика.
Формированию личности, культурному развитию, нравственности способствуют разные направления искусства (сущность, которых заключается в том, чтобы показать и научить реальному и прекрасному миру). С помощью произведений искусства, музыки, поэзии профессионалов и любителей мы можем познать эстетическое восприятие нашего мира. Поэтому роль искусства в жизни человека просто огромна!
Художники, скульпторы, поэты, музыканты и каждый человек, который пытается передать своим творчеством восприятие и свое видение чего-то особенного, что нас окружает, занимает важное место в культурном развитии человечества. Даже маленький ребенок, сделав свой первый рисунок, аппликацию или поделку, уже в какой-то степени прикоснулся к миру искусства.
В старшем возрасте, будучи подростком, формируются его вкусы в выборе стиля одежды, предпочтения в музыке, книгах и его восприятие жизни. Мировоззрение и эстетический вкус выстраиваются в логическую цепочку при непосредственном общении с произведениями искусства, но только личная оценка влияет на выбор и формирование вкуса.
Поэтому необходимо чаще сталкиваться с миром искусства и настоящими шедеврами.
Роль искусства в жизни человека столь велика, что, однажды овладев привычкой посещать музеи и художественные галереи, читать интересные книги, поэзию, захочется прикоснуться к духовному и историческому миру, знакомиться с новыми и интересными людьми, познать художественные творения других народов, познакомиться с их историей и культурой. Все это приносит разнообразие и яркие краски в нашу жизнь, способствует стремлению жить лучше, интереснее. Вокруг нас много духовного богатства и роль искусства в современном мире занимает не последнее место. Прикоснувшись к прекрасному, человек пытается внести в свою жизнь как можно больше красивых вещей, стремится к совершенству своего тела и речи, правильному поведению и общению с другими людьми. Изучая и общаясь с искусством, появляется желание самому придумывать что-то новое и оригинальное, хочется творить и изобретать.
Искусство преобладает не только в картинах и скульптурах, оно существует везде: в кулинарии, дизайне квартир, мебели, посуде, каких-то мелочах и многом другом, во всем, что нас окружает. С самого детства при формировании вкуса и предпочтений становится понятным значение искусства в жизни человека.
Оно никогда не стареет, оно всегда было, есть и будет интересным для изучения и познания человечеством. Только благодаря искусству мы можем поделиться с людьми своими чувствами, опытом и оставить свой след в истории.
Совет
Главное – это желание творить, относиться с уважением ко всему и идти вперед к своей цели! Тогда будущее всегда будет полностью в ваших руках! И жизнь станет прекраснее и веселее.
(Пока оценок нет)Loading…
Вы сейчас читаете сочинение Сочинение Роль искусства в жизни« Сочинение рассуждение о чести и совестиОсобенности романа Булгакова “Мастер и Маргарита” »
Источник: http://schoolessay.ru/sochinenie-rol-iskusstva-v-zhizni/
Роль искусства в современном обществе — Сочинения
К сожалению, сейчас очень много информации, которая доступна почти всем людям без исключения. Эта доступность объясняется просто – интернет. С его помощью, люди могут знакомиться и с творчеством мастеров искусств. Это не так хорошо, как может показаться на первый взгляд.
Ведь раньше, для того чтобы увидеть хороший спектакль, нужно было выйти из дома, купить билеты в театр, потратить время на ожидание и специально идти на представление. То же самое можно сказать и про книги. Сейчас в интернете можно скачать любую литературу за несколько минут.
Люди, в наши дни, не затрачивают много усилий на поиск впечатлений и работу мысли при встрече с прекрасным.
С помощью интернет-технологий, на первые места музыкальных хит-парадов, рейтингов кино, продаж книжных магазинов, вышли серые, неталантливые личности, для которых деньги дороже искусства.
Они используют в своих произведениях низменные мотивы и всё, что привлекает людей не силой творческой мысли, а простыми инстинктами. Теперь при просмотре фильма или прослушивании музыки, не нужно много думать.
Это как жвачка для мозгов – легко и приятно.
Настоящее искусство нужно в наши дни только определённым людям, которые не хотят раствориться в общей серой массе и прикладывают все усилия, чтобы сохранить свои способности.
Все остальные не хотят прикладывать никаких усилий для понимания, сложных для них, творений настоящих художников. А те, кто сейчас пользуется успехом у масс, делают это, благодаря рекламе, в которой участвуют современные звёзды.
Имея в друзьях какую-нибудь знаменитость, которая стала известной благодаря деньгам родителей, очень легко раскрутить не очень хороший творческий проект.
Поэтому так много и в интернете, и на телевидении, и по радио плохого, низкопробного «неискусства». Многие становятся знаменитыми, потому что употребляют в своих произведениях нецензурные слова.
Людей не очень умных привлекает эта видимость свободы, и они распространяют эту глупость дальше, превращая в моду.
Обратите внимание
Есть ещё всякие примеры плохого творчества, которые говорят о том, что настоящее искусство не имеет сейчас большого влияния на общество.
Может быть, когда-нибудь, искусство будет играть большую роль в жизни людей, но сейчас очень трудно пробиться истинным художникам к вершинам успеха из-за того, что их расталкивают локтями дешёвые шарлатаны от искусства. И народ, к сожалению, более благосклонен к низкопробному творчеству, которое не заставляет задумываться. Поэтому, так мало влияние настоящего искусства в современном обществе.
Источник: https://sochinenienatemu.com/sochinenie-iskusstvo/rol-iskusstva-v-sovremennom-obshhestve/
Значение искусства в жизни людей
8 Июль 2014 админ Главная страница » Link Просмотров: 52192
Искусство существовало еще с древних времен. Оно сопровождало человека на протяжении всего его существования.
Первыми проявлениями искусства были совсем примитивные рисунки на стенах пещер, сделанные первобытными людьми.
Еще тогда, когда каждый день нужно было бороться за свою жизнь, человек тянулась к искусству, уже тогда проявлялась любовь к прекрасному.
Сейчас естественный талант человека сочетается с новейшими технологиями, создавая принципиально новые направления в искусстве.
Конечно, раньше не было таких возможностей, как в наше время, но каждый художник стремился придумать что-то особенное, внести свой вклад в развитие данного вида искусства.
И все же, почему мы придаем такое большое значение искусству? Какую роль оно играет в жизни человека? Образное воссоздание реальности создает нашу личность. Культурное и духовное развитие имеет большое влияние на нашу жизнь.Действительно, в большинстве случаев людей оценивают не по внешнему виду, а по тому, что у них внутри.
Оно помогает лучше познать окружающий мир и самих себя.
Познание себя — один из важнейших этапов становления человеческой личности. Часто искусство — это способ самоутвердиться, сказать что-то всему миру. Это как послание в будущее, своеобразное обращение к народу.
Важно
Каждое произведение искусства имеет свою цель: ознакомить, научить, побудить к размышлениям. Искусство требует понимания. Бездумное созерцание картин или прочтения книг великих мастеров не имеет никакого смысла.
Нужно понимать, что именно хотел сказать художник, с какой целью появилось то или иное творение. Только при этом условии искусство выполнит свою задачу, научит нас чему-то.
Конечно, наше общество придает большее значение материальном обогащению, чем духовному. Но это не значит, что люди не обращают внимания на культурную жизнь, не ценят искусство.
Мы не должны забывать об искусстве, ведь оно играет важную роль в нашей жизни.
Источник:
Роль искусства в жизни человека
1. Предназначение искусства.
Вопрос, какую роль играет искусство в человеческой жизни, столь же древен, как и первые попытки его теоретического осмысления. Правда, как замечает Столович Л.Н.[1] , на самой заре эстетической мысли, выражаемой подчас в мифологической форме, собственно, и вопроса никакого не было.
Ведь наш далекий предок был уверен в том, что проткнуть изображение бизона реальной или нарисованной стрелой- значит обеспечить удачную охоту, исполнить воинственный танец — значит наверняка победить своих врагов.
Спрашивается, какие же сомнения могли быть в практической действенности искусства, если оно было органически вплетено в практическую жизнь людей, было неотторжимо от ремесла, творившего мир необходимых для существования людей предметов и вещей, было связано с магическими обрядами, благодаря которым люди стремились воздействовать на окружающую их действительность? Стоит ли удивляться их вере в то, что Орфей, которому древнегреческая мифология приписывает изобретение музыки и стихосложения, мог своим пением склонять ветви деревьев, сдвигать камни и укрощать диких зверей.
Мир художественных образов, по убеждению античных мыслителей и художников, «подражавший» жизни, становился неотьемлемой частью истинной жизни человека. Еврипид, например, писал:
Нет, не покину, Музы, алтарь ваш…
Истинной жизни нет без искусства…[2]
Но как воздействует на человека удивительный мир искусства?
Уже античная эстетика стремилась дать ответы на этот вопрос, однако они не были однозначными. Платону, признавшему только такие произведения искусства, которые укрепляют нравственные основы аристократического государства, подчеркивал единство эстетической действенности искусства и его нравственного значения.
На «подражании» действительности, по Аристотелю, основывается способность искусства оказывать на человека и моральное и эстетическое воздействие, формируя сам характер его чувств: « Привычка же испытывать огорчение или радость при восприятии того , что подражает действительности, ведет к тому, что мы начинаем испытывать те же чувства и при столкновении с действительностью.» [3]
Начитавшись рыцарских романов, бедный идальго Кехана превратился в Дон Кихота Ламанчского и отправился на тощем Росинанте утверждать в мире справедливость.
Сам образ Дон Кихота стал с тех пор нарицательным, послужил примером для подражания уже в реальной жизни.
Таким образом, мы видим, что истоки искусства- в действительности, но произведение искусства представляет собой особый мир, предполагающий восприятие, отличное от восприятия жизненной реальности.
Искусство действует не на одну какую-либо человеческую способность и силу, будь то эмоция или интеллект, а на человека в целом. Оно формирует, подчас безотчетно, неосознанно саму систему человеческих установок, действие которых проявится рано или поздно и зачастую непредсказуемо, а не просто преследует цель побудить человека к тому или иному конкретному поступку.
Художественная гениальность знаменитого плаката Д.
Совет
Моора « Ты записался добровольцем?», который так широко пропагандировался в дни Второй мировой войны , в том и состоит, что он не ограничен сиюминутной прагматичной задачей, а взывает к человеческой совести через все духовные способности человека. Т.е. сила искусства в том и состоит, чтобы взывать к человеческой совести, пробуждать его духовные способности. И по этому поводу можно привести знаменитые слова Пушкина:
Глаголом жги сердца людей.[4]
Думается, в этом истинное предназначение искусства.
Искусство не устаревает. В книге академика философа И.Т. Фролова « Перспективы человека» содержатся рассуждения о том, почему искусство не устаревает.
Уникальное единство человека и мира в произведении искусства, «человеческая действительность», познаваемая им, глубоко отличают искусство от науки не только по используемым средствам, но и по самому объекту его, всегда соотнесенному с личностью художника, его субъективным мировосприятием, тогда как наука стремится выйти за эти пределы, устремляется к «надчеловеческому», руководствуясь принципом объективности. Поэтому наука стремится и к строгой однозначности восприятия знания человеком, она находит соответствующие средства для этого, свой язык, тогда как произведения искусства не имеют такой однозначности: восприятие их, преломляясь через субъективный мир человека, порождает целую гамму глубоко индивидуальных оттенков и тонов, делающих это восприятие необычайно многообразным, хотя и подчиненным определенному направлению, общей теме»[5] .
Именно в этом заключается тайна необычайного воздействия искусства на человека, его нравственный мир, образ жизни, поведение. Обращаясь к искусству, человек выходит за пределы рациональной однозначности.
Искусство открывает загадочное, не поддающееся научному познанию.
Именно поэтому человек нуждается в искусстве как в органической части того, что заключено в нем самом и в мире, который он познает и которым наслаждается.
Известный датский физик Нильс Бор писал: « Причина, почему искусство может нас обогатить, заключается в его способности напоминать нам о гармониях, недосягаемых для систематического анализа». В искусстве часто освещаются проблемы общечеловеческие, «вечные»: что есть добро и зло, свобода, достоинство человека. Меняющиеся условия каждой эпохи заставляют заново решать эти вопросы.
2. Понятие искусства.
[6] В более же узком значении слова, это- творчество « по законам красоты». Произведения художественного творчества, как и произведения прикладного искусства, создаются по «законам красоты».Произведения всех видов художественного творчества заключают в своем содержании обобщающее осознание жизни, существующей за пределами этих произведений, и это в основном человеческая, общественная, национально-историческая жизнь.
Если в содержании художественных произведений заключается обобщающее осознание национально- исторической жизни, то в нем, значит, необходимо различать отражение каких-то общих, существенных особенностей самой жизни и обобщающее их сознание художника.
Обратите внимание
Произведение искусства, как и всех других видов общественного сознания, всегда бывает единством познаваемого в нем объекта и познающего этот объект субъекта.
Значит, суть лирического творчества заключается в том, что в нем обобщенно осознаются в основном особенности человеческих переживаний — или в их собственном временном состоянии и развитии, или в их направленности на внешний мир, например на явление природы, как в пейзажной лирике.
Эпос, пантомима, живопись, скульптура имеют между собой огромные различия, вытекающие из особенностей средств и способов воспроизведения жизни в каждом из них. И тем не менее все они- изобразительные искусства, во всех них существенные особенности национально-исторической жизни осознаются в их внешних проявлениях.
Источник: https://novpedkolledg2.ru/lajfhak/znachenie-iskusstva-v-zhizni-lyudej.html
Сочинение Роль искусства в жизни🎈
Какой бы сложной и непредсказуемой ни была наша жизнь, всегда существуют моменты и события, которые ее украшают и делают прекрасной. Мы всегда стараемся стремиться к лучшему, к чему-то хорошему. Жить, любить, заниматься чем-то полезным для себя и общества — это замечательно. Роль искусства в жизни человека, так же немаловажна, как и сама жизнь. Все, что нас окружает, — это своего рода искусство.
Еще в древние времена наши предки пытались изобразить на стенах, кусочках кожи, камнях какие-то картины, события своей жизни, сражения, охоту. В
те времена они и не подозревали, что их попытки принесут много новых знаний для человечества в будущем. Их скульптуры, предметы утвари, оружие, одежда имеют большое значение, благодаря этим находкам мы знаем историю развития наших предков. Тогда они и понятия не имели, о том, что все, что они делают — это искусство, и то, что роль искусства в жизни человека будет очень велика.Формированию личности, культурному развитию, нравственности способствуют разные направления искусства (сущность, которых заключается в том, чтобы показать и научить реальному и прекрасному миру). С помощью произведений искусства, музыки, поэзии
профессионалов и любителей мы можем познать эстетическое восприятие нашего мира. Поэтому роль искусства в жизни человека просто огромна!Художники, скульпторы, поэты, музыканты и каждый человек, который пытается передать своим творчеством восприятие и свое видение чего-то особенного, что нас окружает, занимает важное место в культурном развитии человечества. Даже маленький ребенок, сделав свой первый рисунок, аппликацию или поделку, уже в какой-то степени прикоснулся к миру искусства. В старшем возрасте, будучи подростком, формируются его вкусы в выборе стиля одежды, предпочтения в музыке, книгах и его восприятие жизни. Мировоззрение и эстетический вкус выстраиваются в логическую цепочку при непосредственном общении с произведениями искусства, но только личная оценка влияет на выбор и формирование вкуса. Поэтому необходимо чаще сталкиваться с миром искусства и настоящими шедеврами.
Роль искусства в жизни человека столь велика, что, однажды овладев привычкой посещать музеи и художественные галереи, читать интересные книги, поэзию, захочется прикоснуться к духовному и историческому миру, знакомиться с новыми и интересными людьми, познать художественные творения других народов, познакомиться с их историей и культурой. Все это приносит разнообразие и яркие краски в нашу жизнь, способствует стремлению жить лучше, интереснее. Вокруг нас много духовного богатства и роль искусства в современном мире занимает не последнее место. Прикоснувшись к прекрасному, человек пытается внести в свою жизнь как можно больше красивых вещей, стремится к совершенству своего тела и речи, правильному поведению и общению с другими людьми. Изучая и общаясь с искусством, появляется желание самому придумывать что-то новое и оригинальное, хочется творить и изобретать.
Искусство преобладает не только в картинах и скульптурах, оно существует везде: в кулинарии, дизайне квартир, мебели, посуде, каких-то мелочах и многом другом, во всем, что нас окружает. С самого детства при формировании вкуса и предпочтений становится понятным значение искусства в жизни человека. Оно никогда не стареет, оно всегда было, есть и будет интересным для изучения и познания человечеством. Только благодаря искусству мы можем поделиться с людьми своими чувствами, опытом и оставить свой след в истории. Главное — это желание творить, относиться с уважением ко всему и идти вперед к своей цели! Тогда будущее всегда будет полностью в ваших руках! И жизнь станет прекраснее и веселее.
Место и роль искусства в жизни общества (Реферат)
РОССИЙСКАЯ МЕЖДУНАРОДНАЯ АКАДЕМИЯ ТУРИЗМА
ВОЛОКОЛАМСКИЙ ИНСТИТУТ ГОСТЕПРИИМСТВА
Кафедра естественных, гуманитарных и социальных наук
Реферат
__________________________________________
Наименование дисциплины
ТЕМА: Место и роль искусства в жизни общества
Выполнила: Ишбекова Е.И.
Форма обучения: заочная
Курс 1-ый группа _______
Проверил _________________
Ф. и. о. преподавателя
Г. Волоколамск 2008 год
Содержание
Введение 3
Глава 1. Искусство в пространстве культуры 4
1.1 Происхождение искусства 5
1.2 Искусство и иные формы культуры 7
1.3 Природа художественного образа 9
1.4 Виды искусства 10
Глава 2. Искусство как создание эстетических ценностей 13
2.1 Эстетические ценности, их роль в жизни человека и общества 13
2.2 Модернизм и постмодернизм в искусстве ХХ века 14
Заключение 18
Список литературы 19
Введение
Цель данного реферата — суметь разобраться, в сущности, законах функционирования и общественной роли искусства, знакомство с которым является важнейшим условием духовного развития человека.
Формирование личности во всей многогранности её культурного развития, профессионализма, сознательной дисциплины, высокой нравственности является и целью культуры, и непременным условием культурного прогресса.
Искусство, как плод художественной деятельности, запечатлевает общий характер культуры, в которой оно создается и к которой принадлежит и целостно представляет.
Изучение искусства разных народов и разных эпох, при условии понимания его сущности, позволяет понять общий характер соответствующих культур.
В реферате сделана попытка определить место искусства в пространстве культуры, дать представление о видах искусства, природе художественного образа.
Глава 1. Искусство в пространстве культуры
Сущность художественной культуры заключается в том, что творец (профессионал, любитель, народный умелец) благодаря своим развитым чувствам образно познает и образно же моделирует какой-то фрагмент реальности, а затем передает это зрителю или слушателю в эстетически выразительной форме. Художественная культура охватывает все население. Так, многие люди в молодости пишут стихи и музыку, рисуют, некоторые продолжают делать это на протяжении всей жизни. Но только то, что создано выдающимися мастерами своего дела в сфере художественной деятельности, хранится в веках как имеющее наивысшую ценность для общества и составляет искусство. Искусство — часть художественной культуры, ее вершина.
В художественном творчестве духовное и материальное проникают друг в друга, образуют нечто третье, они не просто соединяются, как в сферах материального и духовного производства, а взаимно отождествляются: так, стол как утилитарный, материальный предмет может быть выполнен из дерева, металла, пластика. Однако невозможно представить «Рабочего и колхозницу» В. Мухиной выполненной из дерева или собор святого Михаила Архангела в Нижегородском кремле созданным из бетона. Эту духовно-материальную целостность, нерасчлененность и называют художественностью. Это мышление в материале, посредством цвета, слова, звука, движения. Содержание, заключенное в произведении искусства, нельзя без потерь передать средствами другого вида искусства или просто по-другому «пересказать».
Необходимость и важность изучения искусства и его роли в жизни общества объясняется тем, что искусство как плод художественной деятельности запечатлевает общий характер культуры (скажем, первобытной, средневековой и т.д.), в которой оно создается, к которой принадлежит и которую целостно представляет. Искусство имеет аналогичную культуре структуру, так как образно раскрывает то, что связывает культуру с природой, обществом и человеком. Таким образом, изучение искусства разных народов и разных эпох позволяет понять общий характер соответствующих культур.
Слово «искусство» многозначно. В качестве художественного творчества оно отграничено от искусства в более широком смысле этого слова (умение, мастерство, ремесло — мастерство плотника, врача и т.д.). Вернее было бы назвать искусством художественную деятельность и то, что является ее результатом — произведение.
Искусство имеет творческий характер. Творчество — это инициативная одухотворенная деятельность людей и их групп во имя сохранения и упрочения имеющихся ценностей, главное же — во имя их обогащения. Творческое начало присутствует едва ли не во всех формах деятельности людей — вплоть до повседневного общения. Но наиболее полно реализуются творческие импульсы и способности людей в сферах общественно значимой деятельности: научной, производственной, государственно-политической, философской и, конечно же, художественной. Не случайно искусство принято называть художественным творчеством.
1.1 Происхождение искусства
Проблема происхождения искусства остается открытой и актуальной по настоящее время. В современной науке наиболее обоснованным считается представление, что искусство возникает в первобытном обществе как социально обусловленный способ человеческой деятельности, с помощью которого люди стремились решать какие-то практические задачи своей жизни. Несомненно, важную роль в происхождении искусства сыграл труд (трудовая теория). Именно он предоставлял человеку материальные средства для воплощения своих идей: совершенствование рук, появление речи. Согласно археологическим данным, зарождение первобытного искусства происходит 45-40 тыс. лет назад, когда формируется вид Homo Sapiens.
Появление искусства связывают с магическими и мифологическими представлениями. Мифологические и магические образы были основным содержанием обрядовых действий, наскальной живописи, скульптуры. Ритуалы обеспечивали лучшую трудовую деятельность, удачную охоту. Люди рисовали, плясали, пели потому, что считали эти действия способствующими успеху в их повседневных делах, в их взаимоотношениях с природными силами.
Первобытное искусство было неразвитым и взаимодействовало в единстве с другими формами материальной и духовной деятельности. В нем сосуществовали мифологический, практический и игровой аспекты — живопись, музыка, слово, танец не разделялись; не было в древности и разделения между творцами и потребителями искусства. Постепенно искусство выделяется из этого единства как самостоятельная сфера духовной деятельности. В магических ритуалах древних людей, безусловно, присутствует игровое начало.
Искусство обладает огромной и благой силой воздействия на духовную жизнь личности, общества, человечества. Мыслители-романтики зачастую даже преувеличивали возможности и общественную роль художественной деятельности, ставили искусство над иными формами культуры, включая науку и философию.
Искусство, чья значимость для человечества огромна и уникальна, в то же время не нуждается в иерархическом возвышении над иными формами человеческой деятельности, оно находится в ряду равноправных ему граней культуры (наука, философия, мораль, политика, нравственно-практическое сознание, личностное общение и т.д.).
ЕГЭ-2018: Аргумент в защиту искусства. Тема — чтение и книги
Текст: Анна Чайникова
Коллаж: ГодЛитературы.РФ
Практика показывает, что больше всего затруднений у школьников вызывает подбор аргументов в сочинении. ЕГЭ по русскому языку сдавать всем, и сочинение во второй части экзамена писать придется всем, а не только тем, кто выбрал для себя гуманитарные специальности. Вместе с вами
мы разберем основные тематические блоки, и начнем с искусства, потому что на экзамене часто встречаются тексты про чтение и книги.
Типы проблем в сочинении в формате ЕГЭ:
- Философские
- Социальные
- Нравственные
- Экологические
- Эстетические
Мы рассмотрим некоторые наиболее часто встречающиеся в текстах ЕГЭ проблемы и подберем произведения, на примере которых будет легко раскрыть тему и написать хорошее сочинение.
ЭСТЕТИЧЕСКИЕ проблемы затрагивают сферу восприятия человеком прекрасного:
- Роль искусства в жизни человека (музыки, книг и чтения)
- Восприятие искусства (музыки, литературы, театра) и массовой культуры (телевидения, интернета)
- Сила искусства (музыки, поэтического слова, книги) и его влияние на человека
- Воспитание эстетического вкуса
- Духовность в искусстве
- Отказ от книг и чтения
Проблема роли книги/музыки в жизни человека. (Какую роль играют книги/музыка в жизни человека?)Проблема отказа от чтения и книг. (Чем грозит человечеству отказ от книг?)
Проблема восприятия музыки/поэзии людьми. (Как люди воспринимают музыку/поэзию?)
Проблема влияния музыки на людей. (Какое влияние музыка оказывает на людей?)
Проблема очищающей силы искусства/поэзии/музыки). (Какова сила воздействия искусства/поэзии/музыки на человека?)
Проблема силы таланта. (В чем заключается сила таланта?)
Проблема силы поэтического слова. (В чем состоит сила поэтического слова?)
Проблема отношения к людям искусства (поэтам, композиторам), к их творчеству. (Как люди относятся к людям искусства, творческим людям?)
Проблема различий науки и искусства. (Чем различается наука и искусство?)
Поэтическое слово, звуки музыки, чудесное пение способны пробудить в человеке самые сильные эмоции, заставить испытывать различные чувства: печаль, восторг, умиротворение, — заставить задуматься о важном и вечном. Искусство оказывает очищающее воздействие на душу человека, оно может излечить душевные раны, дать силы человеку, вселить уверенность в отчаявшегося, подарить желание бороться за жизнь солдату на войне.
Книга — бесценный источник знаний, передающихся из поколения в поколение, с ее помощью человек познает мир, знакомясь с жизненным опытом других людей, изложенным в ней. Невозможно понять человека, если не читать книг, которые о нем написаны. М. Горький называл книгу «Новым заветом, написанным человеком о самом себе, о существе самом сложном, что ни на есть на свете».
При отказе от книг и чтения прервутся связи между людьми, утратится механизм передачи знаний и человечество остановится в своем развитии. Книги воспитывают нравственность, формируют личность, без них невозможно вырастить гуманного и сочувствующего другим человека. В романе «451 градус по Фаренгейту» Р. Брэдбери описывает мир, в котором книги были вне закона и подлежали уничтожению. Изображая общество, отказавшееся от чтения и книг, Брэдбери говорит об опасности утраты собственного «я», индивидуальности, превращении людей в безликую толпу, которой просто управлять.
Книги способны оказать колоссальное влияние на мировоззрение человека, дать определенную модель поведения, которой он будет придерживаться в жизни. Так, «жить по книге» начинает заглавный герой романа Сервантеса «Дон Кихот», всем сердцем полюбивший рыцарские романы. Представляя себя рыцарем, он совершает подвиги во славу своей Прекрасной Дамы, Дульсинеи Тобосской: сражается с великанами, освобождает каторжников, спасает принцессу, борется за права угнетенных и обиженных. Из французских сентиментальных романов о жизни и взаимоотношениях с мужчинами узнают Татьяна Ларина, героиня «Евгения Онегина», и София Фамусова из комедии «Горе от ума». Татьяна пишет признание в любви Онегину, совсем как героиня романа, да и возлюбленному она отводит совершенно книжную роль: он либо «ангел-хранитель», либо «коварный искуситель». Сквозь призму сентиментального романа видит Молчалина София, он полностью соответствует книжному идеалу, поэтому его выбирает девушка. Язвительный Чацкий не привлекает ее, ведь в нем нет той доброты и нежности (впрочем, напускной), которая присуща Молчалину.
Безмерная любовь дочери к книгам и чтению беспокоит Фамусова, ведь он считает, что от книг один лишь вред («Ученье — вот чума, ученость — вот причина, / Что нынче пуще, чем когда, / Безумных развелось людей, и дел, и мнений…») и «уж коли зло пресечь, забрать все книги бы да сжечь».
Об опасности, которую, по мнению некоторых, может заключать в себе книга, пишет и Умберто Эко в романе «Имя розы». Однако стоит заметить, что в руках неумного читателя книга никогда не будет опасна, но и не принесет пользы. Например, лакей Чичикова Петрушка, большой любитель чтения книг, «содержанием которых не затруднялся», все читал с одинаковым вниманием. «Ему нравилось не то, о чем читал он, но больше самое чтение, или, лучше сказать, процесс самого чтения, что вот-де из букв вечно выходит какое-нибудь слово, которое иной раз черт знает что и значит». Книга в руках такого «читателя» нема, она не способна ни помочь, ни навредить ему, ведь чтение — это не только удовольствие, но и трудная душевная и интеллектуальная работа.
Чуткому, внимательному читателю книга способна не только подарить знания и доставить удовольствие, но и сформировать представление о мире, показать его красоту, научить мечтать и дать силы идти к своей мечте. Именно это происходит с Алешей Пешковым, героем трилогии М. Горького «Детство», «В людях», «Мои университеты». Отправленный «в люди» мальчик живет «в тумане отупляющей тоски» среди грубости и невежества простого рабочего люда. В его жизни нет стремлений, цели, она кажется ребенку тоскливой и беспросветной. Но как меняется жизнь Алеши, когда к нему в руки попадает книга! Она открывает ему огромный прекрасный новый мир, показывает, что можно жить иначе: «Они [книги] показывали мне иную жизнь — жизнь больших чувств и желаний, которые приводили людей к подвигам и преступлениям. Я видел, что люди, окружавшие меня, не способны на подвиги и преступления, они живут где-то в стороне от всего, о чем пишут книги, и трудно понять — что интересного в их жизни? Я не хочу жить такой жизнью… Это мне ясно, — не хочу…» С тех пор мальчик всеми силами старается выбраться из того омута, в который попал, и книга становится его путеводной звездой.
Главная задача книги заключается вовсе не в том, чтобы развлекать читателя, доставлять ему удовольствие, утешать или баюкать, убеждает читателя М. Горький в рассказе «О беспокойной книге». Хорошая книга тревожит, лишает сна, «сеет иглы на… постель», заставляя задуматься над смыслом жизни, побуждая разобраться в себе.
Произведения
О книгах и чтении
А. С. Грибоедов «Горе от ума»
А. С. Пушкин «Евгений Онегин»
Н. В. Гоголь «Мертвые души»
Максим Горький «В людях», «Коновалов», «О беспокойной книге»
А. Грин «Зеленая лампа»
В. П. Астафьев «Есенина поют»
Б. Васильев «Не стреляйте в белых лебедей»
В. Сорокин «Манарага»
М. Сервантес «Дон Кихот»
Д. Лондон «Мартин Иден»
Р. Брэдбери «451 градус по Фаренгейту»
О. Хаксли «О дивный новый мир»
У. Эко «Имя розы»
Б. Шлинк «Чтец»
О музыке и пении
А. С. Пушкин «Моцарт и Сальери»
И. С. Тургенев «Певцы»
Л. Н. Толстой «Война и мир», «Альберт»
А. П. Чехов «Скрипка Ротшильда»
В. Г. Короленко «Слепой музыкант»
А. И. Куприн «Гранатовый браслет», «Гамбринус», «Тапер»
В. П. Астафьев «Домский собор», «Постскриптум»
К. Г. Паустовский «Старый повар», «Мертвый город»
Сочинение на английском языке с переводом. «Роль искусства в жизни человека» – сочинение Роль искусства в нашей жизни эссе
Искусство является неотъемлемой частью жизни каждого государства, города и человека. Слово «искусство» имеет множество определений, характеристик и особенностей, но каждый человек представляет его по — своему.
По моему мнению, искусство — это образное отражение реальности, главной целью которого является приобщение человека к прекрасному, чувственному, интересному и красивому, порой даже к необъяснимому и противоречивому. Я думаю, что кино, живопись, архитектура и другие виды искусства должны вызывать различные эмоции, чувства и мысли в душе и разуме человека. Несомненно, одно и то же произведение искусства может вызывать совершенно противоположные чувства в душах людей.
Искусство играет огромную роль в нашей жизни, пока оно заставляет нас задумываться над важными проблемами и вещами, происходящими вокруг нас, пока искусство волнует сознание человека и не оставляет нас равнодушными.
Я люблю читать. Чтение расширяет мой кругозор, делает меня более эрудированной. Из книг я узнаю много новых интересных вещей о окружающем мире, об жизни человека, о его ценностях,
Чувствах. Классическая литература воспитывает характер, прививает нравственные черты. Чтение произведений классиков, таких как Пушкин, Лермонтов, Толстой, Тургенев, Достоевский обогащают мой внутренний мир, дают понятие о таких ценностях как честь и достоинство. Так же из книг мы узнаем о дружбе, любви, предательстве, ненависти, сочувствии и других вещах. Но я считаю, что нужно читать не только классическую мировую литературу, но и книги современных авторов. Все — таки в их произведениях все чувства, проблемы и ценности адаптированы под современное общество. Из книг наших современников мы можем найти конкретное решение проблемы в нашем обществе, в наш век.
Если говорить о чувстве прекрасного, развитии вкуса, то мне нравится искусство фотографии. Через фотографию автор выражает свой внутренний мир на предметах окружающего мира, на природе. В работах фотографов мы видим их стиль, их вкус, взгляд на жизнь, и тем самым можем пересмотреть свои ценности, и иногда использовать их мировоззрения для самосовершенствования. Очень часто я просматриваю работы современных фотографов, фотографов разных стилей и направлений и могу сказать, что каждый из них видит мир по-своему. Фотография для них это способ самовыражения. Для меня она значит тоже самое.
Кроме литературы и фотография, я также интересуюсь кино. Фильмы подобны книгам. Они выполняют ту же функцию. Для меня фильмы это не только способ хорошо провести время, но и повод задуматься над актуальностью проблемы, затронутой в нем.
В заключение я хочу сказать, что искусство оказывает огромное влияние на мою жизнь. Без искусства моя жизнь была бы скучной, однообразной и бессмысленной. Искусство вносит в мою жизнь нотки прекрасного.
- Год литературы в России. «Роль книги в моей жизни» Книг и — корабли мысли, странствующие По волнам времени и бережно…
- Путешествие в тысячу миль начинается с одного шага. (Древняя китайская пословица) Говорят, что первое настоящее знакомство человека с книгой происходит…
- В чем заключается назначение искусства? Об этом размышляет в своей статье советский писатель Василь Быков Владимирович. Размышляя над данной проблемой,…
- Бог дал нам музыку, чтобы мы прежде всего влеклись ею ввысь… Ницше Ф. Музыка показывает человеку те возможности величия, которые…
- Когда в конце урока нам задали написать сочинение на тему «Самый счастливый день в моей жизни», честно говоря, я растерялся….
- Какую роль в моей жизни играет книга? Я думал, что ответить на этот вопрос мне будет сложно. Но на самом…
- Издревле люди бились над вопросом о смысле человеческой жизни. Для чего человек живет на этой земле, зачем приходит в этот…
- Искусство — составная часть духовной культуры человечества. Без приобщения к нему человек не будет иметь нравственной душевной опоры в жизни,…
- Речь культурного образованного человека должна быть правильной, точной и красивой. Чем правильнее и точнее речь, тем она доступнее для понимания;…
- «Книга — источник знаний» — это выражение знакомо нам еще с детства. И действительно, сколько нового и ранее неизведанного мы…
- У каждого человека есть свой любимый поэт, писатель, для меня это М. Ю. Лермонтов. Лермонтов один из величайших классиков мировой…
- Настоящая литература является высоким искусством. В ней собраны накопленные многими поколениями людей нравственные, эстетические, философские, социальные ценности. Но литературные произведения…
- «Всем хорошим я обязан книге», — так говорил Максим Горький. Я с ним полностью согласна. Я считаю, что книги играют…
- Все, что окружает нас, — или произведение природы, или произведение человека. Моря, реки, растения, животные — произведения природы; колодцы, пруды,…
- Искусство обогащает нашу жизнь. А один из его видов — литература — встречает нас в самом начале жизненного пути и…
- Семья представляет собой важнейший компонент социальной структуры общества, это особый социальный институт, который обеспечивает воспроизводство общества. Проще говоря — семья…
- Проблема настоящего искусства встала особенно остро в наш XXI век, так как информационные потоки, которые ежедневно обрушиваются на человека, становятся…
- Сельское хозяйство играет большую роль в жизни человека. Например, наша Опытная станция обеспечивает не только нас хозяйственными продуктами (молоком, капустой,…
- Повесть Гоголя «Портрет» делится на две части. В первой говорится о неком молодом художнике Чарткове, увидевшем портрет старика в каком…
- В словаре С. И. Ожегова языку дается несколько определений: «1. Система звуковых, словарных и грамматических средств, объективирующая работу мышления и…
- С «Чайки» начинается Чехов — зрелый драматург, смелый театральный новатор, принесший на сцену новое содержание и новые формы. Все то,…
Сочинение на тему: Роль искусства в моей жизни
Искусство является неотъемлемой частью жизни каждого государства, города и человека. Слово «искусство» имеет множество определений, характеристик и особенностей, но каждый человек представляет его по — своему.
По моему мнению, искусство — это образное отражение реальности, главной целью которого является приобщение человека к прекрасному, чувственному, интересному и красивому, порой даже к необъяснимому и противоречивому. Я думаю, что кино, живопись, архитектура и другие виды искусства должны вызывать различные эмоции, чувства и мысли в душе и разуме человека. Несомненно, одно и то же произведение искусства может вызывать совершенно противоположные чувства в душах людей.
Искусство играет огромную роль в нашей жизни, пока оно заставляет нас задумываться над важными проблемами и вещами, происходящими вокруг нас, пока искусство волнует сознание человека и не оставляет нас равнодушными.
Я люблю читать. Чтение расширяет мой кругозор, делает меня более эрудированной. Из книг я узнаю много новых интересных вещей о окружающем мире, об жизни человека, о его ценностях, чувствах. Классическая литература воспитывает характер, прививает нравственные черты. Чтение произведений классиков, таких как Пушкин, Лермонтов, Толстой, Тургенев, Достоевский обогащают мой внутренний мир, дают понятие о таких ценностях как честь и достоинство. Так же из книг мы узнаем о дружбе, любви, предательстве, ненависти, сочувствии и других вещах. Но я считаю, что нужно читать не только классическую мировую литературу, но и книги современных авторов. Всё — таки в их произведениях все чувства, проблемы и ценности адаптированы под современное общество. Из книг наших современников мы можем найти конкретное решение проблемы в нашем обществе, в наш век.
Если говорить о чувстве прекрасного, развитии вкуса, то мне нравится искусство фотографии. Через фотографию автор выражает свой внутренний мир на предметах окружающего мира, на природе. В работах фотографов мы видим их стиль, их вкус, взгляд на жизнь, и тем самым можем пересмотреть свои ценности, и иногда использовать их мировоззрения для самосовершенствования. Очень часто я просматриваю работы современных фотографов, фотографов разных стилей и направлений и могу сказать, что каждый из них видит мир по-своему. Фотография для них это способ самовыражения. Для меня она значит тоже самое.
Кроме литературы и фотография, я также интересуюсь кино. Фильмы подобны книгам. Они выполняют ту же функцию. Для меня фильмы это не только способ хорошо провести время, но и повод задуматься над актуальностью проблемы, затронутой в нём.
В заключение я хочу сказать, что искусство оказывает огромное влияние на мою жизнь. Без искусства моя жизнь была бы скучной, однообразной и бессмысленной. Искусство вносит в мою жизнь нотки прекрасного.
Какой бы сложной и непредсказуемой ни была наша жизнь, всегда существуют моменты и события, которые ее украшают и делают прекрасной. Мы всегда стараемся стремиться к лучшему, к чему-то хорошему. Жить, любить, заниматься чем-то полезным для себя и общества — это замечательно. Роль искусства в так же немаловажна, как и сама жизнь. Все, что нас окружает, — это своего рода искусство.
Еще в древние времена наши предки пытались изобразить на стенах, кусочках кожи, камнях какие-то картины, события своей жизни, сражения, охоту. В те времена они и не подозревали, что их попытки принесут много новых знаний для человечества в будущем. Их скульптуры, предметы утвари, оружие, одежда имеют большое значение, благодаря этим находкам мы знаем историю развития наших предков. Тогда они и понятия не имели, о том, что все, что они делают — это искусство, и то, что роль искусства в жизни человека будет очень велика.
Культурному развитию, нравственности способствуют разные направления искусства (сущность, которых заключается в том, чтобы показать и научить реальному и прекрасному миру). С помощью музыки, поэзии профессионалов и любителей мы можем познать эстетическое восприятие нашего мира. Поэтому роль искусства в жизни человека просто огромна!
Художники, скульпторы, поэты, музыканты и каждый человек, который пытается передать своим творчеством восприятие и свое видение чего-то особенного, что нас окружает, занимает важное место в культурном развитии человечества. Даже маленький ребенок, сделав свой первый рисунок, аппликацию или поделку, уже в какой-то степени прикоснулся к миру искусства. В старшем возрасте, будучи подростком, формируются его вкусы в выборе стиля одежды, предпочтения в музыке, книгах и его восприятие жизни. Мировоззрение и эстетический вкус выстраиваются в логическую цепочку при непосредственном общении с произведениями искусства, но только личная оценка влияет на выбор и формирование вкуса. Поэтому необходимо чаще сталкиваться с миром искусства и настоящими шедеврами.
Роль искусства в жизни человека столь велика, что, однажды овладев привычкой посещать музеи и художественные галереи, читать интересные книги, поэзию, захочется прикоснуться к духовному и историческому миру, знакомиться с новыми и интересными людьми, познать художественные творения других народов, познакомиться с их историей и культурой. Все это приносит разнообразие и яркие краски в нашу жизнь, способствует стремлению жить лучше, интереснее. Вокруг нас много духовного богатства и роль искусства в современном мире занимает не последнее место. Прикоснувшись к прекрасному, человек пытается внести в свою жизнь как можно больше красивых вещей, стремится к совершенству своего тела и речи, правильному поведению и общению с другими людьми. Изучая и общаясь с искусством, появляется желание самому придумывать что-то новое и оригинальное, хочется творить и изобретать.
Эссе на тему:
«Искусство в моей жизни»
«Искусство живет тогда, когда его кто-то воспринимает».
(Х. Картунен.)
Искусство в моей жизни. Что для меня искусство вообще? Для меня это примирение мечты и действительности. Когда ты хочешь, осознаешь и делаешь что-то духовно красивое, то что может понравится и принести людям неподдельную радость и восторг. Мы привыкли называть искусством великолепные картины, созданные талантливыми художниками, написанные книги, очерки, стихи с глубокой мыслью и прекрасным слогом. Но задумывались ли мы когда-то, что искусство-это не только то, что мы можем увидеть на экскурсиях в музее, но и те вещи, которые мы можем наблюдать в нашей повседневной жизни.
«Искусство заключается в том, чтобы найти необыкновенное в обыкновенном и обыкновенное в необыкновенном».
(Дени Дидро)
Обращали ли Вы когда-нибудь внимание на кованые лавочки в парках, которые выполнены в великолепной узорной технике. Те мастера, которые трудились над ними, приложили немалые усилия для создания такой красоты, нужно иметь великолепный талант, чтобы так умело и выдержанно проделать данную работу. Разве это не искусство?
Вспомним роскошные и изысканные замки, с грозными башнями, которые пугают и восхищают своим видом, завораживают своей массивностью и величием. У мастеров того времени, были не такие широкие возможности для постройки такого «Великана», но архитекторы проектировали, строители строили, потому что видели в этом искусство и красоту.
Если мы посмотрим на залы царских дворцов, мы надолго можем встать в ступор, рассматривая в них каждую деталь, каждую стену, кованые узорные подсвечники, позолоченные колонны, изгибистые перила у устеленной дорогими коврами широкой лестницы. Все это неоспоримое искусство и не просто искусство, а проекты, в которые мастера и создатели вложили свою душу.
«В наш век люди думают, что произведение искусства должно быть чем-то вроде автобиографии. Мы утратили способность отвлеченно воспринимать красоту».
О. Уайльд «Портрет Дориана Грея»
Безгранично счастлив тот человек, который может увидеть что-то красивое в обычном и повседневном, я являюсь тем самым человеком. Мое настроение всегда поднимается, когда я вижу по-настоящему искусное. Красивые и завораживающие вещи всегда заставляют меня задуматься о величии человеческой натуры, о том, при каких обстоятельствах или в честь чего было построено то или иное здание, написана та или иная музыка. Ведь все это история, неотъемлемая часть нашей жизни. Искусство вносит свои цветные пятна в нашу порой серую и обычную жизнь.
Искусство- это один из элементов культуры, в котором отображаются художественно-эстетические ценности. В искусстве проявляются безграничные творческие способности человечества. Искусство многогранно, это душа человека. Искусство — это богатейший мир прекрасных образов, это полет фантазии, это желание понять смысл жизни и человеческого бытия, это концентрация творческих сил человека.
Искусство является неотъемлемой частью жизни каждого государства, города и человека. Слово «искусство» имеет множество определений, характеристик и особенностей, но каждый человек представляет его по — своему.
По моему мнению, искусство — это образное отражение реальности, главной целью которого является приобщение человека к прекрасному, чувственному, интересному и красивому, порой даже к необъяснимому и противоречивому. Я думаю, что кино, живопись, архитектура и другие виды искусства должны вызывать различные эмоции, чувства и мысли в душе и разуме человека. Несомненно, одно и то же произведение искусства может вызывать совершенно противоположные чувства в душах людей.
Искусство играет огромную роль в нашей жизни, пока оно заставляет нас задумываться над важными проблемами и вещами, происходящими вокруг нас, пока искусство волнует сознание человека и не оставляет нас равнодушными.
Я люблю читать. Чтение расширяет мой кругозор, делает меня более эрудированной. Из книг я узнаю много новых интересных вещей о окружающем мире, об жизни человека, о его ценностях, чувствах. Классическая литература воспитывает характер, прививает нравственные черты. Чтение произведений классиков, таких как Пушкин, Лермонтов, Толстой, Тургенев, Достоевский обогащают мой внутренний мир, дают понятие о таких ценностях как честь и достоинство. Так же из книг мы узнаем о дружбе, любви, предательстве, ненависти, сочувствии и других вещах. Но я считаю, что нужно читать не только классическую мировую литературу, но и книги современных авторов. Всё — таки в их произведениях все чувства, проблемы и ценности адаптированы под современное общество. Из книг наших современников мы можем найти конкретное решение проблемы в нашем обществе, в наш век.
Если говорить о чувстве прекрасного, развитии вкуса, то мне нравится искусство фотографии. Через фотографию автор выражает свой внутренний мир на предметах окружающего мира, на природе. В работах фотографов мы видим их стиль, их вкус, взгляд на жизнь, и тем самым можем пересмотреть свои ценности, и иногда использовать их мировоззрения для самосовершенствования. Очень часто я просматриваю работы современных фотографов, фотографов разных стилей и направлений и могу сказать, что каждый из них видит мир по-своему. Фотография для них это способ самовыражения. Для меня она значит тоже самое.
Кроме литературы и фотография, я также интересуюсь кино. Фильмы подобны книгам. Они выполняют ту же функцию. Для меня фильмы это не только способ хорошо провести время, но и повод задуматься над актуальностью проблемы, затронутой в нём.
В заключение я хочу сказать, что искусство оказывает огромное влияние на мою жизнь. Без искусства моя жизнь была бы скучной, однообразной и бессмысленной. Искусство вносит в мою жизнь нотки прекрасного.
431 слов Эссе о значении искусства в жизни человека
День мира — это конец в том смысле, что он создает для себя Новый Мир. Поскольку это воображаемый мир, он не подвержен превратностям, которые случаются с мирскими вещами. Созданные художником стихотворение, картина, скульптура доставляют ему радость, пока он находится в творческом процессе; это снова доставляет ему радость по прошествии некоторого времени, когда он творчески воссоздает или заново переживает первоначальный момент творения.
Его искусство приобретает размеры социального продукта, как только оно становится доступным для просмотра другим.Если это затрагивает отзывчивый аккорд в других, он устанавливает связь со своими собратьями и вступает с ними в длительные отношения.
Чем объясняется популярность или спрос на искусство? Удовлетворяет ли это каким-либо постоянным потребностям человека? Трудно определить место искусства вис. виза другие потребности человека. Но не нужно много аргументов, чтобы установить соответствие искусства человеческой жизни. От первой колыбельной до последнего памятника человеку искусство в той или иной форме присутствует в жизни человека.
Искусство утешает человека через колыбельные, песни, драму и кино. Искусство служит исполнению желания человека превзойти смерть и разложение, которым подвержены все земные [вещи]. Искусство утешает человека, помогая ему представить желаемое, но не сразу доступное для использования. Это позволяет ему жить двойной жизнью без мучений и болезненных ощущений шизофрении.
Искусство удовлетворяет вечное человеческое желание украсить и украсить короткое пребывание человека на этой земле. Подобно тому, как инструменты и машины помогли человеку производить больше продуктов питания и товаров народного потребления, точно так же художественные способности помогли человеку придать большее очарование и красоту своему телу, дому и окружающей среде, помимо того, что снабдили его огромной утонченностью, позволяющей наслаждаться чувственными удовольствиями.
Самые ценные достижения и памятники человечества, будь то пирамида или здание вроде Таймахала, — это попытки человека увековечить воспоминания своих близких, которые он изначально не хотел терять навсегда. Мы можем с уверенностью сказать, что искусство — это побочный продукт любви человека к себе и теплой надежды жить вечно в мире за пределами этого мира.
Искусство — это одновременно средство и цель. Это средство для художника преодолеть ограничения времени и пространства и насладиться удовольствиями, которых нет в повседневной жизни. Создание искусства часто сравнивают с процессом рождения.Сравнение.
Очерки нашего восприятия искусства
Были трудности с определением искусства, но, как оно было определено в целом, это продукт творческой человеческой деятельности, в которой материалы формируются или выбираются для передачи идеи, эмоции или визуально интересной формы. Искусство не может быть легко определено так же просто, как любой обычный объект, потому что оно подразумевает ценность … денежную, социальную и интеллектуальную. Кроме того, он постоянно меняется и растет, что усложняет и почти делает невозможным постоянное четкое определение.Как было сказано, когда люди спрашивают: «Что такое искусство?» или заявляют, что что-то «не является искусством», они обычно не ищут философского определения, а вместо этого выражают мнение, что картина недостаточно реалистична, оскорбительна или что в ней не используются традиционные материалы. Это также показывает, что люди не только занимаются искусством, но и сами выбирают, какие объекты следует называть искусством.
Выносите суждения, но конкретизируйте .. это одно из правил искусства. Вы не можете сказать что-то не искусство только потому, что хотите так сказать; вы должны привести веские причины.Оригинальность, индивидуальное самовыражение, то, что нужно созерцать, а не использовать… вот некоторые из качеств, которые обычно ассоциируются с искусством. Но, как мы все знаем, большинство произведений искусства сегодня известны и считаются произведениями искусства из-за некоторых могущественных органов, таких как церковь и правительство, которые считали их таковыми, внушая каждому человеку, что это действительно произведение искусства без дальнейшие вопросы. Вы должны увидеть, что искусство во всех его формах может демонстрировать силу. Помимо власти, искусство демонстрирует богатство и престиж в том смысле, что произведение искусства почти бесценно.Бесценно то, что он может вызвать сильнейшие эмоции у того, кто владеет им, или у тех, кто его увидит или услышит.
Без искусства жизнь так скучна, вот насколько искусство бесценно. В нашей повседневной жизни есть искусство. Музыка играет практически везде. Мы можем слышать музыку почти везде, куда бы мы ни пошли. Музыка, которую мы хотели услышать, различается, зависит от стиля …
Роль искусства в нашей жизни. — Mokslai.lt — žinios studentams ir moksleiviams
Роль искусства в нашей жизни.
Искусство — понятие всеобъемлющее (музыка, живопись, театр, литература и т. Д.). Искусство сыграло важнейшую роль в развитии человечества. Первые были найдены на стенах древних пещер. Итак, мы можем догадаться, что живопись была первым способом искусства. Живопись — это самый понятный вид искусства, потому что он производит на нас наиболее полное и яркое впечатление.
Сенека однажды сказал: «Все искусство — это подражание природе». Я с ним не согласен. Я считаю, что у искусства много функций, и трудно переоценить роль искусства в жизни человека.Искусство имеет большое влияние на нашу душу, чувства, формирует наши нравственные ценности. Искусство формирует наше мировоззрение и обогащает наш внутренний мир. Искусство оказывает большое влияние на развитие и эволюцию сознания человека и человечества. Искусство заставляет задуматься о смысле жизни, о том, как люди должны жить, о том, что является идеалом красоты, что такое любовь, — о вечных вопросах. Искусство помогает нам понять людей, живших сто лет назад, и познать историю человечества. Искусство создает наше представление о красоте и гармонии.Искусство помогает людям понимать внешний мир и
других людей. Искусство развивает наши хорошие качества. Искусство имеет большое воспитательное значение. Искусство воспитывает людей, делает их человечнее и добрее. Язык искусства универсален. Все, независимо от возраста, национальности, рода занятий, понимают, что говорит художник. Искусство дает людям возможность проявить себя и прославиться. Но я не думаю, что каждый художник становится известным. Только талантливые, гениальные люди, такие как да Винчи, Рафаэль и другие, могут создавать великое, вечное искусство, настоящие шедевры.Искусство велико только в том случае, если оно связано с жизнями, интересами, идеалами людей. Если этого не произошло, это не будет понято и признано. Настоящее искусство обращается к сердцу и уму человека, к его чувствам, провозглашает жизнь.Из направлений искусства я предпочитаю старое искусство. Живопись старых мастеров — одно из величайших сокровищ, собранных человечеством за всю историю своей цивилизации. Картины старых художников есть во всех крупных музеях мира (например, в Эрмитаже, Третьяковской галерее и других).Старая живопись отражает коллективный опыт многовековой духовной жизни человека, потому что, как я уже сказал, живопись — это первый способ искусства. Из школ живописи Country sc
я предпочитаю английскую школу рисования. Мой любимый английский художник — Джордж Ромни.Джордж Ромни родился в 1734 году. Он был сыном краснодеревщика. Он был учеником Кристофера Стила, путешествующего портретиста между 1775 и 1757 годами; В то время Ромни обосновался в Кендале, Уэстморленд, где у него была довольно успешная торговля небольшими портретами.В 1762 году он уехал в Лондон; здесь он значительно расширил свой стиль. В 1763 и 1765 годах он был удостоен награды Общества художеств. В течение следующих нескольких лет он стал более популярным как художник-портретист. В 1764 году Ромни ненадолго посетил Париж. В 1773 году он покинул Англию и провел два года в Италии, в основном в Риме, изучая античную скульптуру и работы Рафаэля. Эти исследования оказали большое влияние на развитие его стиля.
По возвращении в Англию в 1775 году Ромни быстро стал и долгие годы оставался одним из самых модных портретистов Лондона; его покровители варьировались от принца Уэльского и представителей аристократии до литературных и драматических деятелей того времени.Тем не менее, Ромни уступал по популярности только сэру Джошуа Рейнольдсу, он был настолько патологически робким персонажем, что никогда не осмеливался выступать на церемонии вручения награды
Королевской академии художеств и, следовательно, приобрел незаслуженную репутацию отшельника. В 1782 году он встретил свою «божественную леди», Эмму Харт, позже леди Гамильтон, которой он написал множество знаменитых портретов в различных ролях персонажей. Ромни написал четыре картины для Шекспировской галереи Джона Бойделла между 1786 и 1791 годами.Это были одни из немногих предметов, которые он закончил, хотя он оставил тысячи черновых набросков, которые представляют большой интерес. В отличие от его общественных работ, эти зарисовки связывают Ромни с творческим миром Уильяма Блейка. После 1796 года плохое здоровье вынудило Ромни прекратить рисовать. Последние годы прошли в Кендале. Джордж Ромни умер в 1801 году.Наиболее яркое впечатление на меня произвела картина Ромнея «Портрет герцогини Элизабет Дерби», выполненная в 1778 году. Это картина маслом, холст.
На фоне пейзажа помещена фигура красивой богатой женщины. Это портрет в полный рост. Женщина изображена сидящей. Фигура расположена в вертикальном формате. Окраска нежная, мягкая, нежная и успокаивающая. Мазки кистью не видны.
Женщина одета в светящееся платье, сквозь которое видны контуры ее фигуры. Фигура дамы освещена равномерно. У женщины
красивых больших темных глаз, высокого лба, румяных щек, прямого носа и красивых губ.Профессия женщины не указана, но руки у нее изящные, поэтому можно догадаться, что руками она не работает. Можно судить, что она представитель высококлассной семьи.Каждая складка женского платья, прическа и другие детали расписаны очень точно. На мой взгляд, детали специально не подчеркиваются. Точность в деталях — результат высочайшего мастерства художника в технике. Так что фигура — это гармоничное единство.
Пейзаж не так точно написан.В правом углу картинки — кусок серо-голубого неба, но на горизонте сгущаются облака. Лес за дамой не зеленый, а мрачный и мрачный. Преобладающий цвет — коричневый. Между освещенной фигурой и темным пейзажем резкий контраст. Фигура ближе к наблюдателю, чем к пейзажу. Так что фигура не сочетается с пейзажем.
Осанка дамы очень естественная. Ее глаза смотрят вперед и вверх. Она глубоко в своих мыслях.
Для чего искусство? Эссе
Палеоантропсихобиологический термин, придуманный Эллен Диссанаяк, состоит из нескольких корневых слов. Палео означает «старый»; антро, что означает человек; психика как в уме; и биологический, который является изучением жизни. Таким образом, все эти корни вместе были бы буквально определены как изучение старого человеческого разума и жизни. Но в определении Диссанаяке она объясняет: «Во-первых, идея искусства охватывает всю историю человечества; во-вторых, это включает все человеческие общества; и, в-третьих, это объясняет тот факт, что искусство является психологической или эмоциональной потребностью и имеет психологические или эмоциональные последствия »(1).Автор использует этот термин для описания идеи искусства, как сказано в цитате.
Диссанаяке пользуется фразой «делать особенным», когда связывает личную значимость с определенными действиями или вещами. Это относится к искусству, потому что само искусство — это творение, созданное личным творчеством, которое делает вещи особенными благодаря своей уникальности. Например, искусство может происходить из множества разных вещей, таких как выпечка и украшение торта. Это может быть обычный торт, но вы можете «сделать его особенным», проявив собственное творчество и превратив его в подлинное произведение искусства.Ее фраза также имеет отношение к человеческому выживанию, потому что «смотреть на всех людей как на представителей одного вида, а затем думать об искусстве как о« типе поведения, которое развивалось по мере их развития, чтобы помочь им выжить »(2). Уникальность и особенность человеческого выживания основаны на эволюции, поскольку по мере развития искусства человеческое выживание также происходит благодаря инновациям.
Автор выделяет множество различных периодов искусства на протяжении европейской истории. Три разные теории искусства, которые Диссанаяке упоминает в своем эссе, включают Возрождение, которое было искусством 14 -го века, модернизм 18 -го века и постмодернизм 20 -го века.Во-первых, Ренессанс был эпохой, когда «заменили Бога на человека». В основном они просто ориентировались на эстетику человека. Следующим был период модернизма, когда искусство считалось идеологией и «бескорыстным» искусством. Это было тогда, когда искусство стало более абстрактным, «вкус и красота, которые управляют всеми искусствами и действительно делают их не просто живописью или статусом, но образцами изящного искусства» (3). Это позволило многим взглядам увидеть искусство индивидуально. Наконец, был постмодернизм, который определяется как широкое искусство, интерпретация которого основана на перспективах, а художники «интерпретируют искусство в соответствии со своими индивидуальными и культурными особенностями» (6).Эта эпоха, что самое главное, прекратила «высокие» художественные стандарты модернистов.
Задания Блок 3The Importance of Arts and Humanities Free Essay Example
Очерк, Страницы 3 (734 слова)
«Искусство и гуманитарные науки как никогда важны для сохранения наших демократических ценностей терпимости, плюрализма и свободы. В то время, когда происходит так много всего, чтобы изменить то, как мы работаем и живем, то, как мы относимся друг к другу и как мы относимся к остальному миру, мы не можем полностью понять прошлое и представить себе будущее, в котором мы нуждаемся. преследователь без искусств и гуманитарных наук.»- Выдержки из выступления первой леди Хиллари Родэм Клинтон президентскому комитету по искусству и гуманитарным наукам, Вашингтон, округ Колумбия,
Не теряйте время
Обратитесь к проверенному эксперту, который поможет вам со статьей «Важность гуманитарных и гуманитарных наук»
Нанять проверенного эксперта$ 35,80 за 2-страничный доклад
C. 25 февраля 1997 г.
Что такое искусство и гуманитарные науки? Это просто история, философия, литература, искусство и музыка? Искусство и гуманитарные науки выходят далеко за рамки этого.Это помогает нам лучше понять прошлое и то, как мир меняется с течением времени. С другой стороны, искусство и гуманитарные науки могут помочь нам думать, принимать решения на основе ошибок, которые уже были сделаны в прошлом, а также великих вещей, которых добились люди.
Однако в связи с непрекращающимся спросом на новые технологии и изобретения общество начинает уделять меньше внимания важности искусства и гуманитарных наук. Поэтому сегодня поколениям не хватает знаний по этим предметам.В результате сегодняшние поколения, лишенные искусства и гуманитарных наук, лишены способности критического мышления, а также того, как мир вращается вокруг нас, а также способности читать, рассуждать и общаться.
Со временем технологии улучшаются, чтобы идти в ногу с миром и общественным спросом.
Поэтому люди больше сосредотачиваются на предмете науки, чтобы можно было создавать новые изобретения и творения, улучшающие их качества жизни. На самом деле искусство и гуманитарные науки также могут улучшить качество жизни.Наличие исполнительского и изобразительного искусства — важный компонент для восприятия качества жизни. Хотя математика и естественные науки очень важны в этом новом столетии, мы все же должны уделять внимание важности искусства и гуманитарных наук. Большинство студентов колледжей и университетов будут изучать предметы, связанные с математикой, естественными науками и бизнесом. Причина очевидна: они считали, что у них будет больше возможностей найти лучшую работу и сделать лучшую карьеру после окончания учебы.
На самом деле люди подвержены влиянию общества, а не их собственным интересам, хотя есть некоторые исключения. Искусство и гуманитарные науки не могут гарантировать рабочие места в такой степени, как математика и наука, однако искусство и гуманитарные науки связаны с каждым из нас, и это то, что мы все должны знать. У нас есть несколько отличных колледжей и университетов, специализирующихся на гуманитарных и гуманитарных науках. Знать искусство и гуманитарные науки — это все равно, что знать прошлое и знать, каким мир станет таким, какой он есть сегодня.Мы можем учиться на ошибках, которые уже были совершены в прошлом, а также на великих делах, которые были достигнуты. Искусство и гуманитарные науки помогают нам научиться читать, рассуждать и общаться, и эти способности являются ключом к успешному развитию карьеры.
Гуманитарное и гуманитарное образование не делает упор на предмете; вместо этого он фокусируется на умении писать, рассуждать, читать и работать с числовой информацией. Людям, желающим войти в сферу бизнеса и экономики, также следует обратить внимание на важность искусства и гуманитарных наук.Понимание того, что ценят другие люди, понимание того, как устроена их культура, и наличие некоторой способности к общению с их родным языком — все это играет ключевую роль в оказании помощи предприятиям этого региона в эффективной работе вне культурных границ. «Я считаю, что нам не следует проводить слишком четкую границу между гуманитарными науками и другими академическими областями обучения», — сказал президент Нил Л. Руденстайн.
Искусство и гуманитарные науки необходимы для гуманитарного образования из-за их прямой связи с человеческим опытом.Искусство и гуманитарные науки помогают нам развивать критическое мышление, свидетельствовать об опыте других, понимать, как живут люди, принадлежащие к разным культурам, и их собственные ценности. Это расширяет наши взгляды на жизнь и общество, тем самым помогает нам решать повседневные проблемы и сближать нас. Искусство и гуманитарные науки важны для каждого из нас, следствие поколения без искусств и гуманитарных наук означает поколение без мыслей, опыта и способности решать проблемы в жизни, а также иметь дело с людьми вокруг нас.
Не теряйте время
Обратитесь к проверенному эксперту, который поможет вам со статьей «Важность гуманитарных и гуманитарных наук»
Нанять проверенного эксперта$ 35,80 за 2-страничный доклад
Важность художественного образования | Либерти Классическая Академия
Каждый молодой человек заслуживает полного и конкурентоспособного образования, включая искусство. Глобальная структура Америки, культура инноваций и предпринимательский дух зависят от силы образования мирового класса.Существует достаточно данных, чтобы полностью поддержать веру в то, что учеба и участие в занятиях изобразительным искусством являются ключевым компонентом улучшения обучения во всех академических областях.
Художественное образование увеличивает вовлеченность студентов
Искусство — это практическая деятельность, немедленная награда, акцент на положительные достижения, разработка конкретных продуктов и развитие сотрудничества. Искусство дает учащимся множество возможностей продемонстрировать свои навыки посредством аутентичного исполнения. Искусство позволяет детям расти в уверенности и научиться позитивно думать о себе и обучаться.Художественное образование помогает сделать обучение значимым для учащихся, давая им возможность соединить новые знания с личным опытом и выразить то, что они узнали, другим.
Дети усваивают положительные привычки, поведение и отношения
Художественное образование способствует формированию позитивной культуры и климата в школах. Когда школы включают искусство в учебную программу, количество дисциплинарных направлений уменьшается, а эффективность обучения и способность учителей удовлетворять потребности всех учащихся возрастают.Изучение игры на музыкальном инструменте, создание рисунков, обучение танцам или пение в хоре учит тому, что маленькие шаги, практика для совершенствования, настойчивость и терпение важны для роста и совершенствования детей. Учащиеся обретают уверенность в своих силах, пытаясь выполнить нелегкие задачи. Изучение художественной дисциплины помогает молодым людям развивать характер. Студенты изучают привычки, поведение и отношения, необходимые для успеха в любой сфере деятельности.
Искусство способствует творчеству
Художественное образование развивает творческие способности и входит в пятерку лучших работодателей XXI века.Учащиеся, получившие богатое художественное образование, лучше справляются с оценкой творческих способностей, чем учащиеся, получившие незначительное художественное образование или не имеющие его. Студенты-исполнители, например, демонстрируют большую гибкость и адаптивность в мышлении, чем их сверстники. Представьте себе классы, в которых учащиеся создают оригинальные произведения искусства, наполненные цветом, которые демонстрируют творческое использование пространства, развитие собственных ритмов или сочинение и постановку собственных пьес. Эти занятия создают прекрасную среду для развития творческих способностей, что является важным навыком в быстро меняющемся мире.
Студенты оттачивают критические интеллектуальные навыки
Искусство способствует более высокому уровню мышления, которое распространяется на изучение других академических предметов, а также на жизнь вне школы. Через искусство дети учатся наблюдать, интерпретировать, видеть различные точки зрения, анализировать и синтезировать. В мире, где студентам приходится часто пробираться сквозь море информации, чтобы определить, какие факты заслуживают доверия и относятся к конкретной теме, навыки критического мышления являются ключом к готовности к колледжу и обучению на протяжении всей жизни.
Искусство преподает методы изучения языковых навыков
По мере того, как ученики учатся читать ноты, сочинять музыку, играть на музыкальном инструменте, запоминать танцевальные шаги, создавать картины и играть в драме, они также учатся разрабатывать новые концепции, расширять словарный запас и понимать новый язык.
Искусство помогает учащимся изучать математику
Искусство требует измерения, манипулирования числами и пропорционального мышления, которые способствуют развитию математического мышления. Студенты также изучают паттерны (музыкальные ритмы и танцевальные паттерны), пространственные и геометрические отношения (паттерны визуального искусства) и трехмерные навыки (изготовление глиняных моделей).Студенты, изучающие искусство, особенно музыку, превосходят своих сверстников, не занимающихся искусством, по математическим оценкам. Интегрированное обучение математике в области искусств также способствует овладению навыками вычислений и оценивания, а также сложных концепций, таких как дроби.
Искусство расширяет и обогащает изучение других предметов
Произведения искусства создают визуальный контекст для изучения исторических периодов. Музыка, живопись, драма и танец помогают литературе ожить. Графический дизайн и рисунки, например, сделанные изобретателями и инженерами, дополняют изучение научных и технологических принципов и инноваций.В отчете организации «Американцы за искусство» говорится, что молодые люди, которые регулярно занимаются искусством (три часа в день в течение трех дней в неделю), в четыре раза чаще получают признание за академические достижения, участие в ярмарке математики и естественных наук или выиграть награду за написание эссе или стихотворения, чем дети, которые не участвуют.
Эстетическое обучение само по себе награда
Искусство учит молодых людей красоте, пропорциям и грации. Студенты могут изучать конфликт, силу, эмоции и саму жизнь.Сила искусства заключается в его удивительной способности доставлять нам радость, помогать нам понять трагедию, способствовать сочувствию и оживлять письменное слово.
Студенты практикуют командную работу
Art-Making позволяет студентам испытать, что значит быть активными членами сообщества и работать в команде для определения и достижения общих целей. Развивая театральную постановку, групповое выступление или любой вид совместной художественной деятельности, студенты практикуют изящное искусство командной работы.Работая вместе, они учатся понимать различия и разнообразие и понимать, каким образом командная работа способствует высокой производительности. Кроме того, обучая студентов тому, как жить и работать вместе, искусство способствует созданию в школах более безопасной и мирной учебной среды. В искусстве учащиеся учатся формулировать свои намерения, принимать и предлагать конструктивную критику и активно прислушиваться к идеям других.
Художественное образование повышает способности к лидерству
Студенты, занимающиеся искусством, развивают лидерские навыки, включая принятие решений, построение стратегии, планирование и размышления.Они также готовятся эффективно использовать эти навыки, развивая сильное чувство идентичности и уверенность в своей способности влиять на мир вокруг них значимым образом.
Вам понравился этот пост? Подпишитесь, чтобы не пропустить будущие записи в блоге!
Подписаться!
«Что такое искусство?» Льва Толстого (отрывки)
«Что такое искусство?» Льва Толстого (отрывки) «Что такое искусство?» (выдержки) по Льву ТолстомуПримечание редактора: Это эссе (первоначально опубликовано в 1896 году) и перевод Алимера Мод (впервые опубликовано в 1899 г.) находятся в общественном достоянии и могут быть свободно воспроизведены.
Информация об авторе: Лев Толстой (1828-1910), хотя наиболее известен своими литературными произведениями, также написал различные очерки по искусству, истории и религии.
Вопросы для обсуждения, библиографические ссылки и гиперссылки были добавлены Джули Ван Кэмп. (Авторское право Julie C. Van Camp 1997 г.) Их тоже можно свободно воспроизводить, если это полное цитата включается в любое такое воспроизведение.
Нумерация абзацев ниже была добавлена для облегчения занятий обсуждение.Это не было включено в исходный текст.
[ВОПРОСЫ ДЛЯ ОБСУЖДЕНИЯ]ГЛАВА ПЯТАЯ (выдержки) . . .
№1. Чтобы правильно определить искусство, необходимо, прежде всего, все, чтобы перестать рассматривать это как средство для удовольствия и рассматривать это как одно из условий жизни человека. Просмотр в этом мы не можем не заметить, что искусство является одним из средств половой акт между мужчиной и мужчиной.
№2.Каждое произведение искусства заставляет получателя войти в определенное вид отношений как с тем, кто продюсировал или производит, искусство, и со всеми, кто одновременно, ранее или впоследствии получают такое же художественное впечатление.
№3. Речь, передающая мысли и переживания мужчин, служит средством объединения между ними, и искусство действует аналогичным образом. манера. Особенность этого последнего средства полового акта, различение он от полового акта посредством слов, состоит в том, что тогда как словами человек передает свои мысли другому, искусства он передает свои чувства.
№4. Деятельность в области искусства основана на том, что человек, получая через его слух или зрение выражение другого человека чувства, способен переживать эмоции, которые переместили человек, который это выразил. Возьмем простейший пример; один мужчина смеется, и тот, кто слышит, веселится; или мужчина плачет, и другой, кто слышит, чувствует печаль. Мужчина возбужден или раздражен, и другой мужчина, увидев его, приходит в подобное состояние.От своими движениями или звуками своего голоса мужчина выражает храбрость и решимость или печаль и спокойствие, и это состояние ума переходит к другим. Мужчина страдает, выражая свои страдания стонами и судорогами, и это страдание передается другим люди; мужчина выражает чувство восхищения, преданности, страха, уважение или любовь к определенным объектам, людям или явлениям, и другие заражены такими же чувствами восхищения, преданности, страх, уважение или любовь к одним и тем же объектам, людям и явлениям.
№ 5. И именно эта способность человека принимать чужие выражение чувств и сам испытать те чувства, которые деятельность искусства основана.
№6. Если мужчина заразит другого или других напрямую, немедленно, по его внешнему виду или по звукам, которые он издает в самый раз он испытывает чувство; если он заставит другого мужчину зевать когда он сам не может удержаться от зевоты, или смеяться или плакать, когда он сам вынужден смеяться или плакать, или страдать, когда он сам страдание — это не искусство.
№ 7. Искусство начинается, когда один человек с целью присоединиться к другому или других себе в одном и том же чувстве, выражает, что ощущение по определенным внешним признакам. Взять самое простое Пример: мальчик, испытавший, скажем так, страх при встрече с волк рассказывает об этой встрече; и, чтобы вызвать у других чувство, которое он испытал, описывает себя, свое состояние перед встречей, окружение, лес, его собственный беззаботность, а затем внешний вид волка, его движения, расстояние между сам и волк и т. д.Все это, если бы только мальчик, когда рассказывал история, снова переживает чувства, которые он пережил и заражает слушателей и заставляет их чувствовать то, что рассказчик испытал это искусство. Если бы даже мальчик не видел волка, но часто боялся одного, и если, желая вызвать в другие страх, который он чувствовал, он придумал встречу с волком и рассказал об этом так, чтобы его слушатели разделяли чувства когда он боялся мира, он испытал, что это тоже было бы искусством.И точно так же это искусство, если человек, испытав либо страх страдания, либо влечение к удовольствию (будь то наяву или в воображении) выражает эти чувства на холсте или в мраморе, чтобы другие были заражены ими. И это также искусство, если человек испытывает или воображает себе чувство восторга, радость, печаль, отчаяние, храбрость или уныние и переход от одного к другому из этих чувств, и выражает эти чувства звуками, чтобы слушатели заразились ими и испытали их так, как их пережил композитор.
№8. Чувства, которыми художник заражает других, могут быть самыми различные — очень сильные или очень слабые, очень важные или очень незначительный, очень плохо или очень хорошо: чувство любви к своей стране, самоотверженность и покорность судьбе или Богу, выраженная в драма, восторги влюбленных, описанные в романе, чувства сладострастие выраженный в картине, мужество выраженное в триумфальном марше, веселье, вызванное танцем, юмор, вызванный забавной историей, ощущение тишины, передаваемое вечерним пейзажем или колыбельная, или чувство восхищения, вызванное красивой арабески — это все искусство.
№ 9. Если бы только зрители или аудиторы заражены чувствами которую автор почувствовал, это искусство.
№ 10. Чтобы вызвать в себе чувство, однажды испытанное, и вызвав его в себе, тогда посредством движений линии, цвета, звуки или формы, выраженные словами, чтобы передавать ощущение, что другие могут испытывать то же чувство — это это деятельность искусства.
№11. Искусство — это человеческая деятельность, заключающаяся в том, что один человек сознательно, посредством одних внешних знаков, передавать руки другим чувства, которые он пережил, и что другие люди заражены этими чувствами, а также испытать их.
№ 12. Искусство — это не проявление, как говорят метафизики. о какой-то таинственной идее красоты или Бога; это не так, как эстетический физиологи говорят, что это игра, в которой человек избавляется от избытка запасенная энергия; это не выражение человеческих эмоций внешние признаки; это не создание приятных предметов; и, прежде всего, это не удовольствие; но это средство союза среди мужчин, объединяя их в одних чувствах, и незаменим для жизни и продвижения к благополучию людей и человечества.
№ 13. Ведь благодаря способности человека выражать мысли словами, каждый человек может знать все, что было сделано для него в царствах мысли всего человечества до его дня, и может в настоящем, благодаря этой способности понимать мысли других, стать соучастником их деятельности и может сам передать свои современники и потомки мысли, которые он усвоил от других, а также от тех, которые возникли в нем самом; Итак, благодаря способности человека заразиться чувствами других посредством искусства, все, что переживается ему доступны современники, а также чувства испытанный людьми тысячи лет назад, и у него также есть возможность передавать свои чувства другим.
№14. Если людям не хватало этой способности воспринимать мысли задуманный людьми, которые предшествовали им, и передать другим свои собственные мысли, люди были бы подобны диким зверям или как Каспар Хаузер.
№ 15. И если мужчинам не хватало этой другой способности заразиться искусство, люди могли бы быть еще более дикими, и, прежде всего, более отделенные друг от друга и более враждебные по отношению друг к другу.
№ 16. И поэтому деятельность искусства — самая важная, столь же важен, как и сама деятельность речи, и в целом рассеянный.
№ 17. Мы привыкли понимать, что искусство — это только то, что мы слышим и увидеть в театрах, на концертах и выставках вместе с здания, статуи, стихи, романы. . . . Но все это лишь малая часть искусства, с помощью которого мы общаемся друг с другом в жизни. Вся человеческая жизнь наполнена произведениями искусства всех видов. — от колыбельной песни, шутки, мимики, украшения домов, одежда и утварь, вплоть до церковных служб, зданий, памятников, и триумфальные шествия.Это все художественная деятельность. Чтобы под искусством в ограниченном смысле слова мы не подразумеваем все человеческие деятельность, передающая чувства, но только та часть, за которую мы почему-то выбирают из него и которому мы придаем особое значение.
№ 18. Это особое значение всегда придавалось всем мужчинам. к той части этой деятельности, которая передает поток чувств от их религиозного восприятия, и эту небольшую часть искусства они специально назвали искусство, придавая ему полный смысл слова.
№ 19. Так были люди древности — Сократ, Платон и Аристотель. — посмотрел на искусство. Так поступали еврейские пророки и древние Христиане относятся к искусству; так это понималось и до сих пор понимается мусульманами, и, таким образом, это до сих пор понимается религиозными народ среди нашего крестьянства.
№20. Некоторые учителя человечества — как Платон в его Республика и такие люди, как примитивные христиане, строгие мусульмане, и буддисты — зашли так далеко, что отвергли всякое искусство.
№21. Люди смотрят на искусство таким образом (в отличие от преобладающий взгляд на сегодняшний день, который считает любое искусство хорошим, если только оно позволяет удовольствия) считают и считают, что искусство (в отличие от речь, которую не нужно слушать) настолько опасна в своей власти заражать людей против их воли, что человечество потеряет гораздо меньше, изгнав все искусство, чем терпя каждое и всякое искусство.
№ 22. Очевидно, такие люди были неправы, отрицая всякое искусство, ибо они отрицали то, что нельзя отрицать — одно из необходимых средства связи, без которых человечество не могло существовать.Но не менее неправы люди цивилизованного европейского общества. нашего класса и дня в пользу любого искусства, если оно служит красоте, т.е. доставляет людям удовольствие.
№ 23. Раньше люди боялись, что среди произведений искусства там могут быть причиной коррупции, и они запретили искусство в целом. Теперь они только боятся, как бы их не лишили Любые удовольствия искусство может себе позволить, и покровительствовать любому искусству. И я думаю, что последняя ошибка намного грубее первой и что ее последствия гораздо более вредны.
ГЛАВА ПЯТНАДЦАТАЯ№24. Искусство в нашем обществе настолько извращено, что не только плохое искусство стало считаться хорошим, но даже само восприятие то, что искусство на самом деле было потеряно. Чтобы иметь возможность говорить об искусстве нашего общества, поэтому в первую очередь необходимо отличить искусство от подделки.
№ 25. Есть одно несомненное свидетельство отличия настоящего искусства. от его подделки, а именно заразительности искусства.Если человек, не прилагая усилий и не изменяя своей точки зрения при чтении, слушании или просмотре работ другого человека, переживаниях психическое состояние, которое объединяет его с этим человеком и с другими люди, которые также принимают участие в этом произведении искусства, затем объект, вызывающий это состояние — произведение искусства. И как ни поэтично, реалистично, работа может быть эффектной или интересной, это не произведение искусства если это не вызывает этого чувства (в отличие от всех других чувства) радости и духовного единения с другим (автор) и с другими (теми, кто тоже им заражен).
№ 26. Верно, что это указание внутреннее, и что Есть люди, которые забыли, что такое действие настоящего искусства кто ожидает чего-то другого от искусства (в нашем обществе великие большинство находятся в этом состоянии), и поэтому такие люди могут ошибка за это эстетическое чувство, чувство отвлечения и определенный ажиотаж, который они получают от подделок произведений искусства. Но хотя этих людей невозможно обмануть, так же как и невозможно убедить человека, страдающего «дальтонизмом» [тип дальтонизма], что зеленый цвет еще не красный для всех что это указание остается совершенно определенным для тех, кто чувство к искусству не извращается и не атрофируется, и оно явно отличает чувство, производимое искусством, от всех других чувств.
№ 27. Главная особенность этого ощущения в том, что приемник истинного художественного впечатления настолько объединяет художника, что он чувствует себя так, как будто работа была его собственной, а не чужой — как будто то, что он выражает, было именно тем, чего он давно желал выражать. Настоящее произведение искусства разрушает, в сознании получателя, разделение между собой и художником — не только один, но и между собой и всеми, чьи умы получить это произведение искусства.В этом освобождении нашей личности от его разделение и изоляция, в этом объединении его с другими, заключается главная характеристика и великая сила притяжения Изобразительное искусство.
№ 28. Если человек заражен авторским состоянием души, если он чувствует эту эмоцию и этот союз с другими, затем объект осуществившее это искусство; но если не будет такой заразы, если не будет этого союза с автором и другими движимы одним и тем же произведением — значит, это не искусство.И не только заражение — верный признак искусства, но степень заразности также является единственной мерой мастерства в искусстве.
№ 29. Чем сильнее зараза, тем лучше искусство как арт , говоря сейчас отдельно от его предмета, то есть не принимая во внимание качество передаваемых им чувств.
№ 30. А степень заразительности искусства зависит от трех условия:
- О большей или меньшей индивидуальности чувства передан;
- о большей или меньшей четкости, с которой чувство передается;
- об искренности художника, т.е., по большему или меньшему сила, с которой сам художник чувствует передаваемые эмоции.
№31. Чем индивидуальнее передается чувство, тем сильнее действует ли это на получателя; тем индивидуальнее состояние души, в которую он переносится, тем больше удовольствия доставляет приемник получить, и, следовательно, более легко и решительно он присоединяется к этому.
№ 32. Четкость выражения способствует заражению, потому что приемник, который смешивается в сознании с автором, является чем больше удовлетворен, тем отчетливее передается чувство, которую, как ему кажется, он давно знал и чувствовал, и для которое он только сейчас нашел выражение.
№ 33. Но больше всего — это степень заразительности искусства. выросла по степени искренности в художнике. Как только зритель, слушатель, или читатель чувствует, что художник заражен собственными постановку, и пишет, поет или играет для себя, а не просто действовать на других, это душевное состояние художника заражает получатель; и наоборот, как только зритель, читатель, или слушатель чувствует, что автор не пишет, не поет или не играет для собственного удовольствия — сам не чувствует того, чего хочет выразить — но делает это за него, получателя, сопротивление сразу возникает, а самые индивидуальные и новейшие чувства и самая умная техника не только не дают любая инфекция, но фактически отталкивает.
№ 34. Я упомянул три состояния заразительности в искусстве: но все они могут быть сведены в одну, последнюю искренность, т. е. что художника должна побуждать внутренняя потребность выразить его чувство. Это условие включает первое; если художник искренен, он выразит чувство, которое он испытал. А также поскольку каждый мужчина отличается от других, его чувства будут быть индивидуальным для всех; и чем индивидуальнее это — тем больше художник рисовал это из глубины своей натуры — тем отзывчивее и искреннее он будет.И эта же искренность побудит художника найти четкое выражение чувства который он хочет передать.
№ 35. Поэтому это третье условие — искренность — наиболее важно из трех. В крестьянском искусство, и это объясняет, почему такое искусство всегда действует так мощно; но это условие почти полностью отсутствует в нашем высшем классе искусство, которое постоянно создается художниками, движимыми личными алчность или тщеславие.
№ 36. Таковы три условия, которые отделяют искусство от подделки, и которые также определяют качество каждого произведения искусства, кроме его предмет.
№ 37. Отсутствие любого из этих условий исключает работу образуют категорию искусства и относят ее к категории искусства подделки. Если работа не передает особенности чувства художника и поэтому не является индивидуальным, если это непонятно выражено, или если это не исходило от внутренней потребности автора в выражении — это не произведение искусства.Если все эти условия присутствуют, пусть даже в малейшей степени, то работа, пусть и слабая, пока еще произведение искусства.
№38. Наличие в разной степени этих трех состояний — индивидуальность, ясность и искренность — решает заслугу произведения искусства как искусства, помимо предмета. Все работает искусства получают ранг заслуг в зависимости от степени, в которой они выполнить первое, второе и третье из этих условий. В одном может преобладать индивидуальность передаваемого чувства; в другом — ясность выражения; в третьих искренность; пока четвертый может иметь искренность и индивидуальность, но быть несовершенным в ясности; пятое — индивидуальность и ясность, но меньше искренности; и так далее, во всех возможных степенях и комбинациях.
№ 39. Таким образом искусство отделяется от того, что не является искусством, и, таким образом, качество искусства, определяемое искусством, независимо от его предмета материи, т. е. независимо от того, являются ли чувства, которые он передает, хорошо или плохо.
№ 40. Но как определить хорошее и плохое искусство со ссылкой на к его предмету?
ВОПРОСЫ ДЛЯ ОБСУЖДЕНИЯ
- Толстой характеризует искусство с точки зрения отношения наблюдатель / воспринимающий как для художника, так и для других, кто воспринимает работа.Каков характер этих отношений?
- Считает искусство важным условием жизни человека, поскольку он используется для передачи человеческих чувств или эмоций. Какие примеры этого общения? Как именно это коммуникация работать, по Толстому? Что нужно для успешного общения эмоций через искусство?
- Мы передаем наши чувства и эмоции не Изобразительное искусство. Каковы примеры некоторых из этих способов? Что необычного о коммуникации через искусство?
- В этом художественном общении используются «внешние знаки», по Толстому (№11).Какие могут быть примеры этих «знаков». Чем «знаки», используемые художниками, отличаются от, скажем, дорожные знаки или стрелки в общественном здании? Как это «общение» с «внешними признаками» отличается от «выражения» с «внешними признаками»? (# 12)
- Искусство не о постановке «удовольствия» Толстого. претензии. Используйте команду «найти» в своем браузере (или в текстовом редакторе программа) для поиска отрывков, в которых говорится о «удовольствии.» Что он, кажется, имеет в виду под «удовольствием»? Он последователен в этих отрывках в его употреблении слова «удовольствие»? Что значит он так враждебно относится к этому как к способу понимания искусства?
- Толстой перечисляет еще несколько предложений для понимания искусства. что он отвергает. (# 12) Его предложение кажется более убедительным чем те, кого он отвергает? Почему?
- Толстой, кажется, принимает иерархию, в которой есть «искусство» повседневности и высшего искусства, проникнутого религиозным восприятием (# 17-18).Это правдоподобное различие? Соответствует ли это различия вы проводите? Объясняет ли это культурное значение искусства?
- Толстой обсуждает взгляды Платона на искусство (№19-23). Какие элементы с точки зрения Платона, считает ли он себя? Согласен ли он с Платоном по какому-либо из его взглядов на искусство? С чем он не согласен?
- Как Толстой предлагает различать «настоящее искусство»? из «поддельного искусства» (№24-28)? Это работоспособный контрольная работа? Какие проблемы вы видите с этим? Ты можешь думать о контрпримеры что бросило бы вызов его взгляду на то, как провести это различие?
- Толстой использует тест на заразность не только как описательный мера того, что должно считаться искусством, но также и стандарт для хорошее искусство (# 28-32).