Картина поверженный демон: Демон поверженный, Михаил Врубель — описание картины — Элегантный возраст

Содержание

«Поверженный демон» Михаила Врубеля

В начале 1902 года, пожалуй, одна из самых известных картин Михаила Врубеля — «Демон поверженный» — была показана публике в Санкт-Петербурге на выставке «Мир искусства». Незадолго до этого события окружающие стали замечать у художника симптомы психического расстройства. Воспоминания друзей и родных позволяют восстановить хронологию последних, скорбных лет жизни Михаила Врубеля, о котором даже его лечащий врач — психиатр Усольцев — писал: «Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров, и глубоко здоров».

1. 1901 год был отмечен крупным семейным событием — у Михаила Александровича Врубеля и его супруги Надежды Ивановны родился сын. Пара готовилась к этому событию очень весело, им казалось, что рождение ребенка не помешает их элегантной и светской жизни, они фантазировали, как уже с ребенком поедут за границу выставлять «Демона».

2. Супругов ждало страшное огорчение — мальчик родился с раздвоенной верхней губкой, это глубоко поразило Михаила Врубеля.

С того самого момента его близкие и знакомые стали замечать, что с художником происходит что-то неладное.

3. Врубель пишет портрет сына, которого назвали Саввой, причем придает его облику то выражение крайней тревоги, которую, вероятно, переживает он сам.

4. В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике в Санкт-Петербурге на выставке «Мир искусства». Вот что о той выставке вспоминает сестра жены Врубеля, Екатерина Ивановна Ге: «Михаил Александрович, несмотря на то, что картина была уже выставлена, каждый день с раннего утра переписывал ее, и я с ужасом видела каждый день перемену. Были дни, что «Демон» был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении лица Демона глубокая грусть и новая красота… Вообще, несмотря на болезнь, способность к творчеству не покидала Врубеля, даже как будто росла, но жить с ним уже делалось невыносимо».

5. В марте 1902 года Михаил Врубель впервые был помещен в частную психиатрическую лечебницу. В картине болезни художника преобладали идеи собственного величия, наступил период столь сильного возбуждения, что на полгода прервались свидания даже с самыми близкими людьми — женой и сестрой.

6. В сентябре того же года Врубеля перевезли в клинику психиатра Сербского, перевезли в одном пальто и шляпе, даже без белья, так как говорили, что он уничтожил все свои вещи.

7. В этой больнице дело пошло гораздо лучше, он писал совершенно логичные письма родным, а по совету доктора стал вновь заниматься живописью.

8. 18 февраля 1903 года Михаил Врубель вышел из клиники, но был очень грустным, а к апрелю совсем «расклеился»: часто плакал, тосковал, говорил, что никуда не годен, работать вовсе не мог, хотя ему предлагали разные заказы.

9. 3 мая 1903 года случилось несчастье — умер Саввочка, единственный ребенок Врубелей. Перед лицом этого горя Михаил Александрович вел себя очень мужественно, лично занялся организацией похорон, старался поддержать жену, которая была в отчаянии.

10. После похорон сына Врубели уехали в свое имение под Киевом, там художник стал сильно нервничать, требовал, чтобы его скорее везли в лечебницу. Кто-то посоветовал определить Врубеля в одну из психиатрических клиник Риги.

11. На этот раз болезнь была совершенно другого характера: от мании величия не осталось и следа, напротив, ее сменило полное угнетение. Врубель был уныл и грустен, считал себя ничтожеством и хотел лишиться жизни.

12. Осенью сестра художника перевезла его из Риги в Москву. В московской клинике он стал рисовать очень удачные портреты больных, но мысли его путались, Врубелю казалось, что и жена, и сестра тоже являются пациентами психиатрической больницы.

13. Рисунки, сделанные в клинике, были представлены на выставке московских художников, в них не было видно и тени болезни.

14. В этот период Врубель написал картину «Шестикрылый Серафим», изображающую ангела с горящей лампадой, очень красивую вещь, выполненную жгучими и яркими красками.

15. К весне 1904 года художнику было так плохо, что врачи и родственники думали, что он не доживет до лета, хотели везти его за границу, но потом оставили эти планы. На лето московские клиники закрывались, поэтому психиатр Сербский посоветовал поместить Врубеля в недавно открытую в окрестностях Москвы лечебницу психиатра Усольцева.

16. Больные в этой лечебнице жили вместе с семьей доктора и пользовались большой свободой.

17. Переезд в клинику Усольцева оказал удивительную пользу: Врубель стал есть (до этого он отказывал себе в пище, считая себя недостойным еды), мысли его прояснились, он рисовал, писал письма родным и друзьям, а через два месяца настолько поправился, что вернулся домой.

18. После выписки художника из лечебницы Врубели переехали в Петербург, где Михаил вел жизнь абсолютно здорового человека: он снял квартиру, провел в ней электричество и очень много работал.

19. В этот период Врубель начал писать свою удивительную «Жемчужину», которая сейчас находится в коллекции московской Третьяковской галереи.

20. К началу 1905 года жена стала замечать у Михаила Врубеля сильное возбуждение, он стал несговорчивым, раздражительным, непомерно тратил деньги на совершенно ненужные вещи. Жене художника пришлось «выписать» из Москвы психиатра Усольцева, который увез Врубеля в свою московскую лечебницу.

21. Усольцев действовал на больного успокаивающе. Оказавшись в клинике, Врубель начал спать, а бессонница всегда была одним из опасных симптомов его болезни. Родственники надеялись, что на этот раз болезнь не будет продолжительной, увы, но они ошиблись — возбуждение в очередной раз сменилось угнетением.

22. Несмотря на болезнь, Врубель не прекращал работать: он нарисовал портрет всей семьи Усольцевых, многих больных и поэта Брюсова, который навещал художника.

23. Брюсов оставил очень интересные воспоминания о своей первой встрече с Михаилом Врубелем, состоявшейся в клинике Усольцева: «Правду сказать, я ужаснулся, увидев Врубеля. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке. У него было красноватое лицо; глаза — как у хищной птицы; торчащие волосы вместо бороды. Первое впечатление: сумасшедший! После обычных приветствий он спросил меня: «Это Вас я должен писать?» И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно.

Сразу выражение его лица изменилось. Сквозь безумие проглянул гений».

24. Когда Врубель писал Брюсова, окружающие стали замечать, что у него происходит что-то странное с глазами, художник вынужден был подходить очень близко, чтобы разглядеть модель. Новое страдание шло с ужасающей быстротой, кончив портрет Брюсова, Врубель почти не видел своей работы.

25. Михаил Врубель понимал весь ужас своего положения, художник, мир которого был сказочно прекрасен, — теперь почти слепой… Он стал отказываться от еды, говоря, что если он будет голодать 10 лет, то прозреет и рисунок у него будет необыкновенно хорош.

26. Несчастный художник теперь стеснялся знакомых, он говорил: «Зачем им приходить, я ведь их не вижу».

27. Внешний мир все меньше соприкасался с Михаилом Врубелем. Несмотря на все старания его сестры и жены, которые регулярно навещали художника, он погружался в мир собственных грез: рассказывал что-то вроде сказок, что у него будут глаза из изумруда, что он создал все свои произведения во времена Древнего мира или эпохи Возрождения.

28. Последний год жизни Врубель все настойчивее отказывался от мяса, говоря, что не хочет есть «убоины», так что ему стали сервировать вегетарианский стол. Силы постепенно покидали художника, иногда он говорил, что «устал жить».

29. Сидя в саду в свое последнее лето, он как-то сказал: «Воробьи чирикают мне — чуть жив, чуть жив». Общий облик больного становился как бы утонченнее, одухотвореннее.

30. Врубель шел к концу с полным спокойствием. Когда у него началось воспаление легких, перешедшее затем в скоротечную чахотку, он воспринял это спокойно. В последний сознательный свой день, перед агонией, Врубель особенно тщательно привел себя в порядок (сам причесался, вымылся с одеколоном), горячо поцеловал руки жены и сестры и больше уже не разговаривал.

31. Только ночью, ненадолго придя в себя, художник сказал, обращаясь к человеку, который за ним ухаживал: «Николай, довольно уже мне лежать здесь — поедем в Академию». В этих словах было какое-то предсмертное пророческое предчувствие: уже через сутки Врубель в гробу был торжественно привезен в Академию Художеств — свою alma mater.

32. Закончить рассказ хочется словами психиатра Усольцева, который как никто другой ценил Михаила Врубеля, понимая всю сложность его гениальной личности: «Часто приходилось слышать, что творчество Врубеля — больное творчество. Я долго и внимательно изучал Врубеля, и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить. Творчество было в основе, в самой сущности его психической личности, и, дойдя до конца, болезнь разрушила его самого… Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров, и глубоко здоров».

33. Материал подготовлен при поддержке Центра пропаганды и развития творчества людей, страдающих психическими расстройствами, Дарьи Евсеевой evseeva-centre.ru

Информация о лекциях и мероприятиях Центра Дарьи Евсеевой — evseeva-centre.ru/meropriyatiya.

Смотрите также: Девушке в 17 лет поставили диагноз «шизофрения», и вот как она рисует свои галлюцинации

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Демон поверженный Врубель Картина

Живопись русских художников
Картина Михаила Врубеля «Демон поверженный». Холст, масло.

Демон низринут в ущелье среди скал. Некогда могучие руки стали плетьми, жалко заломленными, тело деформировано, крылья разметались. Вокруг упавшего лиловый мрак и переплеснувшие голубые струи. Они затопляют его, еще немного – и закроют совсем, останется голубая гладь, довременное водное пространство, в котором отразятся горы. Дико и жалко лицо падшего с мучительно искривленным ртом, хотя в его венце еще горит розовый отблеск. Золото, сумрачно-синий, млечно-голубой, дымно-лиловый и розовый – все излюбленные цвета Врубеля – образуют здесь феерическое зрелище.

Только что написанное полотно выглядело не так, как сейчас: сверкал венец, розово сияли вершины гор, искрились и мерцали перья поломанных крыл, похожие на павлиньи. Как всегда, Врубель не заботился о сохранности красок – он добавлял в краски бронзовый порошок, чтобы придать им блеск, но со временем этот порошок начинал действовать губительно, картина неузнаваемо потемнела. Но с самого начала ее цветовое решение было открыто декоративным – ему недоставало глубины и насыщенности цвета, многообразия переходов и оттенков, какое есть в лучших вещах Врубеля.

«Демон поверженный» захватывает не столько своей живописью, сколько зримым воплощением трагедии художника: мы чувствуем – «здесь человек сгорел». Получилось, видимо, не то, что художник задумывал: он не хотел сделать «Поверженного» жалким, хотел показать гордую непобежденность Демона даже в падении.

По записям Е. И. Ге, работая над картиной, «Врубель объяснял, что в поверженном Демоне он желает выразить многое сильное, даже возвышенное в человеке… что люди считают долгом повергать из-за христианских толстовских идей». Но Демон, вопреки намерениям его творца, оказался сломленным, слабым, безумным – и это означало объективное поражение индивидуалистических идей самого Врубеля, в которых он опирался на Ницше.

Перейти к следующей работе мастера ►

Демон поверженный, михаил врубель — описание картины

infoma «Поверженный демон» Михаила Врубеля 09 июня 2015 в 03:00

В начале 1902 года одна из самых известных картин Михаила Врубеля — «Демон поверженный» — была показана публике на выставке в Санкт-Петербурге. Незадолго до этого события окружающие стали замечать у художника симптомы психического расстройства. Воспоминания друзей и родных позволяют восстановить хронологию последних, скорбных лет жизни большого художника.

AdMe.ru публикует историю гениального Михаила Врубеля, который до конца жизни был верен творчеству.

«Демон поверженный», 1901-1902

1901 год был отмечен крупным семейным событием — у Михаила Александровича Врубеля и его супруги Надежды Ивановны родился сын. Пара готовилась к этому событию очень весело, им казалось, что рождение ребенка не помешает их элегантной и светской жизни, они фантазировали, как уже с ребенком поедут за границу выставлять «Демона».

«Демон сидящий», 1890 (до болезни)

Супругов ждало страшное огорчение — мальчик родился с раздвоенной верхней губой, это глубоко поразило Михаила Врубеля. С того самого момента его близкие и знакомые стали замечать, что с художником происходит что-то неладное.

Михаил Врубель с женой, Забелой Ивановной Врубель, 1892 (до болезни)
Врубель пишет портрет сына, которого назвали Саввой, причем придает его облику то выражение крайней тревоги, которую, вероятно, переживает он сам.
«Портрет сына художника», 1902 (начало болезни, но до первой госпитализации)

В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике на выставке «Мира искусства» в Санкт-Петербурге.

Вот что о той выставке вспоминает сестра жены Врубеля, Екатерина Ивановна Ге: «Михаил Александрович, несмотря на то что картина была уже выставлена, каждый день с раннего утра переписывал ее, и я с ужасом видела каждый день перемену.

Были дни, что „Демон“ был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении лица Демона глубокая грусть и новая красота… Вообще, несмотря на болезнь, способность к творчеству не покидала Врубеля, даже как будто росла, но жить с ним уже делалось невыносимо».

«Демон поверженный», 1901-1902 (начал до болезни, многократно переписывал)

В марте 1902 года художник впервые был помещен в частную психиатрическую лечебницу. В картине болезни преобладали идеи собственного величия, наступил период столь сильного возбуждения, что на полгода прервались свидания даже с самыми близкими людьми — женой и сестрой.

«Пан», 1899 (до болезни)
В сентябре того же года Врубеля перевезли в клинику психиатра Сербского, в одном пальто и шляпе, даже без белья, так как говорили, что он уничтожил все свои вещи.
«Царевна Лебедь», 1900 (до болезни)
В этой больнице дело пошло гораздо лучше, он писал совершенно логичные письма родным, а по совету доктора стал вновь заниматься живописью.
«Сирень», 1900 (до болезни)

18 февраля 1903 года Михаил Врубель вышел из клиники, но был очень грустным, а к апрелю совсем «расклеился»: часто плакал, тосковал, говорил, что никуда не годен, работать вовсе не мог, хотя ему предлагали разные заказы.

3 мая 1903 года случилось несчастье — умер Саввочка, единственный ребенок Врубелей.

Перед лицом этого горя Михаил Александрович вел себя очень мужественно, лично занялся организацией похорон, старался поддержать жену, которая была в отчаянии.

«Портрет Н. И. Забелы-Врубель», 1904 (во время болезни)

После похорон сына Врубели уехали в свое имение под Киевом, там художник стал сильно нервничать, требовал, чтобы его скорее везли в лечебницу. Кто-то посоветовал определить Врубеля в одну из психиатрических клиник Риги.

Один из вариантов работы «Жемчужина», написанный пастелью, ориентировочно 1904 (во время болезни)

На этот раз болезнь была совершенно другого характера: от мании величия не осталось и следа, напротив, ее сменило полное угнетение. Врубель был уныл и грустен, считал себя ничтожеством и хотел лишиться жизни.

«Автопортрет с раковиной», 1905 (во время болезни)

Осенью сестра художника перевезла его из Риги в Москву. В московской клинике он стал рисовать очень удачные портреты больных, но мысли его путались, Врубелю казалось, что и жена, и сестра тоже являются пациентами психиатрической больницы.

«Кувшинки», 1890 (до болезни)
Рисунки, сделанные в клинике, были представлены на выставке московских художников, в них не было видно и тени болезни.
«Гамлет и Офелия», 1884 (до болезни)
В этот период Врубель написал картину «Шестикрылый Серафим», изображающую ангела с горящей лампадой, очень красивую вещь, выполненную жгучими и яркими красками.
«Шестикрылый Серафим (Азраил)», 1904 (во время болезни)

К весне 1904 года художнику было так плохо, что врачи и родственники думали, что он не доживет до лета, хотели везти его за границу, но потом оставили эти планы.

На лето московские клиники закрывались, поэтому психиатр Сербский посоветовал поместить Врубеля в недавно открытую в окрестностях Москвы лечебницу психиатра Усольцева.

Больные в этой лечебнице жили вместе с семьей доктора и пользовались большой свободой.

«Портрет доктора Ф. А. Усольцева», 1904 (во время болезни)

Переезд в клинику Усольцева принес удивительную пользу: Врубель стал есть (до этого он отказывал себе в пище, считая себя недостойным еды), мысли его прояснились, он рисовал, писал письма родным и друзьям, а через два месяца настолько поправился, что вернулся домой.
Ограда психиатрической больницы, на этом месте находилась клиника Усольцева.
После выписки художника из лечебницы Врубели переехали в Петербург, где Михаил Александрович вел жизнь абсолютно здорового человека: он снял квартиру, провел в ней электричество и очень много работал.
«Утро», 1897 (до болезни)
В этот период Врубель начал писать свою удивительную «Жемчужину», которая сейчас находится в коллекции московской Третьяковской галереи.
«Жемчужина», 1904 (во время болезни)

К началу 1905 года жена стала замечать у Врубеля сильное возбуждение, он стал несговорчивым, раздражительным, непомерно тратил деньги на совершенно ненужные вещи. Жене художника пришлось «выписать» из Москвы психиатра Усольцева, который увез Врубеля в свою московскую лечебницу.

«После концерта» (Портрет жены художника), 1905 (во время болезни)

Усольцев действовал на больного успокаивающе. Оказавшись в клинике, Врубель начал спать, а бессонница всегда была одним из опасных симптомов его болезни.

Родственники надеялись, что на этот раз болезнь не будет продолжительной, увы, но они ошиблись — возбуждение в очередной раз сменилось угнетением.

Несмотря на болезнь, Врубель не прекращал работать: он нарисовал портрет всей семьи Усольцевых, многих больных и поэта Брюсова, который навещал художника.

«Портрет поэта В. Я. Брюсова», 1906 (во время болезни)

Брюсов оставил очень интересные воспоминания о своей первой встрече с Михаилом Врубелем, состоявшейся в клинике Усольцева: «Правду сказать, я ужаснулся, увидев Врубеля. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке.

У него было красноватое лицо; глаза как у хищной птицы; торчащие волосы вместо бороды. Первое впечатление: сумасшедший! После обычных приветствий он спросил меня: „Это вас я должен писать?“ И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно.

Сразу выражение его лица изменилось. Сквозь безумие проглянул гений».

Фотография поэта Брюсова.

Когда Врубель писал Брюсова, окружающие стали замечать, что у него происходит что-то странное с глазами, художник вынужден был подходить очень близко, чтобы разглядеть модель. Новое страдание приближалось с ужасающей скоростью, кончив портрет Брюсова, Врубель почти не видел своей работы.

«Гадалка», 1894-1895 (до болезни)

Михаил Врубель понимал весь ужас своего положения: художник, мир которого был сказочно прекрасен, — теперь почти слепой… Он стал отказываться от еды, говоря, что если будет голодать 10 лет, то прозреет, и рисунок у него будет необыкновенно хорош.

«Шестикрылый Серафим», 1905 (до болезни)
Несчастный художник теперь стеснялся знакомых, он говорил: «Зачем им приходить, я ведь их не вижу».
«Валькирия (Портрет княгини Тенишевой)», 1899 (до болезни)

Внешний мир все меньше соприкасался с Михаилом Врубелем. Несмотря на все старания его сестры и жены, которые регулярно навещали художника, он погружался в мир собственных грез: рассказывал что-то вроде сказок, что у него будут глаза из изумруда, что он создал все свои произведения во времена Древнего мира или эпохи Возрождения.

«Гензель и Гретель», 1896 (до болезни)

Последний год жизни художник все настойчивее отказывался от мяса, говоря, что не хочет есть «убоины», так что ему стали сервировать вегетарианский стол. Силы постепенно покидали Врубеля, иногда он говорил, что «устал жить».

«Серафим», 1904-1905 (во время болезни)

Сидя в саду в свое последнее лето, он как-то сказал: «Воробьи чирикают мне — чуть жив, чуть жив». Общий облик больного становился как бы утонченнее, одухотвореннее. Врубель шел к концу с полным спокойствием.

Когда у него началось воспаление легких, перешедшее затем в скоротечную чахотку, он воспринял это спокойно.

В последний сознательный свой день, перед агонией, Врубель особенно тщательно привел себя в порядок, горячо поцеловал руки жены и сестры и больше уже не разговаривал.

Фотография М. А. Врубеля, 1897 (до болезни)

Только ночью, ненадолго придя в себя, художник сказал, обращаясь к человеку, который за ним ухаживал: «Николай, довольно уже мне лежать здесь — поедем в Академию». В этих словах было какое-то предсмертное пророческое предчувствие: уже через сутки Врубель в гробу был торжественно привезен в Академию художеств — свою alma mater.

«Кровать» (из цикла «Бессонница»), 1903-1904 (во время болезни)

Закончить рассказ хочется словами психиатра Усольцева, который, как никто другой, ценил Михаила Врубеля, понимая всю сложность его гениальной личности: «Часто приходилось слышать, что творчество Врубеля — больное творчество.

Я долго и внимательно изучал Врубеля, и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить. Творчество было в основе, в самой сущности его психической личности, и, дойдя до конца, болезнь разрушила его самого…

Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров, и глубоко здоров».

«Роза в стакане», 1904 (во время болезни)
Дарья Евсеева
Источник

Источник: https://horde. me/infoma/poverzhennyy-demon-mihaila-vrubelya.html

Журнал «Человек без границ» — Михаил Врубель. «Демон сидящий»

Он оставил нам своих Демонов, как заклинателей против лилового зла, против ночи. Перед тем, что Врубель и ему подобные приоткрывают человечеству раз в столетие, я умею лишь трепетать. Тех миров, которые видели они, мы не видим.

Александр Блок

Сейчас много говорят о России XIX века, пытаются понять причины и суть произошедшего на стыке веков. Исследуют и анализируют экономические, политические и тому подобные процессы.

Но есть, мне кажется, и другой путь поиска сути — обратиться не к экономическим, военным или политическим событиями той эпохи, а к искусству.

Нет, не потому что причины происходящего — в искусстве, а потому что настоящие художники, писатели, одним словом — люди-философы способны почувствовать и выразить эту суть, своего рода душу истории, гораздо острее и ярче.

Один из таких художников — Михаил Врубель, одна из таких картин — «Демон сидящий». Задуманная в 1885 и законченная в 1890 году, она начала «демоническую серию», продолжившуюся иллюстрациями к лермонтовскому «Демону», затем «Демоном летящим», «Демоном поверженным» и многими другими.

22 мая 1890 года Врубель писал своей сестре: «Милая моя Нюта, я оборвал последнее письмо. Впрочем, оно так и надо — то, на чем я кончил, уже прошло. Вот уже с месяц я пишу Демона. Т. е.

не то чтобы монументального Демона, которого я напишу еще со временем, а «демоническое» — полуобнаженная, крылатая, молодая, уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами…»

Михаил Врубель. «Демон сидящий»

Уныло-задумчивая фигура демона сидящего, а где-то внутри зреет образ демона «монументального»… Необычная тема для конца XIX века — слишком «готично».

Тем более интересно, что впервые эта тема возникла, как уже говорилось, в 1885 году, во время работы в Киеве над росписями Кирилловской церкви и Владимирского собора.

Тогда появляется первый необычный образ — «Синий ангел», или «Ангел с кадилом и свечой», совсем не похожий на ангела в привычном иконописном виде.

Страдающая и скорбная душа, великая и величавая, но будто скованная и сжатая неведомой силой… Демон Врубеля не вмещается на полотне. Говорят, что по мере работы фигура демона росла, художнику даже пришлось надшивать холст, но всё равно очертания его выходят за рамки картины.

Он будто не помещается в привычное и понятное, не вмещается в рамки наших представлений, в рамки нашего понимания. В одном из первых вариантов он имел крылья (об этом пишет и сам Врубель своей сестре), о них сейчас напоминают лишь полукружья цветов за его спиной.

Этот демон не имеет крыльев, он более земной, более человечный, более близкий к нам.

Его тело — сжатая пружина, готовая развернуться. Его тело — бугры мышц, узел неведомых, скрытых энергий, готовых к действию.

Оно полно великой силы, в нем спит зерно великих свершений… Но вглядимся в вывернутые, изогнутые страшным напряжением пальцы, вглядимся в его лицо, в его глаза — и, возможно, слова Врубеля, сказанные им о картине полушутливо: «Позади цветы, а впереди пустота» совсем не покажутся нам шуткой. Пустота, тоска, неопределенность. Тоска человека, стоящего на распутье и еще даже не знающего, между чем ему предстоит выбирать, еще не осознающего даже самой необходимости выбора, а лишь предчувствующего этот выбор. А эти странные цветы за его спиной, багрово-золотой закат и уже темное, но беззвездное небо?.. Надвигается ночь, и ночь эта не принесёт покоя и отдыха от дневных трудов. Не станет она и радостным ожиданием восхода.

«Демон сидящий». Эскиз

Может быть, именно об этой надвигающейся ночи, об этой тоске, об этом выборе и хотел сказать художник? Как обычный человек иной раз в своих снах и видениях предчувствует свою судьбу, так и великий художник предчувствует судьбу эпохи, с которой он связан. И тогда произведение искусства становится нашим коллективным сном.

Сейчас, сто с лишним лет спустя, мы лучше понимаем смысл этого сна. Впрочем, кто-то из философов понял его раньше. В работе «Новое Средневековье» Николай Бердяев писал: «Духовные начала новой истории изжиты, духовные силы ее истощены. Рациональный день новой истории кончается, солнце его заходит, наступают сумерки, мы приближаемся к ночи.

Все категории пережитого уже солнечного дня непригодны для того, чтобы разобраться в событиях и явлениях нашего вечернего исторического часа. По всем признакам мы выступили из дневной исторической эпохи и вступили в эпоху ночную.

Это чувствуют наиболее чуткие люди… Мы живем в этот час смешения, в час тоски, когда бездна обнажилась и все покровы сброшены…»

Завершался еще один исторический цикл. Рушилась и уходила в прошлое великая некогда эпоха.

Изношенная и уставшая эпоха маленького человека, эпоха миллионов лишних, никому не нужных людей, зашедшая в тупик, заплутавшая в бесплодных спорах и поисках.

Будущее? Какое будущее у Григория Печорина или Акакия Акакиевича Башмачкина, Петра Верховенского или Василия Семибулатова? Их эпоха смотрит на нас слезящимися, полными страдания и жалости глазами старика Пана с другой картины Врубеля.

А новая, еще не родившаяся, но полная невиданной энергии и мощи с тоской провожала старое солнце, задавая себе вечный вопрос: кто я? Куда мне идти? Может быть, только эта великая сила позволила нам прожить двадцатое столетие. Но путь, который был выбран, и ответ, который прозвучал век назад, оказались не окончательными. Сегодня мы снова пытаемся ответить и выбрать…

«Пан»

Может быть, в этом суть послания «Демона»? Таинственного даймона — российской нашей души, великой своими силами, но всё еще стоящей перед пустотой ночи и выбором.

Не стоит, наверное, строить иллюзии, что ночь эта закончилась или хотя бы заканчивается. Судя по всему, до рассвета еще очень далеко. И вопрос: «…

доползем ли, долетим ли до рассвета, что же будет с Родиной и с нами?..» — всё еще остается вопросом.

You have no rights to post comments

Источник: https://www.bez-granic.ru/index.php/2013-08-04-13-26-15/tajnopis-iskusstva/2403-mikhail-vrubel-demon-sidyashchij.html

Михаил Врубель. Демон. Демон сидящий. Демон поверженный. Описание картин. | Русские художники. Russian Artists

Через несколько лет, вне всякой связи с
обстоятельствами личной жизни, по-видимому, благоприятными, им овладело
мрачное лихорадочное возбуждение, появились первые симптомы надвигавшейся
душевной болезни. Он вновь обратился к образу Демона.

Демон владел им больше, чем он Демоном. Он колебался – написать ли
Демона летящим или поверженным. Сначала остановился на первом: сохранился
большой неоконченный холст Демон летящий (1899).

Закрывая небосвод, дух
изгнанья парит на тускло-серебряных крыльях над пропастями и кручами земли.
Лицо дано крупно и более всего закончено: холодное, мрачное, неумолимое
лицо. Образ пронизан предчувствием гибели, обреченности. Колорит картины мрачен.

Такой Демон, какой ныне рисовался воображению художника, летел
навстречу катастрофе, гибели: идея «поверженного» сама собой возникала.

Последняя картина врубелевской демонианы — Демон поверженный — относится к 1901-1902 годам.
Художник ощущает приближение неотвратимого конца. Все силы его напряжены до предела.

«Михаил Александрович пишет большую картину — Демон повергнутый, но все же великолепный, местность скалистая… ящерицы, освещение вечернее, Демон полуобнанный, но лежит на плаще, который прикреплен великолепными красками из драгоценных камней…», — писала о новой картине Врубеля в ноябре 1901 года Надежда Забела, жена художника.

С такой одержимостью Врубель не работал никогда. Бросив начатое им преподавание в Строгановском училище, он остался наедине со своим героем, по двадцать часов в сутки без отдыха проводя со своим заветным творением. Он десятки раз переписывает огромный холст.

Демон Врубеля — воплощение «прекрасного зла» и «злой красоты» — был неразрывно связан с миром абсолютной красоты, свободной для него от всех этических уз. Жесткая бескомпромиссность в преследовании цели изнуряла художника. Опустошал сам Демон — воплощение драматизма, конфликтности бытия. Неустанно менялось выражение его лица.

То он представал прекрасным и скорбным, со слезами на глазах, потом скорбь сменялась ненавистью и злобой. Наконец Врубель увидел «гранитное» лицо с гримасой на губах, драгоценное каменное сверкание глаз, светящуюся на голове розовую диадему и вытянутое птичье тело с окутывающими его и рассыпавшимися кругом павлиньими перьями сломанных крыльев.

Пейзаж соответствовал ему: каменное ложе из острых скал и сзади сияющие вершины Кавказских гор.

Михаил Лермонтов написал шесть вариантов поэмы «Демон» и ни один не считал окончательным. То же происходило с Врубелем — чем более законченным становился его «Демон», тем острее была потребность художника переделывать его…

Работая над «Поверженным», уже почти закончив его, художник временами
хотел вновь вернуться к «Летящему». Но «Поверженный» пересиливал. Снова и
снова переписывая лицо, Врубель хотел выразить гордую непобежденность
мятежного духа, даже и в падении. Но его Демон изнемог. В поединке с ним
изнемог и художник.

Уже подходила к концу работа московской выставки, где была заявлена новая картина Врубеля, а он все не мог расстаться со своим «Демоном». И даже тогда, когда в последние дни перед закрытием экспозиции он вынужден был отдать картину, и она уже висела на стене, он на глазах у публики продолжал что-то менять в картине, особенно в лице Демона. «Каждое утро.

.. публика могла видеть, как Врубель «дописывал» свою картину. Лицо становилось все страшнее и страшнее, мучительнее и мучительнее, его поза, его сложение имели в себе что-то пыточно-вывернутое… » (Бенуа). «Были дни, что Демон был очень страшен, и потом опять появлялись в выражении лица Демона глубокая грусть и новая красота», — вспоминала Е.И. Ге.

Врубель никак не мог оставить своего героя и тогда, когда полотно сняли с подрамника, скатали и отправили в Петербург на выставку «Мира искусства» — он поехал вслед…

«Верится, что Князь Мира позировал ему, — пишет Бенуа. — Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и прекрасных, до слез волнующих картинах. Его Демон остался верен своей натуре. Он, полюбивший Врубеля, все же и обманул его.

Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Врубель видел то одну, то другую черту своего божества, то сразу и ту, и другую, и в погоне за этим неуловимым он быстро стал продвигаться к пропасти, к которой его толкало увлечение проклятым.

Его безумие явилось логичным финалом его демонизма».

В картине Демон поверженный Врубель познает и представляет своего героя отнюдь не в тоске по человеческой любви (как рассказывает лермонтовская поэма), а в войне с Богом, с установленными божественными законами.

И в созданном художником образе запечатлелась ярость происшедшей схватки и неостывшая ненависть к врагу.

Михаил Врубель изобразил облик ангела-богоборца в момент поражения, низвергнутого с небес и рухнувшего на скалы, в момент превращения Ангела в Демона.

Михаил Юрьевич Лермонтов.
Как было в тот святой, великий час, Когда от мрака отделился свет,
И, ангел радостный, он в первый раз
Взглянул на будущность. И сколько лет,
И сколько тысяч лет с тех пор прошло!
И он уже не тот. Его чело
Померкло… он один, один… один…
Враг счастья и порока властелин.

В том же смысле, в каком Демон 1890 года — персонификация Вечера, Демон поверженный — его парадоксальная фаза, то есть живописная аллегория Заката со свойственной ему грандиозностью, пышностью и конвульсивностью в противоборстве «золота и синевы».

Лицо Демона отчетливо ассоциировано с театральной маской, тогда как живопись — фактура и колорит картины — воссоздает впечатление потухающей сценической подсветки.

Розовые и голубые краски первоначально обладали люминесцентным эффектом (он уцелел лишь в некоторых фрагментах пейзажного окружения и на диадеме): в росписи павлиньих перьев применен бронзовый порошок. В момент написания живопись полотна в целом походила на сверкающее и переливающееся павлинье оперение.

Необычность изломанных форм «Демона поверженного» подчёркивает его гибель, обречённость, а также отражает огромное внутреннее напряжение художника, его лихорадочные поиски образа подлинно трагедийной силы. С невероятной высоты упал Демон. Бессильно распластаны крылья. В безумной тоске заломлены руки.

И если в раннем холсте мы ощущаем хаос рождения, в котором живет надежда, то в поверженном Демоне царит крушение. Никакое богатство красок, никакие узоры орнаментов не скрывают его трагедии, его изломанная фигура, сорвавшаяся с заоблачных высот, уже зримо агонизирует, заражая весь мир вокруг себя фосфоресцирующей красотой последнего заката.

Мир погружается в сумрак, последний луч вспыхивает на венце Демона, на вершинах гор.

Как изменился герой картины 1890 года! Всего двенадцать лет отделяют того цветущего, полного сил юношу от этого смятенного, истерзанного облика. Лишь в глазах Демона сохранилась с тех лет та же тоска, сила прозрения. Но страшнее сведены брови. Глубокие морщины прорезали лоб. Гневом горят глаза.
Мятежный дух низвергнут, но не сломлен.

Современники видели в этом образе протестующее начало, непокоренного человека, прекрасного в своем величии и потрясающего – в трагедии одиночества. Демона Врубеля называли „вещим сном художника о самом себе».

Александр Блок.
Что мгновенные бессилья? Время — легкий дым…
Мы опять расплещем крылья, Снова отлетим? И опять, в безумной смене Рассекая твердь, Встретим новый вихрь видений, Встретим жизнь и смерть!
Апрель — май 1904

Источник: http://www. tanais.info/art/en/node/792

Сочинение по картине Врубеля Демон поверженный

Картина Демон поверженный была написана в 1901 году. На ней изображён демон, который был побежден и теперь беспомощно лежит в ущелье. Тело отказываются служить ему, а крылья разметались в разные стороны. Демон окружён крыльями, которые сверкают, подобно костру. Тело демона покрыто синяками и царапинами. Своей формой оно напоминает скалы, в окружении которых лежит побежденный демон.

Лицо демона выражает боль и отчаяние. Его рот искажен в мучительной гримасе, хотя венец еще поблескивает розовыми оттенками.

Демона окружают струи ярко-голубого оттенка. Создаётся ощущение, что демон тонет под ними и вот-вот полностью уйдет под воду. В память о нём останется только голубое озеро.

Демон окружён яркими и темными оттенками, которые образуют удивительный контраст. Темные скалы, в которых беспомощно лежит демон, местами поблескивают различными оттенками золотого. Струи воды, наоборот, изображены яркими и контрастируют со скалами.

Такой прием обращает внимание зрителя на поток воды и заставляет воображение представить, как оно полностью заполнит скалу и поглотит несчастного демона. Также в окружении Демона присутствует лиловый цвет. Он делает картину ещё более мрачной и пугающей.

В качестве фона художник использовал горы на закате. Горы, изображённые на заднем плане, выполнены в более светлых оттенках. Есть мнение, что с помощью этого приёма художник хотел изобразить контраст между жизнью человека и его падением. Под последним художник подразумевал изменения в характере человека.

Если картине предшествовало полотно, на котором изображён сильный и уверенный в себе сидящий демон. Художник хотел изобразить гордого персонажа, которого невозможно победить. Однако в итоге эту идею не удалось воплотить на полотне. Поверженный демон выглядит ничтожно и вызывает жалость.

Автор не преследовал эту цель. Он стремился сделать его сильным и несломленным. Показать, что демон всегда остаётся гордым и непобедимым, даже будучи низвергнутым.

Таким образом, художник стремился показать, что в человеке имеется множество сильных качеств, которые он стремится подавить под влиянием религии.

То, что идею не удалость воплотить демонстрирует трагедию самого художника. Это говорит о крахе идей автора, которыми он руководствовался при написании картины.

Описание настроения картины Врубель — Демон поверженный

Сочинение по картине Демон поверженный Врубеля

М.А. Врубель написал свою знаменитую картину «Демон поверженный» в начале 20 века. На картине изображен побежденный демон, который лежит в пещере. Демон изможден, истощен, а его тело сплошь покрыто ссадинами и синяками.

Его крылья раскиданы в разные стороны. Демон изображен в неестественной позе, в позе существа, рухнувшего с огромной высоты.

С первого взгляда тело демона даже сложно увидеть, так как оно почти сливается со скальным пейзажем, который мастерски написал Врубель.

Лицо демона искажено в душераздирающей гримасе. Мы видим отчаяние и страдание в его лице.

Около фигуры демона мы видим голубые струи воды. Художник создал впечатление, что демон вот-вот утонет, уйдет под воду навсегда.

Картина написана удивительными красками, полными контрастов. Здесь демона окружают яркие и темные краски, а в скалах можно увидеть золотые оттенки. Потоки воды сильно контрастируют со скалами. С помощью этого приема художник делает акцент на воде, заставляя нас представить, как демон уходит под воду. На картине мы видим и лиловый цвет, он делает картину более «тяжелой», пугающей, зловещей.

На заднем плане картины изображены горы, они написаны в светлых тонах. Такой контраст Врубель сделал не просто так. Таким образом, художник пытался сопоставить жизнь человека с его падением.

Демон выглядит сломленным, его жалко, он побежден. Однако, сам автор картины вовсе не преследовал цели изобразить жалкого побежденного демона. Врубель стремиться нарисовать гордого, сильного, несломленного демона. Считается, что художник показал, что человек имеет много сильных качеств, которые приходится подавлять в себе под гнетом религии.

К сожалению, Врубелю не удалось воплотить свою идею в жизнь, перенести ее на холст. Образ демона вышел слабым и безумным. Это рухнувший демон, поверженный, переломанный.

«Демон Поверженный» — это апофеоз русского экспрессионизма. Врубелю удалось полно, эффектно и мощно воспроизвести внутреннюю драму человека.

Картина «Демон Поверженный» входит в цикл картин Врубеля, героями которых были демоны. В данный момент произведение можно увидеть в Государственной Третьяковской галерее.

Отзыв

Странная картина, в ней какая-то несоразмерность. Будто главный герой, тот самый демон, зажат между рамами. Туловище его направлено вниз, а голова повернута под пугающим углом. Присмотреться, так руки у него слишком уж вытянуты, заломлены, то же самое можно сказать про туловище… Хорошо, что это не человек нарисован, а демон.

Кожа у него серая… Или просто такое ощущение в сумерках? Но так как некоторые религиозные герои обладали светящейся или даже синей кожей, то ничего удивительного. Синие обрывки одежды сползли вниз по телу – вверх по картине. Вообще, они похожи на реки.

Выражение лица у демона задумчиво-суровое, скорей. По крайней мере, тут совсем нет никакой паники, страха, желания спастись. Кажется, что он что-то обдумывает. Глаза устремлены в пустоту – мимо зрителя, даже наверх. Возможно, что на вершину, откуда его сбросили.

Вокруг глаз — темнота, которая даже похожа на маску. Губы сжаты, уголки опущены вниз. Брови нахмурены! Вид, конечно, недовольный. На голове что-то вроде сползшей короны. Черные волосы гривой вокруг.

Такое ощущение, что демон руками схватил голову, чтобы она не укатилась.

И сначала я подумал, что герой лежит на ковре с узором. Но откуда в горах такой ковёр? Вокруг горные вершины, мы видим закат. Но, наверное, это крылья демона, а узор похож на павлиньи перья. Может быть, это намёк на гордыню, за которую демон наказан. Он ведь был, как я слышал, богоборцем. И на картине как раз момент падения демона.

Вся картина выполнена в темных, холодных цветах. Многие цвета повторяются. Синие обрывки – в горах, золото на крыльях – в отблеске заката. Даже золотые полоски на крыльях от мрачности не спасают. Темное произведение.

Эту и ещё несколько картин Васнецов написал по мотивам поэмы Лермонтова. На этой, как я посмотрел, герой самый непропорциональный, странный. Но это и правильно. Демон ведь может менять обличье. Сейчас он ещё, буквально, не собрался.

Наверняка, ему не до того в этот момент, чтобы подобрать и сформировать себе приятную нашему глазу внешность.

Меня картина удивляет, хорошо, что не пугает. Не всегда хочется её рассматривать, выискивать детали, слишком уж она мрачная.

Другие темы:

← Царевна Лебедь↑ ВрубельВрубеля Тамара и Демон →

Источник: http://SuperSochinenie.ru/sochineniya/po-kartinam/vrubel/demon-poverzhennyj

Лекция

16 января в 15.00 в Центральной районной библиотеке им. В.Г.

Белинского в рамках проекта «Русский музей: виртуальный филиал» состоялась лекция, посвященная 115-летию картины «Демон поверженный» Михаила Врубеля .

Ведущая мероприятия Алсу Юнусова рассказала участникам встречи о творческом своеобразии этого художника, а также об истории создания его необычной и во многом мистической работы.

Сказочно-мистический мир Врубеля, его чувственная эстетика завораживали, притягивали и… отталкивали современников.

Его творчество, его дух остаются загадкой — болезненное или гениальное сознание вело этого художника? Даже когда он обращался к темам русского эпоса или библейским образам, даже в пейзажах и натюрмортах сквозила излишня страстность, буйность — вольность, опровергающая устоявшиеся каноны. Что уж говорить о демонах и духах!

Картина Михаила Врубеля «Демон поверженный» писалась в течение 1901-02 годов. Тема Демона была не чужда Врубелю, к этому времени художником были созданы уже три картины с его участием. Герой картины никак не отпускал своего создателя.

Врубель постоянно менял выражение лица Демона, даже когда картина уже была представлена публике, и никак не мог придти к окончательному варианту. Ему не хотелось, чтоб его героя жалели.

Именно поэтому на картине глаза Демона гневно сверкают.

Да, он повержен, тело его изломано, а крылья рассыпаны, на его венце отражается розовый свет потерянного рая, но все равно он не признает себя неправым.

Картина написана в оригинальном «врубелевском» стиле, похожем на мозаику. Этот эффект достигался благодаря широким мазкам, наложенным мастихином.

К сожалению, художник не задумывался о сохранности картины и поэтому добавлял в краски порошок бронзы, который придавал им особый блеск, но именно этот прием привел к тому, что картина со временем потемнела, и сейчас она выглядит намного хуже остальных работ художника.

Именно эта картина окончательно подорвала нервное состояние художника. Начался период острого нервного расстройства, которое в итоге и сгубило Мастера. Наказание ли это за любовь к столь темному персонажу со стороны светлых сил или плата тем же темным силам, за право изображать их – нам это, наверное, никогда не станет известным.

Стоит отметить, что Врубель был первым, кто нарушил запрет на изображение нечистой силы на холсте. Все потому, что все художники, которые рисовали демонов, вскоре умирали. Именно поэтому существовало убеждение, что «играть с огнем», в данном случае с дьяволом, нельзя.

Об этом свидетельствуют десятки не связанных между собой событий. Многие уверяют, что именно из-за нарушения данного запрета силы тьмы наказали Врубеля, лишив его рассудка. Но как было на самом деле, остается загадкой.

И каждый человек может составить собственное видение творчества гениального живописца и его героев, выработать собственное отношение к ним. Ясно одно: тематика, выбранная Врубелем, всегда остается актуальной.

В мире всегда было и будет существовать противостояние зла и добра, света и тьмы, прекрасного и чудовищного.

Источник: https://rusmuseumvrm.ru/data/events/2017/01/lekciya_demon_poverzhenniym_vrubelya_posvyaschennaya_115_letiyu_sozdaniya_kartin/

Поверженный демон

Воспоминания друзей и родных позволяют восстановить хронологию последних скорбных лет жизни гениального художника, который до конца жизни был верен творчеству.

Врубель пишет портрет сына, которого назвали Саввой, причем придает его облику то выражение крайней тревоги, которую, вероятно, переживает он сам.

В марте 1902 года художник впервые был помещен в частную психиатрическую лечебницу. В картине болезни преобладали идеи собственного величия, наступил период столь сильного возбуждения, что на полгода прервались свидания даже с самыми близкими людьми — женой и сестрой.

В сентябре того же года Врубеля перевезли в клинику психиатра Сербского, в одном пальто и шляпе, даже без белья, так как говорили, что он уничтожил все свои вещи.

В этой больнице дело пошло гораздо лучше, он писал совершенно логичные письма родным, а по совету доктора стал вновь заниматься живописью.

3 мая 1903 года случилось несчастье — умер Саввочка, единственный ребенок Врубелей.

Осенью сестра художника перевезла его из Риги в Москву. В московской клинике он стал рисовать очень удачные портреты больных, но мысли его путались, Врубелю казалось, что и жена, и сестра тоже являются пациентами психиатрической больницы.

Рисунки, сделанные в клинике, были представлены на выставке московских художников, в них не было видно и тени болезни.

В этот период Врубель написал картину «Шестикрылый Серафим», изображающую ангела с горящей лампадой, очень красивую вещь, выполненную жгучими и яркими красками.

Больные в этой лечебнице жили вместе с семьей доктора и пользовались большой свободой.

Переезд в клинику Усольцева принес удивительную пользу: Врубель стал есть (до этого он отказывал себе в пище, считая себя недостойным еды), мысли его прояснились, он рисовал, писал письма родным и друзьям, а через два месяца настолько поправился, что вернулся домой.
После выписки художника из лечебницы Врубели переехали в Петербург, где Михаил Александрович вел жизнь абсолютно здорового человека: он снял квартиру, провел в ней электричество и очень много работал.
В этот период Врубель начал писать свою удивительную «Жемчужину», которая сейчас находится в коллекции московской Третьяковской галереи.

Несмотря на болезнь, Врубель не прекращал работать: он нарисовал портрет всей семьи Усольцевых, многих больных и поэта Брюсова, который навещал художника.

Брюсов оставил очень интересные воспоминания о своей первой встрече с Михаилом Врубелем, состоявшейся в клинике Усольцева:

«Правду сказать, я ужаснулся, увидев Врубеля. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке. У него было красноватое лицо; глаза как у хищной птицы; торчащие волосы вместо бороды.

Первое впечатление: сумасшедший! После обычных приветствий он спросил меня: „Это вас я должен писать?“ И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. Сразу выражение его лица изменилось.

Сквозь безумие проглянул гений»

Несчастный художник теперь стеснялся знакомых, он говорил: «Зачем им приходить, я ведь их не вижу».

Сидя в саду в свое последнее лето, он как-то сказал: «Воробьи чирикают мне — чуть жив, чуть жив». Общий облик больного становился как бы утонченнее, одухотвореннее. Врубель шел к концу с полным спокойствием.

Когда у него началось воспаление легких, перешедшее затем в скоротечную чахотку, он воспринял это спокойно.

Закончить рассказ хочется словами психиатра Усольцева, который, как никто другой, ценил Михаила Врубеля, понимая всю сложность его гениальной личности:

«Часто приходилось слышать, что творчество Врубеля — больное творчество.

Я долго и внимательно изучал Врубеля, и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить.

Творчество было в основе, в самой сущности его психической личности, и, дойдя до конца, болезнь разрушила его самого… Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров, и глубоко здоров».

Источник: izbrannoe.com
ОТПРАВИТЬ:

Источник: http://www. chaskor.ru/article/poverzhennyj_demon_42563

Демон поверженный, 1902 — Михаил Врубель

«Демон поверженный» — картина русского художника Михаила Врубеля, написанная в 1901—1902 гг..

Картина выполнена на холсте маслом. Размеры 139×387 см. Фоном картины является горная местность в алом закате. Композиция подчёркивает стеснённость фигуры демона, будто бы зажатого между верхней и нижней перекладинами рамы. Картина написана в индивидуальном стиле Врубеля с эффектом кристаллических граней, что делает его картины более похожими на витражи или панно. Такого эффекта художник добился с помощью плоских мазков, выполненных мастихином.

В 1900 году Врубель опять обращается к теме «Демона». Ещё не окончив полотно «Демон летящий» (1900), в 1901 году художник начал писать предварительные эскизы к картине «Демон поверженный».
Как вспоминает Владимир фон Мекк:

Врубель прислал неожиданную записку фон Мекку с просьбой прислать фотографии кавказских гор: «Я не засну, пока не получу их!». После незамедлительного получения фотографий Эльбруса и Казбека, в ту ночь за фигурой Демона выросли жемчужные вершины, «овеянные вечным холодом смерти».

Врубель в целом был здоров, хотя окружающие отмечали его раздражительность. Несмотря на в основном отрицательные отзывы критики того времени, его популярность среди ценителей живописи росла. Осенью 1901 года его супруга Н. И. Забела писала сестре:

В 1901 году у Врубелей родился первенец — сын Савва. Ребёнок родился с челюстно-лицевым дефектом — заячьей губой. Сестра художника считала, что этот дефект расстроил Врубеля. В разгаре работы над «Демоном» Врубель написал большой акварельный портрет шестимесячного сына.

«Демон поверженный» был закончен в декабре 1901 года и несколько дней выставлялся в Москве, как неоконченная картина.

В начале 1902 года «Демона поверженного» привезли из Москвы на выставку, организованную объединением «Мир искусства» в Санкт-Петербурге. Полотно произвело настоящую сенсацию. Пока шла выставка, Врубель приходил к своему «Демону» каждое утро и до двенадцати часов, когда было мало публики, переписывал своего Демона, стирал и накладывал краски, менял позу фигуры и фон, но больше всего он сделал изменений в лице «Демона».

Александр Бенуа, наблюдавший за попытками Врубеля изменить законченную картину, писал:

Bладимир фон Мекк, один из организаторов выставки «Мир искусства», вместе со своим дядей Николаем Карловичем приобрели многие полотна Врубеля, в том числе один из вариантов «Демона», когда в 1902 году совет директоров Третьяковской галереи решил его не покупать. Позже, в 1908 году, «Демон» был продан в Третьяковку, где и находится по сей день, являясь одной из значимых картин экспозиции.

В первые месяцы 1902 года окружающие стали замечать у художника симптомы психического расстройства. Вот как рассказывала об этом жена художника своей родной сестре Екатерине Ивановне Ге:

Наконец Врубеля в состоянии маниакального возбуждения пришлось госпитализировать в психиатрическую клинику. Художник воображал себя то Христом, то Пушкиным, то собирался стать московским генерал-губернатором, то превращался в государя российского, а то вдруг становился Скобелевым или Фриной. Он слышал хоры голосов, утверждал, что жил в эпоху Ренессанса и расписывал стены в Ватикане в компании с Рафаэлем и Микеланджело.
Врубеля обследовал психиатр В. М. Бехтерев, который первым и обнаружил у художника поражение нервной системы.

Образ демона часто встречается в творчестве Михаила Врубеля. В 1890 году художник пишет картину «Демон сидящий».
В 1899 году художник пишет картину «Демон летящий», где демон изображён как могучий властелин мира.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

ещё …

Демон поверженный — The Demon Downcast

Demon Downcast ( русский : Демон поверженный ) — это произведение русского художника Михаила Врубеля , созданное примерно в 1901–1902 годах.

Описание

Картина написана на холсте маслом. На его фоне гористая местность в алом закате. Композиция подчеркивает скованность фигуры демона, словно зажатого между верхней и нижней планками кадра. Картина создана в неповторимом стиле Врубеля с эффектом хрустальных краев, что делает его картины похожими на витражи или панно. Этот эффект был достигнут с помощью простых мазков малярным ножом .

История

В 1900 году Врубель снова подошел к теме «Демонов». Еще не закончив картину « Полет демона» (1900), в 1901 году художник начал рисовать предварительные наброски к картине «Демон поверженный» . Как вспоминал Владимир фон Мек ,

рядом с гостиной была небольшая комната, украшенная аркой. По всей длине, от окна до стены, стоял гигантский холст. Врубель разбивал его на квадраты веревкой и углем. Его лицо было взволнованно веселым. «Я начинаю, — сказал он.

Врубель вдруг послал фон Мекку записку с просьбой прислать фотографии кавказских гор: «Я не усну, пока их не получу!» Вскоре после получения фотографий Эльбруса и Казбека в ту ночь за спиной демона выросли жемчужные вершины, «овеянные вечным холодом смерти». Хотя Врубеля в целом считали вменяемым, окружающие отмечали его раздражительность. Несмотря на в основном отрицательные отзывы современных критиков, его популярность среди любителей живописи со временем росла. Осенью 1901 года его супруга Надежда Забела писала сестре:

Недавно с нами обедали делегаты Венского Сецессиона . Очень милые венские художники, они в восторге от Миши и хотят вывезти все на выставку; К сожалению, его «Демон» опоздает для этой экспозиции. У него вообще много работы. Каждый требует его эскизов и его совета, приглашает его на выставки, избирает членом различных обществ; они платят лишь немного денег, но его слава растет. С.И. Мамонтов вышел из СИЗО и тоже требует этюды Миши.

Картина «Поверженный демон» была завершена в декабре 1901 года и несколько дней выставлялась в Москве как незаконченная.

Экспозиция Мир Искусства

В начале 1902 года «Демон поверженный» был привезен из Москвы на выставку, организованную обществом « Мир искусства » в Санкт-Петербурге. Картина произвела настоящий фурор. Пока шла экспозиция, Врубель приходил к этой картине каждое утро, и до полудня, пока было мало посетителей, он перерисовывал демона, вытирал и накладывал краски, менял позу фигуры и фон, но большинство изменений было внесено в лицо демона. Александр Бенуа , наблюдавший за попытками Врубеля изменить законченную картину, писал:

Можно поверить, что ему позировал Князь мира. Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и чудесных картинах, волнующих до слез. Его Демон был верен своей природе. Тот, кто полюбил Врубеля, еще обманул его. Эти сеансы были сплошным презрением и издевательством. Врубель увидел то одну, то другую сторону своего божества, то обе стороны, и в погоне за этой хитростью он начал быстро продвигаться к бездне, к которой его толкала страсть к оккультизму.

Владимир фон Мек, один из организаторов выставки, и его дядя Николай приобрели множество полотен Врубеля. Сюда входил вариант « Демона» , когда в 1902 году совет директоров Третьяковской галереи решил не покупать его. Позже, в 1908 году, « Демон» был продан Третьяковской галерее, где и находится до сих пор, являясь ее самым ярким экспонатом. В начале 1902 года люди вокруг Врубеля стали замечать у него симптомы развивающегося психического расстройства. Его жена рассказала об этом своей сестре Екатерине Ге так:

Все родственники и знакомые заметили, что с Михаилом Александровичем что-то не так, но все равно постоянно сомневались, потому что в его речи никогда не было глупостей; он все узнал, все запомнил. Он только стал намного увереннее в себе, перестал стесняться людей и постоянно говорил. К тому времени картину « Демон» привезли в Петербург на экспозицию «Мир искусства», и Михаил Александрович, хотя картина уже была выставлена, перерисовывал ее каждый день с раннего утра, и я с ужасом увидел, что там менялись каждый день. Бывали дни, когда Демон был очень страшен, а потом в выражении лица Демона снова появлялась глубокая печаль и новая красота… В общем, несмотря на беспорядок, художественные способности не покидали Врубеля; он хоть как бы вырос, а жить с ним стало уже невыносимо.

В конце концов, им пришлось закрепить за Врубелем манию. Художник воображал себя Христом, потом Пушкиным , а потом верил, что станет генерал-губернатором Москвы; потом он превратился в русского государя, а потом вдруг стал Скобелевым или Фриной . Он слышал хор голосов, утверждал, что жил в эпоху Возрождения и расписывал стены Ватикана вместе с Рафаэлем и Микеланджело . Врубеля осмотрел психиатр Владимир Бехтерев , первым обнаруживший у художника психическое расстройство.

Другие

демоны

Образ демона часто появляется в творчестве Михаила Врубеля. В 1890 году он нарисовал картину «Сидящий демон» . В 1899 году он создал «Полет демона», где демон изображен как могущественный правитель мира.

«Демон» Врубеля: почему это шедевр

В 2007 году я впервые зашла во врубелевский зал. Свет приглушен. Темные стены. Подходишь к «Демону» и … проваливаешься в потусторонний мир. Мир, в котором живут могучие и грустные существа. Мир, где лилово-красное небо заставляет каменеть гигантские цветы. А пространство похоже на калейдоскоп, и мерещится звон стекла.

Неповторимый, красочный, притягательный Демон сидит напротив тебя.

Даже если Вы не разбираетесь в живописи, почувствуете колоссальную энергетику полотна.

Как Михаилу Врубелю (1856—1910) удалось создать этот шедевр? Все дело в русском ренессансе, выращивании кристаллов, больших глазах и многом другом.

Русский Ренессанс

«Демон» никак не мог родиться раньше. Для его появления нужна была особая атмосфера. Русский ренессанс.

Вспомним, как это было у итальянцев на рубеже XV и XVI веков.

Флоренция процветала. Купцы и банкиры жаждали не только денег, но и духовных наслаждений. Лучшие поэты, живописцы и скульпторы щедро вознаграждались, лишь бы творили.

Впервые за долгие века заказчиками стали светские люди, а не церковь. А человек из высшего общества не хочет видеть плоское шаблонное лицо и наглухо закрытое тело. Ему хочется красоты.

Поэтому Мадонны стали человечными и прекрасными, с открытыми плечами и точеными носиками.

Рафаэль. Мадонна в зелени (фрагмент). 1506 г. Музей истории искусств, Вена

Русские художники нечто подобное пережили в середине XIX века. Часть интеллигенции стала сомневаться в божественной природе Христа.

Кто-то высказывался осторожно, изображая Спасителя очеловеченным. Так, у Крамского сын Божий без нимба, с осунувшимся лицом.

Иван Крамской. Христос в пустыне (фрагмент). 1872 г. Третьяковская галерея

Кто-то искал выход через обращение к сказкам и языческим образам, как Васнецов.

Виктор Васнецов. Сирин и Алконост. 1896 г. Третьяковская галерея

Врубель шёл тем же путём. Он взял мифическое существо, Демона, и наделил его человеческими чертами. Заметьте, что никакой дьявольщины в виде рогов и копыт на картине нет.

Только название полотна объясняет, кто перед нами. Мы видим в первую очередь красоту. Атлетичное тело на фоне фантастического пейзажа. Чем Вам не Ренессанс?

Женственное в образе демона

Демон Врубеля особенный. И дело не только в отсутствии красных злобных глаз и хвоста.

Перед нами нефилим, падший ангел. Он огромного роста, поэтому не умещается даже в рамки картины.

Его сцепленные пальцы и опущенные плечи говорят о сложных эмоциях. Ему наскучило творить зло. Он не замечает красоты вокруг себя, так как ничто его не радует.

Он силён, но силу эту некуда девать. Очень необычно положение могучего тела, которое замерло под гнетом душевного смятения.

Михаил Врубель. Демон сидящий (фрагмент «Лицо демона»). 1890 г.

Обратите внимание: Демон Врубеля имеет необычное лицо. Огромные глаза, длинные волосы, пухлые губы. Несмотря на мускулистое тело, проскальзывает в нем что-то женственное.

Сам Врубель говорил, что он намеренно создаёт андрогинный образ. Ведь темным может быть и мужской, и женский дух. А значит его изображение должно сочетать в себе черты обоих полов.

Калейдоскоп «Демона»

Современники Врубеля сомневались, что «Демон» относится к живописи. Настолько его работа была необычно написана.

Художник работал частично мастихином (металлическая лопатка для удаления лишней краски), нанося изображение дробно. Поверхность похожа на калейдоскоп или кристалл.

Такая техника вызревала у мастера долго. Его сестра Анна вспоминала, что Врубель интересовался в гимназии выращиванием кристаллов.

А в молодости он обучался у художника Павла Чистякова. Тот учил разделять пространство на грани, выискивая объем. Врубель с восторгом перенял этот метод, так как он хорошо сочетался с его замыслами.

Михаил Врубель. Портрет В.А. Усольцевой. 1905 г.

Фантастический цвет «Демона»

Врубель. Деталь картины «Демон сидящий». 1890 г.

Врубель был сверхъестественным колористом. Он мог многое. Например, с помощью лишь белого и чёрного создать ощущение цветного за счёт тончайших оттенков серого.

И когда Вы вспоминаете «Свидание Тамары и Демона», то оно рисуется в Вашем воображении цветным.

Михаил Врубель. Свидание Тамары и Демона.

1890 г. Третьяковская галерея

Поэтому ничего удивительного, что такой мастер создаёт непривычный колорит, чем-то схожий с Васнецовским. Помните необычное небо в «Трёх царевнах»?

Виктор Васнецов. Три царевны подземного царства. 1881 г. Третьяковская галерея

У Врубеля хоть и просматривается трёхцветка: синий — жёлтый — красный, — но оттенки необычны. Поэтому ничего удивительного, что в конце XIX века такой живописи не понимали. «Демона» Врубеля называли грубым, топорным.

А вот в начале XX века, в эпоху модерна, Врубеля уже боготворили. Такая неординарность цветов и форм только приветствовалась. И публике художник стал очень близким. Теперь его сравнивали с такими «чудаками», как Матисс и Пикассо.

«Демон» как наваждение

Спустя 10 лет после «Демона сидящего» Врубель создал «Демона поверженного». И так получилось, что по окончании этой работы художник попал в психиатрическую клинику.

Поэтому считается, что «Демон» одолел Врубеля, свёл его с ума.

Я думаю, что это не так.

Михаил Врубель. Демон поверженный. 1902 г. Третьяковская галерея

Ему был интересен этот образ, и он прорабатывал его. Это обычное дело для художника — возвращаться к одному образу несколько раз.

Так, Мунк вернулся к «Крику» через 17 лет.

Клод Моне написал десятки вариантов Руанского собора, а Рембрандт десятки автопортретов в течение всей жизни.

Один и тот же образ помогает художнику ставить живописные зарубки на ленте времени. Через несколько лет мастеру важно оценить, что в результате наработанного опыта изменилось.

Если отбросить все мистическое, то «Демон» не виноват в болезни Врубеля. Все гораздо прозаичнее.

Михаил Врубель. Автопортрет с жемчужной раковиной. 1905 г. Русский музей

В начале 90-х годов XIX века он заразился сифилисом. Тогда антибиотиков не было, и возбудитель болезни — бледная трепонема — сделала своё дело.

Через 10—15 лет после инфицирования у больных поражается центральная нервная система. Раздражительность, потеря памяти, а затем бред и галлюцинации. Еще атрофируются зрительные нервы. Все это в конечном счете и случилось с Врубелем.

Он умер в 1910 году. До изобретения пенициллина оставалось ещё долгих 18 лет.

***

Если Вам близок мой стиль изложения и Вам интересно изучать живопись, я могу отправить Вам на почту бесплатный цикл уроков. Для этого заполните простую форму по этой ссылке.

Комментарии других читателей смотрите ниже. Они часто являются хорошим дополнением к статье. Ещё вы можете поделиться своим мнением о картине и художнике, а также задать вопрос автору.

Автор: Оксана Копенкина

Перейти на главную страницу

Англоязычная версия статьи

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Похожее

К вопросу о содержании картины-панно М.А.Врубеля «Демон поверженный»

Содержание картины-панно М.А. Врубеля «Демон поверженный» — одного из центральных произведений символизма в русской живописи — до сих пор остается загадкой. Основная причина этого видится в традиционном восприятии «Демона поверженного» как живописной параллели к поэме М. Лермонтова «Демон». Содержание картины никогда не рассматривалось в контексте современного Врубелю мировоззрения рубежа XIX-XX в. Не менее важная причина неразгаданности врубелевского шедевра заключается в том, что это произведение абсолютно не поддается анализу в категориях, разработанных для искусства предшествующего времени.

Логично предположить, что художественный строй «Демона поверженного» типологически близок структуре художественного образа в поэзии символизма и попытается применить к картине Врубеля методику анализа символистского стихотворения, принятую в литературоведении 1.

В роли образа- сигнала, указывающего на скрытый подтекст, в «Демоне поверженном» выступают противоречия между текстом лермонтовской поэмы, на которую первоначально ориентирует название, и сюжетно- предметным составом изображения. «Злобного взгляда» лермонтовского персонажа, полного «смертельным ядом», нет у Демона Врубеля, — это безусловно положительный образ; в отличие от врубелевского Демона, лермонтовский «царь познанья и свободы» не имеет венца 2. Отмеченные несоответствия исключают восприятие картины Врубеля «Демон поверженный» в свете поэмы Лермонтова «Демон».

Образ врубелевского Демона определяет исключительное обаяние «сосредоточенной духовности» 3, «высокий строй души» 4. Возвышенное благородство и чистота души подчеркнуты эмоциональной реакцией- почти детским выражением досады и обиды. Демон Врубеля прекрасен в своей одухотворенности и трогательно человечен в слабости. При внимательном изучении его лица возникает устойчивое субъективное впечатление не поражения, но каприза- как если бы пребывание Демона в этом горном пространстве было результатом его собственной воли.

Функции образа-намека в применении к «Демону поверженному» выполняет личностно- автобиографический контекст Врубеля. Н.А. Прахов сообщает, что художник придерживался сократовского толкования слова «демон»: «Он утверждал,… что…“Демона” не понимают, путают с… дьяволом, тогда как по-гречески “демон” значит “душа” 5. Следовательно, «Демон поверженный» — изображение души. Крылья Демона в этой семантической ситуации приобретают значение образа-намека-признака исключительности.

Какую же душу, душу какого человека мог Врубель считать крылатой, исключительной? Отец художника, А.М. Врубель, в письме к дочери А.А. Врубель от 9 августа 1888 г. сообщает о сыне: « В разговорах обнаруживал неимоверное самомнение о себе- как о художнике, творце и вследствие этого- не допускал… никакой мерки, никакого сравнения его- художника с людьми обыкновенными» 6. Если вспомнить утверждение Врубеля, что отнять у человека возможность эстетического наслаждения — «… ведь это лучшую частицу жизни у человека украсть!» 7, то станет ясно, что «Демон поверженный» символически олицетворяет Душу художника, в широком смысле слова.

Ставя так высоко творческий дар, Врубель разделял общие взгляды своего времени. Для мировоззрения рубежа веков характерен, по выражению Н.А. Бердяева, «культ человеческого творчества» 8; соответственно изменяется самоощущение деятелей искусства.

Но есть и более существенные моменты общности «Демона поверженного» с идеями, волновавшими умы на рубеже веков. Н.И. Забела — Врубель, супруга художника, в письме к Б.К. Яновскому называет «Демона поверженного» ницшеанцем 9, что она могла знать только из объяснений автора. А.А. Федоров-Давыдов считал, что с теорией Ф. Ницце Врубель был знаком по статье В.С. Соловьева «Идея сверхчеловека» и, скорее всего, так же идеализировал и гуманистически перетолковывал немецкого философа, как Соловьев, вложивший в термин «сверхчеловек» собственное, во многом диаметрально противоположное Ницше содержание 10.

«Сверхчеловечность» Соловьев понимает как высший идеал духовного совершенства человека в соединении с бессмертием. Первым и «пока единственным» реально существующим сверхчеловеком он называет Христа. Среди людей в наибольшей степени приближающимся к идеалу сверхчеловека Соловьев считает «гениев мысли и творчества», то есть деятелей науки и культуры. О распространенности в русском обществе рубежа XIX-XX вв. подобного понимания Ницше свидетельствует стихотворение К. Бальмонта «Аккорды» (1897), в котором «намеками на сверхчеловека» названы Гойя, Веласкес, Гете, Леонардо де Винчи, Рафаэль и другие деятели европейской культуры. Представляется не случайным совпадение: статья Соловьева «Идея сверхчеловека» была опубликована в журнале «Мир искусства» в 1899 г 11. и в том же году М.А. Врубель пишет неоконченное полотно «Демон летящий» (1899, ГРМ).

Не исключено, что Врубель читал Ницше и в оригинале. Врубелевский Демон крылат; у Ницше читаем: «Заратустра легкий, машущий крыльями, готовый лететь… божественно легкий» 12. Сходная лексика встречается у Соловьева: «Самый процесс вдохновения,… переход из обычной материальной среды в область поэтической истины, тот взмах крыльев, который поднимает душу над землею, …есть неизбежное условие… творчества» 13.

Реминисценции актуальной философской проблематики рубежа веков окончательно убеждают в том, что под изображением демона в картине «Демон поверженный» Врубель подразумевал Душу художника.

Но этим содержание картины не исчерпывается. Как известно, из всех мнений о своем произведении Врубель находил наиболее верным истолкование образа М. Судковским: ««Демон» Врубеля- это… гений человечества, поверженный серостью обыденной жизни; Но поверженный,… он остается могуч и верен своим… мечтам» 14. Дополнительно «Врубель объясняет, что в поверженном Демоне он желает выразить многое сильное, даже возвышенное в человеке, что люди считают долгом повергать из-за… толстовских идей» 15.. Врубеля с его глубочайшим пиететом перед искусством, миссией и личностью художника, должно было отвращать в толстовстве прежде всего учение о бесполезности искусства. Логично предположить, что «гений человечества» для Врубеля- это гений художественного творчества в широком значении качества, имманентного человечеству вообще. Это второе символическое значение «Демона поверженного».

Наконец, изображение хрупкой полуобнаженной мужской фигуры с поднятой грудной клеткой и вытянутыми ногами напоминает иконографию распятого Христа. Расположение головы Демона под прямым углом к корпусу вызывает в памяти эскиз Врубеля для росписи Владимирского собора в Киеве «Надгробный плач» (1887) 16, в котором голова Христа так же образует прямой угол с корпусом, ориентированным слева направо, как и тело Демона. Это совершенно очевидный намек на самого Врубеля, не пережитую им трагедию в связи с неосуществленной росписью Владимирского собора. Скромно завершающая семантический ряд автоцитата вводит в символическое содержание образа Демона третью ипостась- зашифрованный «автопортрет души Врубеля», считающего себя рядовым проявлением феномена Души художника.

«Автопортрет души Врубеля», неотделимый в содержании картины от семантики жертвенности таланта, в которой Врубель усматривал параллель всечеловеческой жертве Христа, активизирует первоначально возникавшее впечатление «каприза». Диадема Демона напоминает венок из золотых листьев; отсюда ассоциация: «венок» — «венец» — «терновый венец», — спровоцированная аллюзией иконографии Христа и хрестоматийным лермонтовским тропом «венец терновый, увитый лаврами». Творческий венок из золотых листьев оказался терновым венцом- но Заратустра говорит у Ницше: « Я сам надел на себя этот венок!» 17 Этот фрагмент, скорее всего, был воспринят Врубелем в свете кантианской проблемы свободы воли 18,- как личный подвиг художника, творца, сознательно приемлющего тернии творческой судьбы.

Таким образом, Демон в картине Врубеля «Демон поверженный» символизирует Душу художника, творческий гений человечества и «автопортрет души Врубеля». При таком уровне философской глубины содержания получают художественную оправданность огромные размеры и феерическая красота этой картины.

[1] См: Гинзбург Л.Я. О лирике. Л., 1974; ее же: О старом и новом: Статьи и очерки.- Л., 1982
[2] Лермонтов М.Ю. «Демон» — Часть1, XVI, ст. 24,25 и часть 2, XVI, ст. 24, 25
[3] Капланова С.Г. От замысла и натуры к законченному произведению. М., 1981. С.101
[4] Дмитриева Н.А. М.А. Врубель // История русского искусства: В 13 т. / Под ред. И.Э. Грабаря. Т.10, кн. 2. М., 1963. С. 304 (далее ссылки на это издание- Врубель)
[5] Врубель: Переписка. Воспоминания о художнике / Сост. Э.П. Гомберг — Вержбинская, Ю.Н. Подкопаева. Л.: М., 1963. С. 304 (далее ссылки на это издание- Врубель)
[6] Выделено А. М. Врубелем // Врубель: Переписка. Воспоминания о художнике. Л., 1978. С. 120 (далее ссылки на это издание — Врубель, 76)
[7] В письме к сестре А.А. Врубель, апрель 1883 г.- Врубель. С. 60
[8] Бердяев Н.А. Одиночество // Наше наследие. 1988. № 6. С. 4
[9] Суздалев П.К. Врубель: Личность. Мировоззрение. Метод. М., 1984. С. 161
[10] Федоров-Давыдов А.А. Воплощение творческого замысла: Работа Врубеля над образом Демона // Федоров-Давыдов А.А. Русское и советское искусство: Статьи и очерки. М., 1975. С. 622
[11] Мир искусства. 1899. № 9. С. 87- 91
[12] Ницше Ф. Так говорил Заратустра. СПб., 1907. С. 326
[13] В статье, опубликованной в 1896 г. (Соловьев В.С. Поэзия Я.П. Полонского: Критический очерк // Владимир Соловьев: Стихотворения. Эстетика. Литературная критика. М.: Книга, 1990. С. 321)
[14] Судковский М. По поводу картины Врубеля // Новости и Биржевая газета. 1902. № 79 21 марта. Цит. по: Врубель, 76. — С. 337.
[15] Сообщение Е.И. Ге. — Врубель. — С. 221
[16] Киевский музей русского искусства, инв. № Рг. 1432.
[17] Ницше Ф. Так говорил Заратустра. — С. 326
[18] Чтение И. Канта. «оставило глубокий след на всю жизнь Врубеля» (Яремич С.П. Михаил Александрович Врубель: Жизнь и творчество. М., 1911. С. 19).

Правда об ангелах и демонах смотрит на нас …

Фильм М. Найт Шьямалана «Шестое чувство» в мгновение ока вознес режиссера к вершине славы. Большинство людей, которые смотрели фильм, никогда не забудут шок, который они испытали, когда раскрыли финал трюка, и им пришлось переоценить значение каждой сцены, свидетелями которой они только что стали. В мгновение ока он стал совсем другим фильмом, намного богаче и необычнее, чем они представляли вначале.

Если я могу перейти от светского к священному, от поп-культуры к вдохновенному Священному Писанию, я полагаю, что два путешественника по дороге в Эммаус, должно быть, чувствовали то же самое, когда Иисус открыл им Ветхий Завет (Луки 24:27) . Итак, , они, должно быть, подумали про себя, — вот что на самом деле имел в виду Моисей, а также Давид, Исаия, Иезекииль и Даниил! Как мы могли это упустить, когда правда все эти годы смотрела нам в глаза?

Это похоже на то, как если бы зрители фильма и путешественники в Эммаус пытались собрать головоломку из тысячи частей, не получив изображения того, как выглядит готовая головоломка. Только когда режиссер фильма или Евангелия раскрыл эту картину, они смогли использовать ее как ключ к объединению частей в связный образ и повествование.Я почувствовал нечто похожее на это чувство откровения, когда наткнулся на книгу Майкла Хейзера «Невидимое царство: восстановление сверхъестественного мировоззрения Библии», впервые опубликованной в 2015 году.

Хайзер, доктор философии по ивриту, Библии и семитским языкам и исполнительный директор Школы теологии в церкви Селебрейшн в Джексонвилле, Флорида, посвятил свою карьеру расширению кругозора христиан, верящих Библии, которые никогда не знали, что делать сделайте из Писания частые ссылки на «богов» и «сыновей Божьих». Используя Псалом 82 как отправную точку, Хайзер утверждает, что Бог решил действовать через божественный совет сверхъестественных существ, которых он создал и над которыми он имеет полную власть. Он намеревался, чтобы в его совет также вошли представители людей, которые встретятся в Эдеме, который сам по себе является связующим звеном между небом и землей.

Но человек, искушаемый мятежным членом совета, согрешил и потерял Эдем. Дело пошло дальше, когда ряд сверхъестественных существ приняли тела и соединились с человеческими женщинами, чтобы произвести расу гигантов, нефилимов (Быт.6: 1–4). Зло этой расы способствовало злу людей и привело к потопу, но даже это событие не положило конец человеческому и божественному злу. Кампания по строительству Вавилонской башни показала, что зло и восстание все еще свирепствовали среди людей и богов.

В результате этого восстания Бог разделил землю и передал эти участки под контроль сверхъестественных членов своего совета (Второзаконие 32: 8–9), оставив Израиль самому себе в качестве оставшегося участка святой земли для заселения. потомками Авраама, которых он призвал для этой цели.Но сверхъестественные стражи этих частей один за другим обращались ко злу, заставляя Бога судить и проклинать их, как записано в Псалме 82. Что еще хуже, потомки Авраама обратились ко злу и начали поклоняться мятежным богам других народы, заставив Бога изгнать их в Вавилон, ту самую землю, где была построена Вавилонская башня.

Ангельское служение

С момента публикации «Невидимого царства» Хейзер продолжил конкретизировать сверхъестественное мировоззрение Библии, выпустив две недавние книги о природе, происхождении и функциях ангелов и демонов.Разрезая мифы и легенды, окружавшие этих божественных существ, Хайзер позволяет нам увидеть их глазами писателей Ветхого и Нового Завета, а также еврейских и греческих писателей, живших в межзаветный период.

Хотя Хайзер излагает свой случай и предлагает свои выводы в доступной форме, его тезисы подкреплены массой текстуальных, исторических, антропологических и лингвистических исследований. В самом деле, одна из сильных сторон Хайзера заключается в том, что он извлекает данные из эзотерических, академических статей и помогает рядовым читателям-неспециалистам понять их значение для толкования Библии и увидеть общую форму работы Бога в истории человечества.

В своей книге 2018 года Ангелы: Что на самом деле Библия говорит о Небесном Сонме Бога, Хайзер объясняет, что передача посланий (что означает слово ангел по-гречески) обозначает лишь одну из многих функций, выполняемых сверхъестественными, нефизическими существами. что Бог создал. Ангелы также действуют как служители Божьей воли, бдительные наблюдатели, солдаты в небесном воинстве (или армии) Бога, толкователи Божьих посланий, защитники Божьей святости, исполнители божественного суда и члены Божьего совета, которые участвуют и свидетельствуйте о суверенных решениях и указах Бога.

Хайзер представляет динамичную картину того, как Бог проводит заседание со своим божественным советом, но он также устанавливает библейские ограничения для ангельской власти и совета. Одним из лучших примеров созыва Божьего совета в Священном Писании является 3 Царств 22: 19–23, когда он спрашивает, как нечестивый царь Ахав может быть побежден. Проведя тщательный анализ отрывка, Хайзер заключает, что «текст представляет нам ясный пример, когда Бог суверенно решил действовать, но позволяет своим меньшим, разумным слугам участвовать в том, как выполняется его решение.Бог не искал идей, как будто не мог придумать плана. Он предоставил тем, кто ему служит, свободу предлагать варианты ».

В своем обзоре изучения ангелов между периодом изгнания и служением Христа Хайзер направляет свои потрясающие исследования на развенчание двух популярных мифов. Во-первых, он демонстрирует, что еврейские писатели Второго Храма, включая переводчиков Септуагинты (греческого Ветхого Завета) и кумранскую общину, написавшую Свитки Мертвого моря, не исключали язык ангелов как сыновей божьих из страха продвигать политеизм.Их сочинения показывают прямо противоположное: ясное понимание того, что Яхве — единственный Бог, но что он окружен божественным советом сверхъестественных существ, которых часто называют богами. Во-вторых, он показывает, что Свитки Мертвого моря воплощают не дуалистическое видение добра и зла как равных и противоположных сил, а ангельскую войну между существами, созданными всемогущим и всегда доброжелательным Яхве.

В то время как Ветхий Завет говорит об ангеле Господнем, осуществляющем суд Божий, в Новом Завете, написанном после того, как Бог стал человеком, больше не упоминается Ангел Господень, потому что суд был «вверен» Христу (Иоанна 5 : 22).Ангелы — это , описанные как мстители Бога в апокалиптической книге Откровения, но в остальной части Нового Завета они обычно рассматриваются как служащие верующим.

Некоторые утверждали, что смерть Христа на кресте искупила падших ангелов, а также падших людей. Хайзер опровергает эту теорию, поясняя, что «жертва Иисуса не помогает ангелам. Он помогает верующим — детям Авраама по вере ».

Демоническое восстание

В своей последней книге «Демоны: что на самом деле Библия говорит о силах тьмы» Хейзер рассказывает о тех падших ангелах, которых не смогла искупить даже смерть Христа. Книга развенчивает миф, популяризированный в классической поэме Джона Мильтона «Потерянный рай», об единственном восстании против Бога, возглавляемом сатаной до того, как был сотворен мир, — миф, который не имеет реальной поддержки в Священных Писаниях. Вместо этого Хейзер определяет демонов или злых духов как «членов небесного воинства Бога, которые решили восстать против его воли». Это восстание (как отмечалось ранее в этом обзоре) произошло не один раз, как в Paradise Lost , а в разных формах в разное время: змей в Эдеме, сыновья Божьи, которые спали с дочерьми человеческими, и непослушные сыновья бога Яхве поставили во главе народов после Вавилонской башни.

Тем не менее, несмотря на их восстание, злые духи продолжали оставаться духами, живущими в духовном царстве. Как отмечает Хайзер, «Их восстание не означало, что они больше не были частью этого мира или что они стали чем-то другим, кроме того, чем они были. Они все еще духовные существа. Напротив, бунт повлиял (и до сих пор характеризует) их расположение и отношение к Яхве ». Что касается демонов, описанных в Ветхом Завете, Хайзер объясняет, что некоторые из них «связаны с царством мертвых и его обитателями», некоторые связаны с конкретными географическими местами, противостоящими правлению Бога, а некоторые — «сверхъестественные существа, связанные с идолопоклонством и нечестивая земля.”

Что касается третьего типа, Хейзер отмечает, что, хотя теоретически любая земля, «не занятая присутствием Бога», могла считаться нечестивой, все места за пределами Иерусалима не были, следовательно, местами духовной опасности. Тем не менее, пишет Хайзер, «запретные, непригодные для жизни места в странах, связанных с другими богами, были нечестивыми в смысле зла и зла. Это было особенно верно в отношении пустынной пустыни, буквально или метафорически использовавшейся для описания мест, опустошенных божественным судом.Именно в эту пустыню был послан козел отпущения в День искупления (Лев. 16), пустыня буквально рассматривалась как место «космической борьбы, вовлекающей духовный мир». Многие современные читатели, даже если они верят в безошибочность Библии, найдут эти темы тревожными, но они подтверждены в Ветхом Завете, перенесены в период Второго Храма после изгнания Израиля и заметны в экзорцизмах, совершенных Иисусом в Новом Завете. Завещание.

То, что Хайзер говорит о сатане, будет знакомо многим, но, возможно, не его аргумент о том, что демоны, которые стремятся искушать, ниспровергать и овладевать людьми, как полагают, произошли от гибридных Нефилимов, рожденных от сыновей бог и дочери человеческие.Когда эти Нефилимы умерли, утверждает Хайзер, их бестелесные духи превратились в демонов. Другая незнакомая тема касается происхождения космической, политико-территориальной духовной войны, которую мы обнаруживаем в Библии. Хейзер говорит, что это началось не с первобытного восстания сатаны и его приспешников, а вместо этого, когда «сыны божьи [которым Бог распределил народы] преступили желание Яхве установить земной порядок и справедливое правление его человеческих образов, посеяв хаос в мире. наций ».

Но нам нечего бояться, уверяет нас Хайзер; после того, как Христос победил силу сатаны, он открыл путь к восстановлению народов, контролируемых демонами.Это возрождение произошло в день Пятидесятницы (Деяния 2), когда Евангелие было разнесено по всем тем землям, которые ранее управлялись мятежными сынами божьими. Страстная пятница, Пасха и Пятидесятница вместе исцелили разделение, начатое Вавилоном, позволив язычникам освободиться от ложных богов и принять Иисуса как Господа.

Разрушая тьму

Хотя многие читатели могут споткнуться о технических аспектах Angels и Demons , с их длинными таблицами и сильным упором на синтаксический анализ еврейских и греческих терминов, Хейзер продолжает движение и умело резюмирует свои основные положения.Однако мне хотелось бы, чтобы он больше симпатизировал современным защитникам духовной войны, разделяющим концепцию Хайзера о космической борьбе, включающей сильный территориальный элемент. Хотя я согласен с Хайзером в том, что падшие сыновья бога были лишены наследства из-за Креста, Воскресения и распространения Евангелия, трудно отрицать, что определенные области земного шара остаются погруженными в духовную тьму.

Сторонники духовной войны определили именно такую область в прямоугольнике, простирающемся с 10-й по 40-ю широту к северу от экватора.Это «окно 10/40», как его иногда называют стратеги миссий, охватывает Северную Африку, Ближний Восток, Китай, Пакистан и Индию. Учитывая, что подавляющее большинство групп недостигнутых людей живет в этом окне и что преследования церкви здесь наиболее сильны, не кажется необоснованным предположить, что территориальное царство зла (или цитадель) существует в этой части земного шара и что интенсивная молитва со стороны верующих может помочь разрушить демоническое общение.

Я верю, что книги Хайзера могут вдохновить на это необходимое движение молитвы, точно так же, как они осветили весь смысл и масштабы духовной войны на страницах Слова Божьего.

Луис Маркос — профессор английского языка и стипендиат Хьюстонского баптистского университета, заведующий кафедрой гуманитарных наук имени Роберта Х. Рэя. Среди его книг — рай и ад: видения загробной жизни в западной поэтической традиции (Cascade Books).

[Эта статья также доступна на Индонезийский. ]

зловещий демон наступает на спину павшего побежденного ангела Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 24552042.

Зловещий демон наступает на спину павшего побежденного ангела Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 24552042.

Зловещий демон наступает на спину павшего поверженного ангела

S M L XL Редактировать

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

3168 x 4752 пикселей | 26.8 см x 40,2 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

3168 x 4752 пикселей | 26,8 см x 40,2 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Дивали — Фестиваль огней

Дивали, или Дипавали, — самый большой и самый важный праздник в Индии. Фестиваль получил свое название от ряда (авали) глиняных ламп (дипа) , которые индийцы зажигают за пределами своих домов, чтобы символизировать внутренний свет, защищающий от духовной тьмы. Этот праздник так же важен для индуистов, как и рождественский праздник для христиан.

На протяжении веков Дивали превратился в национальный праздник, которым наслаждаются и неиндусские общины. Например, в джайнизме Дивали знаменует нирвану, или духовное пробуждение Господа Махавиры 15 октября 527 г. до н. Э .; в сикхизме он чтит день, когда Гуру Харгобинд Джи, шестой сикхский гуру, был освобожден из заключения. Буддисты в Индии также отмечают Дивали.

Южная Индия празднует Дивали как день, когда Господь Кришна (изображенный выше) победил демона Наракасура.

Фотография Мурали Натха, Dreamstime

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

В северной Индии празднуют историю возвращения царя Рамы в Айодхью после того, как он победил Равану, зажег ряды глиняных ламп.
Южная Индия празднует это как день, когда Господь Кришна победил демона Наракасура.
В западной Индии фестиваль знаменует собой день, когда Господь Вишну, Хранитель (один из главных богов индуистской троицы) послал короля демонов Бали, чтобы править подземным миром.

ДЕНЬ ПЕРВЫЙ: Люди убирают свои дома и покупают золото или кухонную утварь, чтобы принести удачу.
ДЕНЬ ВТОРОЙ: Люди украшают свои дома глиняными лампами и создают на полу узоры под названием ранголи , используя цветные порошки или песок.
ДЕНЬ ТРЕТИЙ: В главный день фестиваля семьи собираются вместе на Лакшми-пуджа , молитва Богине Лакшми, за которой следуют аппетитные пиршества и фейерверки.
ДЕНЬ ЧЕТВЕРТЫЙ: Это первый день нового года, когда друзья и родственники приходят с подарками и наилучшими пожеланиями в этом сезоне.
ДЕНЬ ПЯТЫЙ: Братья навещают своих замужних сестер, которые приветствуют их с любовью и обильным обедом.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

1/2

Люди создают на полу узоры, называемые ранголи, с помощью цветных порошков или песка.

Фотография Кэли Аллен, Dream

В Индии одним из самых значительных фестивалей является Дивали, или Фестиваль огней. Это пятидневный праздник, который включает в себя вкусную еду, фейерверк, цветной песок, а также специальные свечи и лампы.

Индусы интерпретируют историю Дивали в зависимости от того, где они живут. Но есть одна общая тема, где бы ни празднуют люди: победа добра над злом.

GI на знаменитой фотографии побежден его «демонами»

Офицеры были в белом ранчо на 560 W. Longleaf много раз за последний год, чтобы отреагировать на «ситуацию с баррикадами». Каждый закончился без происшествий, Джозеф Дуайер вышел или сказал полиции спокойным голосом через окно, что с ним все в порядке.

Но на этот раз все было иначе.

Ветеран войны в Ираке вызвал такси, чтобы отвезти его в отделение неотложной помощи. Но когда приехал водитель, Дуайер крикнул, что он слишком слаб, чтобы встать и открыть дверь.

Офицеры попросили у Дуайера разрешения на удар.

«Вперед!» он крикнул.

Они нашли Дуайера лежащим на спине, его одежда была испачкана мочой и фекалиями. На полу вокруг него были разбросаны десятки использованных банок Dust-Off, аэрозоля на основе хладагента, обычно используемого для очистки электрического оборудования.

Двайер сказал полиции лейтенанту Майку Уилсону, что он «выдыхал» аэрозоль.

«Помогите, пожалуйста!» — умолял Уилсона бывший армейский медик. «Я умираю.Помоги мне. Я не могу дышать ».

Не мог ни стоять, ни даже сесть, Дуайера подняли на носилки. Когда парамедики готовились погрузить его в машину скорой помощи, офицер заметил, что глаза Дуайера остекленели и застыли. час спустя он был мертв.

Когда Дионна Кнапп узнала о смерти своей подруги 28 июня, ее первой реакцией было рассердиться на Дуайера. Как он мог так бросить жену и дочь? Разве он не знал, что у него есть друзья, которые заботился о нем, кто хотел помочь?

Но со временем гнев Кнаппа обратился в сторону армии.

Фотография, сделанная в первые дни войны, сделала медика с Лонг-Айленда в Нью-Йорке символом добрых намерений Соединенных Штатов на Ближнем Востоке. Когда он вернулся домой, его провозгласили героем.

Но большую часть последних пяти лет 31-летний солдат корчился в частном аду, стреляя в воображаемых врагов и уклоняясь от несуществующих придорожных бомб, спал в кладовке-бункере и отчаянно пытался отогнать «демонов» в его голове. Когда его личные проблемы стали достоянием общественности, были предприняты попытки помочь ему, но, похоже, ничего не помогло.

Этот сломленный, напуганный человек когда-то был олицетворением американской мощи и сострадания. «Если военные не смогли его спасти, — подумал Кнапп, — то какая надежда была у тысяч, страдающих анонимно»?

Последствия 11 сентября
Как и многие, Дуайер присоединился к вооруженным силам после нападений 11 сентября.

Его отец и трое братьев — полицейские. Один брат, который работал в Нижнем Манхэттене, случайно опоздал на поезд в то утро, и поэтому не был там, когда рухнули башни Всемирного торгового центра.

Джозеф, второй младший из шести, решил, что он хочет заполучить людей, которые «разрушили мои башни».

И он хотел стать медиком. (Первая настоящая работа Дуайера заключалась в транспортировке в больницу в курортном городке для гольфа Пайнхерст, куда его родители переехали после выхода на пенсию.)

В 2002 году Дуайера отправили в Форт-Блисс, штат Техас. Шутник сразу влюбился в троих коллег — Анжелу Минор, сержант. Хосе Салазар и Кнапп. После работы они так много времени проводили вместе, что товарищи называли их «четырьмя мушкетерами».«

У Кнаппа было двое маленьких детей, и он пережил непростой развод. Дуайер выступил в роли суррогатного отца, появился в униформе в детском саду ее сына Джастина и пришел к дому, чтобы собрать игрушки, которые Кнапп не мог понять.

Когда стало ясно, что США вторгнутся в Ирак, Кнапп обезумел и признался Дуайеру, что она лучше не подчинится приказу о развертывании, чем бросит своих детей.

Дуайер попросила пойти вместо нее. Когда она запротестовала, он настоял: » Поверьте, это то, чем я хочу заниматься.Я хочу уйти «. После недели ворчаний его начальство уступило.

Двайер заверил своих родителей, Морин и Патрика — и его новую жену Матину, на которой он женился в августе 2002 года, — что его отправляют в Кувейт.

На этой фотографии, предоставленной семьей Дуайеров в декабре 2007 года, изображен Джозеф Двайер (слева) с женой Матиной и дочерью Миган во время лечения в Медицинском центре по делам ветеранов Нортпорта в Нортпорте, штат Нью-Йорк ( AP Photo / Dwyer Family Photo) ** ПРОДАЖ НЕТ, СЕМЕЙНОЕ ФОТО — НАИЛУЧШЕЕ КАЧЕСТВО ДОСТУПНО ** Dwyer Family

Но это было неправдой. Без ведома его семьи, Дуайер был прикреплен к 7-му кавалерийскому полку 3-го пехотного полка. По словам одного офицера, он был на «острие копья».

Во время прорыва в Багдад подразделение Дуайера попало под сильный огонь. В результате авиаудара, вызванного для подавления огня из засады, конвой был сотрясен.

Когда 25 марта 2003 года над Евфратом взошло солнце, фотограф Army Times Уоррен Зинн наблюдал, как мужчина бежал к солдатам с белым флагом и его раненому 4-летнему сыну.Зинн щелкнул, когда Двайер бросился навстречу мужчине, затем вернулся, держа мальчика на руках.

На фотографии — полуобнаженный мальчик с шарфом из кафии, обвязанным вокруг его раненой шрапнелью ноги, и его рот скривился от боли, а также Дуайера в очках, одетого в полное боевое снаряжение, с его винтовкой М-16, болтающейся на земле его сторона — появлялась на первых полосах и обложках журналов по всему миру.

Неожиданно всем захотелось взять интервью у солдата на «фото». Защитник детской безопасности Джон Уолш вручил Дуайеру награду «Герой родного города»; Армия наградила его боевым медицинским знаком за службу под огнем противника.

Внимание смутило его.

«На самом деле, я был всего лишь одним из группы парней», — сказал он военному изданию. «Я не выделялся больше, чем кто-либо другой».

Вернувшись в США в июне 2003 года, после 91 дня в Ираке, Дуайер показался друзьям пустышкой.

Когда он развернулся, он был пухленьким — 6 футов 1 и 220 фунтов. Теперь он весил около 165, и другие мушкетеры сразу подумали о посттравматическом стрессовом расстройстве.

Двайер приписал свой скелетный вид долгим дням и диете, состоящей из MRE (готовые блюда).Он проявлял признаки своего веселого старого «я», поэтому друзья приняли его объяснение.

Но вскоре они заметили изменения, которые были более чем косметическими.

В ресторанах Двайер настаивал на том, чтобы сидеть спиной к стене, чтобы никто не мог подкрасться к нему. Он отклонил приглашения в кино, заявив, что в кинотеатрах слишком много людей. Он сказал, что пустынный пейзаж вокруг Эль-Пасо и темнокожие латиноамериканцы напомнили ему Ирак.

Дуайер, выросший в католической церкви, но никогда прежде не проявлявший особой религиозности, теперь проводил обеденное время в одиночестве, изучая Библию.

«Герой войны»
Когда люди дразнили его «героем войны» и просили рассказать о своем опыте или о знаменитой фотографии, он направил разговор на других, с которыми он служил. Но Дуайер однажды признался, что другой образ, также с участием ребенка, обеспокоил его.

Он стоял рядом с солдатом во время перестрелки, когда мальчик подъехал на велосипеде и остановился возле лежащего в грязи оружия. Шепотом солдат рядом с Двайером прошептал: «Не поднимай трубку, малыш.Не поднимайте его ».

Мальчик потянулся к оружию и был сброшен с велосипеда.

В конце 2004 года Дуайер отправил Зинну электронное письмо, задаваясь вопросом,« слышал ли фотограф что-нибудь еще о ребенке ». по фотографии и утверждал, что у него «все хорошо здесь, в Форт-Блисс, штат Техас».

Но у Дуайера было не все хорошо. Ранее в том же году ему прописали антидепрессанты и направили на консультацию к врачу. его поведение превратилось из просто странного в опасное

Однажды он свернул, чтобы избежать того, что он считал придорожной бомбой, и врезался в вывеску круглосуточного магазина.Он начал открывать дверь своей квартиры с пистолетом в руке и звонил друзьям из машины посреди ночи, бормоча и теряя ориентацию от вдыхания ингалянтов.

Матина сказал друзьям, что он видел вокруг себя воображаемых иракцев. Несмотря на все это, армия не забрала его оружие.

Летом 2005 года он был переведен в казарму на 72 часа после разгрома квартиры в поисках вражеского лазутчика. Он был госпитализирован в Армейский медицинский центр Блисса Уильяма Бомонта для лечения его зависимости от ингалянтов.

Но ситуация продолжала ухудшаться. В октябре того же года мушкетеры решили, что пришло время для «интервенции».

Майнор, которая переехала в Нью-Йорк, перерасходовала свой банковский счет и улетела. Она, Кнапп и Салазар пошли в квартиру и умоляли Дуайера отказаться от своего оружия или, по крайней мере, от его боеприпасов.

«Простите, ребята», — сказал он им. «Но я ни за что не откажусь от своего оружия».

Поговорив около полутора часов, Дуайер согласился позволить Матине запереть оружие.Группа пошла на прогулку в близлежащий парк, и Дуайер казался более счастливым, чем был за последние несколько месяцев.

Ухудшение парании
Но паранойя Дуайера вскоре вернулась — и ухудшилась.

6 октября 2005 г., когда начальство вошло в квартиру пары за пределами базы, чтобы убедить Дуайера вернуться в больницу, Дуайер забаррикадировался внутри. Представляя иракцев, роящихся по сторонам и через крышу, он выстрелил из своего пистолета через дверь дверь, окна и потолок.

После трехчасового противостояния старшему брату Дуайера, Брайану, также полицейскому, удалось поговорить с ним по телефону.Двайер был помещен на психиатрическое лечение.

В телефонном интервью позже в том же месяце из того, что он назвал «психиатрической хижиной» в Бомонте, Дуайер сказал Newsday, что он солгал в анкете после развертывания, в которой спрашивалось, обеспокоен ли он тем, что он видел, и сделано в Ираке. Причина: диагноз посттравматического стрессового расстройства может помешать его планам искать работу в полиции. Кроме того, он был приучен видеть в этом признак слабости.

«Я солдат», — сказал он. «Я смиряюсь. Это наша работа.

Двайер сказал газете, что раньше он отказывался от консультирования, но на этот раз решил принять свое лечение. Он сказал, что надеется стать посланником для тех, кто избегает лечения из страха навредить своей карьере.

«много солдат страдает в тишине», — сказал он.

В январе 2006 года Джозеф и Матина Двайер вернулись в Северную Каролину, подальше от места, которое так сильно напоминало ему поле битвы. Но его теневой враг последовал за ним здесь.

Двайер был уволен из армии в марте 2006 года и жил за счет инвалидности. В мае того же года Матина Дуайер родила дочь Миган Кейли.

Казалось, он уходит, но неудачи случаются без предупреждения.

Четвертого июля он и его семья ловили рыбу с задней палубы, когда начался фейерверк. Двайер бросился внутрь и спрятался под кроватью.

В июне 2007 года полиция ответила на звонок, что у Дуайера «есть психические проблемы, связанные с посттравматическим стрессовым расстройством». Капитан уговорил его обратиться в травмпункт.

Позже в том же месяце Матина Двайер переехала к своим родителям и получила охранный ордер.В жалобе она сказала, что Дуайер купил штурмовую винтовку AR-15 и рассердился, когда она отказалась его вернуть.

«Он сказал, что придет ко мне домой, чтобы вернуть свой пистолет», — написала она в жалобе от 25 июня 2007 года. «Он шел с оружием, и сегодня вечером кто-то должен был умереть». Она отказалась от интервью для этой истории.

В июле 2007 года Двайер зарегистрировался в стационаре в Медицинском центре по делам ветеранов Нортпорта в Нью-Йорке. Он пробыл там полгода.

Он вернулся домой в марте с более чем дюжиной рецептов. Его так лечили, что при ходьбе у него шлепались ноги, как если бы он носил огромные клоунские туфли.

Решением VA стала «фармацевтическая лоботомия», — подумал его отец.

Но через пять дней после выписки симптомы Дуайера вернулись с такой яростью, что семья решила, что пора вывести Матину и двухлетнюю Миган. Пока Дуайер покупал ингалянты, его родители помогали им утихомирить.

10 апреля усталая и напуганная Матина Дуайер подала заявление об аресте и разделе имущества.

Ослабление хватки реальности
Без жены и дочери, которые могли бы закрепить его, хватка Дуайера на реальности еще больше ослабла. Он вернулся к иракскому времени, спал днем и «патрулировал» всю ночь. Не имея пистолета, он расставил по дому ножи для защиты.

В те последние месяцы Дуайер немного открылся своим родителям.

По его словам, больше всего его беспокоила громкость стрельбы. Он говорил об ужасных ранах, которые он лечил, и о людях, которых не смог спасти. Его носовые оболочки казались неизгладимыми от запахов поля битвы — тошнотворно-сладкого запаха гниющей плоти и металлического запаха крови.

Тем не менее, несмотря на все это, Дуайер продолжал говорить о возвращении в Ирак. Он сказал родителям, что, если он сможет просто вернуться к своим товарищам и выполнять свою работу, все наладится само собой.

Когда Морин Дуайер впервые увидела знаменитую фотографию Зинн, у нее было предчувствие, что это может быть последняя фотография Джозефа, которую она когда-либо видела.

«Я просто не думала, что он вернется домой», — сказала она. «И он никогда не делал».

Случайная передозировка?
Вскрытие ожидается, но полиция рассматривает смерть Дуайера как случайную передозировку.

Его друзья и семья видят это иначе.

В день противостояния 2005 года Кнапп часами разговаривал по телефону, пытаясь получить помощь Дуайеру. Она была разочарована военной бюрократией, которая не действовала, если его окаменевшая жена не пожаловалась, и гражданской системой, которая настаивала на том, что Дуайер был проблемой военных.

В письме командующему должностью генерал-майору Роберту Ленноксу Кнапп выразил гнев на то, что армейские чиновники, которые «гордились тем, что показывали его героем … теперь отвернулись от него …»

Джозеф Дуайер который оставил в Ирак одного из самых приятных, добрых, заботливых, самоотверженных и патриотических людей, которых я когда-либо знала, — писала она, — был вынужден свидетельствовать и совершать действия, полностью противоречащие его природе, и вернулся мучимой, смущенной, разочарованной тенью его прежнего «я», которому не оказывалась необходимая помощь.

Пока Дуайер находился на службе, Майнор сказал, что армия контролировала все аспекты его жизни.

«Значит, кто-то должен был взять его за руку и сказать:« Мы помещаем тебя в больницу, а ты ». оставайтесь там, пока вас не починят — пока вы не вернетесь к нормальной жизни ».

Но доктор Антонетт Цейсс, заместитель начальника Управления психического здоровья VA, сказала, что это не так просто.

« Ветераны — гражданские лица, и VA руководствуется законом штата о принудительном обязательстве », — сказала она AP.«Есть гражданские свободы, и VA уважает их важность».

Семья не разрешила VA раскрыть медицинские записи Дуайера. Но, похоже, что Дуайер иногда не хотел — или не мог — максимально эффективно использовать доступные программы. В электронном письме в Associated Press Леннокс, бывший начальник поста Блисс, написал, что у Дуайера «был отличный (на мой взгляд) помощник».

Цейс сказал, что лучшее лечение посттравматического стрессового расстройства — это психотерапия, основанная на воздействии, при которой пациента заставляют «участвовать в мыслях, чувствах и разговорах о травме».«В то время как опекуны должны быть на 100 процентов привержены созданию среды, в которой ветеран чувствует себя комфортно, противостоя этим демонам, она сказала, что пациент должен быть в равной степени привержен идее до конца.

« Так что это танец между клиницистами и пациентом ».

Пол Рикхофф, исполнительный директор организации «Ветераны Ирака и Афганистана в Америке», считает VA паршивым партнером по танцам.

Рикхофф сказал, что VA — это «пассивная система», чьи непонятные правила и нормы затрудняют помощь ветеранам.По его словам, когда они действительно получают помощь, она часто оказывается недостаточной.

«Я считаю (Дуайера) жертвой на поле боя, — сказал он, — потому что он все еще боролся с войной в своей голове».

«Кошмары в их головах»
В воскресенье после четвертого июля Кнапп посетил службы в Scotsdale Baptist, церкви Эль-Пасо, где она и Двайер крестились вместе в 2004 году.

На выходе из святилища Кнапп проверил ее телефон и заметил электронное письмо.

«Я не знал, слышали вы или нет, — написал друг, — но сегодня утром я получил электронное письмо от Матины, в котором говорилось, что Иосиф умер в субботу и что похороны сегодня.

Кнапп сохраняла самообладание достаточно долго, чтобы довести себя и детей до машины. Затем она потеряла его.

Дети спросили, что случилось.

«Джозеф мертв», — сказала она им.

«Вы сказали он больше не болел », — сказал Джастин.

« Я знаю, Джастин, — ответила его мать. — Но я предполагаю, что помощь не сработала, как мы думали ».

Дети были слишком малы понять аббревиатуры вроде посттравматического стрессового расстройства или послушать лекцию о том, что, по мнению Кнаппа, система подвела Дуайера.Поэтому она сказала им, что, как иногда им снятся кошмары, «иногда у людей возникают эти кошмары в голове, и они просто не могут избавиться от них, несмотря ни на что».

Несмотря на все усилия, которые она предприняла, чтобы помочь Дуайеру, Кнапп пытается справиться с глубоко укоренившимся чувством вины. Она знает, что Дуайер защищал ее от образов, преследовавших его.

«Я думаю обо всех пытках, которым он подвергся, когда вернулся, и думаю, что все это могло случиться со мной», — сказала она, подавляя рыдания. «Я просто так ему за это обязан».

После смерти Дуайера, Джастин, которому сейчас 9 лет, стал носить с собой газетную вырезку с фотографией Зинна. Время от времени Кнапп ловит его, свернувшегося с товарищем по играм, показывает ему фотографию и рассказывает о солдате, который приходил в его школу и собирал его игрушки.

Джастин хочет, чтобы они знали все о Спк. Джозеф Дуайер. Его герой.

Слуги сатаны Джона Бланшара

Хотя наука уверенно продвигается вперед в первое десятилетие двадцать первого века, интерес к оккультизму остается широко распространенным.Хотя это одно из так называемых «скунсовых слов» (одно из которых имеет много разных и часто взаимоисключающих значений), «оккультизм» основано на латинском occultare («секрет, покрытый») и Оксфордский словарь английского языка определяет прилагательное как «включающее или относящееся к мистическим, сверхъестественным или магическим силам, практикам или явлениям».

Очевидно, что наша тема как раз вписывается в эту сферу. За последние пятьдесят лет на эту тему было написано бесчисленное количество томов, начиная от тех, которые рисуют причудливо мрачные картины, лишенные каких-либо убедительных оснований, до тех, которые побуждают людей с головой окунуться в неизведанное, чтобы добавить захватывающие новые измерения в свою жизнь.Моя задача состоит в том, чтобы придерживаться строго библейского курса, и лучше всего это можно сделать, ответив на семь вопросов, начиная с самого фундаментального из всех.

Демоны существуют?

Хотя существует масса анекдотических свидетельств, восходящих к древнеегипетской, ассирийской, халдейской, греческой и римской историям, мы должны ответить на этот вопрос прямым обращением к Писанию. Когда мы это сделаем, ответ будет ясным и единодушным. В Ветхом Завете говорится о тех, кто «приносил жертвы демонам, которые не были богами» (Втор.32:17) и другие, которые «приносили своих сыновей и дочерей в жертву демонам» (Пс. 106: 37). Демоны упоминаются в девятнадцати из двадцати семи книг Нового Завета, и Иисус часто заявлял, что «изгоняет бесов» (Мф. 12:27). Демоны не являются ни продуктом гиперактивного религиозного воображения, ни развоплощенными духами доисторической расы, ни давно существующим результатом допотопного секса между ангелами и человеческими женщинами (все эти теории были выдвинуты). Библия никогда не ставит под сомнение их существование.

Каково их происхождение?

Бог создал всю реальность вне Себя, от времени до титана — от космоса до стволовых клеток; в заявлении нет места для маневра: «Все было сделано через него, и без него не было сделано ничего» (Иоанна 1: 3). Тем не менее, поскольку Бог не может быть напрямую вовлечен в создание зла, разум соглашается с Писанием, что, хотя все ангелы были сотворены святыми, некоторые упали из своего первоначального состояния.

Первым восстал сатана, который был сразу же низвергнут с небес вместе с мириадами ангелов, последовавших его примеру.Библия говорит, что они «не оставались в пределах своей власти, но оставили свое пристанище» (Иуда 6) в отличие от «избранных ангелов» (1 Тим. 5:21), которым была дана благодать оставаться безгрешными. Следует отметить, что в отличие от человечества, которое упало в его представительную голову (Адам), каждый ангел-отступник падал по своему личному выбору.

Что мы знаем о сатане?

Отличное предложение! Он упоминается в Писании чаще, чем все другие злые ангелы вместе взятые, и из двадцати девяти упоминаний в Евангелиях Иисус говорил о нем двадцать пять раз.

Он — «князь демонов» (Мф. 12:24), бесспорный правитель сонма злых духов, населяющих космос так же верно, как человечество населяет планету Земля.

Он «правитель этого мира» (Иоанна 12:31), обладающий огромной властью в упорядоченной системе вещей, противоположной Богу.

Он — «князь силы воздуха» (Еф. 2: 2), который включает все невозрожденное человечество и всех падших ангелов.

Он «бог этого мира» (2 Кор.4: 4), весь мировой порядок, который отвергает Творца и подставляет твари.

Библия пятьдесят два раза называет его «сатана» («противник» или «противник») и тридцать пять раз — «дьявол» («обвинитель» или «клеветник»), в то время как другие титулы включают «злой». один »(Иоанна 17:15),« рычащий лев »(1 Петра 5: 8),« Абаддон »(« истребитель », Откр. 9:11),« великий красный дракон »(Откр. 12: 3) и «тот древний змей» (Откр. 12: 9). Собирая все это вместе, мы получаем поистине ужасающую картину не только некоего смутного влияния, но и чрезвычайно могущественного, удивительно умного, по своей сути злого и разрушительного человека , правителя и лидера сонма меньших духов, находящегося в полной власти. его контроль.

Где ранжируются демоны?

Большинство ссылок на них есть в Новом Завете, где для их описания используются четыре основных слова. Наиболее частым из них являются «бесы» (1 Тим. 4: 1). Некоторые версии переводят греческое слово daimonion как «дьяволы», но это одновременно неверно и вводит в заблуждение; есть много демонов, но только один Дьявол. Еще одно часто используемое слово — «духи», но из Луки 10: 17–22 легко увидеть, что нет существенной разницы в значении между этим словом и «бесами».Еще одно используемое ключевое слово — «ангелы» (Мф. 25:41), явное указание на то, что сатана правит огромным царством злых существ, выполняющих его приказы.

Как устроены демоны?

Библия говорит, что христиане ведут борьбу против «правителей, против властей, против космических сил над этой нынешней тьмой, против духовных сил зла в небесных местах» (Еф. 6:12). Некоторые христианские авторы и ораторы рассматривали это как свидетельство того, что демоны образуют высоко структурированную иерархию, и такое мышление развилось в идею «территориальных духов» с континентами, странами, городами и местностями под их командованием.Другие пошли еще дальше и видят демонов в организованном заговоре с целью захватить правительство, банки, школы и средства массовой информации. Это, в свою очередь, привело к появлению таких концепций, как молитва или марширование по определенным местам или зданиям, чтобы «вернуть утраченную землю для Бога», но для этого последнего вида вещей нет библейского основания. Хотя Библия дает около двенадцати титулов падшим ангелам или демонам, и есть некоторые намеки на структуру, невозможно быть догматичным по этому поводу.

Чем занимается их деятельность?

Проще говоря, демоны вовлечены в каждую часть программы сатаны — противостоят Богу, мешают людям понимать Евангелие, противостоят Божьему народу, атакуют церковь, соблазняют людей грешить и препятствуют распространению Евангелия.Многое сделано об их участии в причинении болезней, но, хотя в Библии есть пример женщины, которая имела «недееспособный дух восемнадцать лет», Иисус описывает ее как человека, «связанного сатаной на восемнадцать лет» (Луки 13:11). , 16), у нас нет оснований напрямую приписывать все физические болезни сатанинской или демонической деятельности. Есть те, кто утверждает, что демоны несут ответственность за все недуги, болезни или отклонения, но американский теолог Август Стронг был более безопасным, когда мы писали: «Мы должны приписывать болезни и стихийные бедствия их действиям только тогда, когда это дело особого откровения. ”

Что насчет одержимости демонами?

Это несколько новозаветных примеров (например, Марка 1:23). Либералы предположили, что Библия просто отражала современные идеи или что Иисус снисходительно приспосабливался к верованиям людей, в то время как другие полагали, что одержимость бесами была ограничена библейскими временами, и особенно временем, когда Иисус был на земле, что прямо противодействовало работе Сатана. Но все эти идеи идут вразрез с фактами.Нет никаких свидетельств того, что с течением веков интенсивность работы сатаны или его агентов уменьшалась; фактически, можно было бы сказать обратное.

В случаях одержимости демоном личность человека затмевается демоном, так что демоническая личность раскрывается. Может ли христианин быть одержимым бесом? Существует ограниченное количество анекдотических свидетельств того, что при определенных обстоятельствах христиане подвергались сильной демонической атаке, но мы должны в полной мере учитывать заверение Библии о том, что, что касается верующего, «лукавый не прикасается к нему» (1 Иоанна 5 : 18). Слово, переведенное здесь как «прикоснуться», означает «схватить, чтобы удержать», и это соответствует заверению Иисуса в том, что в отношении верующих «никто не может похитить их из руки Отца» (Иоанна 10: 29). Когда наше учение определяется Писанием, а не простыми эмоциями, опытом или клиническими примерами, становится ясно, что истинно верующий не может быть одержим силами зла.

Мы также должны остерегаться того, что Мартин Ллойд-Джонс называл «капитуляцией перед явлениями», особенно в области экзорцизма, когда из Матфея 7: 22–23 ясно, что даже изгнание злых духов не гарантирует совершающего так место на небесах! Как и во всей нашей жизни, проповеди и наставлении, нам необходимо сосредоточиться на Христе.

Даже этот вихревой обзор предмета неизбежно отрезвляет, но если смотреть сквозь призму Писания, мы можем быть уверены в двух вещах. Во-первых, ни дьявол, ни его демоны не являются независимыми, всемогущими, всеведущими и вездесущими. Их сила и влияние во времени и степени ограничены дозволительной волей Бога, Который «делает все по совету Своей воли» (Еф. 1:11). Во-вторых, Иисус ясно дал понять, что их окончательная судьба — быть брошенными в «вечный огонь, уготованный дьяволу и его ангелам» (Матф.25:41).

Что Библия говорит о демонах?

Библия говорит нам, что демоны — это падшие ангелы, которые присоединились к сатане в его восстании против Бога и которые были побеждены и изгнаны с небес вместе с сатаной (Откровение 12: 7-9). Демоны продолжают служить дьяволу в его попытке увести мир от Бога во грех. В конечном итоге Иисус изгонит сатану и его демонов в вечный огонь.

Что такое демоны и откуда они пришли?

Демоны — это падшие ангелы, которые были изгнаны с небес за то, что помогли сатане восстать против Бога.

Чтобы понять, что такое демоны, мы должны обратиться к самому высшему злому духу, сатане. Откровение говорит нам, что сатана когда-то был ангелом на небесах, возможно, даже херувимом (Откровение 12: 7-9). Поскольку сатана был небесным существом, мы знаем, что сатана, а также его ангельские последователи были созданы добрыми, но по своей собственной свободной воле предпочли отвергнуть Бога и стать злыми.

Хотя у нас нет окончательного ответа на вопрос, восстал ли сатана против Бога из-за своей гордости или по какой-то другой причине, мы действительно знаем, что на небе разразилась война, в которой архангел Михаил и его ангелы сражались против сатаны и его ангелов (Откровение 12: 7-9).Сатана и другие падшие ангелы были побеждены и в наказание за свой мятеж были изгнаны с неба (Откровение 12: 9; Луки 10:18). Сатана стал «князем бесовским» (Матфея 12:24), и он и другие падшие ангелы были сброшены на землю (Откровение 12: 9) и в конечном итоге приговорены к аду (Матфея 25:41).

Что могут делать демоны?

Демоны продолжают служить сатане на земле, уводя человечество от Бога.

Несмотря на изгнание с небес, демоны сатаны продолжают служить ему в его заговоре с целью контролировать землю, вовлекая людей в грех (Откровение 12: 9).

Библия предупреждает о серьезной угрозе сатаны человечеству, называя его «богом века сего» (2 Коринфянам 4: 4), который «бродит» по земле, «ища, кого поглотить» (1 Петра 5: 8). Демоны не менее опасны, поскольку Библия описывает их как: «нечистые духи» (Марка 1:27), «дух лукавый» (3 Царств 22:23), «силы этого темного мира» и « духовные силы зла »(Ефесянам 6:12), и как« ангелы »сатаны (Откровение 12: 9).

Библия говорит нам, что сатана и его демоны могут причинить вред земле посредством:

Как христиане могут противостоять злу?

Христиане могут противостоять сатане и его демонам, облачившись в полную броню Бога.

Некоторые христиане опасаются одержимости демонами, поскольку в библейские времена это было серьезной проблемой. Фактически, поручая своим Апостолам распространять Благую Весть, Иисус специально дал Апостолам (и другим ученикам) «власть изгонять всех бесов» (Луки 9: 1). В то время как некоторые христианские деноминации верят в современную одержимость бесами, другие считают, что практикующими христианами нельзя одержать, потому что в них пребывает Святой Дух и, таким образом, демоны не могут овладеть ими (2 Коринфянам 1:22). Независимо от того, возможно ли одержимость практикующими христианами демонами, Библия дает нам ясный способ помешать попыткам дьявола и его демонов заманить нас во грех. А именно, живя жизнью, исполненной послушания Писанию. Библия заверяет нас, что если мы подчинимся Богу и противостоим злу, дьявол и его демоны убежат от нас (Иакова 4: 7; Луки 10:17).

Один из способов подчиниться Богу и отразить нечестивые искушения сатаны и его демонов — это облачиться в «всеоружие Божие» (Ефесянам 6: 11-18).В эту «полную броню Бога» входят:

Пояс истины (Ефесянам 6:14). Иисус сказал нам, что слово Божье есть Истина и что мы освящены им (Иоанна 17:17). Поскольку дьявол является «отцом лжи» (Иоанна 8:44), а демоны действуют от его имени, мы можем бороться с ложью этих развращенных сил, вооружившись познанием Божьей Истины.

Кираса праведности (Ефесянам 6:14). Когда мы согласовываем свои действия с библейскими наставлениями, мы сохраняем свою праведность. Это моральное послушание мощно, оно защищает наше сердце от ситуаций, которые могут навредить нам в долгосрочной перспективе или побудить нас причинить боль другим (Притчи 4:23). Когда мы становимся небрежными в отстаивании своего праведного поведения, мы открываем дверь для греха, чтобы проникнуть внутрь.

Евангелие мира (Ефесянам 6:15). Когда мы пребываем в мире, мы свободны от беспокойств и конфликтов. Проявляя прощение друг с другом и кладя свои заботы к подножию Креста (Филиппийцам 4: 6), мы лучше способны противостоять любому злу, которое встречается на нашем пути.

Щит веры (Ефесянам 6:16). Когда мы ищем в своей жизни лицо Бога, а не Его руки, мы возрастаем в вере и лучше защищаем себя от нападения темных сил. Лик Бога представляет Его Присутствие. Бог заверяет нас, что, когда мы постоянно ищем Его Присутствия в нашей жизни, несмотря на наши обстоятельства, все, что нам нужно, будет дано нам (Матфея 6: 31-33).

Шлем спасения (Ефесянам 6:17). Шлем — последнее, что надевают солдаты перед выходом на поле боя.Шлем защищает «командный центр», то есть разум / голову. Если этот «командный центр» будет поврежден, вся остальная броня на теле солдата станет бесполезной. Точно так же демонические силы знают, что наш разум — это поле битвы, подверженное греховным внушениям, сомнениям и обману. Когда мы сосредотачиваем наши мысли на спасении, которое Иисус дал своим верующим через Свое Распятие и Воскресение, мы «опровергаем аргументы… против познания Бога и берем в плен каждую мысль, чтобы сделать ее послушной Христу» (2 Коринфянам 10: 5).

Меч духа (Ефесянам 6:17). В древней битве солдат обучался использовать меч как в защите, чтобы отражать атаки, так и в атаке, чтобы ранить врага. «Меч», которым мы, как верные, должны научиться владеть в духовной битве, — это меч Слова Божьего (Евреям 4:12), вдохновляемого Святым Духом (2 Тимофею 3: 16-17). Этот меч Духа защищает нас, обостряя наш разум против искажения Писания врагом. Этот меч также действует в нападении, чтобы упрекнуть и исправить врага, нанося ответный удар нашими собственными библейскими «ударами» при нападении (Луки 4: 1-13).

Что такое вечная судьба демонов?

Демоны знают, что Иисус в конечном итоге победит их и сатану.

Библия говорит нам, что Иисус стал человеком именно для того, чтобы разрушить работу дьявола (1 Иоанна 3: 8). Мы видим много примеров в Священном Писании, когда Иисус имел власть изгонять демонов, служащих дьяволу (Матфея 9: 32-33; Марка 7: 26-30; Луки 4: 35-36).

Фактически, сами демоны знают, что Иисус могущественнее их, и что их дни сочтены.Например, когда Иисус противостоял демонам в Матфея 8:29, они признали Его высшую власть и свою окончательную кончину, крича Иисусу: «Чего ты хочешь от нас, Сын Божий? … Ты пришел сюда, чтобы мучить нас. раньше назначенного времени? »

Библия утверждает, что Иисус в конечном итоге победит сатану и всех его демонов раз и навсегда (1 Иоанна 4: 4; Откровение 20:10). Эти порочные силы связаны с вечностью в аду, описанном в Библии как «вечный огонь, уготованный дьяволу и его ангелам» (Матфея 25:41).

Источники:

Biblestudytools.com, Новая международная версия.

Christianity.com, Как Люцифер пал и стал сатаной?, 22 октября 2007 г., Рон Родс.

Долорес Смит — писатель-фрилансер, чьи работы были опубликованы во многих религиозных и родительских публикациях. Вы можете подписаться на нее в Twitter @LolaWordSmyth .

Фото: GettyImages / krisanapong detraphiphat

Вера в то, что демоны занимаются сексом с людьми, глубоко укоренилась в христианских и иудейских традициях

Хьюстонский врач и пастор Стелла Иммануэль, которую Дональд Трамп назвал «впечатляющей» за продвижение необоснованных заявлений о противомалярийном препарате гидроксихлорохине как «лекарстве» от COVID-19, придерживается других, очень нетрадиционных взглядов.

Помимо веры в то, что ученые работают над вакциной, чтобы сделать людей менее религиозными и что правительством США управляют рептилии, Эммануэль, лидер христианского служения под названием Fire Power Ministries, также считает, что секс с демонами вызывает выкидыши и импотенцию. , кисты и эндометриоз, среди других болезней.

Это вызвало много насмешек. Но как исследователь раннего христианства я знаю, что вера в то, что демоны — или падшие ангелы — регулярно занимаются сексом с людьми, глубоко укоренилась в еврейских и христианских традициях.

Секс с демоном

Самое раннее упоминание о сексе демонов в иудейских и христианских традициях происходит из Книги Бытия, в которой подробно описаны происхождение мира и ранняя история человечества. В Книге Бытия говорится, что до потопа Ноя падшие ангелы спаривались с женщинами, чтобы произвести расу гигантов.

Краткое упоминание об ангелах, скрещивающихся с человеческими женщинами, содержит несколько деталей. Восполнить пробелы пришлось более поздним авторам.

В третьем веке до нашей эры.К., «Книга Стражей», апокалиптическое видение, написанное от имени таинственного персонажа по имени Енох, упомянутого в Бытии, расширяет эту интригующую историю. В этой версии ангелы или «Наблюдатели» не только занимаются сексом с женщинами и великанами, но также обучают людей магии, искусству роскоши и знанию астрологии. В древнем мире это знание обычно ассоциируется с развитием человеческой цивилизации.

«Книга наблюдателей» предполагает, что падшие ангелы являются источником человеческой цивилизации.Как показала ученая Аннетт Йошико Рид, «Книга наблюдателей» долго жила в еврейских и раннехристианских общинах до средневековья. Его описания падших ангелов оказали большое влияние.

История цитируется в каноническом послании Иуды. Джуд цитирует «Книгу наблюдателей» в нападении на предполагаемых противников, которых он связывает с демоническим знанием.

Христиане второго века нашей эры, такие как влиятельный богослов Тертуллиан Карфагенский, относились к тексту как к Священному Писанию, хотя сейчас он считается Священным Писанием только в некоторых православных христианских общинах.

Тертуллиан пересказывает историю Стражей и их демонических искусств как способ отговорить христианок от ношения украшений, макияжа или дорогой одежды. Для Тертуллиана одежда, отличная от простой, означает, что человек находится под влиянием демонов.

Христиане, подобные Тертуллиану, увидели демонов, стоящих за почти всеми аспектами древней культуры и религии.

Многие христиане оправдывали воздержание от повседневных аспектов древнеримской жизни, от употребления мяса до ношения косметики и украшений, утверждая, что такая практика была демонической.

Пара влюбленных с дьяволом и Купидоном. Fine Art Images / Наследие изображения / Getty Images

Христианское увлечение демонами, занимающимися сексом с людьми, значительно развилось в средневековом мире. Историк Элеонора Джанега недавно показала, что именно в средневековый период представления о сексе с демонами в ночное время, которые повторяет Эммануил сегодня, стали обычным явлением.

Например, легендарный волшебник Мерлин из сказок о короле Артуре был отцом инкуба, демона мужского пола.

Демоническое избавление

Пока христиане беспокоились о демонах, они также думали о том, как защитить себя от них.

Первая биография Иисуса, Евангелие от Марка, написанное около 70 г. н.э., представляет Иисуса как харизматичного проповедника, который одновременно исцеляет людей и изгоняет демонов. В одной из первых сцен Евангелия Иисус изгоняет нечистого духа из человека в синагоге Капернаума.

В одном из своих писем к коринфянам апостол Павел утверждал, что женщины могут защитить себя от изнасилования демонами, надев покрывало на голову.

Христиане также обратились к древним традициям магии и магических предметов, таких как амулеты, чтобы помочь предотвратить духовные опасности.

Евангелизм и пятидесятничество

На волне Просвещения европейские христиане глубоко втянулись в дебаты о чудесах, в том числе о чудесах, связанных с существованием и изгнанием демонов.

Для многих появление современной науки поставило такие верования под сомнение. В конце 19 века христиане, которые стремились сохранить веру в демонов и чудеса, нашли убежище в двух отдельных, но взаимосвязанных событиях.

Большая часть американских евангелистов обратилась к новой теории под названием «диспенсационализм», чтобы помочь им понять, как читать Библию. Теологи-диспенсационалисты утверждали, что Библия — это книга, закодированная Богом с планом истории человечества, прошлого, настоящего и будущего.

Согласно этой теории, человеческая история была разделена на различные периоды времени, «диспенсации», в которых Бог действовал определенным образом. Чудеса относились к более ранним устроениям и вернутся только как знамения конца света.

Для диспенсационалистов Библия предсказывала, что конец света близок. Они утверждали, что конец наступит благодаря работе демонических сил, действующих через человеческие институты. В результате диспенсационалисты часто весьма недоверчивы и склонны к конспиративному мышлению. Например, многие верят, что Организация Объединенных Наций является частью заговора по созданию единого мирового правительства, которым будет управлять грядущий Антихрист.

Такое недоверие помогает объяснить, почему христиане, подобные Эммануилу, могут верить, что рептилии работают в U.Правительство С. или что врачи работают над созданием вакцины, которая сделает людей менее религиозными.

Пентакостализм — быстрорастущее движение в Африке. На этом изображении изображены прихожане из Нигерии. ПИУС УТОМИ ЭКПЕИ / AFP через Getty Images

Между тем в конце XIX века возникло пятидесятническое движение, наиболее быстрорастущий сегмент мирового христианства. Пятидесятничество характеризовалось возобновлением интереса к работе Святого Духа и его проявлению в новых знамениях и чудесах, от чудесных исцелений до экстатической речи.

[ Получайте удовольствие от разговора каждые выходные. Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку.]

Как писал ученый Андре Ганье, Иммануил имеет глубокие связи с известной сетью пятидесятников в Нигерии — Mountain of Fire Ministries или MFM, основанной в 1989 году в Лагосе Даниэлем Колаволе Олукойей, генетиком, ставшим популярным проповедником. Церковь Олукойи превратилась в транснациональную сеть с филиалами в США и Европе.

Как и многие пятидесятники на Глобальном Юге, служения Горы Огня верят, что духовные силы могут быть причиной множества различных бед, включая разводы и бедность.

Освобождение Христианство

Для таких христиан, как Эммануил, духи представляют угрозу для людей как духовно, так и физически.

В своей недавней книге «Спасение секса» религиовед Эми ДеРогатис показывает, как в середине прошлого века среди христиан становились все более распространенными убеждения о «духовной войне».

Эти христиане утверждали, что обладают знаниями и навыками, необходимыми для «избавления» людей от оков демонической одержимости, которые могут включать демонов, заселенных в ДНК.Для этих христиан духовная война была битвой с опасным набором демонических врагов, которые нападали как на тело, так и на душу.

Вера в то, что демоны занимаются сексом с людьми, не является отклонением в истории христианства.